【摘要】中國古典舞誕生于中國，是傳承于中國舞蹈文化的產(chǎn)物。人們對中國古典舞的審美印象和審美取向隨著時代的的發(fā)展而發(fā)生變化。本文以新時期為背景，主要分析國人對中國古典舞蹈的審美取向。文章首先簡述了中國古典舞的特色，而后分幾個要點對中國古典舞的審美取向進行研究。望文中內(nèi)容能夠為中國古典舞相關的研究人員提供一些審美方向的參考。

【關鍵詞】新時期；中國古典舞；審美取向

【中圖分類號】J712 【文獻標識碼】A

引言

當代中國古典舞的成型并非一瞬間而成，而是在擁有相對完整的舞蹈結構體系后，在時間的不斷流失中持續(xù)加以填充而形成的。舞蹈形態(tài)之所以會提升，會改變形態(tài)，是因為人們的審美取向會隨著周圍條件以及個人思想的變動而產(chǎn)生對應變動。當前，中國已經(jīng)進入發(fā)展的新時期，人們的生活環(huán)境發(fā)生了天翻地覆的變化，因此，人們對于藝術的審美取向也會產(chǎn)生一些變化。中國古典舞誕生于中國，屬于中國舞蹈中的重要分支。文章以中國古典舞為主，對新時期內(nèi)民眾的舞蹈審美取向進行了研究分析。研究目的在于通過論述，使讀者對中國古典舞的審美取向有更加深入的了解。

一、簡述中國古典舞特點

中國古典舞的發(fā)展歷史十分悠久，且具有濃厚的中國古典文化特色。中國古典舞注重于以點為主展示藝術風格，對于線條以及韻律的協(xié)調(diào)性具有較高的追求。如將中國古典舞與其他的西方舞種同步觀看可以發(fā)現(xiàn)，雙方在步伐以及活動規(guī)律方面都存在明顯的差異性。中國古典舞中我們還可以看到一些固定且優(yōu)美的動作程式，即當表演者做出一些向上的動作時，那么在幾個動作后，表演者便會同樣做出向下的對應動作。左右以及開合等動作也是如此。總之，觀看中國古典舞的最大體會就是完整，且在完整之余，舞蹈還具有深厚的中國藝術文化風格。

中國古典舞在表現(xiàn)層面要更加注重展現(xiàn)舞者自身的肢體美。中國古典舞的舞者多數(shù)情況下身材不會過于消瘦，相反會相對具有動態(tài)的美感。這種在肢體上的要求高度符合中國古代對于女性肢體的審美取向。不僅如此，也只有相對圓潤一些的女子方能將中國古典舞所對應的服飾美感加以展現(xiàn)。但在近現(xiàn)代，隨著人們審美特征的不斷變換，人們對中國古典舞的審美取向似乎也發(fā)生了一些轉變。下文對新時期中國古典舞的審美取向進行分述。

二、中國古典舞的審美取向研究

（一）以圓之線條為美

新時期實際上指的是一種相對性的時間線，也就是說當中國開始以相對新穎的思維作為發(fā)展社會的必要元素時，中國便進入到了新時期。當前，中國正在以現(xiàn)代化為發(fā)展思路，且現(xiàn)代化的內(nèi)容包含計算機技術以及互聯(lián)網(wǎng)技術。因此，對于中國而言，雖然發(fā)展是在一朝一夕之間不斷更替，但中國已經(jīng)的確進入了全新發(fā)展的新時期，周圍環(huán)境以及生活元素的變化必然會對國民群眾的審美產(chǎn)生一定的影響，且這種影響基本不可逆。但在人類社會中，周圍環(huán)境所產(chǎn)生的影響速度相對較低。而影響強度和效率較高的則為教育行為。因此，當中國教育持續(xù)為學生們提供一些古典類的文化素材時，學生們對中國古典文化的印象便會更加深刻。

將視線轉移至中國古典舞方面，只要我們對中國古典舞進行研究便可發(fā)現(xiàn)，無論是舞蹈者的舞蹈軌跡抑或是其自身的舞蹈動作，幾乎所有的動作中都帶有與線條相關的訊息。在這些線條訊息中，占比重最大的即為“圓”。圓是古代中國美學范疇中的重點內(nèi)容，古代人往往認為圓無起點、圓無止境，圓既可以代表圓滿，也能夠代表永遠。即使在當下，一些設計行業(yè)仍然會把圓作為設計的主要元素。因此，在當代人們的意識中，對于圓的審美仍然相對固定。故當觀眾觀看中國古典舞時，一旦他們感受到舞蹈中的線條元素，無論是平圓、立圓，或是正在移動的圓弧，他們本能地認同這類舞蹈動作具有美感。因此，我們可以判斷，新時期下中國古典舞的第一審美取向即為圓以及圓的線條。

