摘 要：在音樂創(chuàng)作領(lǐng)域中，中西方音樂風格上的差異，除了受到歷史傳統(tǒng)文化等多方面因素的影響，還存在著創(chuàng)作技法和調(diào)式調(diào)性上的差異。正確地處理傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代音樂文化，中國音樂文化與外國音樂文化之間的關(guān)系，處理培養(yǎng)審美能力與學習知識技能之間的關(guān)系，有益于擴大學生的文化視野，樹立多元的音樂文化價值觀。

關(guān)鍵詞：音樂文化；差異；風格

全世界大約有兩千多個民族生活在地球村不同的地域環(huán)境之中。長期的生產(chǎn)勞動和廣泛的社會實踐創(chuàng)造了各民族自身和他們的語言、歷史、宗教、經(jīng)濟、文化……中國民族音樂是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，也是世界音樂文化中獨具特色的瑰寶，它體現(xiàn)了整個民族的性格特征和審美情趣。

一、 中國民族音樂

中國傳統(tǒng)音樂是對伴隨著中華民族的這一群體世世代代不斷產(chǎn)生、發(fā)展，傳承至今的音樂品種、作品及各種樂器和表現(xiàn)形式的統(tǒng)稱。其中包括了歷史上外來音樂本土化以后的品種或作品、樂器等。中國的傳統(tǒng)音樂分為民間音樂、文人音樂、宮廷音樂和宗教音樂四大類。其中，文人（專業(yè)作曲家創(chuàng)作）音樂、宮廷音樂和宗教音樂又分別從民間音樂中汲取養(yǎng)分、不斷創(chuàng)新。

1. 民間音樂

中國傳統(tǒng)音樂中的四大類之間是相互關(guān)聯(lián)、相互影響又相互促進的，其中民間音樂是基礎(chǔ)。我國是一個多民族國家，地域廣闊，南北西東都在各個方面存在著很大的差異，這些導致了民間音樂在風格上的多姿多彩。據(jù)不完全統(tǒng)計，全國有說唱曲種345個，戲曲劇種317個、民間歌舞17636種。還包括浩如煙海的民歌、民間器樂曲和不計其數(shù)的民間歌舞音樂、戲曲音樂、說唱音樂和各種民族器樂曲等等。民間音樂是勞動人民群體性業(yè)余創(chuàng)作的結(jié)晶，因此，無論是從題材內(nèi)容、體裁形式和音樂風格上，民間音樂都是老百姓樂于接受并喜愛的。

2. 文人音樂

文人音樂是介于民間音樂與宮廷音樂之間的一類音樂。它主要是指由那些有較高文化素養(yǎng)的士大夫、文人雅士創(chuàng)作或參與創(chuàng)作表演的古琴音樂（琴歌、琴曲）、詞調(diào)音樂和文人自度曲。

3. 宮廷音樂

宮廷音樂是伴隨著這一階級社會產(chǎn)生的，直接為統(tǒng)治階層掌握和利用的音樂。宮廷音樂有雅樂與燕樂之分。宮廷雅樂是歷代統(tǒng)治者用于各種祭祀和朝會典禮的音樂。宮廷燕樂是皇帝和后妃們飲宴和休閑娛樂用的音樂。宮廷音樂或取材于民間音樂或受外來音樂影響，甚至直接由外來音樂演變而來。

二、 中西方音樂的共同性

古今中外的音樂名作浩如煙海，在世界范疇內(nèi)，以奧地利、維也納和德國為中心的“西洋音樂”，以其兩三百年來的高度發(fā)展和傳播給世界音樂帶來巨大的影響。從十八世紀下半葉以來，隨著歐洲的工業(yè)革命和文化發(fā)展，涌現(xiàn)出了一大批音樂大師，如海頓、巴赫、莫扎特、貝多芬、李斯特、肖邦、舒伯特等等，從古典主義、浪漫主義再到民族樂派，他們皆創(chuàng)作了大量不同體裁的音樂作品。

