黃文杰，陳冰融

(集美大學音樂學院，福建 廈門 361021)

高校音樂專業(yè)學生學習的有效性一直是高校音樂教學的核心問題，也是教師在教育教學中探究的熱點。在教學中將研討研究、表演比賽和學生的學習有機結合，探討以教師為引導、學生為主導的訓練排演模式，積極搭建各類表演比賽平臺，調(diào)動學生的學習積極性，以理性思維的科學系統(tǒng)性與音樂感性思維的創(chuàng)造性相結合的“導圖式”教學改革實踐，為提高音樂專業(yè)學生教學有效性提供積極有益的探索。本文結合筆者重唱課程教學實踐和舉辦的“中外經(jīng)典重唱作品音樂會”及組織學生參加學科競賽的排演，探討以“研、演、賽、學”相融合，科學合理地安排課內(nèi)課外的排練、表演和參與競賽的“導圖式”教學模式，探討重唱課程的教學改革實踐。

一 “導圖式”教學思維的特征

高校音樂學科往往被認為注重感性思維培養(yǎng)而弱化邏輯思維、理性思維的發(fā)展。眾所周知，音樂的背后蘊含著深厚的社會、文化、邏輯、理性的內(nèi)在聯(lián)系，是豐富的情感體驗與富有社會性、人文性的邏輯思維的多重結合。但是，在實際教育教學中，高校音樂學科教學體系往往不太注重各學科間的有機聯(lián)系，人為地割裂隱含在學科間內(nèi)在的邏輯，造成高校音樂專業(yè)畢業(yè)生普遍缺乏創(chuàng)新意識、創(chuàng)造精神、創(chuàng)業(yè)能力。

“導圖式”教學是指根據(jù)教學計劃、教學內(nèi)容、教學思路、預期效果等制定的圖像化、系統(tǒng)化的引導式教學方式。音樂專業(yè)學生一般在音樂感知和唱奏方面具有一定稟賦，正如建構主義認為，人的成長是建立在原有知識和經(jīng)驗的基礎上，在一定社會文化環(huán)境中，對新信息、新知識、新理念進行加工處理，主動豐富經(jīng)驗，調(diào)適自己的學習狀態(tài)，產(chǎn)生和構建新的知識經(jīng)驗的過程。每個人都有不同的稟賦，“教育的職責正是發(fā)現(xiàn)這些稟賦，并出于功用的目的而循序漸進地訓練它們”[1]。在“導圖式”教學實踐中，其實質就是強化理念引導、預立意識、邏輯思維、過程觀念和目標概念，在思維導圖式的指引下，制定切實可行的教學計劃，安排適合學生學習的教學內(nèi)容，整理出清晰明確的教學思路，運用綜合多樣的教學手段，重視課內(nèi)課外的實踐演練，預設可能達到的教學目的，最終獲得良好的教學效果。這種途徑在發(fā)揮教師教學過程的邏輯性，培養(yǎng)學生的學習主動意識、學習過程的邏輯性和增強學習效率等方面具有明確的“導向”作用。下圖1可以反映出教學的基本思路。

圖1 導圖式教學示意圖

二 研討、研究與表演實踐的有效契合

感性思維培養(yǎng)固然是音樂學科中極為重要的內(nèi)容，無法想象一個對生活和社會毫無敏感特質的學生能夠學好音樂。運用邏輯思維、理性思維，將蘊含在音樂背后深厚的社會、歷史、文化、民俗、人文等融入豐富的情感體驗中，感悟音樂的內(nèi)在美、形式美、邏輯美、韻律美，進而升華為對社會、國家、人類命運的哲理思考和責任意識，是音樂教育的更為崇高的目標。馬思聰于20世紀40年代創(chuàng)作的“第一交響曲”,反映了在民族危難時期抗日救亡的社會背景下，作者對國家的深厚情感和憂國憂民情懷，他用交響樂來表現(xiàn)“我們這個浩大的時代，中華民族的希望與奮斗，忍耐與光榮?！盵2]肖邦用大量優(yōu)秀的鋼琴作品表達了對祖國的熱愛和對命運的憂慮。當然，作為二度創(chuàng)作的音樂表演，演唱演奏者必須首先具備音樂基本理論知識，掌握演唱演奏的技術技巧，并對作品所反映的社會文化背景、人物場景等了然于胸，把自己的知覺、感覺、情感賦予對作品的理解表達中，才能真正演繹出作品的內(nèi)涵，這就需要音樂教育者站在更高的角度來理解音樂教育的目標。

