楊煦熔

摘 要：拉赫瑪尼諾夫是俄羅斯非常著名的作曲家和鋼琴家，是俄羅斯音樂史上的代表人物之一。在他的作品中，鋼琴協(xié)奏曲是最具有代表性，也最為突出的一種音樂體裁，對(duì)俄羅斯音樂的發(fā)展和進(jìn)步有重大的推動(dòng)作用。拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作貫穿了作曲家的整個(gè)音樂生涯，經(jīng)歷了多次的修改，成為公認(rèn)的杰出音樂作品。本文從鋼琴協(xié)奏曲的旋律、和聲、結(jié)構(gòu)等三大視角，來分析拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲的風(fēng)格特性。

關(guān)鍵詞：拉赫瑪尼諾夫 鋼琴協(xié)奏曲 創(chuàng)作 風(fēng)格

拉赫瑪尼諾夫是俄羅斯音樂史的杰出作曲家、鋼琴家，為俄羅斯音樂的發(fā)展做出了突出貢獻(xiàn)。拉赫瑪尼諾夫的作品以及演奏在世界上享受聲譽(yù)，是世界公認(rèn)的音樂代表人物。在他的一生中，鋼琴協(xié)奏曲貫穿了他的整個(gè)音樂生涯，是最具有代表性、最突出、最具影響力的音樂體裁，對(duì)俄羅斯乃至整個(gè)世界的音樂發(fā)展都具有重要影響。

一、拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作

拉赫瑪尼諾夫的音樂作品涉及到多種體裁和范圍，包括交響樂、合唱曲、獨(dú)奏曲等眾多領(lǐng)域，體裁方面非常豐富，特別是鋼琴作品無論在數(shù)量上還是體裁上都很突出。而鋼琴作品中，又以鋼琴協(xié)奏曲最為突出，成為拉赫瑪尼諾夫音樂作品中的典型代表。拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲總共分為五部，可以說是貫穿了拉赫瑪尼諾夫的一生，分布于他不同的音樂作品創(chuàng)作時(shí)期。

在1892年，拉赫瑪尼諾夫還處于學(xué)生時(shí)代，就完成了第一協(xié)奏曲。雖然在此之前拉赫瑪尼諾夫已經(jīng)有自己創(chuàng)作的作品，但是他堅(jiān)持認(rèn)為協(xié)奏曲展現(xiàn)了自己的真實(shí)水平，對(duì)其非常珍視，將其視為自己的一號(hào)作品，這也代表著他開始正式進(jìn)入以鋼琴協(xié)奏曲為主的創(chuàng)作階段?？墒屡c愿違，拉赫瑪尼諾夫并沒有因此走向巔峰，反而轉(zhuǎn)入了音樂創(chuàng)作的低谷期。直至1901年，第二協(xié)奏曲創(chuàng)作成功，取得了廣泛關(guān)注，也因此使作曲家走出低谷，重新振作起來，創(chuàng)作積極性高漲。到1903年，第三協(xié)奏曲取得了更加耀眼的成績(jī)，作品風(fēng)格更加成熟，也呈現(xiàn)了更多更新的創(chuàng)作特點(diǎn)，其評(píng)價(jià)相較于第二協(xié)奏曲更高。1926年，拉赫瑪尼諾夫正處于旅美的時(shí)期，在此期間完成的第四協(xié)奏曲。一開始第四協(xié)奏曲并沒有得到多么耀眼的成績(jī)，反而讓人覺得冗長(zhǎng)，作曲家也對(duì)其進(jìn)行修改，刪除了大量的章節(jié)，但是仍然沒有取得理想的成績(jī)。第五部鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作于1934年，嚴(yán)格意義上講，第五協(xié)奏曲更應(yīng)該成為基于鋼琴協(xié)奏形式上的變奏曲。但無論如何，這部作品都受到音樂界的高度認(rèn)可，為世界公認(rèn)的拉赫瑪尼諾夫晚期的杰出鋼琴協(xié)奏曲。

