梁姚姚

[摘要]中國自20世紀20-40年代引進美聲唱法以來，西方的聲樂教育體系一直影響著我國音樂院校聲樂教育體系的建設(shè)，為向國際先進靠攏，我們一直在積極探索和研究更為科學(xué)有效的教育手段。把當今國內(nèi)的聲樂教育體系與美國科羅拉多州音樂學(xué)院聲樂教育體系進行比較研究，大體相同之下還是存在差異的，如聲樂藝術(shù)指導(dǎo)、排練課等環(huán)節(jié)，并以此對比研究成果，拋磚引玉，供大家討論，也望能為同行們及國內(nèi)的音樂院校提供一些借鑒。

[關(guān)鍵詞]中國;美國;聲樂;教育體系;對比;啟示

隨著社會的發(fā)展，國際間的交流也日益頻繁。音樂學(xué)科每年的出國留學(xué)和訪問學(xué)者的人數(shù)也日益增多，這種交流也給我們帶來了很多沖擊與思考。筆者有幸作為訪問學(xué)者赴美國科羅拉多州立大學(xué)音樂學(xué)院訪問學(xué)習(xí)一年。期間考察了美國音樂學(xué)院的聲樂教育情況與課程設(shè)置，觀察了聲樂、表演、藝術(shù)指導(dǎo)、語音、聲樂教學(xué)法等教學(xué)課堂，相比之下，我們和美國的教育體系大體是一致的，但細細比較，還是存在著很多不同。

一、中國與美國聲樂專業(yè)教育體系對比的背景

中國自20世紀20-40年代引進美聲唱法開始，西洋音樂教育的教學(xué)體系也一并引進，并一直影響著我國的音樂院校的教學(xué)體系建設(shè)，這個影響大至每個專業(yè)的定位、培養(yǎng)目標，小至每個課程的具體設(shè)置。就聲樂專業(yè)來說，特別是聲歌系（或叫美聲唱法），專業(yè)定位和培養(yǎng)目標，他們每個課程的設(shè)置大體是沿襲和復(fù)制歐美音樂院校的教學(xué)體系的。如：專業(yè)課包含每周一個或兩個課時聲樂（技術(shù)課）、藝術(shù)指導(dǎo)（伴奏）課;專業(yè)輔助課包含：語音課（意大利、德語、法語為主）、表演課、歌劇排練課、重唱課、音樂史等。這些課程除了沿襲歐美體系的設(shè)置以外，也融入了中國特有的元素和特點。如聲樂課的教學(xué)內(nèi)容，除了意大利、德語、法語的藝術(shù)歌曲、歌劇詠嘆調(diào)以外，也運用中國的藝術(shù)歌曲、創(chuàng)作歌曲和中國歌劇詠嘆調(diào);每個學(xué)年的語音課，除了意大利語、德語、法語之外，還有普通話的正音課;表演課程的內(nèi)容上也是加入中國的舞蹈身段、身韻;排練課也有中國歌劇的內(nèi)容等。民族聲樂專業(yè)的課程設(shè)置，基本上也是按照這個體系來進行配置，唯一的變化是內(nèi)容變?yōu)橹袊褡迓晿返膫鹘y(tǒng)和特色。

二、中美聲樂系專業(yè)設(shè)置的不同之處

（一）中美本科、碩士和博士專業(yè)方向的區(qū)別

美國聲樂系就是培養(yǎng)聲樂方面的人才，包括表演人才、教育人才以及合唱人才。作為將來就業(yè)兩個不同的方向——表演專業(yè)和教育專業(yè)，它們都同屬于音樂學(xué)院。以美國科羅拉多州立大學(xué)波德爾校區(qū)音樂學(xué)院為例，科羅拉多大學(xué)音樂學(xué)院聲樂系包括：聲樂、歌劇和合唱的學(xué)習(xí)（voice、opera、and choral studies）。聲樂包括聲樂表演、聲樂教學(xué)法、音樂教育、歌劇表演和合唱音樂五個專業(yè)方向的本科和研究生文憑。其中本科有4個專業(yè)方向，碩士有5個專業(yè)方向，博士有3個專業(yè)方向。中國本科、研究生、博士聲樂專業(yè)方向與美國大不一樣。以下是對比的圖表：

