黃超

摘 要：本文以提升音樂藝術人才培養(yǎng)層次為研究目標，通過對現今音樂院校音樂藝術人才培養(yǎng)現狀的分析，以及音樂院校人才培養(yǎng)管理機制的研究，旨在明確現存管理問題和制約創(chuàng)新的問題所在。提出行之有效的教學改革辦法，為實現音樂藝術人才與文化人才市場需求的有效對接，為形成音樂院校特有的教學改革方式和人才培養(yǎng)優(yōu)勢特征提供學術研究成果。

關鍵詞：音樂院校 人才培養(yǎng) 效益 主要因素

音樂院校音樂藝術人才培養(yǎng)有著獨特的藝術特性和培養(yǎng)模式，加強實踐育才，創(chuàng)新人才培養(yǎng)，是增強音樂院校核心競爭力，提高音樂藝術人才培養(yǎng)效益的關鍵。進一步提升音樂藝術人才培養(yǎng)定位目標，實現音樂藝術人才與文化人才市場需求的有效對接，形成音樂藝術院校特有的教學改革模式和人才培養(yǎng)特征，體現著藝術院校音樂藝術人才培養(yǎng)的質量規(guī)格和培養(yǎng)方向，這是社會發(fā)展的需要，也是教學管理工作特殊性的體現。進一步加強對建立科學化音樂藝術人才實踐能力培養(yǎng)管理工作的研究，提高音樂藝術人才培養(yǎng)質量，實現音樂藝術人才培養(yǎng)與文化產業(yè)需求有效對接，具有積極的指導意義。為了適應形勢的需要，要與時俱進，開拓創(chuàng)新，積極探索，勇于創(chuàng)新，使人才培養(yǎng)作為教學管理和改革的重心，更加合理化、科學化。

本文探究影響音樂院校人才培養(yǎng)效益的主要因素，以提升音樂藝術人才培養(yǎng)層次為研究目標，通過對現今音樂院校音樂藝術人才培養(yǎng)現狀的分析，以及音樂院校人才培養(yǎng)管理機制的研究，旨在明確現存管理問題和制約創(chuàng)新的問題所在，通過對文化市場調研與人才需求標準分析，通過音樂院校音樂藝術人才培養(yǎng)改革與創(chuàng)新的可能性分析，提出行之有效的教學改革辦法，為實現音樂藝術人才與文化人才市場需求的有效對接，為形成音樂院校特有的教學改革方式和人才培養(yǎng)優(yōu)勢特征提供學術研究成果。

一、音樂藝術人才培養(yǎng)目標定位的準確性因素

對音樂藝術教育的重新審視與反思，使教育家重新思考在文化產業(yè)大發(fā)展的形勢中應該教什么、學什么，正視面臨著新的挑戰(zhàn)。音樂院校音樂藝術人才培養(yǎng)與目標定位存在著不準確因素。培養(yǎng)目標沒有納入到整個大的文化產業(yè)視野下，音樂藝術人才培養(yǎng)目標定位的界限模糊不清。沒有突出培養(yǎng)適應社會發(fā)展需要的應用型人才是高等學校深化教學改革和課程體系改革的根本目的。如果我們發(fā)現人才并重視人才的話，教育家就必須將人力資源的生態(tài)因素考慮在音樂藝術人才培養(yǎng)目標定位之內，將高等音樂藝術教育的片面化現象糾正過來。

從美國、法國、韓國等文化產業(yè)發(fā)達的國家來看，文化產業(yè)的繁榮，是一整套圍繞著文化產品的策劃、生產、傳播、消費而建構起來的工業(yè)化、商業(yè)化運作體系的形成。在這個體系中，需要各種各樣的音樂藝術專業(yè)人才。而每一種人才的培養(yǎng)都應各有其特殊的培養(yǎng)方式，如作曲學生的培養(yǎng)一定要激發(fā)其求異性思維，音樂表演學生要強化其專門技能的訓練，藝術管理學生則要建立一套像MBA那樣的培養(yǎng)體系，因而不同的培養(yǎng)目標應選用不同的培養(yǎng)體系和標準。因此，文化產業(yè)音樂藝術專業(yè)人才的培養(yǎng)，既需要劃分出不同的教育層次，又要非常明晰地確立培養(yǎng)目標定位。[1]