（二）以藝術氛圍為美

藝術氛圍實際上指的就是意境，但意境無法被定義，也無法找尋其邊緣。但在人們的意識中，對于意境美感的認同感十分深刻。意境的形成需要舞者給出具有美感的舞蹈動作，同時外部環(huán)境也需要與舞蹈主題相符合。例如，當古典舞蹈需要以仙女等故事作為背景時，那么舞臺布景便也需要做好同樣的配置。這樣才能令觀眾對舞蹈背景產(chǎn)生更深的體會，繼而充分融入到藝術環(huán)境中，感受舞蹈所帶來的獨特美感。在古代中國，只要舞臺上能夠呈現(xiàn)出與主題對應的布景，觀眾們便會很滿意。調(diào)查當前的舞蹈劇場可知，若要吸引到更多的觀眾，舞臺必須要做到融合古典與現(xiàn)代技術為一體方可達成。例如，當同樣以仙女等故事背景為主時，不僅一些假山等布景需要做到高仿真，燈光和干冰等技術也需要在適時的情境中滲入，這樣才能真正調(diào)動觀眾的感官，令其進入到中國古典舞的藝術世界中。因此，我們可以判斷，新時期，人們在審美因素方面已經(jīng)加入了現(xiàn)代因素。也就是說，如若相關團隊可以在藝術氛圍中加入一些具有現(xiàn)代性的布景因素，便會更加貼合新時期觀眾對中國古典舞的審美取向。

（三）以教化作用為美

在舞蹈形式和舞蹈動作的背后，中國人無論古今實際上非常注重追求藝術形式的內(nèi)在文化特征。也就是說，雖然中國古典舞以舞蹈形式為主，但人們?nèi)匀粫ξ璧副澈蟮墓适禄蛭璧竷?nèi)容所要講述的故事具有一定的好奇心。這是因為中國古典舞在古代便以故事為背景而展開，因此才令中國人始終對藝術的背景以及文化含義具有認知需求。故即使在新時期，人們觀看中國古典舞時除了要對藝術氛圍、背景意境以及舞蹈動作等內(nèi)容進行評價外，也會對舞蹈所要表達的內(nèi)容進行判斷和評價。如若舞蹈內(nèi)容具有一定的教育意義，且能夠令人們對現(xiàn)實社會產(chǎn)生一定的思考，那么中國古典舞便能夠得到多數(shù)人的喜愛。因此，在新時代，教化作用仍然是人們觀看中國古典舞的重要審美點。

（四）以“協(xié)調(diào)”為美

中國古代道家思想中的核心為“天人合一”，而在中國古典舞的舞蹈范疇中，這種觀念也明顯滲入其中。天人合一是一種思想境界，對于舞者而言，舞蹈并不是理解藝術、展現(xiàn)藝術，而是成為藝術本身。因此，舞蹈者在舞蹈的過程中一定會做到投入，只有將自己與藝術融合，令自己成為與藝術一體的舞者，才能呈現(xiàn)出極為協(xié)調(diào)的藝術美感。一些對于舞蹈有著深刻認知的觀眾，他們實際上也能夠通過動作而體會到舞者的狀態(tài)，且隨著時間的推移，人們所接受的教育越來越全面。因此，相對的，人們越是理解藝術，對于藝術的判斷能力就越苛刻。因此，在新時期中，以天人合一思想為主導的協(xié)調(diào)性審美也是中國古典舞的重要審美取向。

三、結語

綜上，文章以新時期作為研究背景，將中國古典舞作為研究主項展開了深入的探究。審美取向可以影響中國古典舞未來的形式及發(fā)展走向，因此，各個舞蹈傳承者在調(diào)整舞蹈結構、進行更加深刻的時代傳承時，務必要對當下群眾的審美取向進行研究，這樣才能使中國古典舞在正確的方向上發(fā)展。

參考文獻

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作者簡介：李娟，女，平遙人，漢族，副高，本科，山西藝術職業(yè)學院，中國古典舞。