《小學音樂課標》和《初中音樂課標》明確指出，要通過音樂教育提高學生的“感悟、表現(xiàn)和創(chuàng)造”等能力?！度珖胀ǜ叩葘W校音樂學(教師教育)本科專業(yè)課程指導方案》中對學生的培養(yǎng)目標更是提出：“本專業(yè)培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展，掌握音樂教育基礎理論、基礎知識、基本技能，具有創(chuàng)新精神、實踐能力和一定教育教學研究能力的高素質的音樂教育工作者”。因此，高等音樂教育就應當培養(yǎng)具備扎實的音樂理論知識和技能，且具備較高演唱演奏實踐能力和一定研究創(chuàng)新水平的音樂教育師資。由此可見，將研討、研究與學生的音樂表演實踐有效契合是高等音樂教育中的重要教學理念。

凡事預則立，在重唱課程教學改革中，首先將擬定的本學期教學計劃與學生進行深入探討，制定科學合理可操作性強的排演安排；其次明確教學內(nèi)容，將研討、研習、研究作品作為重要內(nèi)容，并與近期的各類表演、競賽安排有效契合對接，從而使課程的教學與排練、表演、競賽有機結合，將無序化的認知系統(tǒng)形成邏輯化、結構化、鏈條化，帶動學生將感性的音樂思維融合進理性的學習過程中，有效地調(diào)動學生學習的積極性和創(chuàng)造性，錘煉學生理性學習思維。在教學過程中，努力引導學生參與科研活動、創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目的申報，例如在2017年指導學生成功申報大學生科研項目(以演促學、以賽促學——強化音樂表演專業(yè)舞臺表演能力的提高)，學生在課題中對音樂表演實踐進行了理論研究，有效提高了學生理論研究與表演實踐相結合的意識，達到了教學、表演和科研三者的相得益彰的效果。

三 “導圖式”創(chuàng)新思維與應用實踐

“導圖式”教學注重在教學中創(chuàng)造性地綜合教育理念、教學思路、教學方法與學生的學習形成研究探討的方式，針對授課班級的情況，預先設定好教學思路，邀約班級比較有組織能力、創(chuàng)新思維的同學制定“導圖”,其基本構思如下圖2：

圖2 導圖式創(chuàng)新思維與應用實踐圖

在教學實踐中，注重在課堂上的教師指導、學生聽從的教學方式固然不可偏廢，但是，如果綜合運用文字、圖像、線條、色彩、符號、影像、視頻等可視化的“導圖”式教學，則能夠將無序化、碎片化，似乎無邏輯關系的，看不見、摸不著的教學內(nèi)容連接串聯(lián)，從而幫助學生厘清學習思路，提高知識存儲和加工的效率，構建一條由較低層面的“聽、賞、唱”向更具專業(yè)水平的“研、演、創(chuàng)”的路徑，將會大大提高學習的效率?！皩D式”的應用實踐舉例如下：

(一)以基礎任務和進階任務為前提

基礎任務包括基本訓練、基礎知識和背景知識，進階任務包括聲部單練和片段排練?；居柧毷侵爻n程的歌唱技術訓練，重唱不同于合唱，不僅要求學生要有基本的歌唱技巧，還要求教師善于去發(fā)掘和培養(yǎng)學生聲音的特質，調(diào)動學生在歌唱中根據(jù)作品表達的需要，將聲音的個性充分展現(xiàn)出來，這就要求教師和學生必須掌握作品的基礎知識和背景知識，以每周兩課時共90分鐘的課程安排時間來規(guī)劃，其基本時間結構可見下圖3：

圖3 導圖式教學課程時間安排圖

有了圖3的時間安排比例，教師可在備課中依據(jù)課程內(nèi)容的時間安排，科學合理地規(guī)劃各項內(nèi)容。教師可在上節(jié)課的“G總結延伸”中，布置下節(jié)課的內(nèi)容，安排學生用手繪或軟件制作方式，充分運用圖像、色彩、線條、符號、音頻、視頻和PPT等手段，制定課堂內(nèi)外的“導圖式”的學習計劃和學習內(nèi)容。同時，教師根據(jù)課程內(nèi)容在課前與學生做一些探討，根據(jù)學生聲音和表演的特點，適當布置安排部分學生分別作下節(jié)課中內(nèi)容回顧、作品研習發(fā)言、分聲部練習、片段排練的任務，這樣就為下一次課作了比較充分的預習和準備。

