甄中凱
隨著現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作的不斷發(fā)展,以往的繪畫藝術(shù)逐漸被創(chuàng)新、改進(jìn)。而藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展,也帶動著藝術(shù)家和學(xué)生們的繪畫意識的改變。印象派作為重視色彩搭配的表現(xiàn)主義流派,在整個藝術(shù)史的發(fā)展歷程中,在數(shù)代印象主義畫家的長期繪畫實(shí)踐中,創(chuàng)造出了屬于自身特色的一整套繪畫經(jīng)驗(yàn)。印象主義畫家在色彩方面的感知與總結(jié)出來的表現(xiàn)手法是后代繪畫家和美術(shù)生極為重要的繪畫財富,其色彩教學(xué)在基礎(chǔ)美術(shù)教育中具有深刻的現(xiàn)實(shí)意義。在本文中,通過結(jié)合現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)的現(xiàn)狀,分析印象派色彩的特征以及其在教學(xué)中的應(yīng)用價值。
現(xiàn)當(dāng)代繪畫教學(xué)過程中,對于學(xué)生的美術(shù)創(chuàng)作,多鼓勵采用新穎別致的繪畫方法,以此達(dá)到藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)新和審美效果的加強(qiáng)??臻g轉(zhuǎn)換、情感表達(dá)等在印象派繪畫中是常用的一種藝術(shù)表現(xiàn)手法,運(yùn)用多類型的表現(xiàn)手法,具體可感的彰顯出色彩的藝術(shù)性。印象派繪畫的基本特征是借助光源色和環(huán)境色作為色彩搭配的基礎(chǔ),感受自然界的所有物體在受到光源色和環(huán)境色的影響下,展現(xiàn)出色彩的獨(dú)特魅力。因此,與古典學(xué)院派主推固定色的不同,印象派更彰顯情感的自由迸發(fā)。色彩寫生是美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的必要渠道,也是印象主義藝術(shù)家從事繪畫創(chuàng)作的核心。但隨著人們意識形態(tài)的發(fā)展,在藝術(shù)領(lǐng)域的感悟有所差距,造成高校教師在美術(shù)基礎(chǔ)教育中對印象派色彩的教學(xué),遇到了不同程度的問題,印象派色彩在教學(xué)中的應(yīng)用價值的意義也表現(xiàn)出新的思考。
1 美術(shù)基礎(chǔ)教育的現(xiàn)狀
當(dāng)今社會是科技發(fā)展日益加快的時代,借助學(xué)習(xí)美術(shù)基礎(chǔ)教育,從而達(dá)到提高國民綜合素質(zhì)的目的,與此同時,調(diào)動國民緊跟時代發(fā)展、堅定走向未來的良好意念。美術(shù)教育是我國教育專業(yè)的門類之一,所起到的作用十分重要,學(xué)習(xí)美術(shù)既能陶冶學(xué)生的情操,也能在繪畫中鍛煉自己的智力與心性,促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)的全面發(fā)展。美術(shù)基礎(chǔ)教育不僅可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力,而且可以鍛煉學(xué)生的觀察能力、想象能力、表達(dá)能力和創(chuàng)造能力。