歐洲的音樂藝術(shù)發(fā)展，經(jīng)歷了幾代的音樂大師們的創(chuàng)作，產(chǎn)生了許多體裁多樣、內(nèi)容豐富、思想深刻、章法嚴謹、極具藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力的音樂作品。古往今來，音樂家們的創(chuàng)作皆離不開民族、民間的素材，而西方民間音樂與音樂家創(chuàng)作的藝術(shù)音樂也同樣有著密切的聯(lián)系，這一特質(zhì)在后期的浪漫主義音樂和民族樂派當中顯得尤為突出。浪漫主義音樂和民族樂派音樂都大量的吸收并且運用了歐洲的民族民間音樂素材。一些民族民間舞曲音樂也常常被大師們作為創(chuàng)作素材，創(chuàng)作出數(shù)不勝數(shù)的音樂名曲。

三、 中西方音樂風格形成的差異性

1. 創(chuàng)作技法的差異

在音樂創(chuàng)作領(lǐng)域中，中西方音樂風格上的差異，除了受到歷史傳統(tǒng)文化等諸多方面因素的影響，還存在著創(chuàng)作技法和調(diào)式調(diào)性上的差異。西方的音樂創(chuàng)作技法上講究和聲、節(jié)奏和氣勢，而中國的傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作則多以線條為主，更加注重氣息、音樂神韻上的運用。

2. 調(diào)式調(diào)性的差異

中國是一個多民族國家，中國的民族調(diào)式可謂是豐富多彩，每個民族都有其獨特的調(diào)式或音階。除了我們平常常用的大音階、小音階之外，還有其他各種不同類型的調(diào)式或音階。中國的民族音樂中，五聲音階的使用極為廣泛。我國傳統(tǒng)的五聲音階中的各音為“宮、商、角、徵、羽”，以五聲音階中的任何一個音作為主音，都能構(gòu)成一種調(diào)式。而西方民間音樂的音階則是呈現(xiàn)多樣化，主要是以七聲音階為主。西方的七聲音階，是在八度音程之內(nèi)，由七個相鄰音所組成的音階。西方七聲音階的出現(xiàn)可分為教會音階及近代大小調(diào)音階兩種。早在中國戰(zhàn)國時期也有七聲音階出現(xiàn)，它由原有的五聲音階“宮、商、角、徵、羽”五個音，加上“變徵”與“變宮”兩音組合而成。

十九世紀末葉，西歐的音樂家們開始大量地使用變化音和復雜的轉(zhuǎn)調(diào)，以達到豐富和發(fā)展調(diào)性。繼德彪西創(chuàng)用了全音音階之后，勛伯格又創(chuàng)立了十二音技術(shù)。十二音體系的基本創(chuàng)作方法是：作曲家將十二個自然半音不重復地自由編排成一個音列，這個音列的性格表現(xiàn)在各音之間的音程關(guān)系、曲調(diào)線條和節(jié)奏組合上。然后再用這個音列的原型和他的“逆行”“倒影”以及“倒影逆行”三種形式組合成一部全新的音樂作品。

在中西方音樂的欣賞和探究中，如何正確認識、理解和感知音樂的能力成為了我們在音樂欣賞領(lǐng)域中不斷體驗、實踐和探索的目標。大量優(yōu)秀的音樂作品表明，音樂不僅是情感抒發(fā)的藝術(shù)，還應在具體、生動的情感體驗中準確、深刻地加以認識和理解。在中西方音樂欣賞的探究學習中，有些情感體驗可以是感性上的直接體驗，這種直接的情感體驗，主要是靠平時經(jīng)驗的積累；有些則可以從音樂以外的文字因素中取得依據(jù)，從而使學習、聆聽者的情感體驗更為深刻和鞏固。另一方面，還可從作品產(chǎn)生的時代背景及作者的生活基礎(chǔ)和作者的創(chuàng)作個性等方面去了解去領(lǐng)會音樂作品的感情，進而達到更深層面上的理解，領(lǐng)悟音樂家在作品中所要表現(xiàn)的現(xiàn)實生活內(nèi)容以及所要抒發(fā)的情感內(nèi)涵，音樂作品的思想內(nèi)容及社會價值。

當今的國際社會交流形態(tài)中，增強世界各民族音樂文化間的相互交流和了解已然是大勢所趨，正確的處理傳統(tǒng)音樂文化與現(xiàn)代音樂文化，中國音樂文化與外國音樂文化之間的關(guān)系，處理培養(yǎng)審美能力與學習知識技能之間的關(guān)系，有益于擴大學習者的文化視野，樹立多元的音樂文化價值觀。

作者簡介：

黃璜，現(xiàn)就職于福建省泉州市惠安嘉惠中學。endprint