圖3主要是課堂內(nèi)的時間安排，其中A、B、C三項是基礎任務，大約占時27分鐘，占比28%，在這部分中教師主要以引導方式，讓學生積極參與上節(jié)課的課程內(nèi)容回顧復習和本節(jié)課的作品研習，指導學生進行發(fā)聲練習，在27分鐘的時間中大多是以學生為主?！癉作品研習”大約15分鐘，占比17%，可將學生分組進行研討，充分調(diào)動學生的積極性，從各組中推選學生發(fā)言，教師再根據(jù)學生的討論情況總結。D部分中的局部、E分聲部練習和F片段排練既是進階任務，亦是核心任務，大約52分鐘，占比58%，是課程的主體部分。音樂專業(yè)學生一般都喜歡表達、表現(xiàn)，所以積極性很高，有些同學甚至邊說、邊唱、邊演，在良好的氣氛中，扎實地完成了基礎任務和部分進階任務，同時為上好后續(xù)內(nèi)容打下了基礎。

(二)以核心任務為重要內(nèi)容

重唱課程中的核心任務是經(jīng)典作品和創(chuàng)新作品的排練，經(jīng)典作品包括中外歌劇中著名的重唱和優(yōu)秀的中外小組唱作品，這里指的創(chuàng)新作品主要包括近年來的創(chuàng)作作品和在排演過程中根據(jù)表演的需要改編的作品。前一類包括《待到微風輕輕吹過》《默默傾聽》《讓我們遠離巴黎的喧囂》《飲酒歌》《你是你，我是我》《忘不了那充滿溫馨的時光》等，后一類包括《掀起你的蓋頭來》《一杯美酒》《四季花開》《燦若星辰的目光》《再別康橋》等。在教學大綱和教學計劃中，教師會按照作品的難易程度和中外作品的比例循序漸進地安排，核心任務的基本構架如下圖4：

圖4 導圖式教學的核心任務構架圖

核心任務是重唱課程的重要內(nèi)容，教師一般會通過精心制作的課件，也可安排學生共同參與制作，引導學生在豐富的背景知識中穿梭，結構式運用“導圖”將教學內(nèi)容放置于完整的知識架構中，例如在莫扎特的歌劇《費加羅的婚禮》第三幕中著名的女聲二重唱《待到微風輕輕吹過》，其作品研習如下圖5所示，作為授課D部分的內(nèi)容。

從圖5可以一目了然地了解和掌握二重唱作品《待到微風輕輕吹過》的整個背景和概況，明確了課程的核心內(nèi)容、中心主題，條理和邏輯比較明晰，教師在備課中還可加入音頻、視頻、情境圖片，豐富導圖的內(nèi)容內(nèi)涵，啟發(fā)學生對作品的深刻理解，這對于學生把握作品風格、演繹作品的真正內(nèi)涵、連接知識、強化記憶有著莫大的幫助，對于后續(xù)核心任務的完成起著重要的作用，“導圖式”教學模式有助于教學有序化、邏輯化、理論化，進一步指導排練、演出實踐。當然，圖5只是“導圖”中的一小部分，通過一系列類似畫面效果豐富多彩的導圖的引導、分析、講解，能夠提綱挈領地將學習內(nèi)容連接成串，有效地達到提高學習效率的目的。

圖5 導圖式教學D部分教學內(nèi)容安排舉例圖

(三)以最終任務為價值體現(xiàn)

音樂專業(yè)不僅是專業(yè)技能與表演的學習，更重要的是通過學習、研究、實踐將音樂文化、人文精神、社會歷史、生活哲理等在舞臺上以音樂的方式鮮活地呈現(xiàn)出來，給人以美的體驗、美的享受、美的感悟。重唱課程的最終任務是通過二度創(chuàng)作的演唱表演在音樂會、學科競賽中展現(xiàn)排練成果，展示演唱者的全面技能，體現(xiàn)音樂表演的多維價值。

