李玉龍

（濟(jì)南大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 山東 濟(jì)南 250022）

歌劇是一門綜合藝術(shù)，它與交響樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)等多種純音樂(lè)的形式不同，是綜合音樂(lè)、戲劇和美術(shù)等多種藝術(shù)的表演體裁。沒有文學(xué)劇本，無(wú)法產(chǎn)生歌劇的音樂(lè)，沒有演員的表演、舞臺(tái)的場(chǎng)面和調(diào)度等方面，也不可能生動(dòng)明確地體現(xiàn)劇情情節(jié)和人物關(guān)系，沒有美感，也不能夠完整地表現(xiàn)出歌劇劇情中的發(fā)生環(huán)境，因此，在歌劇世界中除了要帶著感官去欣賞，還要充分對(duì)于歌劇的方方面面進(jìn)行了解。

一、音樂(lè)審美心理學(xué)視角下

（一）所謂審美心理，主要指審美者美感的產(chǎn)生和體驗(yàn)。審美心理學(xué)所指的是在審美過(guò)程中，審美主體的感覺產(chǎn)生、知覺操作、情感升華、創(chuàng)造能力、觀者性格影響等等。以比才所作歌劇《卡門》為例，分析《卡門》在誕生之時(shí)能否喚起欣賞者的美感，展開相關(guān)影響因素的探討。

審美心理學(xué)的主要內(nèi)容之一即是美感是什么，多種學(xué)派從不同角度來(lái)對(duì)這一問(wèn)題進(jìn)行解讀，影響較為深遠(yuǎn)的有“距離說(shuō)”、“直覺說(shuō)”、“移情說(shuō)”等等。其中直覺說(shuō)的代表人物巴尼爾·柏林在1971年的論著中提出：“藝術(shù)作品之所以能夠引起審美主體的愉悅感，是因?yàn)檫@些藝術(shù)作品具有能夠引起人注意、關(guān)注和激起激動(dòng)點(diǎn)的因素，具有產(chǎn)生‘喚起作用’的特征”。巴尼爾·柏林認(rèn)為喚起現(xiàn)象具有兩種情況，一方面是主體所熟悉、規(guī)則的樣式，從而構(gòu)成“漸進(jìn)喚起”，另一方面是通過(guò)其中高度的驚異點(diǎn)，使審美主體產(chǎn)生“亢奮感”，但過(guò)于復(fù)雜的形式往往不能夠立即或是在當(dāng)時(shí)被審美主體所認(rèn)可，但它的不確定性卻還是能夠引誘部分欣賞者去深入和理解它。之后的學(xué)者進(jìn)一步考慮到欣賞者的偏好以及他們對(duì)審美客體的熟悉程度，故而開始理解并支持這一理論。

（二）“知覺特殊效應(yīng)”對(duì)于歌劇成功和失敗的影響?！爸X特殊效應(yīng)”理論中，有兩種特殊效應(yīng)：1.光環(huán)/掃帚星效應(yīng)：知覺被某種因素所左右，不能夠正確面對(duì)事物的實(shí)際。例如同樣一部作品，倘若說(shuō)是出于名家之筆，觀者就會(huì)認(rèn)為它充滿欣賞性且處處是優(yōu)點(diǎn)，如果是出自一個(gè)名不見經(jīng)傳的人，聽起來(lái)就不會(huì)吸引人。以《卡門》為例，比才之前的《采珠人》、《加米勒》等幾部作品都未獲得成功，觀眾可能就會(huì)將比才這以“失敗者”的形象自動(dòng)移接到《卡門》上。2.首因效應(yīng)：第一印象，雖為片面且不符合情理的，甚至是扭曲、不正確的，但卻往往會(huì)左右一個(gè)人對(duì)于現(xiàn)象的觀察印象，甚至長(zhǎng)時(shí)間都很難以改變。音樂(lè)史上此類例子很多，如《茶花女》、《卡門》等等，因此，批評(píng)者一定要防止這些效應(yīng)對(duì)于表演者產(chǎn)生的偏差，以免有失公允，而審視者又必須要重視這些效應(yīng)，避免不必要的損失。

