林嘉裔
【摘 要】傳統(tǒng)動畫角色造型都十分注重引入傳統(tǒng)藝術(shù)元素,并且成功塑造出了許多令觀眾喜愛的人物角色。近些年來由于特技開始得到廣泛的使用,導(dǎo)致我國動畫角色造型的成績不斷下滑,要想繼承與發(fā)揚我國傳統(tǒng)文化,一方面要注重承繼傳統(tǒng)藝術(shù),另一方面也要充分考慮現(xiàn)代觀眾的審美需求才能真正創(chuàng)造出令人耳目一新的動畫人物。
【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)藝術(shù);影視動畫;動畫設(shè)計
中圖分類號:J905 文獻標(biāo)志碼:A 文章編號:11007-0125(2018)22-0103-01
一、水墨元素融合現(xiàn)代影視動畫的增強靈動感
水墨畫發(fā)展的歷史已逾千年,在傳統(tǒng)藝術(shù)中占據(jù)著極其重要的地位,同時也是我國文化審美品格的代表。動畫產(chǎn)業(yè)在發(fā)展的過程中引入大量的水墨元素,此類動畫片不僅充分吸收了傳統(tǒng)水墨畫的精髓,同時也體現(xiàn)了民族文化深厚的底蘊。不管是作品的意境、韻味,或者是色彩運用,都別具一格通過意境向觀眾傳達含義,進一步拓寬了想象的空間,加深了觀眾心中的向往之情。同時還非常成功地將民族氣息與美學(xué)融為一體,進而創(chuàng)造出一種獨特的具有民族特色的風(fēng)格。國內(nèi)動畫在不斷發(fā)展的同時承繼了我國傳統(tǒng)文化的精髓,并且在此基礎(chǔ)上努力地進行創(chuàng)新。
水墨動畫最大的特點在于完全打破了線的限制,僅僅只運用水墨進行創(chuàng)作。以《小蝌蚪找媽媽》為例,作品當(dāng)中就完全取消了輪廓線,單純只運用水與墨便營造出完全不同的意境,充分地展現(xiàn)小蝌蚪的形態(tài),同時也使畫面看上去更加柔和自然。而作品《牧笛》則體現(xiàn)出一種運動感,在畫面當(dāng)中水原本是處于靜態(tài),但是因為有了牛與魚,使水給人一種動的感覺,從而具有了一種更深層次的意韻。但傳意的過程中也可以巧妙地運用周邊的事物,比如把牛的肢體和畫面中的白色結(jié)合起來,就會讓人感覺到水,而牛動作的變化也會讓人不由自主地想起流動的河水。通過運用不同比例的水墨,也能夠展現(xiàn)牛不同的造型。水墨動畫在發(fā)展的過程中充分借鑒了水墨畫的藝術(shù)手法,不僅繼承了傳統(tǒng)藝術(shù)的風(fēng)格,同時也走出一條和過去完全不同的道路,進而創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品,使動畫業(yè)得以更快更好地發(fā)展。
二、剪紙藝術(shù)體現(xiàn)平面感
剪紙藝術(shù)興起于民間,并且經(jīng)過千百年的發(fā)展與傳承,其文化氣息十分濃厚。剪紙藝術(shù)與各個地區(qū)的人文風(fēng)俗關(guān)系密切,并且受到宗教信仰、民族民俗等方面的影響,已經(jīng)形成獨特的手工藝術(shù)。剪紙不僅能夠反映不同歷史時代的社會風(fēng)貌,同時也承載了大量的歷史信息。特別是對一些外國友人而言,如果沒有對中國傳統(tǒng)藝術(shù)進行深入的研究,就很難真正地了解剪紙藝術(shù)的具體特征?!敦i八戒吃西瓜》是首部運用剪紙藝術(shù)進行創(chuàng)作的作品,并且也受到了廣大群眾好評。由于受到制作材料的限制,剪紙動畫的角色人物被拘泥于平面之中,觀眾只能感覺到正面與側(cè)面。而人物的動作及形態(tài)變化則是借鑒了皮影戲的處理方式,通過不同剪紙的交錯分布,讓觀眾感受到一個個活靈活現(xiàn)的人物形象。以《金色的海螺》為例,不僅充分體現(xiàn)了民族文化,而且巧妙地將繪畫和動畫合成一個整體,讓作品中的角色更加生動靈活。比如鳥兒在空中飛翔時展開雙翅,海面上起伏的波濤,都讓影片看上去更加生動活潑。背景則采用鏤空的方式進行處理,從而極大地增強了作品的畫面感。同時角色臉部的處理方面也進行了創(chuàng)新,不僅體現(xiàn)了高超的藝術(shù)水準(zhǔn),同時也充分體現(xiàn)了繪畫技術(shù)的水平。但是因為剪紙只屬于平面的表現(xiàn)形式,很不利于作者展現(xiàn)自己的構(gòu)思,所以漸漸變得不再適用。
三、京劇經(jīng)典藝術(shù)彰顯獨特動畫魅力
京劇從誕生至今,已經(jīng)歷了200多年的發(fā)展,可以說是傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶,在國內(nèi)外都享有極高的聲譽,而臉譜為傳統(tǒng)戲曲所獨有,具有獨特的藝術(shù)價值。僅僅只依據(jù)臉譜的色彩,就可以對角色進行識別,不同顏色在臉譜中的寓義也完全不同。以紅色為例,通常代表正面角色;黑色代表剛正不阿;白色象征著剛愎自用;而藍色通常用于反面角色。在塑造動畫人物時,也可以適當(dāng)借鑒京劇的表現(xiàn)手法。
以《驕傲的將軍》為例,在作品當(dāng)中,將軍角色造型即是以京劇臉譜造型為基礎(chǔ),根據(jù)劇情的需求進行改動,充分體現(xiàn)出將軍驕傲的性格。師爺則是以京劇中丑角為基礎(chǔ)進行創(chuàng)新,其語氣神態(tài)都充分體現(xiàn)出小人物阿諛奉承的特征。在刻畫劇中人物時也結(jié)合了京劇元素,從而使作品獲得了更多觀眾的認同,并且也讓觀眾充分感受到傳統(tǒng)文化巨大的魅力。以《西游記》為例,對孫悟空形象進行了縮小化處理,讓角色看起來更加活潑生動,而簡單的顏色則可以恰到好處地加深觀眾對于人物角色的印象。這樣的處理方式不僅充分體現(xiàn)了角色的個性特征,同時也符合現(xiàn)代人的審美觀念。除對角色整個造型進行簡化之外,同時還對角色的面部作出調(diào)整,比如將角色的臉部設(shè)計為桃形,然后對眉眼部分進行細化,充分體現(xiàn)出孫悟空無拘無束,不服管教的特征,讓觀眾們感受到一個活蹦亂跳,向往自由的孫悟空形象,至今仍記憶猶新,念念不忘。
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