董媛媛

摘要：在鋼琴表演過程中，正確理解中西方思維方式對(duì)鋼琴演奏的重要意義，認(rèn)識(shí)審美意識(shí)的文化異性等特征，從理論與實(shí)踐中總結(jié)適度把握民族審美意識(shí)對(duì)于鋼琴表演的意義。

關(guān)鍵詞：中西文化；思維方式；民族審美意識(shí)

一、中國(guó)鋼琴演奏史

上個(gè)世紀(jì)初我國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作幾乎是空白，當(dāng)時(shí)的鋼琴家和鋼琴愛好者們演奏的都是歐洲浪漫時(shí)期或古典主義時(shí)期的作品，中國(guó)自己沒有代表性的鋼琴作品。自 1934 年賀綠汀的《牧童短笛》后，鋼琴創(chuàng)作掀起了一股民族音樂風(fēng)，為中國(guó)鋼琴創(chuàng)作開創(chuàng)了先河，直到現(xiàn)在，民族民間音樂元素在中國(guó)鋼琴作品中的作用是最重要的。

賀綠汀在 1934 年創(chuàng)作的《牧童短笛》是一首具有濃郁中國(guó)風(fēng)格的鋼琴作品，同年在齊爾品征集中國(guó)鋼琴風(fēng)格作品活動(dòng)中獲一等獎(jiǎng)。這首樂曲用二聲部五聲性曲調(diào)的對(duì)位方法創(chuàng)作而成，有巴赫“創(chuàng)意曲”的風(fēng)格，雖然不是用中國(guó)某個(gè)地區(qū)的特定音樂寫成，但它卻區(qū)別于西方音樂，是一首純粹的中國(guó)風(fēng)味的曲調(diào)，奠定了中國(guó)鋼琴音樂的創(chuàng)作道路。上個(gè)世紀(jì)六七十年代有一批活躍在中國(guó)鋼琴創(chuàng)作樂壇的音樂家，他們將民族音樂或民間小曲改編成鋼琴作品，以民間曲調(diào)為基礎(chǔ)，利用變奏加花，和聲上加以處理的手法，不單純是改編，而是進(jìn)行重新組織整理，在一個(gè)相當(dāng)長(zhǎng)的階段中國(guó)鋼琴作品都是使用這種創(chuàng)作方法。具有濃郁民族特色的鋼琴作品走向了世界的舞臺(tái)，也使中國(guó)鋼琴音樂得以發(fā)展。中國(guó)鋼琴家的作品運(yùn)用了中國(guó)國(guó)畫大寫意的方法，用鋼琴演奏展開一幅幅令人嘆為觀止的潑墨山水畫卷，帶給聽者許多幻想與驚奇。它以空靈的氣質(zhì)、博大恢宏的包容感染了每一個(gè)聽者。

二、中西思維方式?jīng)Q定了不同的審

美意識(shí)，每個(gè)民族都有著屬于自己的音樂藝術(shù)風(fēng)格、特征、表現(xiàn)方式。西方音樂以豐富的和聲織體揭示音樂內(nèi)涵，給人以強(qiáng)烈的和聲效果。而我國(guó)的音樂則以旋律性的線條來表現(xiàn)音樂的內(nèi)涵。同所有音樂表演藝術(shù)范疇之內(nèi)的器樂演奏一樣，鋼琴演奏也同樣是把凝固在樂譜上的抽象符號(hào)演繹成為具體意蘊(yùn)音響，忠實(shí)準(zhǔn)確地表達(dá)出作者音樂思維的本來意圖。演奏要遵循的宗旨是在于揭示每一首樂曲所要表達(dá)的音樂內(nèi)涵，刻畫特定的意境，渲染基本情緒，塑造特定的藝術(shù)形象。音樂是通過聲音來塑造形象的、表達(dá)感情的一種特定的藝術(shù)形象。民族的審美意識(shí)以及滲透這種意識(shí)的理論，影響到音樂創(chuàng)作實(shí)踐，就直接決定了音樂從形式到內(nèi)容以至表現(xiàn)技法特點(diǎn) ： 旋律進(jìn)行、音樂語匯、音階調(diào)式、節(jié)奏節(jié)拍、曲式結(jié)構(gòu)、音色配器待諸多方面音素，構(gòu)成了鮮明的民族個(gè)性。其中主要是音樂語言，也就是行腔走音的不同。要演奏出音樂的靈魂就要求我們演奏者用自己的聽覺去把握樂曲所要表達(dá)的思想感情和特定的藝術(shù)形象表達(dá)得盡善盡美。這是新時(shí)期教育發(fā)展的趨勢(shì)和需要，也是中華民族音樂文化走向世界，立于世界音樂文化之林的必由之路。