縱觀我國的高等音樂藝術教育，可發(fā)現音樂院校音樂藝術人才培養(yǎng)與目標定位的不明確因素。培養(yǎng)目標沒有納入到整個大的文化產業(yè)視野下，音樂藝術人才培養(yǎng)目標定位的界限模糊不清。沒有突出培養(yǎng)適應社會發(fā)展需要的應用型人才是高等學校深化教學改革和課程體系改革的根本目的這個關鍵。新時期的音樂藝術專業(yè)的畢業(yè)生不僅應具有較為系統的專業(yè)知識和較寬的知識面，更應具有較強的應用能力，而這種能力的獲得就依賴于實踐教學的培育。

將對于音樂藝術專業(yè)的教學以培養(yǎng)一專多能的應用型人才為教學目的和創(chuàng)新和素質教育提到應有的高度。雖然音樂院校強烈呼喚創(chuàng)新與素質教育，但在實際的音樂藝術專業(yè)教學中，創(chuàng)新和素質教育往往是不明確怎樣較好的實施，或不被足夠地重視。隨著音樂藝術專業(yè)的擴招，地方院校音樂藝術專業(yè)學生生源素質有下降的趨勢，學生入學時音樂藝術技能水平偏低，有些學生選擇走上音樂藝術這條路不是因為興趣愛好，而是因為文化課成績較低，往往選擇突擊進行藝術技能培訓，從而實現進入藝術院校深造的目的，為音樂藝術專業(yè)教學帶來負面影響。因而不同的培養(yǎng)目標應選用不同的培養(yǎng)體系和標準。文化產業(yè)音樂藝術專業(yè)人才的培養(yǎng)，既需要劃分出不同的教育層次，又要非常明晰地確立培養(yǎng)目標定位。

二、音樂藝術人才培養(yǎng)的市場性因素

雖然近年來我國高等音樂藝術教育事業(yè)得到了較快的發(fā)展，基本形成了初具規(guī)模的音樂藝術教學體系。但當大量音樂藝術專業(yè)畢業(yè)生涌入文化人才市場，用人單位缺人現狀卻沒有改變。用人單位明顯感覺到這些學生進入文化人才市場后存在明顯不適應的現象。以課堂傳授專業(yè)知識、專業(yè)技能為主的音樂藝術教育與直接獲取實際經驗、實踐能力為主的教育形式正在發(fā)生矛盾。應從根本上解決音樂藝術教育與文化市場需求脫節(jié)的問題，縮小學校和社會對音樂藝術人才培養(yǎng)與需求之間的差距，為社會培養(yǎng)。培養(yǎng)“厚基礎、高素質、強能力、寬口徑”的應用型人音樂藝術專業(yè)人才。

音樂藝術教育的終極目標，是使學生真正獲得解決實際問題的能力，在文化產業(yè)發(fā)展大潮中建立起一整套教學、研究、實踐三位一體的教育模式，使音樂院校真正成為培養(yǎng)應用型音樂藝術專業(yè)人才的重要基地。通過音樂藝術專業(yè)賽事，邀請業(yè)界人士舉辦講座和論壇，參加音樂藝術創(chuàng)意營，舉辦就業(yè)演練會，合辦音樂會及賽事推廣等方式，加強用人單位的參與度，促進學界與業(yè)界的互動交流，是解決音樂藝術教育落后于文化產業(yè)發(fā)展的一條有效途徑。通過音樂會和專業(yè)競賽，學校最大化的發(fā)揮了藝術實踐與專業(yè)賽事的價值和作用，鍛煉了學生的綜合藝術實踐能力，開闊學生的眼界，提升學生的就業(yè)競爭能力，擴大專業(yè)的知名度和影響力，促進音樂藝術專業(yè)實踐教學的市場化水平的提高。

通過教育重點的新體現，使所培養(yǎng)的音樂藝術專業(yè)人才能夠更好的適應文化產業(yè)的需求。新的音樂藝術人才培養(yǎng)模式中多元化的教學形式將解決音樂院校存在的授課方式單一和交流觀摩的局限；解決學生所學知識、實踐能力與社會需求、未來工作之間的部分脫節(jié)與不適應；解決多數學生缺乏足夠機會參與登臺實踐；在處理教學、排練、演出等關系時，解決的管理上“度”的把握等問題。通過從實踐能力的培養(yǎng)理念、教學內容、授課方式到實踐模式、教學管理等一系列改革，將使學生越來越重視基本理論和基本技能之間的滲透；技術技巧與文化藝術之間的轉換；加強所學知識與社會需要之間的關聯。實現音樂藝術人才培養(yǎng)與適應文化產業(yè)發(fā)展需要的就業(yè)市場形成有效對接。endprint