但是,雖然我國制定的教育政策一再強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生的全面發(fā)展,提倡素質(zhì)教育,但是應(yīng)試教育仍然占據(jù)主要地位,美術(shù)教育往往被忽略,或者是在學(xué)校教育中,教師無法協(xié)調(diào)學(xué)生的主修課學(xué)習(xí)與選修課學(xué)習(xí)之間的關(guān)系,無法找到恰當(dāng)?shù)姆椒ㄕ{(diào)動學(xué)生的美術(shù)興趣,而且在高校美術(shù)基礎(chǔ)教育中,大多是根據(jù)課本進(jìn)行教學(xué),缺乏生動,無法培養(yǎng)學(xué)生的色彩繪畫意識。在主修藝術(shù)的學(xué)校里,雖然在教學(xué)方式和學(xué)校政策上有所改進(jìn),但教授的過程中也會遇到各種問題,因此,探索繪畫創(chuàng)作方法和培養(yǎng)學(xué)生繪畫意識是急需解決的問題。
2 印象派色彩的特征
印象派主義畫家在繪畫創(chuàng)作中采用最多的一種方法是表現(xiàn)主義繪畫形式。由于一幅畫作的制作過程是視覺化的繪畫過程,為了凸顯學(xué)生對物象的了解和感知力,會從不同角度來提升學(xué)生的表現(xiàn)主義繪畫形式。因?yàn)楸憩F(xiàn)主義繪畫形式是一種畫于表象、彰顯內(nèi)里的帶有強(qiáng)烈感情色彩的繪畫方式,它主要的特征就在于不斷強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家在繪畫時要有自己的主觀感情和繪畫感悟,形成一種近似于物象客體外部形態(tài)的夸張、變形或者是達(dá)到荒誕無稽的表達(dá)效果。正是因?yàn)楸憩F(xiàn)主義繪畫形式的這種獨(dú)具特色的特點(diǎn),才會突破傳統(tǒng)寫實(shí)主義的“枷鎖”,運(yùn)用變化萬千的線條、形狀以及色彩搭配等形式,表現(xiàn)繪畫家內(nèi)心最真實(shí)的感受。
印象派主義繪畫的另一個特點(diǎn)還在于它的色彩體系。印象派主張到戶外進(jìn)行寫生,探索光對物象色彩的影響以及周圍環(huán)境因素對物體色彩的影響。光之所以能對物體產(chǎn)生色彩變化,是因?yàn)槲矬w在光源的距離、光的投射的角度不同、物體表面光潔度的因素下其色彩會相應(yīng)的發(fā)生改變。因此,在自然界寫生時需要用靈動的眼睛追隨著光線在物體上的移動,整體觀察光和環(huán)境因素對物體色彩變化的影響,捕捉千變?nèi)f化、色彩斑斕的景象,在這方面,強(qiáng)調(diào)繪畫作家的緊張感與直接感受,抓住瞬間印象和色彩變化,在腦海里形成最具效果的圖像。這對于訓(xùn)練學(xué)生的色彩搭配能力和培養(yǎng)學(xué)生的色彩感知力、創(chuàng)造力十分重要。
另外,傳統(tǒng)的古典繪畫色彩體系,大多是采用固有色的色彩體系,居于畫室中,凝視畫板的布局,用固定的色彩,通過一定的色彩進(jìn)行搭配,完成一副作品,因而這類作品雖然多是充滿細(xì)膩、透視感強(qiáng)的特點(diǎn),但缺乏豐富的情感和富于變化的色彩。而在十九世紀(jì)之后,印象派色彩體系的出現(xiàn),突破了古典繪畫慣用的色調(diào),印象主義在吸取古典學(xué)院派的繪畫技巧的基礎(chǔ)上,調(diào)和了繪畫方法與繪畫色彩之間的關(guān)系,凸顯作家情感,表現(xiàn)色彩自由,成為印象派更具特色的繪畫形式。
3 印象派色彩教學(xué)的應(yīng)用價值
印象派色彩在教學(xué)中的應(yīng)用價值主要體現(xiàn)在其對美術(shù)教學(xué)的改進(jìn)措施上,它所體現(xiàn)出的作用,對有效改進(jìn)教學(xué)方法和學(xué)生學(xué)習(xí)方法有著重要的學(xué)習(xí)價值。
3.1色彩分析訓(xùn)練方法
3.1.1色彩搭配基本理論和基礎(chǔ)技能的培訓(xùn)