（三）時(shí)代氛圍下對(duì)于歌劇藝術(shù)審美個(gè)性的影響。時(shí)代氛圍是形成審美個(gè)性最為直接的客觀的條件。法國(guó)的藝術(shù)哲學(xué)家泰納曾說(shuō)過(guò)：“必須要有某種精神氣候，某種才干，才能夠發(fā)展。”從19世紀(jì)中后期開始，法國(guó)歌劇受意大利歌劇的影響較大，一直處在浪漫主義時(shí)期，但其中不乏變革因素的孕育。有些作曲家的藝術(shù)成就，是他所處的時(shí)代，恰巧是某一藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展到巔峰的時(shí)候，那么這個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)作可以稱之為這個(gè)時(shí)代的總結(jié)，如巴赫、勃拉姆斯等等；但有些作曲家已經(jīng)到了山窮水盡的時(shí)刻，藝術(shù)的發(fā)展急需新的突破，這時(shí)就會(huì)涌現(xiàn)出敢于創(chuàng)新的一批藝術(shù)家，他們可能一時(shí)不會(huì)被理解，但留給后世的財(cái)富是不可估量的。例如，上世紀(jì)五六十年代，《卡門》的作者比才一度向當(dāng)時(shí)社會(huì)所流行的趣味妥協(xié)，放棄了自己的自然主義傾向選擇去取悅觀眾，但結(jié)果仍不理想。一方面，比才埋沒了自己真實(shí)的一面，也是自身才華所集中的一面，另一方面，當(dāng)時(shí)正處于浪漫主義逐漸向現(xiàn)實(shí)主義過(guò)度的階段，觀眾既對(duì)于原有的喜歌劇保持欣賞的態(tài)度，一方面又不滿足于現(xiàn)狀，迫切希望看到新的作品，但是立即接受截然不同風(fēng)格的作品又需要時(shí)間。從歷史的趨勢(shì)到個(gè)人的才華共同決定了作家走上新的且充滿荊棘的道路。

（四）關(guān)于審美能力高低的評(píng)判。理智評(píng)判型是審美心理類型中的一種，這類欣賞者并不注重作品本身能夠給他帶來(lái)什么感受，而是用自己習(xí)慣的某一種評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)來(lái)對(duì)作品進(jìn)行分析，用某種觀念作為作品優(yōu)劣分類的準(zhǔn)則。以上文《卡門》為例，當(dāng)時(shí)的評(píng)論界大致認(rèn)為該劇音樂(lè)亂七八糟，內(nèi)容令人難以容忍，這都屬于理智評(píng)判的范疇。

理智型的欣賞者實(shí)際上并沒有進(jìn)入審美活動(dòng)，雖看上去處在高明的視角，與其說(shuō)是欣賞，不如說(shuō)是審查。錯(cuò)誤的審美惡評(píng)大多出于此類，莫扎特的音樂(lè)在當(dāng)時(shí)被一些人認(rèn)為音符過(guò)多，過(guò)于復(fù)雜，比才的不和諧合聲則是亂奏。抱有這一類型審美心理的觀賞者在面對(duì)一部歌劇時(shí)往往不會(huì)做出正面評(píng)價(jià)，他們的評(píng)價(jià)也是不符合審美內(nèi)涵的。