以上看得出來，在美國，合唱是歸屬于聲樂學(xué)科的;而在中國，合唱指揮則是另一個學(xué)科范疇。

（二）聲樂教育專業(yè)與表演專業(yè)的課程區(qū)別

在美國，聲樂教育專業(yè)與表演專業(yè)所上的課程大體是一樣的，如專業(yè)課、coach課、表演課、語音課等。唯一不同的是教育專業(yè)的學(xué)生必須選修一門課程叫聲樂教學(xué)法。這門功課是本科的音樂教育專業(yè)學(xué)生和聲樂碩士研究生、聲樂博士的必修課，甚至博士學(xué)位開設(shè)聲樂教學(xué)法這個專業(yè)研究方向。因此，聲樂教學(xué)法是區(qū)分聲樂教育專業(yè)和聲樂表演專業(yè)的課程之一。

在中國的音樂院校，根據(jù)表演人才和教育人才兩個不同的培養(yǎng)目的和就業(yè)方向，大多數(shù)的音樂院校分為音樂學(xué)院（培養(yǎng)表演人才）和音樂教育學(xué)院（培養(yǎng)教育人才），或是聲歌系和音樂教育系。

根據(jù)不同的人才培養(yǎng)方案，所設(shè)置的課程和課時也是不一樣的，從聲樂專業(yè)課看，不同專業(yè)課時量是最大的區(qū)別之一：表演人才為一周2節(jié)課時，教育專業(yè)的為一周1節(jié)課時。近些年隨著高校的擴招，師生比不平衡，大多數(shù)音樂院校都在課時上進行改革.很多院校把音樂教育方向?qū)W生的聲樂調(diào)整為兩人一節(jié)課或小組課。表演專業(yè)調(diào)整為每周1人1課時。區(qū)別之二：表演課的開設(shè)。音教專業(yè)的學(xué)生不開設(shè)表演課的相關(guān)課程，這個課程只為音樂表演聲樂專業(yè)的學(xué)生開設(shè)。

（三）藝術(shù)指導(dǎo)課的區(qū)別

藝術(shù)指導(dǎo)（Coaching）是聲樂技術(shù)課之外的一個重要課程，由藝術(shù)指導(dǎo)老師對學(xué)生本學(xué)期演唱的作品來進行藝術(shù)指導(dǎo)，如歌曲的背景、語音、情感等等。在美國科羅拉多州立大學(xué)，所有的聲樂專業(yè)學(xué)生，包括音樂教育方向的聲樂學(xué)生，每人每周一個課時，時間為1小時。這個課程為學(xué)生積累了很多作品，掌握了不同的音樂風(fēng)格。近些年，這個藝術(shù)指導(dǎo)課程開始在國內(nèi)少數(shù)的音樂學(xué)院開設(shè)，如中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院等，其他各地院校幾乎是聲樂教師一起擔當這個角色。此外，美國在本科生課程還開設(shè)有常用歌曲指導(dǎo)（vocal repertoire coaching）課程，這個課程為大課，每周兩個課時，每個課時1小時。這個課也可以理解為常用歌曲集，或中國民歌課等等。