同樣以《待到微風輕輕吹過》作品為例，師生們通過導圖的連接式探討，了解了莫扎特作為古典音樂最重要的歌劇作曲家的生平、經(jīng)歷、時代背景，接著進一步熟悉莫扎特的歌劇賦予劇中角色以鮮活的個性，發(fā)展了重唱的作用，以重唱來展開故事的情節(jié)和戲劇性的發(fā)展，進而掌握莫扎特歌劇演唱的要求，即總體音樂具有典雅、流暢、輕巧、秀麗、明朗的風格，起音準確、旋律樂句結尾的音量弱化、柔和的收勢，切忌夸張的感情表現(xiàn)、油膩的滑音和濃重的胸聲，從而在排練中準確把握蘇珊娜和伯爵夫人的人物情感，細膩的內(nèi)心變化，即：基礎任務—進階任務—演練任務—核心任務—最終任務的安排，從下圖6可見課程的進度：

圖6 導圖式教學最終任務進度圖

通過課堂內(nèi)師生們熱烈的探討、不拘一格的嘗試和課堂外多次的排練、演出實踐，參與的同學們對古典時期莫扎特歌劇作品的音樂和文化內(nèi)涵有了深刻的了解，對莫扎特喜歌劇音樂典雅、明朗、流暢、輕巧的音樂風格有了質的把握，從而在演唱中能夠結合自己對作品的內(nèi)在體會，對人物內(nèi)心的刻畫、對情節(jié)發(fā)展的控制把握、對表情體態(tài)的細微變化，表演得到位得體，細致入微，達到了課程教學的目的。在這個過程中，師生研討、表演實踐、學習揣摩等相融合的“導圖式”教學模式起到了穿針引線的作用。

筆者在近兩年的教學實踐中，組織學生舉辦了“中外經(jīng)典重唱音樂會”、組織學生參與舉辦學院獨唱/重唱比賽、參加福建省大學生藝術展演、參加首屆中國大學生合唱比賽等都獲得佳績。在以課內(nèi)為基礎，課外為延展的研究探討式學習中，實踐演出競賽成為檢驗教學效果和學生學習效率的有效指標，學生在多次的演出比賽磨礪中大大提高了對作品內(nèi)涵的理解，演唱和表演得越來越自信。這表明，以“研、演、賽、學”融合的“導圖式”重唱課程教學改革是提高教學質量、強化教學效果的有效方式，充分體現(xiàn)了課程改革實踐的多維價值。

四 結束語

瑞士著名心理學家讓·皮亞杰認為:“認識論諸種關系的建立,包括的不是外界事物的一個簡單摹本,也不是內(nèi)部預先形成的主體結構的開展,而是在主體世界和客體之間相互作用而不斷形成的一整套結構?！盵3]重唱課程是在教師的指引下，為學生打開的一扇認知世界歌唱藝術、文化藝術、人文景觀的大門，但教師絕對不能只建立一個簡單的“摹本”，也不能局限于經(jīng)驗主義的窠臼，在學生即將邁向大門外的時刻，在其內(nèi)部預置一套應對一切的“錦囊”，而是應當鼓勵學生以最具創(chuàng)意的思維在豐富的“主體世界”和斑斕的“客體”之間搭建一座暢通無阻的具有美感的橋梁。

“教師只有積極聽取學生對教學的反饋意見，加強跟其他教師之間的相互聽課交流，不斷地對自己的學習和教學經(jīng)歷進行反思……在聽取他人的意見的基礎上對自己的觀點進行改進和完善，并應用到自己的教學實踐中去，才能切實地提高教學質量和教學水平?！盵4]重唱是音樂表演專業(yè)中綜合性、實踐性極強的門類，不僅需要演唱者具備音樂基本素質，有較強的演唱技巧和表演能力，還需要表演者有厚實的文化積淀。在重唱課程教學實踐中，教師僅用灌輸式的方法不可能開啟學生的智慧之門，應當要運用探究學習、情境教學、合作學習等方式，還要善于以學習者為中心，注意學生對教學需求的反饋，積極聽取同行教師的建議，運用思維導圖模式引導學生深入研究作品，在排演實踐中啟發(fā)學生打破固有思維的平衡，向更高水平的創(chuàng)造性平衡發(fā)展，充分調(diào)動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性，鼓勵音樂表演學科學生敢于打破常規(guī)，實現(xiàn)“從內(nèi)化感知到外化呈現(xiàn)”[5]的飛躍，創(chuàng)造“新平衡”：即從擅長主觀情感的抒發(fā)向既充分展現(xiàn)個性情感又兼具客觀理性邏輯的新局面，從而為音樂表演專業(yè)學生走向更廣闊的表演舞臺奠定良好的基礎。