劉悅

（西北師范大學，甘肅蘭州 730000）

1 前言

在當代中國民間舞的種種認知過程中，本質(zhì)認知是最基本的名實對象。中國有56個民族，許多民族都有自己主流文化的古典舞和非主流文化的民間舞，形成各民族舞蹈。就中國民間舞而言，本民間信仰、神話觀念、生活狀況等與民間舞蹈動作、服飾、道具等是有種種聯(lián)系的，作為一種無形推手,前者“默會的東西”比民俗的儀式、身體語言更接近本質(zhì)，因而具有“優(yōu)先性”。前者與后者互為表現(xiàn)，呈“動態(tài)的相互作用”。這個集體中的每一社會成員都生活在這種知識中，并且在集體無意識中掌握它，從而構(gòu)成一個認知共同體。

2 這個共同體憑借種種儀式加以維系，民間舞就在其中

以村落為單位的個人通過儀式介入和調(diào)整日常生活結(jié)構(gòu)，使村落群體進入一種理想秩序。儀式中的舞蹈則促進了一種長久的親密的給過去提供一種合法性延續(xù)和固定狀態(tài)，它們被參加者視為事關(guān)他們幸福生活的載體。憑借相似類型的神靈和民俗,民間舞藝人直接服務(wù)于村落，以其表演贏得尊重和“村里人”的身份認同。只要村落和儀式存在，他們就有歸屬，并且各顯神通，實現(xiàn)自我。在儀式舞蹈的固定結(jié)構(gòu)中，民間藝人展示了傳統(tǒng)的榮耀和在它的榮耀中的身份地位。

今天，民間藝人舞蹈的興趣在于他們‘榮耀的過去’和他們作為一個傳統(tǒng)的后裔的身份認同，這個傳統(tǒng)根植于村落具體的歷史中并有著進行內(nèi)部凝聚的當?shù)匾饬x，這些意義承載在村落中民間藝人所扮演的從一個角色到另一個角色身份上，村民們向這些凝聚了文化、藝術(shù)和舞蹈的角色臣服。

任何一個“共同體”都是由人組成的。中國民間舞的共同體是由以民間藝人為代表的農(nóng)民組成?！澳瑫臇|西”也好，“民俗的東西”也好，全聚在他們身上?！叭藷o自然，而有歷史”，對中國民間舞本質(zhì)的認知，首先是對民間藝人的歷史認知，而他們的歷史身份和歷史話語又首先應(yīng)該被研究的。從社會學來講，當下沸沸揚揚的民間舞“非遺”保護的核心應(yīng)該是“以人為本”的民間藝人的保護，田間勞動者的民間藝人沒有了，民間舞其實就名存實亡了。從語言學來講，包括身體語言在內(nèi)的語言，其語用效應(yīng)就在于語言能夠被使用，能夠被承認，能夠被交流，民間舞蹈身體語言失去了語用，民間舞也同樣是名存實亡。

所謂“民間藝人”，是指有特殊舞蹈技藝的民間舞者。他們生長在遠離城市的鄉(xiāng)村，或農(nóng)或牧或漁或林或商或務(wù)工，他們身體的技藝源于從父輩那里傳承而來的自幼養(yǎng)成的身體記憶，是一種有在場共鳴的集體性的技術(shù)系統(tǒng)，有著鮮明的地方性身體知識特點，最終融化為個人性表達。這些技藝的產(chǎn)生來自他們所在的社會語境和言辭語境——即鄉(xiāng)土社會的“機械團結(jié)”和年節(jié)婚葬儀式中。所以技藝本身也是特定語境的一種身體言說，就像他們本人是社會身份中的農(nóng)民、村落中的村民一樣。

3 民間藝人社會身份群體的確立，還在于內(nèi)視角的身份認同

其基礎(chǔ)是鄉(xiāng)村日常生活和倫理關(guān)系，它們遠比歷史、社會和政治事件更能影響到人們的身份認同。在“鄉(xiāng)下人”看來，除衣食住行、觀念信仰、風土人情外,民間藝人的日常語言、身體行為均與阿Q所說的“城里人”有著千差萬別，帶著一種歷史形成的身在下位的鄉(xiāng)土的苦澀。這種集體綿延的苦澀進一步強化了鄉(xiāng)村農(nóng)民對民間藝人的集體認同，他們在舞儀中形成的“看”與“被看”的相合關(guān)系甚至超過了鄉(xiāng)村中的階級對抗。

