楊澤

【摘 要】鋼琴音樂在國內的不斷發(fā)展中，不斷吸取了本民族的一些音樂文化精華，從而形成了具有特色的鋼琴音樂。戲劇音樂是國內傳統(tǒng)音樂中的關鍵內容，在不斷發(fā)展中沉淀了非常豐富的文化內涵。很多鋼琴作曲家不斷將戲劇元素融入鋼琴音樂的實際創(chuàng)作中，讓二者得到了一定程度的結合，而二者的結合一定意義上又相當于中西文化的一種融合，可以表現(xiàn)出非常獨特的藝術價值，對鋼琴音樂的民族化具有一定的推動作用。

【關鍵詞】鋼琴;戲劇音樂;結合;藝術價值

中圖分類號：J601 ? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）03-0068-02

從國內鋼琴音樂的整個創(chuàng)作歷程可以看出，中國鋼琴的整體發(fā)展相比世界鋼琴，在發(fā)展水平上還有待提升，這是因為鋼琴本身就是西方的藝術形式，后來才進入到國內，但是這僅僅代表音樂發(fā)展的起步比較晚，并不代表高低。國內的傳統(tǒng)文化經歷了幾千年的不斷發(fā)展，不斷繼承以及發(fā)揚了自身的長處。傳統(tǒng)音樂有著無窮的藝術魅力，對西方音樂進行融合以及吸收，可以實現(xiàn)中國音樂的不斷發(fā)揚以及繁榮，將鋼琴和戲劇音樂結合起來，就是一種非常重要的方式，國內的鋼琴音樂要想得到發(fā)展，就需要對本土的儒道哲學以及美學進行融合，將本土化的傳統(tǒng)音樂和鋼琴音樂結合起來，形成具有本土特色的音樂語言，并成為世界鋼琴領域的重要部分。

一、中國戲劇音樂的發(fā)展

經過不斷傳承，國內的戲劇音樂也是在不斷完善以及發(fā)展進入到信息化時代后，隨著國內經濟、文化以及政治方面翻天覆地的變化，改變了戲劇文化原本的生存背景以及文化土壤，遭遇了一定的發(fā)展困境，受到了前所未有的挑戰(zhàn)。這樣的危機從某種程度上來說也是難以避免的。在一定的音樂機制內，戲劇音樂可以得到快速的發(fā)展，能體現(xiàn)出非常高的藝術價值以及藝術魅力，同時也擁有非常多的聽眾群體。戲劇音樂本身就是一種獨一無二的藝術形式，是一種美的音樂藝術。但是站在歷史的角度，以審美的眼光隨時代對其進行審視后發(fā)現(xiàn)，戲劇音樂總體上還是在我國古代文化背景下發(fā)展起來的，音樂思想以及表現(xiàn)形式都需要依賴原本的生存環(huán)境，而這在當下受到了一定程度的制約[1]。

因此如今的戲劇音樂在現(xiàn)代化社會中，面臨著非常尷尬的發(fā)展地位，這就需要找到新的發(fā)展路徑?，F(xiàn)階段關于戲劇音樂的保存方式，主要是有兩種，一種是以博物館的形式保存，即對戲劇音樂本身的形態(tài)進行保存，后人則以此接觸到已經不存在的音樂形式。另一種是將其融入到現(xiàn)代音樂體系中，將戲劇音樂和鋼琴音樂結合起來，同時也給戲劇音樂提供了新的發(fā)展路徑。如丁善德在1947年創(chuàng)作出的作品《序曲三首》中，就是對昆曲《玉簪記》中音樂《琴挑》生旦輪唱的運用，體現(xiàn)出二者之間的結合。

在鋼琴音樂中融入戲劇音樂，可以實現(xiàn)對戲劇音樂的繼承以及發(fā)揚，這也是對傳統(tǒng)精神的一種展現(xiàn)，體現(xiàn)出既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的光彩，很多對戲劇音樂并不了解的聽眾也是由此對傳統(tǒng)戲劇的唱腔以及音樂精神有了更深的認知，傳統(tǒng)精神逐漸感染到聽眾，并成為一種審美心理。同時，對傳統(tǒng)戲劇進行鋼琴曲的創(chuàng)作，也是讓一些國際聽眾了解國內戲劇音樂獨特魅力的方式。從鋼琴音樂的發(fā)展上看，這給了鋼琴這一原屬于西方的藝術形式以新的生命。為鋼琴音樂的不斷發(fā)展注入了活力，也對東方音樂的精神進行了發(fā)揚[2]。

二、戲劇音樂的多聲化

在鋼琴音樂中融入戲劇音樂元素，將原本的曲目神韻進行保留，同時對鋼琴音樂的多聲思維加以運用，采用多聲部的創(chuàng)作方法;也可以在單旋律的基礎上融入一些豐滿的和弦，使用復調等創(chuàng)作方法，對旋律展開多聲部的處理，借助鋼琴音樂本身寬音域以及力度豐厚的特點，讓旋律可以在多個音域中展現(xiàn)出不同的特性，形成良好的鋼琴織體。

郭祖榮創(chuàng)作的《山坡羊》其實就是融入了戲劇音樂中的閩劇，對其中一些曲調元素實現(xiàn)了多聲部的處理，在原本單線條的基礎上加入了一些和弦，這樣的處理方式讓新的鋼琴作品成為多聲曲調。