二、欣賞角度

（一）創(chuàng)作背景及劇情。歌劇具有引人入勝、跌宕起伏的故事情節(jié)，其創(chuàng)作大多取材于傳奇故事或是經(jīng)典小說(shuō)。作曲家在創(chuàng)作中也非常注重加強(qiáng)歌劇的戲劇成分，運(yùn)用音樂(lè)表現(xiàn)手法來(lái)將劇中人物內(nèi)心的感情變化和人物性格表現(xiàn)得極為深刻。從欣賞者角度來(lái)說(shuō)，充分了解歌劇的創(chuàng)作背景以及故事劇情梗概，更能夠?qū)Ρ硌葜械娜宋锔星檫M(jìn)行揣摩，進(jìn)而身臨其境。在了解其創(chuàng)作背景以及劇情后，才能夠進(jìn)行對(duì)音樂(lè)進(jìn)行深入的分析。如果說(shuō)，劇本是歌劇的骨架，那么作曲家的創(chuàng)作就是讓其變得更加豐滿的立體手段。

（二）舞臺(tái)。歌劇音樂(lè)集合了舞臺(tái)表演與視覺形象，不僅僅是純粹的聽覺藝術(shù)，引導(dǎo)觀看者視聽結(jié)合，融入情感，調(diào)動(dòng)想象，讓歌劇的審美價(jià)值得以體現(xiàn)。舞臺(tái)將生活場(chǎng)景高度濃縮并提煉，既是演員表演的空間，也是劇中人物的生活環(huán)境。歌劇藝術(shù)利用服飾、道具、布景來(lái)對(duì)抽象具體化。舞臺(tái)背景與場(chǎng)景音樂(lè)的融合，把觀眾帶入，融情于景，達(dá)到與劇中人感同身受的境地。舞曲在歌劇中配合劇情中的舞蹈場(chǎng)面而編演的樂(lè)曲，其結(jié)構(gòu)往往完整而有特色。

（三）宣敘調(diào)。宣敘調(diào)是歌劇人物在敘述與對(duì)話時(shí)所使用的一種音樂(lè)化的朗誦與道白，它必須依附于歌劇情節(jié)，無(wú)法單獨(dú)演唱。宣敘調(diào)原指歌劇、清唱?jiǎng)?、康塔塔等大型聲?lè)中類似朗誦的曲調(diào)，它的速度自由，旋律與節(jié)奏是依照語(yǔ)言自然的強(qiáng)弱。換言之，就是在以歌唱的方式說(shuō)話。宣敘調(diào)差不多是與歌劇同時(shí)出現(xiàn)的一種聲樂(lè)演唱形式，常用在詠嘆調(diào)之前，具有“引子”的作用。

音樂(lè)，作為歌劇中不可或缺的一部分，是需要在了解故事背景及人物性格之后再進(jìn)一步去體驗(yàn)和感悟的東西。在歌劇諸多構(gòu)成元素中，音樂(lè)是一種主體表現(xiàn)形式，是歌劇的載體，它的貫穿性與邏輯性是歌劇的主要特征。其次，音樂(lè)的抒情性與戲劇性相融合所產(chǎn)生的巨大感染力與震撼力，使歌劇獨(dú)特的個(gè)性和風(fēng)采得到張揚(yáng)和展現(xiàn)。歌劇以聲樂(lè)為主體，以美聲為其演唱風(fēng)格，更能夠便于充分發(fā)揮它的歌唱性。歌劇的交響性拓展也使得音樂(lè)組成多層次、多線條的架構(gòu)，更能夠?qū)τ谛蕾p主體產(chǎn)生強(qiáng)烈感染力。

在藝術(shù)欣賞的過(guò)程中，一些因素制約著審美主體做出較為合理的判斷，主要源自于自身已有的刻板觀念以及偏見，還有群體的情緒所感染。審美主體認(rèn)知中的“懶惰”導(dǎo)致了兩方面因素的形成，而做出獨(dú)立的判斷則較難，因此，更好的欣賞藝術(shù)作品，需要避免以上因素的影響。具體到歌劇藝術(shù)，對(duì)于作品的題材和音樂(lè)，要表現(xiàn)出寬容，以開闊的眼光來(lái)看待多種多樣的作品，體味其中內(nèi)涵，感受歌劇美感。