黎晴

（南陵縣文化館，安徽 南陵 241000）

一、葫蘆絲的概念及來源

葫蘆絲音色亮麗而又柔腸百轉(zhuǎn)，旋律富有詩(shī)意和舞蹈性，是我國(guó)特有的優(yōu)秀少數(shù)民族樂器之一。它源于云南傣、佤和布朗等族聚居的德宏、臨滄地區(qū)，近年來葫蘆絲通過進(jìn)一步改良，以及各種媒介的傳播，受到越來越多音樂愛好者的關(guān)注和喜愛。葫蘆絲的音色“輕、飄、柔”特點(diǎn)，吸引了越來越多的聽眾，甚至于迷上它，繼而學(xué)習(xí)它。據(jù)我查閱資料了解，目前全國(guó)約幾十萬的葫蘆絲愛好者。因此我們很有必要談?wù)労J絲演奏中的美學(xué)原則。

二、如何理解葫蘆絲演奏中的“美學(xué)原則”

“美學(xué)”一詞對(duì)于大多數(shù)人來說是一個(gè)非常抽象的哲學(xué)概念，在此筆者沒有必要用很大的篇幅去解釋它的涵義。廣義上說，就是在葫蘆絲演奏中我們應(yīng)當(dāng)如何去把葫蘆絲演奏的更加完美，更加悅耳動(dòng)聽，尤其是在演奏不同風(fēng)格樂曲時(shí)，怎樣去處理好樂曲演奏中的技巧使用、風(fēng)格體現(xiàn)及音色的控制，以突出葫蘆絲“輕、飄、柔”的特點(diǎn)，這才是本文要探索的主題。

三、葫蘆絲的音色特點(diǎn)

葫蘆絲這一樂器名稱的由來，我們只知道是由葫蘆和竹子為主要原料制作而成，但對(duì)于“絲”的理解就未必正確的解釋它的涵義。在我國(guó)民間樂種中有一種定義叫做“絲竹樂”，這里的“絲”字的解釋是指絲弦樂器，如拉弦樂器組中的二胡、板胡、高胡等，彈撥樂器組中的揚(yáng)琴、琵琶、三弦等，皆稱之為絲或弦，因此絲竹樂種絲是樂器分類上的一種范疇，而葫蘆絲中的絲字更多得是美學(xué)上的審美范疇。就絲一字，為我們概括了葫蘆絲演奏中必須堅(jiān)持的一些原則?！敖z”很容易讓我們聯(lián)想到絲綢的柔軟特性，作為樂器的葫蘆絲，將對(duì)絲綢的觸覺效果轉(zhuǎn)化為聽覺效果。本人通過多年來的教學(xué)經(jīng)歷和體驗(yàn)，將絲字延伸為以下三種審美范疇。

（一）“輕”葫蘆絲是一種特殊的簧管類樂器，它與其它很多的吹管樂器不同。它即沒有嗩吶的激情高昂，也沒有笛子般明亮通透。這是由于它本身的特征所決定的，但是不是因?yàn)樗囊袅啃?，只要我們吹響它，所表現(xiàn)出來的就是它的輕呢?其實(shí)不然，“輕”指的是氣息要輕，從葫蘆絲的發(fā)聲原理上去看，屬于簧片受到氣息的沖擊產(chǎn)生振動(dòng)而發(fā)出聲音，同樣原理，與另一民族吹管樂器“笙”相比卻有不同之處，笙屬于多簧片吹管樂器，無論是獨(dú)奏還是伴奏，為突出其效果，都是以和弦的形式進(jìn)行，另一方面，笙的簧片大而厚，葫蘆絲的簧片小而薄，因此用氣的力度是不同的，吹奏葫蘆絲的氣息要適量。葫蘆絲與笙的另一不同之處是葫蘆絲在低音區(qū)、中音區(qū)的用氣力度是各不相同的，在筒音作5的情況下，低音5、6、7三音所用的氣息相對(duì)重一些，中音區(qū)1、2、3三個(gè)音氣息要適量，4、5、6三音用氣息相對(duì)較輕，而低音3用氣最弱，因此要控制好氣息的力度，要演奏好葫蘆絲只有對(duì)不同的音區(qū)的氣息控制做到較好的把握，才能在此基礎(chǔ)上向上發(fā)展。另外，在表演時(shí)我們可以通過麥克風(fēng)，在錄音時(shí)我們可以通過調(diào)整伴奏的音量等方法來將葫蘆絲的音量放大，所得到的音量效果與其它樂器是一樣的。那么該如何表現(xiàn)出它的輕?在李春華的《葫蘆絲基礎(chǔ)教程》中曾談到過，葫蘆絲每個(gè)音的正常發(fā)音都有一個(gè)范圍，氣息太輕葫蘆絲不發(fā)音或發(fā)出咕音或發(fā)出偏離音準(zhǔn)的音，氣息太重葫蘆絲也不發(fā)音或發(fā)出沙音或直接吹壞葫蘆絲。在我們平時(shí)的氣息練習(xí)中通過漸強(qiáng)漸弱的長(zhǎng)音練習(xí)，可以輕松地找到這個(gè)正確的發(fā)音范圍，而在這個(gè)范圍內(nèi)還有一個(gè)可以讓葫蘆絲發(fā)出最美音色的區(qū)間，通過大量、長(zhǎng)期不間斷的氣息練習(xí)，我們必須要將這個(gè)區(qū)間找出來，并且在今后的演奏過程中確保葫蘆絲吹出來的每個(gè)音都出現(xiàn)在這個(gè)最美的區(qū)間內(nèi)，這樣演奏出來的音樂給人的感覺就是干凈、清新。

