【摘要】理解是當代哲學解釋學的中心話語，人與物、人與人、人與世界之間均可概括為一種“相互理解”的關系。音樂理解，即音樂與人相互對話的過程，我們每個人對音樂的解讀都具有個別性、特殊性和普遍性，而這些特性之間的差異性和同質性很大程度上取決于文化主體意識。因此，筆者以文化為視角，解讀音樂的理解現(xiàn)象及其在音樂教育實踐哲學中的意義，自上而下地對當代音樂教育課程進行反思。

【關鍵詞】理解；音樂哲學；文化；音樂教育；音樂課程

【中圖分類號】J60 【文獻標識碼】A

當今，中國音樂教育逐漸趨向后工業(yè)多元化音樂教育，但是，高等院校和普通院校的音樂教育體系仍然以19世紀西方音樂學體系為基礎。而且，無論是在普通音樂教育中還是在專業(yè)音樂教育中，教育者未能直擊受教育者的心靈和體驗教育，僅僅停留在技術、知識流水線的教學層面上。作曲家周文中曾說：“我認為，中國音樂的前途并不在于作曲家們，而是在教育家們的肩膀上?！惫P者認為，音樂教育這個專業(yè)能對社會產生多大影響，很大程度上取決于該專業(yè)如何理解其可能對社會產生的價值，如何從文化的角度完善人們的文化審美心理和文化主體意識。

一、理解——音樂哲學的基本問題

德國哲學家伽達默爾認為，理解是人存在的基本形式，必須將理解視作意義進入存在過程的一部分。他主張哲學解釋學應當積極應用于對現(xiàn)代社會的反思，尋求對實踐合理性的理解，希望以此引導人們的生活，避免技術工業(yè)文明對人造成的異化。

（一）音樂理解的含義

關于什么是理解，在解釋學中有兩種不同的觀點。第一種是以施萊爾馬赫為代表的“復原說”（也可稱為“重建說”或“符合論”），即通過理解，重建作者的原意，達到理解與作者原意的一致；第二種是由海德格爾奠定基礎，并由伽達默爾加以發(fā)展和完善的“視界融合說”。這種觀點對“復原說”進行了批判，認為理解的目的不是要去把握作品的原意，而是要達到作品視界與讀者視界間的融合，產生新的意義。

音樂理解，是音樂哲學研究中的一個活動，是理解者和理解對象之間關系的產物。音樂是人的生存方式之一，因此，對音樂的解讀其實就是對人的主觀意識的解讀。通過音樂理解，反映人的心理活動、情感狀態(tài)和人們所處的社會環(huán)境、文化思潮等。

（二）音樂理解的觀念及方式

音樂理解區(qū)別于傳統(tǒng)形而上學的主客二分的認知方式，傳統(tǒng)哲學中的理解脫離實際，常常以單一的價值觀取代價值多樣性。馬爾庫塞在《單向度的人》一書中尖銳地指出了現(xiàn)代人出現(xiàn)的“單向度”的精神危機。他認為工業(yè)社會的發(fā)展促進形成了一種新型的、一體化的極權主義社會，它成功地壓制這個社會的反對派和反對意見，壓制人們內心中的否定性、批判性向度，從而使這個社會變成“單向度的社會”，使生活在其中的人變成“單向度的人”，人的思想也最終成為“單向度的思想”。馬爾庫塞通過單向度理論警醒人們，人類社會要發(fā)展和進步，不能僅依賴工業(yè)文明，更要實現(xiàn)有機的生態(tài)文明，即養(yǎng)成人的自由、獨立精神。

音樂理解作為一種哲學觀念，不同于馬爾庫塞批判的單向度思維，它是一個雙向的探索活動，強調主體間的雙向對話與交叉。理解通?；谌说挠^念卻又大于人的觀念，因為人的歷史經(jīng)驗決定了人對音樂的理解范圍，但有限的歷史經(jīng)驗只能決定人的觀念，卻不能充分反映世界上無限的音樂現(xiàn)象，因而我們就需要通過理解的觀念不斷擴大對音樂事象的認知，追求不斷的進步，向真正具有價值的真理不斷靠近，規(guī)避遠離喪失真我、重物輕人的精神危機。

