郭誠琛

（山西工商學(xué)院，山西 太原 030006）

肖邦的一生創(chuàng)作了無數(shù)的作品，在這些作品中，最重要的一個(gè)部分就是諧謔曲的創(chuàng)作。諧謔曲（scherzo）起源與三拍子的小步舞曲，起初是屬于世俗生活閑情類的音樂作品，音樂形象幽默、愉悅。在文藝復(fù)興時(shí)期，最先用于聲樂小曲小坎左納一類，在巴洛克時(shí)期器樂作品中通常為組曲的一個(gè)樂章，到了古典主義時(shí)期諧謔曲通常用在奏鳴曲或協(xié)奏的的末樂章。

一、肖邦降b小調(diào)第二諧謔曲的彈奏技術(shù)難點(diǎn)及訓(xùn)練方法

（一）踏板

踏板的運(yùn)用在肖邦的鋼琴作品是起到表現(xiàn)出音樂“靈魂”作用的，拙劣的踏板運(yùn)用技術(shù)等于宣布演奏此曲失敗。踏板在此曲里的運(yùn)用不經(jīng)要看譜面所標(biāo)，更要細(xì)致斟酌踩的速度、深淺、與音樂的配合等。

（二）同踩同起

這類踏板的使用主要是增強(qiáng)聲音的共鳴，增加音樂的濃度。例如772小節(jié)至775小節(jié)。這是全曲的結(jié)束，每個(gè)和弦都要發(fā)出光輝燦爛的聲音。

（三）音后踏板

這類踏板的使用主要為了旋律的連貫或伴奏聲部和弦與和弦的聯(lián)系，又不能讓不同和聲性質(zhì)的音錯(cuò)誤的混響在一起。例377至364小節(jié)，這里為了右手琶音上下行的連貫，以及左手半分解和弦織體的和聲進(jìn)行的連貫，要使用音后踏板。

（四）快踩慢起

這里是要根據(jù)音樂的走向，控制在踏板的速度，使得處理更加精細(xì)。例如樂曲第49至51小節(jié)，一開始是具有爆發(fā)力的ff強(qiáng)音，踏板要同時(shí)快速踩下去，讓鋼琴充分共鳴，而后的下行音階要做漸弱、漸輕處理，踏板也要漸漸抬起，使得共鳴漸漸變小。如果只在最后一個(gè)音突然抬起踏板，會(huì)使前面的強(qiáng)音量的音干擾后面減弱的音。

（五）慢踩快起

這里與上述正好相反，是先慢慢踩下，最后快起。例如第117至125小節(jié)處。每次上行都是漸強(qiáng)，踏板也要與其配合。如果一開始就把踏板踩的很深，就突出不了連線的最后一個(gè)強(qiáng)音。

（六）顫音踏板

在一個(gè)很快、很長(zhǎng)的，和弦又多變的句子中，使用顫音踏板既不使音渾濁，又能有較好的共鳴，也能使句子連貫，而不是一截一截的。例如481至491小節(jié)，音樂既動(dòng)蕩，但樂句又要連貫。

練習(xí)時(shí)，最重要的就是要用耳朵仔細(xì)聽、反復(fù)聽，以聲音為導(dǎo)向，耳朵是我們練琴時(shí)最好的“老師”。

二、彈性節(jié)奏

在演奏浪漫派的鋼琴作品時(shí)，與古典時(shí)期最大的不同點(diǎn)之一是浪漫派作品可適度自由抒發(fā)情感，這就使得節(jié)奏可以適度松緊。掌握好彈性節(jié)奏最關(guān)鍵的一點(diǎn)就是把握好“度”，過之不及均得不到良好的演奏效果。

（一）“拉”一“拉”

在旋律的頂點(diǎn)上可以適度做一點(diǎn)點(diǎn)的拉長(zhǎng)，例如468至473小節(jié)，最高音可以稍微拉長(zhǎng)一點(diǎn)。

（二）“緊”一“緊”

在532至543這一段里，作曲家頻繁轉(zhuǎn)調(diào)，音樂動(dòng)蕩不安，音樂張力逐步提升，最后在544小節(jié)處推出D主題旋律。所以在演奏這一段時(shí)，每個(gè)氣口上稍微“緊”一“緊”，往快里趕一點(diǎn)，更造成一種上氣不接下氣的緊張與激動(dòng)的音樂情緒。

（三）有“借”有“還”

節(jié)奏的彈性往往是有“借”有“還”的，拉長(zhǎng)的時(shí)間后面要補(bǔ)回來。如D樂段右手兩個(gè)聲部的對(duì)話，上面的聲部為了渲染感情，稍作拉長(zhǎng)，下面的聲部就要把時(shí)間補(bǔ)回來，也形成鮮明對(duì)比。但左手的節(jié)拍律動(dòng)是很穩(wěn)的。

三、快速的音階、琶音經(jīng)過句

彈好這部分音型要注意一下兩點(diǎn)：1、音的準(zhǔn)確性。當(dāng)彈奏速度很快時(shí)，音的準(zhǔn)確性就比較難把握，容易碰錯(cuò)音、甚至漏音等。練習(xí)時(shí)，要記和弦，合理安排指法；2、手指獨(dú)立性。聲音要清晰、音頭要明確，聲音要均勻。練習(xí)時(shí)，注意下鍵快、離鍵也要快，第三關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)要積極。

四、聲部處理的技術(shù)

聲部的處理也是鋼琴重要的技術(shù)之一，和前面所述的技術(shù)不同點(diǎn)在于，它考驗(yàn)的不是演奏者的生理機(jī)能的技術(shù)，而是動(dòng)腦子的技術(shù)，聲音控制的技術(shù)。要控制力度層次，要注意每個(gè)聲部樂句的走向，不能死對(duì)節(jié)奏彈，這樣會(huì)破壞旋律的呼吸。

練習(xí)時(shí)，要分聲部練。比如四個(gè)聲部的練習(xí)先分別1、2、3、4聲部練，再1和2、1和3、1和4、2和3、2和4、3和4加在一起，然后在123、124、234合，最后再1234一起合。

五、結(jié)語

從降b小調(diào)第二諧謔曲來看肖邦本人的創(chuàng)作，不僅富有詩意，更是極具技術(shù)特征。在肖邦的第二諧謔曲中除了上述的技術(shù)難點(diǎn)，還有許多的技術(shù)要求值得我們細(xì)細(xì)推敲，只有把樂曲的每一個(gè)部分都研究透徹，練習(xí)到位，才能夠有助于演奏者對(duì)于作品的整體把握，當(dāng)然在作品的完整演繹過程中，也切不可將技術(shù)作為唯一的要求，更要結(jié)合音樂本身去演繹作品，技術(shù)與音樂永遠(yuǎn)是相輔相成的存在，攻克了技術(shù)難關(guān)，才能夠?qū)⒆髌返囊魳沸哉宫F(xiàn)的更加到位，音樂是樂曲的升華，而技術(shù)則是升華之前需要奠定的基礎(chǔ)。