付嬈
【摘 要】聲樂表演是最為流行且為人民群眾喜聞樂見的藝術(shù)表演形式之一。因為其運用形式的簡潔方便,形式的多變,以及所需專業(yè)技巧的大眾化,聲樂表演成為了從古至今享受娛樂、傳遞信息,甚至傳承文化的首選途徑之一。當(dāng)下,在現(xiàn)代社會,聲樂表演的需求更多從娛樂化向藝術(shù)化和專業(yè)化發(fā)展,這使聲樂表演技巧的需求性和研究性加強(qiáng)。作為專業(yè)的聲樂表演者,對聲樂表演的技巧性的研究是必不可少的。只有擁有符合一定標(biāo)準(zhǔn)的技巧,才能使聲樂表演更為專業(yè)化和藝術(shù)化,能夠讓其越加符合現(xiàn)代大眾逐漸提高的審美與判斷標(biāo)準(zhǔn)。
【關(guān)鍵詞】聲樂表演技巧;聲音;情感;聲情切合
中圖分類號:J616 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號:1007-0125(2018)07-0061-01
一、聲樂表演的聲音技巧
聲樂表演,是需要運用聲音來表演的藝術(shù)形式。這就使其對聲音本身的使用要求大大提高。在整個表演過程中,聲音是最為主要的傳遞信息的介質(zhì),也是聽眾最先接受的信息。通過聲音的音色、音調(diào)及響度,聽眾即可判斷出表演者或者表演角色的基本信息。因此,對聲音變化的使用及控制是至關(guān)重要的。
(一)聲音音色的選擇是表演的先決條件。音色是每個人與生俱來的特質(zhì)之一,根據(jù)不同音色,可判斷出不同對象。利用這一點,聲樂表演者也可以更好地選擇適合自己演唱的歌曲,從而避免樂曲的張弛失調(diào),信息表達(dá)違和。同時,這也是對演唱者聲帶的保護(hù)措施之一。勉強(qiáng)改變音色會使聲帶過于疲勞,從而受到傷害。反之,人們對音色的既有印象是趨于大眾化的,即對于不同身份的人,人們對其聲音的描述有著一定程度上的趨同和既定觀念。利用音色的身份特性,可以通過合適范圍內(nèi)的音色改變,來充實所表演角色的身份、性格特征及描述。這些皆為表演的背景性信息,只有選擇適當(dāng)充實,才能使聲樂表演的展示更有欣賞前提。
(二)聲音音調(diào)的選擇是表演的必要條件。音調(diào)是決定樂曲基調(diào)及氛圍的重要因素之一,音調(diào)的選擇在一定程度上決定著樂曲的風(fēng)格和氛圍的渲染。普遍來講,調(diào)式過高以及過低的樂曲皆為展現(xiàn)非常規(guī)場景及氛圍的風(fēng)格,或是用于樂曲某部分的升華及重復(fù)渲染。聲樂表演者由于受生理結(jié)構(gòu)及能力水平等條件的限制,在調(diào)式上往往有適合自己的特定音調(diào)。超出擅長范圍往往會對演唱者提高要求,增加難度。所以在音調(diào)的選擇上也不能掉以輕心。選擇音調(diào)時,要根據(jù)表演者自身的能力水平?jīng)Q定,若有特殊需要,也應(yīng)酌情考慮選擇,這樣才能使樂曲本身的表現(xiàn)力得到更好發(fā)揮。
(三)聲音響度的選擇是表演的關(guān)鍵因素。聲音的響度,即聲音音量的大小、強(qiáng)弱。本質(zhì)上來說,專業(yè)聲樂表演者因為受到專業(yè)訓(xùn)練,其聲音的響度往往會比非專業(yè)人士大,這是因為專業(yè)表演者在經(jīng)過訓(xùn)練后,能夠掌握更科學(xué)的發(fā)聲方法,能夠使胸腔、腹腔產(chǎn)生較強(qiáng)共鳴,并能夠熟練掌握不同氣息的運用。從而使聲音在表演過程中具有更強(qiáng)的穿透力和穩(wěn)定性。但是樂曲的表現(xiàn)形式多樣,樂曲本身所要表達(dá)的信息也不盡相同,一樣的響度不足以表達(dá)多樣化的信息,這就要求聲樂表演者能夠通過改變聲音響度的大小準(zhǔn)確傳達(dá)樂曲信息。在實際表演中,歌者往往會要求在歌曲特定位置將聲音“變強(qiáng)”或者“變?nèi)酢?,這就使得聽眾在接受樂曲信息時,思維上有所停頓和轉(zhuǎn)變,從而與表演者產(chǎn)生更好的溝通感,從而提高聲樂表演的質(zhì)量。
二、聲樂表演的情感技巧
(一)聲樂情感表達(dá)是音樂的載體。情感是一部音樂作品的基礎(chǔ)。音樂從古至今發(fā)展為種類多樣、調(diào)式繁多的一種藝術(shù)形式,究其原因,就是因為其承載著無數(shù)不同的情感。創(chuàng)作者的情感是有起伏變化的,而不同的變化導(dǎo)致規(guī)律的音階排列發(fā)展為不規(guī)律,使其從單調(diào)變?yōu)槎鄻踊?。不同的連貫無規(guī)律音階的排列成為表達(dá)不同情感的韻律,從而產(chǎn)生新的作品。而情感的產(chǎn)生也促進(jìn)了樂曲的產(chǎn)生,樂曲一定程度上是為了抒發(fā)情感,因此,聲樂表演者在演唱樂曲時,不可忘其根本,要時刻注意表達(dá)出創(chuàng)作目的,即借助情感變化抒發(fā)音樂作品內(nèi)涵。
(二)聲樂情感是聲樂表演技巧的延伸。想要完整展現(xiàn)一部音樂作品,基本要求是聲樂表演者技巧上的標(biāo)準(zhǔn)符合歌者的氣息,發(fā)聲等都決定著樂曲表達(dá)的完整性。但單調(diào)運用技巧,而不注意情感的表達(dá),只會顯得作品在展現(xiàn)上差強(qiáng)人意。情感是人性化,感性的表現(xiàn),是人人具有的,與生俱來的特性。一切死板的技巧展示都無法使作品更加靈活而動感,但注入情感后的技巧表達(dá)更具有人性化的特征,從而滿足聽眾的精神需要。
(三)聲樂情感是聲樂表演的共鳴媒介。聲樂表演是一項群體性活動,一次完整的杰出的聲樂表演既需要有表演者,也需要有聽眾。在這種情況下,表演者與聽眾就需要建立一定的聯(lián)系,才能保證在從事不同活動的同時,還能在心理上有一定相通之處。技巧上的展示更加傾向于聲樂表演者,而對非專業(yè)性的聽眾來說,其欣賞性及吸引力相對較小。而情感上的共鳴則是基于社會環(huán)境、樂曲本身背景而建立的,它是聽眾最容易注意到的因素,也是樂曲從始至終貫穿不變的風(fēng)格,自然,也是最易于在表演過程中引起聽眾共鳴的媒介之一。
參考文獻(xiàn):
[1]蘇敏.淺談聲樂表演中演唱與情感表達(dá)的關(guān)系[J].文學(xué)界(理論版),2010,(10):241-242.
[2]卞萍.談聲樂表演中對情感的處理與把握[D].中國音樂學(xué)院,2010.