（二）“飄”對(duì)于這個(gè)字的解釋可以做一個(gè)形象性的比喻，如何在葫蘆絲演奏中表現(xiàn)出來，朋友們可以在腦海中想象一幅圖畫：傍晚時(shí)分，山清水秀的一處小農(nóng)莊，此時(shí)的圖畫是靜止的，如果你再想象一下，微風(fēng)吹來，農(nóng)家小院里的炊煙裊裊升起，遠(yuǎn)處天上的晚霞漸漸逝去，不時(shí)還有幾只小鳥從天空飛過。比較一下前后的感受有什么不同?我想這個(gè)感覺還是很明顯的。我們光將葫蘆絲的輕吹出來是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還必須要通過一些技巧讓它飄動(dòng)起來。葫蘆絲的技巧有很多，其中最重要的有兩種技巧：那就是虛指顫音與腹顫音。這兩種技巧運(yùn)用的得當(dāng)與否直接影響著葫蘆絲音色中“飄”的表現(xiàn)。

虛指顫音又稱之為指顫音、指震音或隔孔打音，具體演奏方法是--在本音位置的下二孔，平穩(wěn)扇動(dòng)，它類似于弦樂中的揉弦，在筒音作5的情況下，多用于中音1、2、3、5、6和低音7上，虛指顫音在樂曲中的運(yùn)用，就如烹飪精美菜肴需放調(diào)味品一樣的必不可少。

腹顫音又稱為氣震音，主要是靠氣息有規(guī)律的強(qiáng)弱交替變化而形成一條水紋般的音波，又如休閑時(shí)去KTV唱歌，一個(gè)會(huì)使用腹顫音的歌手唱的歌，效果明顯好于不會(huì)使用腹顫音的歌手。吹葫蘆絲也一樣，腹顫音和虛指顫音是必須要用到的技巧，特別是中音3的虛指顫音，要加得自然又恰到好處，加與不加的差別是很明顯的。腹顫音和虛指顫音也要根據(jù)樂曲風(fēng)格和情感需要酌情使用，用以突出葫蘆絲音色飄逸的特點(diǎn)。

（三）“柔”我們可以把葫蘆絲的輕比作葫蘆絲尤如絲綢的本質(zhì)，而飄就是把絲綢抖動(dòng)起來，那柔是什么呢?打個(gè)比方：把一方絲綢和一張白紙扔到半空，注意觀察它們下落的姿態(tài)，它們同樣的隨風(fēng)飄動(dòng)，但不同的是紙張?jiān)谙侣涞倪^程中會(huì)有突然的方向改變，最后它以角或邊重重地摔在地上，而絲綢不一樣，整個(gè)過程是那么的酥柔婉轉(zhuǎn)，給人是一種美的視覺享受，葫蘆絲曲目的演奏也需做到如此，不同的僅僅是一個(gè)是視覺，一個(gè)是聽覺?！叭帷笔敲缹W(xué)范疇中最能夠體現(xiàn)葫蘆絲的演奏特點(diǎn)，做到此效果主要是在演奏中使用了滑音技巧。滑音有兩種基本形式：上滑音和下滑音。上滑音由低音滑向高音，下滑音則反之，常見的有二度、三度滑音、四度、五度，也有跳進(jìn)滑音。例如：上滑音的演奏方法是：在筒音作5的情況下，由低音6到中音1，右手中指、食指平行抹動(dòng)，配合氣息的減弱，滑音效果自然顯現(xiàn)。下滑音的演奏方法是：由中音1到低音6，右手食指中指以弧線形式同時(shí)抹動(dòng)按孔，最后落在低音6上。通過滑音來模擬多種聲音，如哏德全的《春到傣鄉(xiāng)》引子部分模仿鳥叫，李春華老師的《孤獨(dú)的黑駿馬》模仿馬叫等，滑音的要求是通過氣指舌的配合使滑音自然無痕，難度非常大，只有通過大量的練習(xí)才能達(dá)到要求。

綜上所述，本人列出葫蘆絲演奏的三種美學(xué)原則，也是三種審美范疇。當(dāng)然，葫蘆絲不僅限于這三種原則，然而“輕、飄、柔”卻是演奏好葫蘆絲最基本的三種原則，也體現(xiàn)出了學(xué)習(xí)和演奏葫蘆絲的兩大基本功，即氣息與指法。其它的各類技巧都有著舉足輕重的作用，很多初學(xué)者拋開枯燥無味的基本功練習(xí)，直接去吹奏樂曲，這樣的曲子聽上去僅僅只是把樂曲的音符給演奏了出來，給人的感覺就是平淡無味。我想說的是葫蘆絲的學(xué)習(xí)沒有捷徑，無論樂器怎樣改革、作曲家如何別出心裁的創(chuàng)作何種樂曲，提高演奏水平的必由之路永遠(yuǎn)是氣舌唇指的基本功訓(xùn)練，每天基本功的練習(xí)是葫蘆絲演奏者們的首要任務(wù)，只有夯實(shí)基礎(chǔ)，才能欲窮千里目，更上一層樓。