魏俊平 楊文華

摘 要：隨著音樂教學(xué)改革發(fā)展，器樂教學(xué)得到了廣泛的重視。因此，在音樂教學(xué)中要順應(yīng)教育發(fā)展要求，積極開展器樂教學(xué)，幫助學(xué)生養(yǎng)成正確演奏姿勢(shì)，合理選用和編寫練習(xí)的曲目，引入無聲訓(xùn)練方式提高效果，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)樂器的積極性，提高學(xué)生掌握演奏技巧能力，在豐富音樂教學(xué)的同時(shí)，全面提高學(xué)生們的音樂知識(shí)和素養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：音樂教學(xué)；器樂教學(xué)；探索

中圖分類號(hào)：G63 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1673-9132（2018）17-0164-02

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2018.17.106

在音樂教育中開展器樂教學(xué)，不僅可以豐富學(xué)生的音樂知識(shí)，而且能夠提高學(xué)生對(duì)音樂的興趣和素養(yǎng)。因此，在音樂教學(xué)中要將器樂教學(xué)進(jìn)一步融入教學(xué)實(shí)踐中。

一、幫助學(xué)生養(yǎng)成正確演奏姿勢(shì)

身體姿勢(shì)不但是一個(gè)人外在的表現(xiàn)形式，也是對(duì)一個(gè)人精神面貌和整體狀態(tài)的表達(dá)。姿勢(shì)在器樂演奏中能起到重要的作用。如果學(xué)生在演奏過程中，沒有展示出正確的演奏姿勢(shì)，如：手持器樂的手法不正確、坐姿歪歪扭扭，那么他們的演奏狀態(tài)就非常差勁，這樣的演奏效果又怎么會(huì)理想？所以在器樂教學(xué)中，教師應(yīng)首先強(qiáng)調(diào)學(xué)生保持正確的演奏姿勢(shì)，而不是急著給學(xué)生講解器樂方面的知識(shí)。首先要讓學(xué)生調(diào)整心態(tài)，保持端正的坐姿，腰背部要挺直，精神要集中，把思想放在樂器學(xué)習(xí)上；其次，教師要及時(shí)檢查和糾正學(xué)生的不良姿勢(shì)，如果姿勢(shì)錯(cuò)誤，那么演奏出來的音樂就容易出現(xiàn)走音。由此可見，學(xué)生演奏的姿勢(shì)，將直接決定其演奏效果。雖然這個(gè)問題看似不大，卻值得教師重視與關(guān)注。

二、合理選用和編寫練習(xí)的曲目

古今中外的練習(xí)曲目豐富多樣，大都是作曲家為了方便學(xué)生進(jìn)行某種演奏技巧的練習(xí)而創(chuàng)作的曲子，一般是根據(jù)單一音樂動(dòng)機(jī)而成。此類曲目的創(chuàng)作基本都是圍繞某種特定樂器而展開的，目的在于提高某種樂器的某種特殊演奏技能。練習(xí)曲目具有較強(qiáng)的針對(duì)性與綜合性，是提高學(xué)生演奏技巧的有效途徑。在演奏課堂器樂時(shí)，教師可以合理選用適當(dāng)?shù)木毩?xí)曲目，對(duì)學(xué)生的演奏技術(shù)進(jìn)行有針對(duì)性的訓(xùn)練，全面提高學(xué)生的演奏技巧。為了達(dá)到因材施教的目的，教師首先要了解每一位學(xué)生的演奏能力和水平，弄清楚學(xué)生的優(yōu)勢(shì)與不足，然后為學(xué)生挑選合適的練習(xí)曲目進(jìn)行輔助練習(xí)，同時(shí)要嚴(yán)格要求，提高學(xué)生的演奏能力。通過實(shí)踐教學(xué)我們發(fā)現(xiàn)，課堂樂器比較簡(jiǎn)單，缺乏現(xiàn)成的規(guī)范性練習(xí)曲目，所以教師應(yīng)具備一定的編曲能力，結(jié)合樂器特點(diǎn)和學(xué)生特點(diǎn)，編寫適合學(xué)生練習(xí)的曲子；還可以借鑒其他種類器樂練習(xí)曲進(jìn)行模仿編曲。但是值得注意的是，任何編寫都不能脫離學(xué)生實(shí)際，應(yīng)綜合考慮學(xué)生的實(shí)際情況進(jìn)行選用和編寫。