戲劇音樂至今已經流傳了幾百年，這證明了戲劇音樂的魅力，但也會給人帶來一種不可避免的審美疲勞，人們都會對新鮮的事物感興趣，而由于戲劇音樂傳承的時間過于悠久，所以將其原本的藝術感染力降低了，這是對戲劇音樂提出的挑戰(zhàn)。鋼琴音樂有多聲多音的特點，音色也與傳統(tǒng)樂器截然不同，對這些戲劇音樂進行重新演繹，可以讓戲劇音樂展現(xiàn)出新的和聲以及聲音效果，人們是在戲劇音樂的熟悉旋律中感受到新的藝術感染，讓傳統(tǒng)戲劇音樂有了全新的美學特質[3]。

江文創(chuàng)作的《午后胡琴》是傳統(tǒng)京劇中的一個經典曲段，它經過鋼琴音樂的改編而形成了鋼琴音樂作品。作者對原本的戲劇音樂曲調進行了鋼琴和聲的編配，賦予了鋼琴音樂京劇二簧的魅力。戲劇音樂經過鋼琴的重新演繹，不僅僅是對戲劇音樂的復原以及再現(xiàn)，也展現(xiàn)出了新的藝術魅力，給聽眾一種全新的審美體驗，同時符合音樂審美中求新的藝術需求以及心理需求。由此可見，不斷實現(xiàn)創(chuàng)新才能給音樂藝術新的生命力[4]。

三、促進中國鋼琴音樂的民族化

鋼琴音樂在西方能夠成功，是因為對本民族的音樂足夠肯定并大力繼承，肖邦等著名音樂家的作品基本上都是在吸收了民間的一些素材后創(chuàng)作出來的，體現(xiàn)的是西方國家的民族特色以及情感，從而形成了獨特魅力的鋼琴藝術，成為了世界上的代表作品。國內鋼琴音樂要實現(xiàn)民族化的發(fā)展，可以采用一些當代的先進理念，對民族音樂再次認知以及創(chuàng)作，提升民族音樂的感染力以及表現(xiàn)力。戲劇音樂也是如此，人們可以從戲劇音樂中體驗到新的審美享受以及想象空間，在這樣的過程中，鋼琴音樂可以從戲劇音樂中找到新的養(yǎng)分，拓展藝術空間，戲劇音樂也可以借助鋼琴音樂的優(yōu)勢，實現(xiàn)新的發(fā)展，提升戲劇音樂傳承的生命力以及音樂張力。在具體實施上，可以運用以及吸收豐富的戲劇音樂元素，這也是國內鋼琴音樂在實際發(fā)展中的一個重要嘗試，諸多優(yōu)秀國內鋼琴作品都因此浮現(xiàn)出來，其所創(chuàng)作出的鋼琴曲更加符合國內審美標準，這樣才能促進國內鋼琴音樂朝著民族化方向發(fā)展，

從戲劇音樂上看，我國是真正的戲劇音樂大國，有著300多個戲曲劇種。但是在鋼琴音樂的發(fā)展中，國內戲劇音樂還是一個豐富的資源庫，其中有諸多可以進行開發(fā)與利用的寶藏，只是現(xiàn)階段還沒有被挖掘出來，尤其是不同民族的戲劇音樂，這一局面意味著要實現(xiàn)鋼琴音樂的民族化，將有數(shù)量非?？捎^的文化資源可以利用。這些民族戲劇音樂的寶藏是未來國內鋼琴音樂實現(xiàn)民族化發(fā)展的重要財富和養(yǎng)分。以此為基礎，國內的鋼琴音樂一定可以發(fā)展出自己的特色，并實現(xiàn)對傳統(tǒng)文化的發(fā)揚以及傳承，給傳統(tǒng)文化新的發(fā)展動力。

總之，從現(xiàn)階段來看，鋼琴音樂作為一種西方傳入我國的藝術形式，在很多方面展現(xiàn)出了其藝術魅力，但只有根植于國內傳統(tǒng)音樂的文化土壤，不斷挖掘國內傳統(tǒng)音樂中的一些珍貴文化元素，創(chuàng)作出來的鋼琴音樂才更符合國內的文化價值，才能展現(xiàn)出民族精神。戲劇音樂有豐富的文化資源可以成為鋼琴音樂發(fā)展的養(yǎng)分，將戲劇音樂元素運用到鋼琴音樂的實際創(chuàng)作中，促進鋼琴音樂的民族化發(fā)展。民族的才是世界的，這也與鋼琴音樂和戲劇音樂的結合相吻合。

參考文獻：

[1]王軍.電影中的音樂主體性與藝術表現(xiàn)功能透視——以影片《歸來》中兩個片段的鋼琴音樂研究為例[J].四川戲劇，2018（08）：34-37.

[2]侯可心.山西民歌改編鋼琴曲的價值與實現(xiàn)路徑——以楊立青先生的藝術創(chuàng)作為中心[J].戲劇之家，2018（10）：49-50.

[3]何姝瑾，卜莉.多視域融合下的鋼琴表演藝術及教學（下）——評《鋼琴表演藝術研究》[J].中國教育學刊，2018（03）：112.

[4]王一冰.中西鋼琴音樂藝術發(fā)展史及演奏技巧探究——評《鋼琴音樂的發(fā)展及其演奏技巧研究》[J].江西社會科學，2018，38（01）：260.