當(dāng)我們以一個(gè)中國(guó)人的審美眼光去感受西洋音樂時(shí)，我們的審美感由于我們的文化觀念特征會(huì)有別于歐洲人的審美感受，這是由于不同文化背景的人們?cè)趯徝烙^念上存在的差異。每一部鋼琴作品的時(shí)代性與民族性在音樂美學(xué)理論上的反映，主要體現(xiàn)在其音樂的審美觀與價(jià)值觀上。

三、正視審美差異，創(chuàng)造具有中國(guó)

特色的鋼琴音樂，演奏鋼琴作品中音樂表現(xiàn)的民族性也是值得研究的問題，音樂的民族性也是音樂美的標(biāo)準(zhǔn)之一。一部音樂作品一旦具有某一民族的音樂特性，它就很容易被本民族聽眾所辨認(rèn)和理解。因?yàn)槊褡鍖徝酪庾R(shí)創(chuàng)造了更好的理解本民族音樂的獨(dú)特基礎(chǔ)，只有在這一基礎(chǔ)上我們才能夠不費(fèi)力地進(jìn)入某種特定的表現(xiàn)方式和類型模式的綜合體中去，對(duì)作品的真

正接受才是可能的。因此在價(jià)值評(píng)價(jià)的過程中存在一種“地域”標(biāo)準(zhǔn)，也即民族審美的標(biāo)準(zhǔn)。民族審美意識(shí)不是絕對(duì)的，不是與它民族毫無共同之處的，而是在比較之中的。民族審美意識(shí)也不是僵固不變的，它隨歷史變化而演化，因此民族審美意識(shí)既有相對(duì)穩(wěn)定性，又有絕對(duì)可變性。審美意識(shí)的發(fā)展和演化，必然顯現(xiàn)到音樂中來，因此審美意識(shí)的發(fā)展演化也推動(dòng)著音樂特點(diǎn)的變化發(fā)展，隨著不同的地域民族環(huán)境之間愈來愈多的交流和不同音樂文化的互相影響，人們的審美意識(shí)也將拓展。而越具有民族性的音樂，就會(huì)受到越多的聽眾的理解和接受。隨時(shí)代、環(huán)境的變化審美意識(shí)是具有可變性的。音樂的審美意識(shí)、觀念，不僅以理性的、思維的方式存在，而且以感性的、體驗(yàn)的方式而存在。我們可以認(rèn)識(shí)到鋼琴演奏不是純感性的活動(dòng)，而是由理性思維與感性思維共同參與，分析在前、演奏在后的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)。

結(jié)語

演奏者在鋼琴演奏中要注意對(duì)鋼琴作品分析能力的培養(yǎng)，它需要各方面的專業(yè)知識(shí)和文化藝術(shù)修養(yǎng)，促使演奏者在藝術(shù)審美活動(dòng)中獲得豐富的情感體驗(yàn)，從而對(duì)鋼琴作品進(jìn)行再創(chuàng)作。通過深入了解中西方思維方式的差異，適度把握審美取向，使我們更準(zhǔn)確地掌握中國(guó)文化與鋼琴的結(jié)合。我們相信，中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展必將走向光明的未來。

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