1.舞臺實踐課程

在美國音樂院校，舞臺實踐是一個很重要的環(huán)節(jié)。作為課程，開設(shè)有實踐課堂、排練課和歌劇表演課，這是三大舞臺實踐課堂。其中實踐課安排在每周的某一天下午，是每位老師的學(xué)生聲樂觀摩會，每個教師要派出兩三個學(xué)生上臺演唱。演唱結(jié)束后，所有老師和學(xué)生都可以給予評價。學(xué)生多上臺，能克服上臺的膽怯和緊張心理，能更多的關(guān)注歌唱本身和舞臺表現(xiàn)，讓學(xué)生在臺上更自如，更享受舞臺。除此之外，他們也有一些外出演出活動，如到社區(qū)演出等。相對而言，國內(nèi)音樂院校對舞臺實踐課堂的重視程度還是不夠，盡管也有排練課和表演課，但最終上臺匯報也許就是一兩次，能上臺的同學(xué)也是少數(shù)的。為學(xué)生爭取更多的舞臺實踐，基本上是靠老師和學(xué)生自己創(chuàng)造，而不是像美國音樂院校，把它作為一個長期的傳統(tǒng)課程設(shè)置，為學(xué)生創(chuàng)造更多的實踐機會。近些年來，國內(nèi)的聲樂老師們也意識到舞臺實踐的重要性，大家自發(fā)組織學(xué)生，每學(xué)期都開展聲樂觀摩音樂會，節(jié)目從單一的獨唱，發(fā)展到重唱、歌劇片段等，較好地彌補了課程設(shè)置上的缺陷。

2.考試內(nèi)容和評分制度

美國音樂學(xué)院的考試制度和國內(nèi)基本一樣，一個學(xué)期期末考試一次。本科生一個學(xué)期聲樂學(xué)習(xí)的曲目量為5-8首歌曲，考試的時候由自己選定一首演唱，隨后由聲樂老師在學(xué)生該學(xué)期學(xué)習(xí)的所有曲目中，當場指定一首或兩首歌曲演唱。每位打分的老師人手一份該學(xué)生的評分卷，內(nèi)容有：名字、年級、所屬專業(yè)、曲目和評語欄目。學(xué)生演唱結(jié)束后，老師們給的不是具體的分數(shù)，而是在評語欄目寫上對該生的評語，最后交至專業(yè)老師，再由專業(yè)老師根據(jù)各位老師的評語去評定級別：A、B或C，可以在等級上加或減，如B+或B-。碩士和博士生每學(xué)期的考試時間分別為20分鐘和30分鐘，也是大約6-8首的歌曲。如果學(xué)生該學(xué)期有一次表演實踐的活動，如學(xué)位的音樂會或歌劇主角演出等，可以免考試。另外，畢業(yè)生除了聲樂期末考試外，都必須開一場畢業(yè)音樂會。因此，美國春季的音樂廳和中國一樣，檔期排得很滿。來不及訂場的同學(xué)就會在小的學(xué)術(shù)報告廳甚至在教堂舉辦音樂會。相比之下，國內(nèi)的考試制度和國外一樣，每學(xué)期也都進行期末考試。選修音樂教育專業(yè)的是演唱一首歌曲，主修是兩首歌曲，音樂表演專業(yè)演唱兩首歌曲，畢業(yè)考試是四首歌曲，評分為百分制，由全體老師打分，然后采取去掉最高最低分，取平均值。畢業(yè)班的同學(xué)沒有規(guī)定一定要開音樂會，看個人的選擇。

三、啟示

通過以上中美聲樂課程設(shè)置的區(qū)別，我們不難看出美國的聲樂課程教學(xué)體系比較完善和合理，它有提升學(xué)生素養(yǎng)的藝術(shù)指導(dǎo)課，有足夠的實踐環(huán)節(jié)，有相對合理的考試和打分制度，培養(yǎng)的人才整體音樂素養(yǎng)較好，符合社會行業(yè)的需求，一畢業(yè)就能順利上崗。而在國內(nèi)，聲樂老師肩負著技術(shù)課、藝術(shù)指導(dǎo)、表演課三個方面的教學(xué)。畢竟不是每一位老師都是全能型，每一位老師都有自己的長處和短板。因此，學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)及舞臺表演不是都能全面培養(yǎng)，造成很多學(xué)生不是畢業(yè)馬上就能順利上崗，往往要在崗位上經(jīng)過較長時間的實踐和積累，才能較好地適應(yīng)工作崗位。基于這樣的現(xiàn)象，用人單位只能用發(fā)展的眼光去挑選人才，憑經(jīng)驗去預(yù)測人才今后的發(fā)展狀況。筆者認為，要改變這種現(xiàn)象，可以學(xué)習(xí)借鑒美國的聲樂教學(xué)課程設(shè)置，通過以下幾個方面，完善我們聲樂教學(xué)的體系。

