蘇薇

摘 要：鋼琴演奏是一種音樂的藝術(shù)表現(xiàn)形式，通過演奏者的演奏體現(xiàn)音樂作品的魅力。同時，鋼琴是一種具有技術(shù)難度的聲樂樂器，學(xué)習(xí)鋼琴的前提需要了解鋼琴的細節(jié)和具體的彈奏方式。在練習(xí)過程中需要很多注意事項，比如彈奏方式，彈奏的連貫性等等，這些技巧和難度如果不能了解和突破就會影響整個曲子的彈奏。鋼琴彈奏需要有嫻熟的技巧和準(zhǔn)確的樂感，同時還要具備較高的音樂素養(yǎng)。本文對鋼琴演奏練習(xí)中的注意事項進行了詳細研究，并且對鋼琴演奏中需要具備的彈奏技能進行了詳細分析。希望能幫助鋼琴演奏者在練習(xí)中提升技能，突破難題，最終提高自己的彈奏水平。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏；練習(xí)；注意事項

一、前言

鋼琴是一項集聚心理素質(zhì)和反復(fù)練習(xí)支撐的藝術(shù)，鋼琴彈奏練習(xí)的過程中鋼琴演奏者難免會遇到很多技術(shù)難題，這些難題如果無法得到突破就會影響整個曲子的彈奏。鋼琴彈奏講究樂感，技巧，熟練程度，三者缺一不可。同時，在彈奏過程中不僅要注意彈奏技巧和彈奏難度，還要在反復(fù)練習(xí)過程中時刻保持對音樂的熱愛和彈奏的興趣。否則就會對鋼琴演奏練習(xí)產(chǎn)生厭倦，阻礙演奏水平的提升。本文對鋼琴演奏練習(xí)中需要注意的具體事項進行分析，希望幫助鋼琴彈奏者提高自己的演奏水平。

二、鋼琴演奏練習(xí)中應(yīng)該注意的難點

在不同的演奏階段，鋼琴演奏會面臨不同的技術(shù)問題，而彈奏者若沒有準(zhǔn)確的把握彈奏技巧就無法準(zhǔn)確的進行技術(shù)訓(xùn)練，并影響彈奏者對更多曲目的練習(xí)。為使彈奏者始終保持對鋼琴演奏的興趣，就應(yīng)正確引導(dǎo)彈奏者對鋼琴演奏技術(shù)進行針對性練習(xí)，掌握其演奏技巧， 對鋼琴演奏過程處理的游刃有余，最大限度提高其演奏水平。在鋼琴演奏實踐練習(xí)中會遇到各種各樣的技術(shù)難點，通過總結(jié)主要分為以下幾個方面。

（一）顆粒性問題

在很多鋼琴演奏者演奏練習(xí)過程中發(fā)現(xiàn)，經(jīng)常出現(xiàn)一個問題就是顆粒性問題，在演奏過程中如果不注意顆粒性問題就會使演奏不清晰，演奏過快，彈奏的節(jié)奏過緩或者過急。這種練習(xí)現(xiàn)狀會影響整個曲子的旋律，演奏出來的曲子也不符合標(biāo)準(zhǔn)。練習(xí)過程中之所以會出現(xiàn)這種情況，是因為在平時沒有注意顆粒性問題，演奏練習(xí)中注意力不集中，沒有重視手指練習(xí)的重要性，沒有注意手指的彈奏技巧。沒有按照一定的要求和標(biāo)準(zhǔn)使用手指進行演奏，導(dǎo)致節(jié)奏不均勻，無法有效利用手指完成對鋼琴的節(jié)奏性演奏，影響鋼琴演奏的整體效果。

（二）速度性問題

速度性問題是鋼琴演奏練習(xí)中的重要問題。同一首曲子演奏者彈奏速度不同就會被演奏成兩首不同的旋律。但是在演奏中如果把握不好演奏的速度，演奏的曲子整體旋律雜亂無章。就會影響聽眾的收聽體驗，同時會阻礙鋼琴演奏者演奏水平的提升。在演奏練習(xí)過程中，鋼琴演奏者會按照曲譜進行演奏，如果演奏者沒有按照曲譜的速度進行演奏就無法達到演奏標(biāo)準(zhǔn)，很難準(zhǔn)確表達曲子中的具體情感。很多演奏者不注重速度性問題，雖然按照曲譜達到了速度的要求，但是演奏節(jié)奏和具體的音律卻不是很清晰，整個曲子沒有明確的分界點。之所以會出現(xiàn)這種問題就是演奏者無法有效控制演奏程度，在按下去的同時無法迅速抬起，導(dǎo)致曲子演奏不清晰。

（三）觸鍵力度問題

整個鋼琴演奏練習(xí)中，手指是最重要的因素，手指彈奏的控制程度對曲子的旋律和表達的情感起到了決定性作用。在演奏過程中觸鍵力度也成為鋼琴演奏過程中應(yīng)注意的難點。因為無論是哪種曲子，曲調(diào)的跌宕起伏都需要通過手指的觸鍵力度來決定和表現(xiàn)。如果遇到柔和的曲子，手指在觸鍵的時候要輕輕帶過，如果作品要求演奏節(jié)奏感較強，比較慷慨激昂的曲子，就要加強按鍵力度以表示強調(diào)。因此觸鍵力度具有關(guān)鍵作用。如果掌握不好手指的觸鍵性問題就會影響整個曲子感情的表達。