筆者認為，具體的音樂理解方式有兩種：一種是有組織的；另一種是自發(fā)的。有組織的音樂理解過程中，人與音樂事象之間存在一定距離，通常少有參與，比如劇場音樂、課堂音樂、廣播音樂的理解等，這種理解只有淺層的接觸，沒有深度的交流。但有組織的理解是理解的第一步，而第二種自發(fā)性的音樂理解，才是真正表現(xiàn)人與音樂之間價值的對話。人們在個人主觀能動性的調動下自發(fā)參與音樂事象和活動，深入社會生活環(huán)境，獲得社會與人、音樂與人、人與人之間的文化理解，譬如人類學調查中常參與儀式音樂、街頭音樂、民族音樂等。在第二種與文化、社會、政治、經(jīng)濟相關的整體理解方式作用下，我們才能在面對廣博的世界音樂時，擁有多維的視角、包容的態(tài)度，不會以單一的標準去評判異文化音樂，也不會局限于先入為主的觀念去評價音樂現(xiàn)象的合理性，最終發(fā)掘出世界上各種音樂現(xiàn)象的真、善、美。

二、文化——理解音樂的重要視角

文化與人的關系十分密切，它是人們習以為常的生活內涵，因此常常因無形而被忽略，卻也代表了人們的自覺精神和價值觀念體系，包含人的生活樣法或生存方式。吉爾茲在《文化的解釋》一書中提出“深度描寫”的概念，即站在多維的立場，深度解釋多元文化。他提倡將文化看作蛛網(wǎng)，文化的分析不是一種探索規(guī)律的實驗科學，而是一種探索意義的闡釋性科學。文化的理解不僅僅是對“異文化”的理解，也是對“本文化”理解和解釋。我們可以通過分析不同的文化主體中的差異，解讀出不同文化背景后的社會秩序、生態(tài)環(huán)境、社會心理、倫理道德、宗教、科學等各方面的深層意義和價值。于音樂而言，這種以闡釋文化為目的的探究，也是我們理解音樂、分析音樂的重要的視角。

當代，現(xiàn)代化、全球化的中國迅速發(fā)展，中西文化的碰撞成為必然，這種必然結果下我國民族文化（包括音樂文化）的主體地位受到了沖擊。面對新時代的文化危機，我國音樂學者應該如何堅守以文化理解音樂、音樂闡釋文化的視角，如何在此基礎上重新構建文化主體意識顯得尤為重要。觀照我國音樂文化，與西方個人主義倫理觀相比，更注重集體主義的倫理觀，中國傳統(tǒng)民族音樂如曲牌、唱腔、韻律、工尺譜等都是民族的共同文化，它們不似以科學為指導的歐洲音樂有規(guī)律、有組織，卻比歐洲音樂更具人文性和社會關懷。但這些獨具民族特色的音樂文化，在全球化、現(xiàn)代化的沖擊下逐漸消逝、異化，不得不引起人們的反思。筆者認為，要對中西文化的差別做深層理解和把握，必須深入到具體的歷史進程中，理解、傳播中國民族文化不可否認的局限性和不可替代的獨特價值。同時，要普及這種文化反省意識、文化自信意識和文化重建意識，最基本也最重要的方式就是教育。中國文化復雜且包容，不同的族群蘊藏著不同個性的文化，教育雖無法使我們熟知或熟習每個族群的文化，卻能通過文化認同觀念的建立幫助人們獲得更全面的文化審美能力。因此，音樂文化理解與音樂文化教育是當下音樂教育課程實踐中必須重視的兩大問題。

三、文化理解——音樂教育課程文化性的實現(xiàn)

音樂教育是音樂文化傳承活動中具有深厚民族底蘊的音樂文化形式，而音樂課程知識的傳習是實現(xiàn)音樂教育的主要途徑。課程知識之所以具有教化功能，不僅僅因為其科學性，同時也在于其文化性。伽達默爾的解釋學思想為后現(xiàn)代音樂教育哲學、課程與教學實踐指明了發(fā)展方向，他告訴我們，音樂教育并非僅是以審美為核心的課程教育，更是一種關于音樂實踐和人文體驗的教育。筆者認為，我國學校音樂教育應從以下幾方面實現(xiàn)音樂教育課程的文化性。