（一）引進藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)

在美國音樂院校中，各個教師崗位分工很細，就聲樂來說，聲樂教師每周一節(jié)聲樂課，負責訓(xùn)練和提高學(xué)生的演唱技巧。另一節(jié)課是由coach（藝術(shù)指導(dǎo)，我們通常說的鋼琴伴奏老師）來指導(dǎo)，指導(dǎo)學(xué)生語言的準確、歌曲的情感和藝術(shù)處理。除此之外，藝術(shù)指導(dǎo)還兼開設(shè)常用歌曲指導(dǎo)（vocal repertoire coaching）課程、歌劇角色的指導(dǎo)等等。美國音樂院校設(shè)有這個專業(yè)，在鋼琴專業(yè)生中選拔。coach專業(yè)的學(xué)生除了學(xué)習(xí)鋼琴演奏課以外，還要學(xué)習(xí)德語、法語、意大利語等多國語言，要彈奏大量的歌曲伴奏和歌劇伴奏，還要略懂聲樂的發(fā)聲技巧和正確的聲音審美。總之，coach就像是百科全書一樣，能給予歌唱者正確的引導(dǎo)。目前，只有國內(nèi)的幾大音樂院校開設(shè)了這個專業(yè)，大大彌補了國內(nèi)一直缺失的這個專業(yè)的空白，期待這個專業(yè)能在全國的各個音樂院校普及開來。

（二）引進專業(yè)的歌劇導(dǎo)演

美國的藝術(shù)院校，每一學(xué)年會排一部歌劇，在春季學(xué)期結(jié)束前就要敲定歌劇的角色，秋季開學(xué)就開始投入排練，這是學(xué)生舞臺實踐的重要環(huán)節(jié)。歌劇人員的挑選由聲樂教師、coach和歌劇導(dǎo)演、表演課教師來負責。確定下來以后也是各司其職。在這里值得一提的是，美國音樂院校的歌劇導(dǎo)演和表演導(dǎo)演是不一樣的角色。歌劇導(dǎo)演負責每一個學(xué)期的歌劇排練，初期先是鋼琴伴奏進入排練，基本成熟就加入樂隊合樂排練，歌劇導(dǎo)演就是個指揮，他決定整部歌劇音樂的風(fēng)格、情感處理和走向;歌劇的另一個導(dǎo)演就是指導(dǎo)人物表演的導(dǎo)演，他負責人物的表情、動作、肢體語言等等。而在國內(nèi)藝術(shù)院校，擁有這兩個不同分工的導(dǎo)演是比較困難的。大多數(shù)歌劇導(dǎo)演是以戲劇導(dǎo)演為主，也是身兼數(shù)職，想做到這樣專業(yè)化，目前還是有一定的距離。隨著歸國人數(shù)的日益增多，國際學(xué)術(shù)交流的日益頻繁，相信不久的將來能完善這一個環(huán)節(jié)的缺失。