掌握色彩基礎(chǔ)理論和基礎(chǔ)技能是學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的前提條件,沒有系統(tǒng)的理論學(xué)習(xí)和技能培訓(xùn),畫出來的作品往往只會徒有形式,沒有“靈魂”,缺少觀賞價值。增強(qiáng)對色彩原色概念的理解,分清色彩三原色和光學(xué)三原色的區(qū)別,在繪畫中避免知識盲區(qū)。同時還要了解色彩互補(bǔ)色的概念。印象派色彩繪畫往往會強(qiáng)調(diào)色彩的對比,強(qiáng)烈的色彩對比,更能夠突顯出作品的藝術(shù)感染力和作家情感的迸發(fā)。大致有紅綠、藍(lán)橙、黃紫三大對比色,黃紫對比色在學(xué)生的戶外寫生實(shí)踐中最常采用,兩種色彩的對比應(yīng)用,能夠使得畫面更加飽滿和生動,所表現(xiàn)出來的情感也就更加強(qiáng)烈。
另外,環(huán)境色也是學(xué)生戶外寫生最常注意的內(nèi)容,它是印象派繪畫色彩表達(dá)的至高點(diǎn),是其“靈魂”。光與色的對比,成為色彩寫生中調(diào)和空間與色彩的重點(diǎn)。藝術(shù)家在繪畫中追求的還有畫面的層次感和表現(xiàn)力,將原本在二維空間表現(xiàn)出來的長、寬、高,表現(xiàn)出三維空間的效果,由此將是利用畫面空間與光與色彩的內(nèi)在聯(lián)系,達(dá)到藝術(shù)上的感染力。因此,如果沒有掌握住色彩基礎(chǔ)理論與基礎(chǔ)技能,則無法做到冷色調(diào)的靈活運(yùn)用,無法知曉空間色彩的基本規(guī)律(近暖遠(yuǎn)冷、近純遠(yuǎn)灰、近清晰遠(yuǎn)模糊等)。
3.2色彩觀察法
把握物象的整體效果,需要樹立正確的色彩觀察方法。即用眼睛觀察物象的色彩變化,從而掌握物象的特點(diǎn),便于繪畫。需要做到:整體感知、局部入手、協(xié)調(diào)整體與局部,這三個步驟一般是學(xué)生學(xué)會色彩觀察與創(chuàng)作的“必經(jīng)之路”,三者相互配合,缺一不可。學(xué)生在進(jìn)行戶外寫生時,要時刻牢記:大自然的色彩變化非常迅速,作家只有做到“眼觀六路,耳聽八方”,在陽光下捕捉到色彩的瞬間變化,做到對物象的“同時觀察”,立足整體把握色彩關(guān)系,然后再從局部入手深入刻畫,最后再進(jìn)行整體與局部的色彩搭配。在觀察物體色彩變化時,從畫面的整體布局出發(fā),在事先選取的色彩中,通過色彩分析的觀察和色彩對比的表現(xiàn)方法,找到最適合的色彩,少許的色彩微差不會影響整幅作品,“錯+錯=對”,也許畫面中的色彩局部看來是有偏差的,但組合在一起達(dá)到的色彩效果是對的,整體看來很和諧。
通過自然寫生訓(xùn)練,提高學(xué)生對色彩的感知能力和表現(xiàn)能力。大自然的變化多姿,能很好的調(diào)動學(xué)生的色彩敏感度,激發(fā)學(xué)生對色彩的探索興趣。而不是局限在一間畫室不停的臨摹名家的作品,能力得不到提升。
學(xué)會色彩觀察與分析,多角度的觀摩名家大師的色彩作品,開闊自身的眼界,糾正學(xué)生在色彩學(xué)習(xí)方面的誤區(qū)與不足,為學(xué)生的藝術(shù)學(xué)習(xí)打下堅實(shí)的基礎(chǔ),逐步提高學(xué)生對色彩的審美能力,并在此基礎(chǔ)上培養(yǎng)學(xué)生對色彩的創(chuàng)新意識。
4 總結(jié)
當(dāng)今社會藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展愈發(fā)快速,追求繪畫個性化和多樣化已經(jīng)成為主流趨勢,但是切實(shí)把握印象派色彩繪畫形式在教學(xué)中的應(yīng)用價值,對提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng),完善美術(shù)基礎(chǔ)教育是至關(guān)重要的。
(作者單位:南京市玄武中等專業(yè)學(xué)校)