觸鍵力度性問題不僅僅表現(xiàn)在手指的技能上，還取決于演奏者對曲子的理解程度。如果演奏者無法領(lǐng)略曲子中包含的情感，那么就無法將自己的準(zhǔn)確感受融入到觸鍵力度上。

（四）音準(zhǔn)技術(shù)性問題

在進行鋼琴彈奏的過程中音準(zhǔn)技術(shù)問題應(yīng)當(dāng)引起重視。鋼琴演奏難度較大，必須保證每一個音符都能準(zhǔn)確無誤的進行演奏，同時樂譜的難易程度是不一樣的，需要跨越的音節(jié)也比較多，因此就需要注重音準(zhǔn)技術(shù)性的問題。音準(zhǔn)技術(shù)性，顧名思義，就要從技術(shù)上找準(zhǔn)音準(zhǔn)，如果音準(zhǔn)出現(xiàn)偏差，那么主導(dǎo)原因就是技術(shù)上的不嫻熟，另外就是技術(shù)上沒有注重細節(jié)。很多音節(jié)和音位需要做很大的跨度，跨度不到位就會影響整個曲子的音準(zhǔn)，跨度技術(shù)需要依靠的是手臂，因此就需要在一定程度上掌握好手臂，手掌，手指與鋼琴鍵的距離，在練習(xí)過程中不要存在任何不良動作和習(xí)慣。要找準(zhǔn)鋼琴鍵，對手臂、手掌、手指的配合程度多加練習(xí)，明確好落腳點，才能演奏出音準(zhǔn)較高的曲子。

（五）聲部配合問題

鋼琴演奏練習(xí)在對復(fù)調(diào)作品演奏的過程中需要對不同聲部進行配合，比如用單手雙手彈奏的配合問題，這一項配合也是極其重要的，要求演奏者對音樂具備深層次的感知能力。復(fù)調(diào)作品在演奏過程中需要演奏者的處理能力，演奏過程需要絕對的集中才能做好處理和配合。演奏的每一個環(huán)節(jié)都需要協(xié)調(diào)好身體的各個部位，如果缺乏平衡就很難掌握曲調(diào)的演奏，很難準(zhǔn)確找到最佳的演奏節(jié)奏，那么就無法為聽眾帶來更好的收聽體驗，同時也無法提升自身的演奏水平。

三、鋼琴演奏練習(xí)中應(yīng)當(dāng)完善的技術(shù)要點

鋼琴演奏是一項非常重要的技術(shù)課題，在對這門技術(shù)進行掌握的過程中，需要學(xué)習(xí)者花費大量的時間和精力來應(yīng)對學(xué)習(xí)中遇到的各種難題，并用心的去摸索解決的方法，鋼琴的練習(xí)需要，很強的意志力和耐力來完成，除了有很好的學(xué)習(xí)態(tài)度之外，正確和科學(xué)的練習(xí)方法也很關(guān)鍵。

（一）慢練鞏固基本技術(shù)

在鋼琴演奏練習(xí)過程中，基本技術(shù)包含了演奏坐姿，指法和觸鍵力度，這些都需要慢練才能領(lǐng)會。同時，慢練是樂曲的放大鏡，能夠讓每個細節(jié)凸顯。使演奏者能謹慎對待每一個音符。鋼琴教學(xué)中雖然學(xué)生認真聆聽了老師的指導(dǎo)方法，但仍有部分學(xué)生無法獲得較大水平的提升，究其原因主要是因為慢練的練習(xí)缺乏，慢練類似于武功中修煉的“內(nèi)功”，讓學(xué)生通過長時間的積累，使得坐姿、觸鍵以及力度等越發(fā)規(guī)范，避免了快速訓(xùn)練時由于基本功不牢靠導(dǎo)致聯(lián)系不連貫。從訓(xùn)練實際情況來看，慢練的效果因人而異，不同的學(xué)生在慢練過程中進步速度和訓(xùn)練效果不盡相同，而且每個學(xué)生在慢練的不同階段也會有不同的效果，如初期慢練時注重分解訓(xùn)練，開始訓(xùn)練時著重學(xué)生訓(xùn)練中的薄弱環(huán)節(jié)做突出訓(xùn)練，而后期慢練應(yīng)注重整體協(xié)作效果，確保訓(xùn)練中每個細節(jié)都符合要求。從訓(xùn)練的角度來看，慢練是由量變到質(zhì)變的積累，沒有慢練的前期積累，就不會有后期水平的突飛猛進。同時，在訓(xùn)練的時候要注意挖掘自身潛能，訓(xùn)練時重點突出自己的風(fēng)格，為后期的努力尋找方向。