三、引入無聲訓(xùn)練方式提高效果

無聲練習(xí)的理念來自于聲樂教學(xué)，無聲練習(xí)是聲樂教學(xué)的基本部分，目的在于讓練習(xí)者放松身心，調(diào)整心態(tài)，把控好自己的呼吸，這對(duì)于聲樂教學(xué)具有非常重要的作用。在器樂教學(xué)中，教師完全可以借鑒聲樂教學(xué)的無聲練習(xí)法，在聆聽公開課時(shí)我們發(fā)現(xiàn)，在課堂上使用樂器，會(huì)產(chǎn)生嘈雜的音響，教師講解起來比較費(fèi)力，學(xué)生也無法聽清楚。一旦學(xué)生聽到了錯(cuò)誤的演奏效果，聽覺上就會(huì)產(chǎn)生先入為主的理念，從而造成學(xué)生的音準(zhǔn)誤差，導(dǎo)致日后難以糾正。為此，在練習(xí)過程中可以采用以下幾種無聲練習(xí)法：①讓學(xué)生聆聽范奏，在無聲中深入體會(huì)。通過教師范奏，可以營(yíng)造美妙的音效氛圍，讓學(xué)生一邊聆聽、一邊享受、一邊思考。②手持樂器進(jìn)行無聲練習(xí)。讓學(xué)生手持樂器，然后進(jìn)行不發(fā)音的練習(xí)，雖然學(xué)生無法聽到聲音，但是卻能感受指法、手型和節(jié)奏。值得注意的是，無聲練習(xí)不能流于形式，需要教師加強(qiáng)指導(dǎo)，必要時(shí)做出正確示范，引導(dǎo)學(xué)生掌握正確的演奏方法。

四、調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)樂器的積極性

興趣是最好的老師，只有充分激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，才能調(diào)動(dòng)他們的積極性和主動(dòng)性。為此，在器樂教學(xué)中，教師應(yīng)積極創(chuàng)設(shè)趣味性音樂情境，來吸引學(xué)生注意力，激發(fā)學(xué)生的演奏興趣。例如，在教學(xué)豎笛時(shí)，教師一般先給學(xué)生示范演奏一遍，然后讓學(xué)生自己吹，如果學(xué)生不會(huì)就反復(fù)教，直到學(xué)生吹會(huì)為止，這樣的教學(xué)方法容易打擊學(xué)生的積極性，讓學(xué)生感到枯燥乏味，從而失去耐心和信心。為了提高學(xué)生的演奏技巧，教師可以先在全班范圍內(nèi)調(diào)查學(xué)生所喜歡的曲目，然后吹奏這些曲目，這樣就可以在最短的時(shí)間內(nèi)吸引學(xué)生注意力，讓學(xué)生對(duì)這種器樂產(chǎn)生濃厚興趣。然后教師在這一基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)聲原理和豎笛結(jié)構(gòu)的教學(xué)，并指導(dǎo)學(xué)生掌握演奏方法和音階指法，接下來再進(jìn)行基本功的練習(xí)，通過循序漸進(jìn)的方式樹立學(xué)生的自信心，突出學(xué)生的主體地位，讓學(xué)生愛上這種課堂器樂。

五、提高學(xué)生掌握演奏技巧能力

音樂器樂多種多樣，常見的課堂器樂有：豎笛、手風(fēng)琴、口琴等。這些器樂的發(fā)聲方式不同，所以演奏方法和演奏技巧也有所不同，有的需要用嘴吹吸，其演奏重點(diǎn)在于嘴的移動(dòng)與呼吸的調(diào)整上；有的需要用手來演奏，其演奏重點(diǎn)在于手指的靈活運(yùn)動(dòng)上。通過具體教學(xué)我們發(fā)現(xiàn)，有的曲目演奏難度較高，以學(xué)生現(xiàn)有的水平難以完成；或者學(xué)生的基本技能無法達(dá)到樂曲本身所要求的音響效果。此時(shí)就需要教師對(duì)學(xué)生的演奏技巧進(jìn)行全面培養(yǎng)，為了幫助學(xué)生更好地掌握課堂器樂，教師應(yīng)深入了解課堂器樂的演奏技巧。首先，教師要充分了解樂器的種類與難度，然后結(jié)合學(xué)生的實(shí)際情況設(shè)計(jì)有針對(duì)性的練習(xí)計(jì)劃；當(dāng)學(xué)生充分掌握基礎(chǔ)技能之后，教師應(yīng)根據(jù)計(jì)劃進(jìn)行有針對(duì)性的技巧培養(yǎng)。通過日積月累的訓(xùn)練，學(xué)生的演奏能力會(huì)逐漸提高，演奏技巧也日益豐富，甚至比較有難度的曲目也信手拈來，能有效樹立學(xué)生的自信心，激發(fā)學(xué)生的演奏欲望。

總之，在音樂教學(xué)中開展器樂教學(xué)，需要我們根據(jù)教學(xué)的實(shí)際需要和學(xué)生的實(shí)際情況，積極探索教學(xué)的策略，只有這樣才能將器樂教學(xué)開展好，讓音樂教學(xué)更加豐富多彩。

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