張帆
【摘 要】現(xiàn)代中國(guó)民族古典舞汲取了戲劇與武術(shù)武學(xué)的精華,在此基礎(chǔ)上不斷進(jìn)行創(chuàng)新與繼承發(fā)展,使中國(guó)古典舞融入更多傳統(tǒng)文化,形成柔中帶剛、細(xì)膩圓潤(rùn)并最大限度統(tǒng)一與結(jié)合的表現(xiàn)方式。在舞蹈藝術(shù)表演當(dāng)中,需要表演者的身形合一,靈動(dòng)與靜怡的相互統(tǒng)一,并且舞蹈的現(xiàn)場(chǎng)表現(xiàn)與舞者的呼吸頻率和節(jié)奏都緊密相連,本文將據(jù)此介紹古典舞神韻美學(xué)特征以及相關(guān)的教學(xué)策略分析。
【關(guān)鍵詞】古典舞;美學(xué)特征;教學(xué)策略
中圖分類(lèi)號(hào):G42 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-0125(2018)11-0197-01
一、中國(guó)古典舞的起源與發(fā)展
(一)古典舞的起源。中國(guó)古典舞于周代開(kāi)始發(fā)展,宮廷里設(shè)有專(zhuān)門(mén)的舞蹈機(jī)構(gòu)以供宮女學(xué)習(xí)。各個(gè)朝代所設(shè)立的機(jī)構(gòu)不盡相同,而這些類(lèi)似的舞蹈機(jī)構(gòu)所呈現(xiàn)的舞蹈作品的共同點(diǎn)在于表演效果都是美輪美奐的,并且受到了歷代君王的重視。古典舞集柔中帶剛、風(fēng)格獨(dú)特、韻感豐富的特色于一身,在其表演過(guò)程中較為重視延伸與形體的相互配合,并且同時(shí)注重呼吸的頻率。
古典舞的種類(lèi)繁多,有很多類(lèi)型,例如漢舞、劍舞等,在靜態(tài)方面將各個(gè)朝代的詩(shī)畫(huà)舞動(dòng)表現(xiàn)出來(lái),而在動(dòng)態(tài)方面則是把古代朝代的不同舞風(fēng)展現(xiàn)在現(xiàn)代人眼中,可以更明顯地將不同朝代的古樸表現(xiàn)得尤為透徹。中國(guó)古典舞具有很顯著的歷史性和延展性,從周代始初,人們就開(kāi)始利用舞動(dòng)身體來(lái)表達(dá)信息與情感,從而加強(qiáng)了思想上的交流和了解。而后,由于一些年代戰(zhàn)亂頻發(fā),造成了舞蹈發(fā)展停滯不前,也在一定程度上阻礙了舞蹈發(fā)展的進(jìn)程。到了元代之后,將民間舞蹈與宮廷樂(lè)相結(jié)合,于是形成了具有特色的戲曲這一藝術(shù)表現(xiàn)形式。
(二)古典舞的發(fā)展。中國(guó)古典舞美學(xué)的審美原則是中國(guó)幾千年悠久文化的沉淀和延續(xù),并且貫穿了古今中外,同時(shí)也成為中國(guó)文化博大精深的助力元素。古典舞的審美原則不僅能在戲曲戲劇中找到其身影,也可以在很多古代舞蹈中找到其特征,從而使古典舞成為中華文化的顯著代表之一。
總之,中國(guó)古典舞蹈的發(fā)展延展到現(xiàn)代,經(jīng)歷了數(shù)千年的演化與沉淀,已經(jīng)形成了獨(dú)特的美學(xué)欣賞價(jià)值,同時(shí)作為中國(guó)藝術(shù)文化的傳承者,是中國(guó)舞蹈舞種里非常具有代表性的一員。
二、古典舞的身韻美學(xué)特征
(一)形與神合二為一。舞蹈表演中強(qiáng)調(diào)的是形體與神態(tài)二者完美結(jié)合帶給觀賞者的舞臺(tái)震撼,而要達(dá)到這個(gè)要求并不是簡(jiǎn)單的練習(xí),而是要進(jìn)行循序漸進(jìn)日復(fù)一日的練習(xí)。舞蹈練習(xí)的過(guò)程是痛苦并且十分枯燥的,然而只有堅(jiān)定信念下定決心去克服練習(xí)的困難和心理障礙,在遇見(jiàn)困難時(shí)要勇于克服,才能撥云見(jiàn)日看到曙光,從而成為一名合格的古典舞舞者。在舞蹈練習(xí)過(guò)程中,舞者要經(jīng)過(guò)不斷練習(xí),利用曲線美對(duì)古典舞剛中帶柔的特點(diǎn)進(jìn)行完美詮釋。古典舞講究的是要理解舞蹈本身的內(nèi)涵,從內(nèi)而外去詮釋一部作品,要有感而發(fā),將自己代入并融合到舞蹈過(guò)程當(dāng)中,真正做到神與形的二者統(tǒng)一。
