摘 要：經(jīng)濟合作全球化、資訊知識共享化的大背景下，雕塑藝術(shù)得到多元化發(fā)展，雕塑創(chuàng)作的表現(xiàn)方式也如百花齊發(fā)，傳統(tǒng)的慣性思維模式此時出現(xiàn)反轉(zhuǎn)。本文通過對古代和現(xiàn)代雕塑創(chuàng)作中的“軟與硬”進行分析和比對，讓人們進一步了解現(xiàn)代雕塑的多元化、創(chuàng)新性及藝術(shù)態(tài)度。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代;雕塑;創(chuàng)作方法

隨著后現(xiàn)代主義思潮的興起，雕塑進入多元化階段。這個階段藝術(shù)形式和藝術(shù)觀念的藍圖被擴大，局限性被打破，要素成倍增加，雕塑創(chuàng)作的表現(xiàn)方式不再單純地以固態(tài)、硬質(zhì)的刻板三維形象出現(xiàn)，軟質(zhì)雕塑創(chuàng)作、裝置藝術(shù)、聲光藝術(shù)、行為藝術(shù)等如雨后春筍般層出不窮。本文對雕塑創(chuàng)作表現(xiàn)方式中給人最典型性視覺感受的軟與硬進行分析。

1 古代雕塑創(chuàng)作中的“軟與硬”

所謂的“雕塑”在辭海中的釋義是：“diāo sù，造型藝術(shù)的一種，用竹木、玉石、金屬、石膏、泥土等材料雕刻或塑造各種藝術(shù)形象。”從這個釋義不難看出，在傳統(tǒng)的觀念中，雕塑給人的感覺一直是硬質(zhì)的表現(xiàn)，其創(chuàng)作材料是硬質(zhì)材料如竹木、玉石、金屬、石膏、泥土等，創(chuàng)作手法是雕、塑、鑄、焊等。最初，原始雕塑的出現(xiàn)是基于遠古人類對自然的崇拜和畏懼，以及人們生活記錄的需要。比如，距今約4000年的大石鏟文化，廣西南寧邕江兩岸的先民使用一種石器工具大石鏟，其后演變成為用于舉行與農(nóng)業(yè)生產(chǎn)密切相關(guān)的宗教祭祀儀式的禮器。從祭祀遺址現(xiàn)場圖片能清晰看出原始雕塑的雛形——數(shù)枚石鏟環(huán)形排列，形成特殊的造型語言。時代更迭至秦漢時期，逐漸附加的政治原因使雕塑的存在意義發(fā)生改變，深沉穩(wěn)重具有震懾力的紀念碑式硬朗形雕塑是社會的必然選擇，揚國威，體現(xiàn)皇權(quán)，對皇室功績的永世頌揚，使雕塑材料在選擇上毋庸置疑地使用硬質(zhì)材料。例如，漢武帝時期是中國雕塑創(chuàng)作藝術(shù)發(fā)展史上的第一個高峰期，流傳至今的雕塑主要為石雕、玉雕、木雕、銅雕、陶雕：還有李冰石像、霍去病墓石雕群、漢說唱陶俑、廣西貴縣風流嶺31號墓出土的身著盔甲的跽坐銅俑、青銅馬等等。軟材料是很難順利保留下來的，其在雕塑創(chuàng)作手法方面，以直白、寫實為主，柔軟的表現(xiàn)主要體現(xiàn)在人物的姿態(tài)、衣紋褶皺、水流等方面。彩繪是古代雕塑常用的一種藝術(shù)手法，簡單的內(nèi)坯加上煩瑣的上色，形成軟與硬相輔相成的藝術(shù)美感。用大量的素面加彩的辦法簡化了造型及澆筑程序，素面代替鑄紋，降低了工藝難度，鑄造時難以避免的砂眼、修補痕跡等缺陷可以在彩繪的掩飾下從外觀上消除。[1]

2 現(xiàn)代雕塑創(chuàng)作中的“軟與硬”

步入新時代，現(xiàn)代雕塑的創(chuàng)作方式發(fā)生了變化，不再局限于三維藝術(shù)形象，四維、五維的藝術(shù)表現(xiàn)方法讓人眼花繚亂。當傳統(tǒng)的雕塑創(chuàng)作模式置身于當代多元藝術(shù)形式和新思潮中，它必會融于其中，形成新的雕塑語言表達方式。此時軟與硬的關(guān)系不再是文字上描述的那種直白的質(zhì)感。

