寧燕

【摘要】琵琶是我國民族樂器中一種重要的演奏樂器，表演方法在演奏過程中分為左手技法和右手技法。目前，琵琶演奏在我國的民族樂器發(fā)展歷程中存在兩個問題：其一，演奏技巧較難掌握；其二，琵琶演奏技巧如何進(jìn)行創(chuàng)新。創(chuàng)新主要表現(xiàn)在演奏編曲以及平時演奏教學(xué)過程中。因此，研究琵琶演奏技巧的傳承性以及未來創(chuàng)新性對于提升琵琶演奏的水平和在樂器演奏的地位具有重要意義。

【關(guān)鍵詞】 起源；演奏技巧；傳承；創(chuàng)新

【中圖分類號】J613.2 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、琵琶的演奏技巧

至今，琵琶在我國民族樂器發(fā)展歷程中已經(jīng)有兩千多年的歷史，被譽為“國樂之后”。在我國古典樂曲中，琵琶有著其獨特的演奏方式，如擁有多變的音色、寬廣的音域和多樣的手法等等。傳統(tǒng)的琵琶演奏技巧主要有五十多種，形式多樣。其中琵琶演奏基本技巧是彈跳技巧、按弦技巧、揉弦技巧。之后所有的創(chuàng)新及改進(jìn)都是在此基礎(chǔ)上進(jìn)行的。下面簡單介紹一下琵琶的集中研究技巧：右手彈奏法。右手的指法基本都是由彈、挑、輪指衍生而來的，只要打好了這三個右手技法的基礎(chǔ)，其他右手激發(fā)的練習(xí)則可事半功倍。

彈，將右手食指彈出，彈奏琴弦；在慢速練習(xí)時需要注意的是，食指盡量打開、伸直與手背呈一條直線。彈完以后快速收回，城預(yù)備動作。

挑，大指兩關(guān)節(jié)相互帶動調(diào)回琴弦。挑在慢速練習(xí)時，都應(yīng)該動作、音量放大，便于觀察、糾正自身問題；力度的把握需要根據(jù)個人自身條件而調(diào)整，以免傷手。觸碰琴弦的速度要快，這樣不容易產(chǎn)生雜音；在快速練習(xí)時，要注意手型動作變小放放松，讓右手保持一個松弛的狀態(tài)，以手指帶動手腕。

輪指，右手指、中、無名、小拇指依次向外彈，大指回挑。大指回挑完成時，食、中、無名、小指同時快速收回，呈預(yù)備動作。輪指的重點在于強調(diào)每個指腹的顆粒性與獨立性，整體的力度、快慢要保持一致。[2]在練習(xí)時可放慢進(jìn)行練習(xí)，但需注意彈奏的力度不宜過大，防止無名、小指受傷，力度的增加需要根據(jù)自身練習(xí)強度來調(diào)節(jié)。

二、琵琶演奏技巧的傳承

當(dāng)前，琵琶的發(fā)展面臨著一個嚴(yán)峻的問題——琵琶演奏的傳承。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展以及西方流行音樂的傳入，使得人們越來越不注重對于傳統(tǒng)民族樂器的學(xué)習(xí)傳承。當(dāng)前，琵琶學(xué)習(xí)及表演是音樂領(lǐng)域的小眾音樂，參與人數(shù)極其有限，民間甚至出現(xiàn)了一些的琵琶演奏高手后繼無人的局面，這給琵琶的傳承帶來了巨大的壓力。如何激發(fā)后人學(xué)習(xí)傳承琵琶演奏成為當(dāng)務(wù)之急。劉天華先生付出一生精力都在學(xué)習(xí)、研究、創(chuàng)作琵琶演奏，主張中西合璧的琵琶演奏技法更為我國盡顯現(xiàn)代的琵琶傳承注入新的活力，對琵琶的傳承作出了卓越的貢獻(xiàn)，主要作品有《歌舞引》《虛籟》等名曲。

三、琵琶演奏技巧的創(chuàng)新途徑

傳統(tǒng)的琵琶演奏方式有著其特有的優(yōu)勢，但在實際的發(fā)展過程中想要獨樹一幟，就必須進(jìn)行改良創(chuàng)新。所以，現(xiàn)在所需要解決的是如何在繼承中開辟出一條既承載傳統(tǒng)琵琶技法又具創(chuàng)新思路的技巧，使得琵琶的演奏更具時代特色，真正做到與時俱進(jìn)、開拓創(chuàng)新。

開拓創(chuàng)新琵琶新的演奏技巧。例如，在琵琶的演奏中融入現(xiàn)代流行音樂元素、西方樂器等，創(chuàng)新琵琶演奏的曲風(fēng)，讓更多的年輕人了解并喜愛我們的傳統(tǒng)文化藝術(shù)。我國著名的琵琶演奏大師涂喜祥，在繼承琵琶演奏傳統(tǒng)的同時，還與各國管弦樂隊及其他流派的演奏家共同演出，開辟了一個獨特的音樂世界。堪稱一代宗師的劉德海，他的演奏曲風(fēng)多變，樂譜指法不僅完美繼承了琵琶演奏的傳統(tǒng)技法，在此基礎(chǔ)上又敢于探索新的音效，因此將琵琶這一樂器的潛能發(fā)揮到了極致。劉德海的作品題材主題涵蓋博大，表現(xiàn)力、感染力極其豐富。例如代表作《天鵝——獻(xiàn)給正直者》，從天鵝的伸展、游動、飛翔、飲水、嬉戲的姿態(tài)寫起，從音樂中流露出自然的高潔之感，進(jìn)而展開對正直者的贊美。全曲段落清晰，場景豐富，銜接得當(dāng)，渾然天成。

在教學(xué)方式和教學(xué)思想滲透創(chuàng)新理念。對于琵琶演奏，扎實的基本功是保證樂曲完整性與流暢性的基礎(chǔ)，左右邊的配合、對琴弦的把握、力度的控制，都是決定音準(zhǔn)的關(guān)鍵。再就是音樂的深層度內(nèi)容：音樂的內(nèi)涵。中國樂器尤其是民樂，講究音的流動。對于音樂的處理，輕重快慢，張弛有度，是需要帶著情感去演奏的。這就是音樂能夠打動人的原因，這就是深層次的演奏。正確的教學(xué)方式的基礎(chǔ)上還要將創(chuàng)新的理念融入到教學(xué)中，滲透到每位學(xué)生的觀念中。讓學(xué)生具備一定的創(chuàng)新意識，增強自身的創(chuàng)新能力，發(fā)揮自身的優(yōu)勢。

總言之，傳統(tǒng)音樂已經(jīng)走進(jìn)了尋常百姓家，越來越貼近我們的生活，作為古典樂器代表的琵琶同樣也應(yīng)該在迅速發(fā)展的潮流中找到自身的發(fā)展方向，在傳統(tǒng)技藝的基礎(chǔ)上繼續(xù)砥礪創(chuàng)新，不斷探索出琵琶演奏的新方向。

參考文獻(xiàn)

[1]謝娜.傳統(tǒng)琵琶的演奏技巧探究[J].戲劇之家，2017（06）.

[2]趙志安.論傳統(tǒng)音樂文化的傳承與傳播（下）[J].武漢音樂學(xué)院學(xué)報，2004（01）.