(二)勁與律相輔相成。舞者要通過(guò)自身體態(tài)的調(diào)整來(lái)完善對(duì)力度的處理與控制,無(wú)論是“動(dòng)中有靜”還是“靜中有動(dòng)”,都需要舞者加強(qiáng)在實(shí)踐中對(duì)力度的把控。不管是什么類(lèi)型的舞種,都要對(duì)動(dòng)作的前后銜接進(jìn)行相應(yīng)的力度處理,如此才能起到舞臺(tái)的點(diǎn)睛之筆作用,進(jìn)而強(qiáng)化舞蹈的整體美感,為整段舞蹈添彩,同時(shí)也要加強(qiáng)對(duì)頭部、頸部、腹部、腰部、臀部和腿部的訓(xùn)練,不僅要嚴(yán)格要求,也要持之以恒進(jìn)行訓(xùn)練。
三、古典舞的教學(xué)策略分析
(一)軟開(kāi)與翻轉(zhuǎn)訓(xùn)練。舞蹈的練習(xí)需要舞者具有相當(dāng)優(yōu)秀的柔韌性,但柔韌性并非數(shù)日就可以達(dá)到要求,這需要講授指導(dǎo)老師的循序漸進(jìn),將課程因材施教。教授者需要根據(jù)學(xué)生的個(gè)體情況,制定相應(yīng)的教學(xué)訓(xùn)練,而非將一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)要求于所有學(xué)生,學(xué)生各有所長(zhǎng)也各有所短,在訓(xùn)練過(guò)程中可以取長(zhǎng)補(bǔ)短,使訓(xùn)練效果達(dá)到事半功倍的效果。按照嚴(yán)格的舞蹈基本教學(xué)路線,按部就班,將舞蹈的基本功打好,才能為日后的高強(qiáng)度訓(xùn)練打下基礎(chǔ)。
(二)技術(shù)與組合訓(xùn)練。要想將古代舞蹈進(jìn)行更好的詮釋和演繹,就要加強(qiáng)演員自身塑造人物形象的能力,最直接的訓(xùn)練就是要加強(qiáng)跳躍反轉(zhuǎn)的訓(xùn)練,根據(jù)舞者自身情況,加強(qiáng)“小跳”與“中跳”的訓(xùn)練,進(jìn)而豐富其舞臺(tái)表現(xiàn)力,最終達(dá)到完美塑造人物形象的表演目的。在訓(xùn)練過(guò)程當(dāng)中,組合訓(xùn)練是必不可少的一個(gè)環(huán)節(jié),更是可以加強(qiáng)古典舞蹈表現(xiàn)的綜合性,最直接的訓(xùn)練目的就是豐富舞者對(duì)空間與地面的掌控能力,從而培養(yǎng)男女演員的自身氣質(zhì)。利用大量的技巧性訓(xùn)練可以進(jìn)一步提高舞者的舞臺(tái)表現(xiàn)力,給觀賞者帶來(lái)別致的觀賞感觸,并且在掌握基本技巧的前提下,要勇于創(chuàng)新,進(jìn)行必要的創(chuàng)新型訓(xùn)練,提高學(xué)生的基本技術(shù)水平,才能保證學(xué)生在表演中對(duì)突發(fā)情況沉著應(yīng)對(duì)。
四、結(jié)語(yǔ)
中國(guó)是有著千年文化的國(guó)家,而舞蹈作為文化展現(xiàn)的重要組成形式之一,是其他藝術(shù)形式所無(wú)法替代的。在古典舞不斷發(fā)展過(guò)程中,通過(guò)對(duì)更多古典舞舞者的培訓(xùn)和指導(dǎo),再加上舞者努力提升自身水平,努力提高對(duì)各種技巧動(dòng)作的練習(xí)并且加以掌握,為古典舞事業(yè)作出自身的貢獻(xiàn),最終才能夠升華古典舞的美學(xué)和藝術(shù)價(jià)值。
參考文獻(xiàn):
[1]楊懿.當(dāng)代中國(guó)古典舞教學(xué)體系的發(fā)展定位與研究途徑[J].藝術(shù)評(píng)鑒,2017,(08):97-98+72.
[2]陳靜.中國(guó)古典舞身韻中“手”的審美價(jià)值研究[J].藝術(shù)百家,2015,31(06):256-257.
[3]王雅欣.論中國(guó)古典舞身韻的美學(xué)特征[J].戲劇之家,2015,(11):131.