韋婕

【摘 要】 現(xiàn)代藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是沿著必然規(guī)律運行的，關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)的看法一直各有爭論，各有看法，其實現(xiàn)代藝術(shù)有自己獨特的創(chuàng)造精神，尤其是它那頑強的生命，它追求藝術(shù)的新觀念，新價值，采用新奇的表現(xiàn)形式，十分注重藝術(shù)的創(chuàng)新，這些都受到了人文環(huán)境等各方面的影響，所以現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展過程注定是不太平且保守爭議的，但是它獨特的部分又是它頑強精神的代表。

【關(guān)鍵詞】 現(xiàn)代藝術(shù) 自由 杜尚

一.何為現(xiàn)代藝術(shù)

現(xiàn)代藝術(shù)，又稱現(xiàn)代派藝術(shù)，對于它很難加以定義。大致來說，它是“現(xiàn)代主義”或“現(xiàn)代派”的藝術(shù)，是指20世紀以來，區(qū)別于傳統(tǒng)的，帶有前衛(wèi)和先鋒色彩的各種藝術(shù)思潮和流派的總稱，現(xiàn)代藝術(shù)專門以創(chuàng)造、創(chuàng)新作為它的特征，是突破現(xiàn)有局限的一種創(chuàng)造，越是奇特其價值就越高，甚至是奇巧古怪，不合常情，對于這種特征相互贊譽或詆毀的有很多，這些只能作為參考，而不能作為其藝術(shù)價值和水平高低的判斷標(biāo)準(zhǔn)，其實現(xiàn)代藝術(shù)主要觀察作者所要表達的情感和傳遞的象征含義，已經(jīng)超越了所謂的美感和具象。現(xiàn)代藝術(shù)或會引起你的悲傷或愉悅或憤怒，引發(fā)來自你無法脫離作品的共鳴，使你產(chǎn)生個人觀點與立場，從而獲得一種藝術(shù)定義，其觀念情感的傳遞大于現(xiàn)代藝術(shù)形式本身。

現(xiàn)代藝術(shù)并不像傳統(tǒng)藝術(shù)那樣企圖還原真實，而是訓(xùn)練人們思考什么是真實真正的現(xiàn)代藝術(shù)，讓思考現(xiàn)代性與質(zhì)問現(xiàn)代性成為意義，它是展現(xiàn)，是藝術(shù)家原創(chuàng)的觀點，不再是簡單的復(fù)制刻畫。它發(fā)生在現(xiàn)在，與我們共存在同一個時代，它展現(xiàn)的事物是真實的發(fā)生在你我周圍的，它往往會提供另一種看世界和社會的視角。換句話說，真正的現(xiàn)代藝術(shù)家是社會的前瞻者和觀察員，能帶給我們一些未曾注意到的前所未有思想體現(xiàn)。

二.現(xiàn)代藝術(shù)代表人物-杜尚

提到現(xiàn)代藝術(shù)，不得不提起杜尚，他不把已有的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)乃至文化尺度放在眼里，不拘泥與現(xiàn)有的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)與權(quán)威，《泉》就是個代表，在1917年紐約獨立藝術(shù)家協(xié)會要舉辦一次展覽，作為評委之一的杜尚化名“R. Mutt”，他送去了在男士衛(wèi)生間隨處可見的小便池，這在當(dāng)時的社會中無疑是驚世駭俗的，在這件作品中我們完全看不到來自材質(zhì)的審美感，最多是精神與意義的把玩，它跳出了傳統(tǒng)格局，《泉》是對美，對藝術(shù)的新理解，是形式與美都不重要的代表。

這個作品從出現(xiàn)之日開始，就已經(jīng)開始打破人類對于藝術(shù)對于美的理解，人們開始質(zhì)疑傳統(tǒng)價值觀念和藝術(shù)創(chuàng)作模式的必要性，杜尚的作品們打破了所謂的一切條框，讓人類醒悟藝術(shù)不僅局限于完美，局限于貴族，藝術(shù)可以是群眾的，可以是每個人心中的，可以是主觀理解的。杜尚用這種藝術(shù)形式也在傳遞一個信息，回答關(guān)于大眾對于藝術(shù)的各種疑問，藝術(shù)品與普通物品沒有什么區(qū)別，可是有時看起來又是那么的難以琢磨，但不得否認的是藝術(shù)與生活越來越近。，杜尚作品存于至今始終在傳遞著“藝術(shù)無處不在“”人人都是藝術(shù)家，藝術(shù)無處不在?！?/p>

三.自由的現(xiàn)代藝術(shù)

觀看杜尚《L.H.O.O.Q》在蒙娜麗莎臉上隨意的加個小胡子，再看安迪沃霍爾《金湯寶罐頭》不需要多高超的技藝就可以完成作品，看似簡單隨意，脫離了技巧性和審美趣味，似乎人人都可以做到，從藝術(shù)本質(zhì)上來看，而指向了別的東西，但是在回想他們摧毀原有傳統(tǒng)觀念與審美的先鋒性，卻不是人人都可以做到的。

現(xiàn)代藝術(shù)在于不限定技術(shù)的形式，多在于一種思考過程和創(chuàng)作者的眼光，現(xiàn)代藝術(shù)在一步步走向真實，反對一切藝術(shù)形勢和評判標(biāo)準(zhǔn)，走向每個人的內(nèi)心深處，引藝術(shù)回到自發(fā)和天然的狀態(tài)。它在號召這一個新的富有自由、創(chuàng)新精神的時代到來。并且沒有技術(shù)的限制，它只需要被欣賞，被理解，需要一種眼光，一種思考的過程。所以在現(xiàn)代藝術(shù)里，任何物質(zhì)產(chǎn)品都可以成為藝術(shù)品，只要它們被賦予思想。創(chuàng)意總是來源于不同的時空，我們不能苛求藝術(shù)一定要以某種形式發(fā)展，還是要贊成現(xiàn)代藝術(shù)的多元化，有不同的人才有不同的藝術(shù)，同樣，有不同的藝術(shù)才能滿足不同的人的精神情感需要。

現(xiàn)代藝術(shù)在社會、經(jīng)濟、生活里存在發(fā)展，試圖在這個物質(zhì)文明不斷發(fā)展開闊的社會中表達自我的思考與主張。在現(xiàn)代藝術(shù)中，人人都可以是藝術(shù)家?，F(xiàn)代藝術(shù)是頭腦中的思想表達，藝術(shù)沒有固定形式的存在，這才給予現(xiàn)代藝術(shù)留下可行性，對藝術(shù)又特別需要一種包容的態(tài)度，在出現(xiàn)蘿卜白菜，各有所愛時，要懂得包容。但我想，有一個價值標(biāo)準(zhǔn)是共同的，一個時代是否有真正好的的藝術(shù)作品，最終要看其留下了多少審美積淀和思想積淀。欣賞歸欣賞。我們可以選擇對其價值的評判，還需放在當(dāng)下的背景去積淀思考。在現(xiàn)代條條框框束縛的時代，需要現(xiàn)代藝術(shù)的自由發(fā)揮傳達思想的存在，去釋放人性的自由。

【參考文獻】

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