【摘要】音樂表演是展現(xiàn)音樂文化的一種重要方式。音樂表演以音樂文化所展現(xiàn)的藝術(shù)內(nèi)涵為基礎(chǔ)。為此，加強對音樂藝術(shù)的研究，分析音樂藝術(shù)的內(nèi)涵及魅力對于發(fā)展音樂表演藝術(shù)十分關(guān)鍵。本文從音樂美學角度分析音樂的內(nèi)涵、特點，探索基于美學思想而發(fā)展的音樂表演藝術(shù)文化。

【關(guān)鍵詞】音樂美學；音樂表演藝術(shù)；啟示

【中圖分類號】J601 【文獻標識碼】A

一、音樂美學與音樂表演藝術(shù)的關(guān)系

音樂美學就是從審美的角度實現(xiàn)對音樂的深刻剖析。隨著音樂多樣化的發(fā)展，表演在音樂藝術(shù)表達中的意義越來越重要。作為音樂美學價值的呈現(xiàn)方式，藝術(shù)表演能夠為觀眾提供更加直觀的音樂體驗，從而進一步豐富音樂的藝術(shù)情感。

從音樂美學的角度講，音樂美學價值與音樂表演藝術(shù)之間的關(guān)系主要體現(xiàn)在以下兩個方面：其一，表演藝術(shù)為音樂美學研究提供了素材，音樂工作者不僅能夠通過理論來分析音樂的藝術(shù)性，更能夠通過表演者的動作、表情，以及所產(chǎn)生的舞臺效果，理解音樂的情感，進而實現(xiàn)對音樂的多角度分析；其二，音樂美學能夠在表演藝術(shù)的不斷升華中得以體現(xiàn)，表演者在詮釋音樂作品的時候，可以通過觀眾的反映不斷調(diào)整表演方式，從而為音樂的再創(chuàng)作提供更多的可能性。

二、音樂美學對音樂表演藝術(shù)的作用

（一）音樂美學在音樂藝術(shù)表演審美方面的作用

音樂美學的內(nèi)容更傾向于理論研究，即通過理論分析為聽眾預設(shè)一定的音樂情境，并在抽象的描述中為聽眾提供豐富的想象空間，引導其根據(jù)自我理解體會音樂的藝術(shù)魅力；音樂藝術(shù)表演則不同，它更加直觀，觀眾能夠在視聽的雙重體驗中進入其創(chuàng)設(shè)的情境之中，并隨著音樂表演者的情感起伏完成音樂理解。二者之間的差異能夠引發(fā)觀眾、聽眾與音樂作品之間的對話與討論，進而提升音樂的審美價值。

（二）音樂美學在音樂藝術(shù)表演情感抒發(fā)方面的作用

音樂是作者主觀情感的藝術(shù)表達，其創(chuàng)作形式與文學、美術(shù)等藝術(shù)形式一樣，并不僅僅是體現(xiàn)作者的個人情感，更是從某一角度實現(xiàn)對社會現(xiàn)實的分析。例如，我國著名的交響作品《黃河大合唱》中“保衛(wèi)黃河”的選段就是對黃河流域抗日英豪的贊美，這種氣勢磅礴的交響樂表演極具藝術(shù)感染力，觀眾在欣賞中能夠從激昂、鏗鏘的旋律中直觀地體會到戰(zhàn)爭的殘酷，以及中華兒女保衛(wèi)黃河、保衛(wèi)祖國的決心。

三、音樂美學在音樂藝術(shù)表演認知方面的作用

音樂美學對音樂的分析不僅僅停留在聲音、旋律、曲調(diào)的分析上，還注重對音樂表達形式的研究。在音樂藝術(shù)表演中，表演者既可以利用音樂的藝術(shù)美感為觀眾營造一種情感氛圍，也可結(jié)合時代精神突出音樂表演的價值。此外，在藝術(shù)表演中，表演者還可以根據(jù)自身對音樂、對時代精神的理解進行主觀創(chuàng)作，以拓展對固有表演的認知。

四、在利用音樂美學分析音樂藝術(shù)表演中應注意的問題

首先要正確認識音樂藝術(shù)表演的價值。根據(jù)音樂美學理論，音樂是音樂表演藝術(shù)的對象，表演者的主要任務就是利用多樣化的表演手段實現(xiàn)對音樂內(nèi)涵的詮釋與呈現(xiàn)，并向觀眾傳遞音樂情感。表演是音樂的實踐形式，通過表演，觀眾可以更加直觀地體會音樂的藝術(shù)魅力，并在表演者主觀創(chuàng)作中理解音樂作品的美學價值。

其次，要深入對音樂原作品的分析與理解。在分析與理解音樂原作品的過程中，表演者一方面要從創(chuàng)作者的個人經(jīng)歷出發(fā)，理解其音樂語言，并挖掘其中的個人情感的表達內(nèi)容；另一方面要從歷史的維度對作品的分析。任何音樂作品都是置身于特定的歷史環(huán)境中，當時的音樂流派、創(chuàng)作氛圍、社會現(xiàn)實等因素造就了不同的音樂風格。因此，通過歷史分析，表演者的藝術(shù)呈現(xiàn)能夠更加符合時代精神。

最后，注重對音樂表演藝術(shù)形式的創(chuàng)新。音樂表演藝術(shù)在某種程度上是對音樂原作品的一次再創(chuàng)作，在音樂表演中，根據(jù)原作內(nèi)容進行重新構(gòu)建是表演的基本要求，而根據(jù)當今時代的發(fā)展背景，以及表演者的個人理解對音樂作品進行二次創(chuàng)作是藝術(shù)表達更高層次的需求。所以，從音樂美學的角度看，表演者應該結(jié)合自身的音樂素養(yǎng)，以及音樂的社會功能，不斷進行創(chuàng)新表演，以賦予音樂作品新的時代內(nèi)涵。

五、結(jié)語

綜上所述，音樂美學的研究與發(fā)展是推動音樂表演藝術(shù)不斷進步的重要途徑。在當前多元化的音樂創(chuàng)作表演環(huán)境下，音樂工作者對于音樂美學發(fā)展的研究也逐漸深入?；诖?，在實際藝術(shù)表演中，我們更應該認識到音樂審美與藝術(shù)表演之間相輔相成的關(guān)系，并與時俱進地創(chuàng)新音樂表演內(nèi)涵，以豐富音樂情感，讓受眾獲得獨具特色的視覺與聽覺體驗。

參考文獻

[1]肖彬.簡談現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示[J].戲劇之家，2016（17）：77.

作者簡介：趙博（1980—），男，漢族，河南新鄉(xiāng)人，碩士，講師，主要研究方向：單簧管演奏與教學。