從五部鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作過程中，我們也可以看出，第二和第三協(xié)奏曲是作曲家創(chuàng)作生涯中最為輝煌的時(shí)期，在五部作品中表現(xiàn)尤其出色，它們的誕生標(biāo)志著作曲家創(chuàng)作進(jìn)入了頂峰。而實(shí)際上，為了這兩部鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作，作曲家廣納素材，素材準(zhǔn)備方面做了充分的準(zhǔn)備，挑選了素材中的精華，而未被采用的其它素材也在后續(xù)的作品創(chuàng)作中被予以應(yīng)用。因此，可以說，在同一創(chuàng)作時(shí)期，這兩部鋼琴協(xié)奏曲都或多或少影響和感染了其它體裁的音樂作品。第二和第三協(xié)奏曲在性格氣質(zhì)方面也有很多相似的地方，人們可以明顯感受到兩部作品之間存在著密切而復(fù)雜的關(guān)聯(lián)。在這五部鋼琴協(xié)奏曲中，以第一和第四協(xié)奏曲與其它幾部作品在創(chuàng)造水準(zhǔn)上相比較而言要略顯遜色。這兩部作品相對(duì)來說特色不明顯，色彩不夠鮮明，沒有其余幾部作品的成績(jī)理想。第五部鋼琴協(xié)奏曲，作為最后一部協(xié)奏曲其本身就具有特殊的意義，拉赫瑪尼諾夫賦予了這部作品全新的面貌，且運(yùn)用了多種體裁形式，變化多樣，素材豐富，并且融入了自己獨(dú)特的風(fēng)格，賦予作品更深刻的思想內(nèi)涵。

二、拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲的特點(diǎn)分析

1.旋律的特點(diǎn)

拉赫瑪尼諾夫在作品方面，對(duì)旋律給予了極高的重視，他的創(chuàng)作理念，將旋律因素放在了音樂創(chuàng)作的首位。在俄羅斯，拉赫瑪尼諾夫被稱為最偉大的旋律大師，與柴可夫斯基齊名。拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作的每一步作品，都是先以旋律在打動(dòng)人心，人們都對(duì)他的音樂作品旋律有深刻的感覺，有很多作品旋律稱為經(jīng)典流傳至今，在人們耳邊持續(xù)的回響。協(xié)奏曲這一音樂體裁本身就是以多樂章的形式存在，且在曲式方面也有其本身的要求。在一部協(xié)奏曲作品中需要有多種新鮮的旋律，也因此需要大量的旋律素材。人們?cè)谛蕾p拉赫瑪尼諾夫的鋼琴協(xié)奏曲作品中，每出現(xiàn)一種新的旋律，都會(huì)讓人充滿新鮮感。優(yōu)美、流暢、清新脫俗又富有個(gè)性。拉赫瑪尼諾夫的協(xié)奏曲存在多主題并置的特點(diǎn)，以多主題多旋律變化來對(duì)不同的音樂素材進(jìn)行處理。這樣創(chuàng)作出來的作品，不僅在旋律上呈現(xiàn)出變化多樣的風(fēng)格，而且又不顯突兀和零散，保持了完整性和統(tǒng)一性。拉赫瑪尼諾夫的作品能打動(dòng)人心，與人的內(nèi)心情感產(chǎn)生共鳴，其主要的原因在于作品的情感發(fā)自內(nèi)心，是真實(shí)情感的展現(xiàn)，自然不做作，質(zhì)樸不夸張，真實(shí)不虛偽。而濃郁的民族特色是拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲的一大特色，與民歌既有類似又有區(qū)別。俄羅斯是個(gè)多民族的國(guó)家，幅員遼闊，拉赫瑪尼諾夫的作品中將俄羅斯這個(gè)國(guó)家的民族特色、民歌精神融入其中，民族韻味濃郁，有鮮明的風(fēng)格情調(diào)。在第二、第三協(xié)奏曲中，人們就能夠感受到主體旋律中透露出來的東方韻味。而第二、第三協(xié)奏曲中的旋律悠長(zhǎng)、寬廣的特點(diǎn)，也讓人走進(jìn)了俄羅斯的自然風(fēng)光中，這是拉赫瑪尼諾夫旋律氣質(zhì)的表現(xiàn)，與民族特色極為符合。