今天,我個人認為我們筆下記錄民間藝人的人和事有兩點不足：一是許多民間藝人是在他們轉(zhuǎn)換身份成為職業(yè)舞者時才進入我們的視野，所以其人和事已然與原社會身份有了一段距離。二是其人和事中“死材料”多于“活材料”的口述，真正在場的農(nóng)民身份難得。

因為平時生活的忙碌和繁瑣，才有了農(nóng)民對節(jié)日喜悅的強烈渴望。節(jié)日的到來意味著生活常態(tài)的中斷。在勞作的喘息期間，農(nóng)民們可以用各種最有力的手段將平淡無奇的生存狀態(tài)進行重塑，既可以提升生存樂趣，又可以將生存現(xiàn)實展示出來，從而就有了民間舞中生活“蛋角”化為藝術(shù)“旦角”的表演。

我們常說中國是一個禮儀之邦，這個“禮”的發(fā)端就是周禮?？墒侵芏Y在國家層面無可奈何地消失了，它卻在民間以習俗的方式長期存在。周禮本來就源于民間，最后又回到民間，還是得其所哉的。在漫長的兩千多年的歷史中，它沒有走進博物館，而在華夏的鄉(xiāng)野中一直作為活體而存在，成為人們精神的依托，并擔負著組織民間社會的功能。

例如在過去村和村，人和人都是要靠秧歌隊搞好關(guān)系的。秧歌隊每到一個村前先要鳴放三眼槍，也稱“三眼炮”。第一響代表“我們來了”，村里就要準備好迎接，第二響代表“準備好了”，第三響代表“演出開始”。鑼鼓隊的音樂奏起，“大夫”揮舞“甩子”率領(lǐng)秧歌隊起舞。這時另一個村會由會首帶領(lǐng)著自己村的秧歌隊，托著香盤出來迎接。這個迎接是一個大禮——“三出三進”也就是海陽秧歌中“斗秧歌”?！岸费砀琛痹谶M村前迎接，出村后送別，有接有送，接不好、送不好往往就會鬧出別扭(“三進三出”構(gòu)成人與人之禮俗)。進村以后,第二步就是要拜廟，拜廟更要實行大禮，不同于“三進三出。而是叫“三拜九叩”,這是兩個層次，只有拜神、拜廟才可以稱之為“三拜九叩”。靠海的南邊是磕頭祭海，北部有很多是祭土地、山神，人們會給所供養(yǎng)的神靈蒸幾個大餑餑，擺在供臺上，放著鞭炮，希望本村可以大豐收(“三拜九叩”構(gòu)成人與神之禮俗)。所有這些形式在各個方面都很尊重，在群眾當中也養(yǎng)成了一個有禮貌的關(guān)系……

從神話到儀式再到舞蹈，我們來到中國民間舞形而下的技術(shù)體系面前。所以強調(diào)“技術(shù)體系”，是要表明其技術(shù)價值絕不僅僅是孤立的動作技術(shù)，而是一個需要整體考量的多模態(tài)話語媒介系統(tǒng)，從服飾道具到音樂唱詞，它們構(gòu)成了民間的本身敘述。

4 結(jié)語

民間藝人是生活在村落中會跳舞的農(nóng)民，是當中的舞技高超者。前者代表著一種身份，后者代表這身份中的私人化藝術(shù)實踐，它們是“普及與提高”的關(guān)系。這里的普及不是自上而下的給予，而是自下而上的自然生成的身體技術(shù)，甚至帶著某種生存的遺傳基因。在民間舞中，技術(shù)價值與意義相關(guān)。在觀念開放與多重的今天，價值判斷常常是多元的，但一定是有視角的，視角在這里是一種“觀點”。