2.1 從創(chuàng)作使用的材料上看

雕塑創(chuàng)作所用材料由泥土、木材、石材、金屬，到經(jīng)過化學反應(yīng)從液態(tài)到固態(tài)的玻璃鋼材料，再到現(xiàn)代軟質(zhì)材料，如紙質(zhì)、燈光等，當代藝術(shù)家們無所不用，無所不能用。墨爾本藝術(shù)家Kit Webster的設(shè)計作品Axiom，一個由70多萬個LED燈做成的燈光大廈，該作品打破傳統(tǒng)，利用尖端科技、軟件系統(tǒng)和搭建技術(shù)，喚起了一種新的非線性經(jīng)驗反應(yīng)形式。環(huán)境藝術(shù)家Steve Messam在蘇格蘭的邊境雕塑公園，安裝了3個大型的充氣藝術(shù)作品。作品Scattered是一系列巨大球體，直徑達4米，像氣泡一樣漂浮在湖面上。作品Pointed有28個3米長的觸角從沒有屋頂?shù)姆孔永锷斐觥＿@些雕塑作品能激發(fā)人們探索美妙世界的熱情。墨西哥藝術(shù)家Gabriel Dawe用彩色棉線編織出作品——夢幻彩虹裝置雕塑。雕塑的材料是藝術(shù)家表達個性化藝術(shù)思想及感受的媒介，當代雕塑作品中的材料運用，不僅要求雕塑家考慮作品的制作、長期放置問題，還要求雕塑家更多地考慮作品所具有的強烈的藝術(shù)表現(xiàn)性。[2]

2.2 從創(chuàng)作的表現(xiàn)形式上看

新的雕塑語言表達方式讓人們的視覺感受和觸覺感受有了明顯的反轉(zhuǎn)。比如，約克大學藝術(shù)家Maskull Lasserre的作品“Achrodingers Wood”，將一根巨大白蠟樹樹干中間的部分鑿刻成一根快要斷掉的繩子吊掛著。作品打破了日常生活用品的常態(tài)，讓觀者既熟悉又奇怪，給人們一種不確定的感覺。巴塞羅那雕塑家David Moreno善用鋼絲作為創(chuàng)作材料，將繪畫與雕塑結(jié)合，以鋼絲營造建筑空間，粗細不一的鋼絲彼此相交，勾勒出一間間房屋的模樣，遠看仿佛是用筆在墻上一道道勾繪出的草圖，近看才明白那是硬質(zhì)的鋼絲留給人們的錯覺。加拿大著名雕塑家Marilyn Levine以泥片成型的工藝創(chuàng)作的陶瓷皮夾克、皮靴、手套、腰帶等作品，上面的縫紉線、磨損、污垢，從色澤到肌理無不惟妙惟肖。只有當觀者觸摸作品時，才能真正區(qū)分這件作品到底是軟質(zhì)還是硬質(zhì)的材料制作而成。每件作品都非常獨特地傳達了藝術(shù)性的信息，這種極具趣味的反轉(zhuǎn)讓雕塑作品在觀賞性的基礎(chǔ)上增加了“觸摸性”，帶有“沖擊性”觀感，進一步加深了觀者對創(chuàng)作者藝術(shù)作品的理解。

3 結(jié)語

當代雕塑創(chuàng)作中軟與硬的表現(xiàn)不再是單一的“軟”或單一的“硬”，它可能與我們的慣性思維截然相反。這樣的處理方式將帶給觀者全新的視覺沖擊力，能達到理想的作品觀賞效果。在雕塑創(chuàng)作中，無論運用何種雕塑技法，何種雕塑材料，何種雕塑語言，都是藝術(shù)家個人藝術(shù)態(tài)度和藝術(shù)技藝的表達，只有尋找到適合自己作品的那一種，才能讓作品完美地述說情感，給觀者一種久久不忘，觸及心靈的直觀感受，打動人心，恒久流傳。

參考文獻：

[1] 李彤彤.雕塑彩繪技法研究[J].美術(shù)大觀，2000（3）：16-17.

[2] 邢開.當代雕塑材料語言[J].西北美術(shù)，2005（2）：45-46.

作者簡介：李世政（1975—），男，廣西來賓人，碩士研究生，工藝美術(shù)師，研究方向：雕塑及環(huán)境藝術(shù)。