（一）樹立本土文化意識

本土音樂是指在某一特定的地域中形成的具有獨特地方性特征的音樂。本土音樂文化作為文化的一種特殊形態(tài)，有自己的特殊表現(xiàn)方式，比如歌舞、樂音、戲曲、曲藝、儀式等，它們根植于本土的文化生態(tài)環(huán)境，集中體現(xiàn)了所處環(huán)境的社會心理和集體情感。筆者認為，要想把握這種集體情感及背后的深層文化，學校音樂教育首先應當樹立一種本土文化意識。我們要讓學生意識到，雖然隨著社會生活的變化，音樂的表達方式與意義在不斷豐富和更新，但無論外來文化如何豐富、奇特、有吸引力，我們都不能無原則地盲目變革、破壞傳統(tǒng)，而應該在維護本土音樂文化的基礎上進行吸納和交流，更不能主客不分地直接拿來、直接拼貼。我們要時刻保持一種良性的憂患意識，沒有自己的音樂文化體系就沒有話語權，就無法平等地與外來文化進行對話交流，在同一文化層面上的差異性對話才叫對話，失去文化主體地位的對話只能叫談話、聽話。

于教師而言，應當充分提升個人文化主體意識，使教師能夠對音樂知識中的文化要素進行充分理解并貫穿于教學當中。例如，在學習傳統(tǒng)古琴音樂時，其蘊含的中國文人精神、工尺譜記譜法、打譜方式等都應該作為文化知識讓學生了解，讓他們知道音樂課程知識不僅僅是一種認識過程，更是一種民族、群體文化探究過程。所以，在學校音樂教育中培養(yǎng)文化自信、文化主體意識不僅僅是音樂學與教育學研究的問題，更是維護當下音樂文化生態(tài)環(huán)境的重要舉措。

（二）培養(yǎng)多元文化體驗習慣

所謂培養(yǎng)多元文化體驗習慣，是指音樂教育應當重視培養(yǎng)文化體驗的自覺性，提高學生體驗世界各族文化的能力。不同民族的知識經(jīng)驗與思維方式因不同價值觀的支配，而在音樂、語言、行為、思維、生活等方面產生各種差異，呈現(xiàn)“多元化”特征。因此，現(xiàn)代音樂教育課程中，我們不能局限于西方基本樂理及創(chuàng)作技法的學習，還應該靈活機動地根據(jù)不同地區(qū)、不同情況進行多元音樂文化體驗。比如設置戲曲進課堂的活動，以口傳心授、言傳身教，根據(jù)戲曲的藝術特色設計教案，通過帶領學生深入社區(qū)調查戲曲活動場所與采訪戲曲愛好者，讓學生們逐漸理解與熱愛戲曲藝術等。一旦培養(yǎng)起積極主動地適應不同音樂文化的習慣，學生們的整體音樂審美能力就能逐步提高，也會快速發(fā)現(xiàn)不同音樂背后的文化知識和滲透在其中的深層文化觀念，從而達到學校教書育人的最終目的。

最后，音樂教材的重新編寫也是培養(yǎng)多元文化體驗習慣中十分重要的一項工作。書本給學生帶去最直觀的感受和訊息，若想學生獲得更多維的思考及體驗，就要在編撰教材時既保留本土文化特征，又體現(xiàn)音樂文化的多樣性，如此才能給學生帶去更包容、更寬闊的視野。

四、結語

綜上，筆者從哲學解釋學的基本問題——理解入手，以文化為中心探討了如何理解音樂文化，如何培養(yǎng)文化視野以及如何將哲學解釋學的觀念落實運用到當代音樂教育課程實踐當中。筆者認為，只有充分理解了自上而下的哲學信條，才能真正在音樂教育實踐中不斷反思、相互作用，自下而上地提升人的音樂感知能力、文化審美能力，建立起具有我國獨特風格的人的音樂世界。

參考文獻

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作者簡介：張璇（1994—），女，漢族，江蘇泰州，碩士在讀，南京藝術學院音樂學院，音樂教育理論。