（二）多練降低失誤

相對于慢練，多練是訓(xùn)練學(xué)生水平進一步的提升。在經(jīng)過上一階段的慢練，很多學(xué)生基本能夠掌握訓(xùn)練的坐姿、指法和彈奏方式，之后應(yīng)該逐漸找到自己的薄弱點和演奏風(fēng)格，在慢練的基礎(chǔ)上多加練習(xí)，如有的學(xué)生速度不夠，就要加強速度和清晰度的整合練習(xí)，不能顧此失彼；有的學(xué)生發(fā)現(xiàn)自己彈奏力度失準(zhǔn)，就要在彈奏力度上多下功夫，選一些力度變化較多的曲目反復(fù)訓(xùn)練，通過多練降低演奏中的失誤次數(shù)，最終實現(xiàn)演奏中百分之百的無誤演奏，完成訓(xùn)練的鞏固與進階。在多練的過程中要勤于反思，避免麻木的訓(xùn)練，在每次訓(xùn)練中都要進行自我總結(jié)，訓(xùn)練后與上一次的訓(xùn)練結(jié)果進行對比，分析比上一次訓(xùn)練有何進步，此次訓(xùn)練有何問題，通過不斷地總結(jié)對自己的彈奏進行改進，從而實現(xiàn)不斷進步。

（三）勤練人琴合一

在慢練和多練進一步改進的基礎(chǔ)上，很多學(xué)生進入了鋼琴訓(xùn)練的困頓期，在這一階段學(xué)生失去了前進的方向，很多學(xué)生在掌握了一定彈奏技巧后會認為自己已經(jīng)達到一定能力，無須再練習(xí)，但在停止練習(xí)一段時間后，學(xué)生再拿起琴譜彈奏時，就會發(fā)現(xiàn)原來熟稔的琴譜卻十分生疏，甚至無法連貫地彈奏。這就說明在多練之后取得的成果只是階段性成果，并不能成為永久性的成功。這就需要學(xué)生勤練，只有日復(fù)一日的勤加練習(xí)，才能保證信手拈來。學(xué)生在勤練的過程中，需要認識到彈奏的流暢和技術(shù)上的純熟，而不是以彈奏樂曲為最終目的，應(yīng)該在演奏的過程中體驗作者的感情和自己彈奏時迸發(fā)的激情合二為一，從而實現(xiàn)技術(shù)與情感的融會貫通。鋼琴演奏技術(shù)難點的有效克服不能采取單一方法，要全面分析，綜合利用才能達到演奏效果。熟練把握其關(guān)鍵處理要點，流暢的進行曲目演奏處理，真正提升自身演奏質(zhì)量和演奏水平。

（四）八度與和弦基本彈奏要求和訓(xùn)練方法

八度的彈奏，依賴的是手臂的力量以及它與手指支撐相互配合完成的，演奏時大小拇指架起形成穩(wěn)固的架子狀，手掌以及手指都要有力度，和琴鍵接觸時，能夠牢牢的撐住，通過手臂的力量來進行彈奏。八度與五、六度音程的奏法有相似之處，跨度較大會使手腕緊張、手型變化，可以在練習(xí)八度時與五、六度音程對比練習(xí)，從而找出正確的練習(xí)方法，避免錯誤。此外因為小拇指相對大拇指來說，要更加的柔軟，平時進行八度練習(xí)的時候加強對小拇指的練習(xí)，以使解決力度不足的問題。鍛煉好小拇指的支撐度，可以很大程度上提升八度技巧，在日常練習(xí)黑白鍵的八度連續(xù)彈奏，應(yīng)調(diào)整好手指和鍵盤的角度，選擇白色琴鍵和黑色琴鍵，較近的位置彈奏，彈到黑鍵的時候也要接近黑鍵外緣，盡量縮小整個手掌的運動幅度。避免在彈奏連續(xù)八度時手上下串動，影響速度與音色。進行單指柱式和弦彈奏時，經(jīng)常會遇到下鍵不齊、音響不夠渾厚或過于生硬等問題，想要掌握柱式和弦的彈奏方法，應(yīng)先解決觸鍵的動作過程：彈奏前要調(diào)整手型與手腕，指尖支撐，“手架”穩(wěn)固，手腕松弛、富有彈性，彈奏時手指貼鍵彈下，這時要注意每根手指要同步觸鍵發(fā)力，將手臂及身體的重量通暢地送到琴鍵，這樣才能保證在連續(xù)彈奏和弦時仍能自如的控制力量。

四、結(jié)論

綜上所述，在鋼琴演奏練習(xí)中需要注意的問題很多，在遇到不同問題時要做到具體問題具體分析，必須遵循科學(xué)的方法，避免毫無針對性地機械訓(xùn)練。學(xué)生在訓(xùn)練的過程中要戒驕戒躁，避免在訓(xùn)練時因為無法取得成果而放棄。鋼琴演奏技術(shù)難點應(yīng)該綜合分析整合，采取多元化的方式一一解決，從而，全面提高鋼琴的演奏水平以及對音樂的感悟能力。在今后的鋼琴演奏練習(xí)中，演奏者要重視鋼琴演奏基本功的扎實練習(xí)，在循序漸進的過程中提高對音樂的把握能力，形成技術(shù)性總結(jié)，更好的對鋼琴演奏作品進行演奏。

參考文獻

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