2.和聲的安排

拉赫瑪尼諾夫的和聲具有明顯的個(gè)性化特點(diǎn)，雖然在作品中旋律的安排已經(jīng)很突出，但是和聲也并不單單作為陪襯存在。和聲作為一種推動(dòng)力，促進(jìn)了作品的步步延伸，向前發(fā)展，讓旋律能夠得以順暢、自如的展開。拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲的和聲非常多樣化，豐富多彩，雖然從和弦、聲部、變化音等方面都非常復(fù)雜，也非常繁瑣，但是在和聲方面仍然以其發(fā)展規(guī)律為主線，在繁雜中求得整齊有序。拉赫瑪尼諾夫在此基礎(chǔ)上，賦予和聲更為豐富的內(nèi)容和色彩，使其具有更加鮮明的個(gè)性，使得和聲與旋律一樣，都有自己的特點(diǎn)，共同為作品賦予新的色彩。在和聲運(yùn)用上，拉赫瑪尼諾夫的作品保持了基礎(chǔ)性的持續(xù)音，配合運(yùn)用和聲和和弦的變換運(yùn)用以及同名大小調(diào)、同主音調(diào)式體系的運(yùn)用，這也是拉赫瑪尼諾夫音樂作品中一貫的處理手法。在鋼琴協(xié)奏曲的頭尾出，和聲變換較多，比如第二、第五協(xié)奏曲的引子部分，都采用了和聲變換的方法，讓人感覺表面上好像是穩(wěn)定，而實(shí)際上卻有種蠢蠢欲動(dòng)的感覺，使作品在內(nèi)容上形成一種強(qiáng)烈的對(duì)比效果，隨著和聲緊張度的增加，進(jìn)入一種極度緊張求得釋放的效果。這種和聲處理方法渲染出來的氣氛具有很輕的感染力，很容易抓住人們的內(nèi)心。

3.結(jié)構(gòu)安排

在結(jié)構(gòu)上拉赫瑪尼諾夫遵循了傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)安排思路，并沒有做太大的調(diào)整。第一、二、三、四部鋼琴協(xié)奏曲的第一樂章在曲式上是一致的，都為奏鳴曲式;在第二樂章復(fù)三部曲式或較為自由的三段體;第三樂章則分別采用自由三段體、奏鳴曲式或奏鳴回旋曲式，這幾種曲式都是比較常見的結(jié)構(gòu)安排方式，且四部協(xié)奏曲無一例外都是小調(diào)作品。排列與布局都十分的整齊規(guī)范。需要特殊說明的是，在對(duì)這幾部鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作的過程中，作曲家主要采取交響曲的興衰來進(jìn)行結(jié)構(gòu)上的處理。主要表現(xiàn)為五部協(xié)奏曲中感情獨(dú)奏炫技的段落非常少，甚至在某些時(shí)候鋼琴只是作為演奏效果的陪襯，配合樂隊(duì)演奏。這樣看來，雖然前四部在結(jié)構(gòu)上仍然遵循傳統(tǒng)，沒有做出明顯的結(jié)構(gòu)改變，但是從總體風(fēng)格上與交響樂更為接近。