（三）增加實踐課堂，給學(xué)生提供更多的舞臺實踐機會

前面講到美國聲樂教學(xué)非常重視舞臺實踐，每周有固定的本師門的舞臺實踐課，也有每個月全體教師和學(xué)生的舞臺實踐課，這些舞臺實踐對學(xué)生的舞臺表演提升很大。實際上，在大多數(shù)的課程當中，都貫穿著舞臺實踐。比如，語音課程，每位同學(xué)都要演唱作品作為考試的內(nèi)容之一，還有常用作品指導(dǎo)課（vocal repertoire coaching）、排練課等，這些都是學(xué)生舞臺實踐的另一個途徑。因此，美國的學(xué)生們在臺上的表現(xiàn)都很自信，盡管有些同學(xué)在歌唱技術(shù)上掌握并不完善，但是他們都很樂于表現(xiàn)，善于表現(xiàn)，在臺上都是自信滿滿，歌曲的情感處理自然也做得比較到位，加之臺下的觀眾也很專注和熱情，讓每一次演出都顯得那么神圣和榮耀，這無疑讓學(xué)生們對舞臺充滿了自信和向往。我們可以借鑒美國這些課程，增加舞臺實踐的課程，同時培養(yǎng)學(xué)生的舞臺禮儀和觀眾的禮儀，讓學(xué)生對舞臺充滿自信和尊重，讓學(xué)生在走上工作崗位的時候，具備一定的舞臺實踐經(jīng)驗。

（四）合理安排相關(guān)課程，嚴格把控考核環(huán)節(jié)，增強學(xué)生主動學(xué)習(xí)的意識

眾所周知，隨著這些年國內(nèi)大學(xué)擴招政策的普遍化，入校學(xué)生的素質(zhì)、文化程度參差不齊。學(xué)校招生的門檻低了，對學(xué)生的學(xué)習(xí)要求也自然而然地會有所降低。這樣相對也會讓一些學(xué)生沒有太高的學(xué)習(xí)目標，每門課程只求能過就好。培養(yǎng)一個合格的人才，自然就要有相對應(yīng)的規(guī)格和要求。如果我們一味降低要求，只會讓我們培養(yǎng)的人才越發(fā)退步，這對學(xué)科的進步和社會的進步是有害無利的。在美國音樂院校讀書的中國留學(xué)生，普遍反映在美國學(xué)習(xí)作業(yè)很多，非常忙碌。因為很多課程必須要按時按量完成，否則拿不到學(xué)分。筆者的學(xué)生張哲同學(xué)，就讀于美國Johns Hop kins University Peabody Music Conservatory（約翰斯霍普金斯皮博迪音樂學(xué)院），研究生一年級時，他有一門必修課重唱。他在完成其他課程的基礎(chǔ)上，僅用了一天下午的時間，就把自己重唱的那個聲部學(xué)會并練熟。通過這些鍛煉，他的學(xué)習(xí)效率也越來越高，積累了很多曲目。事實證明，學(xué)生的潛能是無限的。筆者認為，我們要學(xué)習(xí)借鑒美國對每個課程的學(xué)習(xí)內(nèi)容要求和考核制度，嚴格把關(guān)，讓學(xué)生真正掌握知識，讓學(xué)生積極主動去學(xué)習(xí)，達到每門課程的要求，這是值得我們?nèi)プ非蠛退伎嫉囊粋€新課題。

綜上所述，美國音樂院校聲樂專業(yè)教育體系的課程設(shè)置發(fā)展至今，從專業(yè)技術(shù)課到專業(yè)的輔助課程、舞臺的實踐環(huán)節(jié)，具有較好的系統(tǒng)性和合理性，培養(yǎng)出來的人才與社會需求相符。相比較之下，國內(nèi)的聲樂專業(yè)教育體系還有需要完善的地方?！八街梢怨ビ??！惫P者希望通過中美聲樂專業(yè)教育體系的對比研究，讓國內(nèi)音樂院校能從中得到啟發(fā)和借鑒，有選擇、有鑒別地吸收國外先進的教學(xué)理念和課程設(shè)置，進一步改革和完善我們的聲樂專業(yè)體系的課程設(shè)置，為中國聲樂教育事業(yè)的發(fā)展盡一份力。