第五部鋼琴協(xié)奏曲在結(jié)構(gòu)上就有其自身的特殊性，它并非單純的協(xié)奏曲，確切的說更像是一個(gè)變奏曲，包含了二十四個(gè)變奏。但是如果將它歸屬于變奏曲的范圍，卻較傳統(tǒng)變奏曲更為復(fù)雜，也更為豐富。他并非先著重主體呈現(xiàn)，而是先展示和聲框架再進(jìn)一步完整展現(xiàn)，讓人有種逐漸構(gòu)建，逐漸形成的感覺。這部協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)是龐大的，吸引了很多音樂家對(duì)其結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析。第一～十的變奏具有明顯的悲劇性，第十一變奏為過渡階段，第十二～十八變奏在情感和情緒方面表現(xiàn)為逐漸明朗，第十九～二十四變奏情緒升華。雖然這種結(jié)構(gòu)分析只是一個(gè)參考，但是也給我們認(rèn)識(shí)這部作品提供了更廣闊的思路。雖然協(xié)奏曲本身的形式?jīng)Q定了整個(gè)作品曲式結(jié)構(gòu)的龐大，但是在晚期浪漫派的作曲家中，偏重創(chuàng)作大型作品也可以說是拉赫瑪尼諾夫在結(jié)構(gòu)方面的特點(diǎn)。

三、拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲的風(fēng)格特性

基于上述的特點(diǎn)分析，我們可以對(duì)拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲的風(fēng)格特性進(jìn)行歸納和總結(jié)，概況來說主要有三大風(fēng)格特性。

1.民族性

“傳統(tǒng)”是人們對(duì)于拉赫瑪尼諾夫鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作風(fēng)格的最深印象，受前輩柴可夫斯基的影響，在拉赫瑪尼諾夫的作品中不難找到柴可夫斯基的痕跡。拉赫瑪尼諾夫不僅是作曲家還是著名的演奏家，李斯特和肖邦是他的榜樣，在他的作品中可以看出二者的演奏技巧和民族感情都蘊(yùn)含其中。拉赫瑪尼諾夫的民族性是發(fā)自內(nèi)心情感的真實(shí)流露，他堅(jiān)信，音樂是民族文化相互融合的結(jié)合體，是多個(gè)民族語(yǔ)音統(tǒng)一在一起的一種表現(xiàn)形式。

2.個(gè)性化

雖然拉赫瑪尼諾夫的創(chuàng)作并沒有超越傳統(tǒng)的額范圍，但是其鮮明個(gè)性特點(diǎn)，也是其作品成功的主要因素之一。對(duì)于他的作品創(chuàng)作來說，他的音樂所表達(dá)的是一種完全個(gè)性化的內(nèi)涵，更強(qiáng)調(diào)個(gè)人的思想感情。第五協(xié)奏曲就具有非常鮮明的個(gè)性特點(diǎn)，作品中包含著深刻的內(nèi)涵，是作曲家一生歷經(jīng)艱辛，血汗付出的成果。作曲家具有自己獨(dú)特的方法來展示自身的個(gè)性特點(diǎn)，他并沒有采取突變的方式來進(jìn)行詮釋，而是追求在潛移默化中發(fā)展和創(chuàng)新，人們只有仔細(xì)地體味和分析他的作品，才能真正發(fā)現(xiàn)和了解他特有風(fēng)格氣質(zhì)的具體所在。

3.多元性

拉赫瑪尼諾夫是名非常出色的音樂家，不僅是作曲家，更是演奏家、指揮家，這一生他的音樂盛會(huì)一直是多元化的。豐富的演出實(shí)踐，為他的作品創(chuàng)作積累了豐富的素材和經(jīng)驗(yàn)，對(duì)他作品創(chuàng)作影響深遠(yuǎn)。也正是由于多種技術(shù)和才能的幾何，也使他在作品構(gòu)思上、理解上、創(chuàng)作上、展現(xiàn)上思維更加廣闊，方法和手段也更為豐富。

拉赫瑪尼諾夫的五部鋼琴協(xié)奏曲是他傾盡一生心血的杰作，是俄羅斯乃至整個(gè)音樂史發(fā)展的推動(dòng)力量，受到全世界音樂界的認(rèn)可和關(guān)注，充分說明了他的音樂作品的獨(dú)特魅力。他的鋼琴協(xié)奏曲無論在技術(shù)上，還是藝術(shù)表現(xiàn)力上都有很高的研究?jī)r(jià)值和學(xué)習(xí)價(jià)值，這也是一個(gè)成功的作曲家的魅力所在。

參考文獻(xiàn)：

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