三、音樂藝術人才培養(yǎng)教學模式的傳統性因素

音樂藝術專業(yè)教學的過程不只是知識信息的傳播過程，也是刺激藝術靈感與發(fā)展實踐能力的過程，是對教學內容進行整理、思考的研究過程，是師生互動的過程。教師將自己的研究成果或前沿知識向學生講授，發(fā)揮學生的主動性、能動性。學生則發(fā)揮主體性作用，利用自身的智力資源，無約束的思維視野，促使教師形成新的研究成果。通過讓學生解決藝術實踐的實際問題，使學生獲得音樂藝術專業(yè)知識和技能。

由于傳統音樂藝術專業(yè)的教學模式的影響，教師在藝術實踐指導上往往只測重個別專業(yè)水平高的學生，而無暇顧及一般普通生，因而也很難照顧到學生之間的團隊協作項目。傳統教學不要求學生承擔更多的自我管理學習的機會，而教師缺少良好的教學技巧和豐厚的教學管理知識，不能有效地指導專業(yè)學生完成音樂藝術知識的綜合、論證、理解。

培養(yǎng)適應文化產業(yè)發(fā)展需要的應用型音樂藝術人才是音樂院校深化教學管理改革的根本目的，新時期的音樂藝術專業(yè)畢業(yè)生不僅應具有較為系統的專業(yè)知識結構，更應具有較強的實際工作能力，而這種能力的獲得就依賴于實踐教學的培育。音樂院校音樂藝術專業(yè)人才培養(yǎng)尚存在實踐能力培養(yǎng)與就業(yè)競爭力的不契合的問題。

分析音樂藝術人才培養(yǎng)教學模式的傳統性因素狀況，明顯存在幾各方面的主要問題：

1.音樂藝術課程體系框架結構有待進一步合理化；

2.音樂藝術課程的廣泛性和專業(yè)方向間溝通性較低；

3.音樂藝術專業(yè)的教學程序有待完善；

4.音樂藝術專業(yè)的教學內容有待進一步更新，課堂教學與藝術實踐教學的緊密結合有待加強；

5.音樂藝術面對市場多樣化需求，課程體系調整與完善的能力有待加強。

6.音樂藝術專業(yè)的教學的形式有待進一步豐富。

四、音樂藝術人才實踐能力培養(yǎng)的局限性因素

音樂藝術專業(yè)實踐教學改革，應以實踐教學目標體系為依據，把知識、技能與素質融為一個整體；以就業(yè)為導向，以綜合實踐能力為主線，將各實踐教學環(huán)節(jié)進行整體設計，從而建立與課堂教學既相互聯系又相對獨立的實踐教學體系。[2]讓學生在掌握理論的基礎上更多地參加各項實踐活動和舞臺藝術表演。培養(yǎng)適應社會需求的應用型音樂藝術人才。而這一目標的實現受到音樂藝術人才實踐能力培養(yǎng)的局限性因素的影響。音樂藝術人才實踐能力培養(yǎng)的局限性因素表現在“社會需求”、“知識體系”和“個體發(fā)展”三者之間的關系不協調。如何使課程體系系統諸要素在結構性的聯系中展現整體效應，怎樣科學有效地開展課程，一直是音樂藝術實踐類課程探究的主要問題。

針對此方面問題改進的研究理論有：①音樂藝術實踐類課程開發(fā)的學科知識論；②音樂藝術實踐類課程開發(fā)的社會需求論；③音樂藝術實踐類課程開發(fā)的人本取向論。學科知識論注重課程的邏輯順序，強調對學生系統知識訓練，以及教學的連續(xù)性和科學性，旨在培養(yǎng)專向精英人才。社會需要論是以社會需要，尤其是以社會問題為中心而實現課程體系的現代化的理論。對知識結構提出：共享、穩(wěn)固、序列和具體這四項要求。人本取向論一方面堅持培養(yǎng)卓越的能力，另一方面為了完善人格整體教養(yǎng)，構建以人為中心的課程體系、課程目標，著眼于人的全部能力的發(fā)展。

音樂院校音樂藝術專業(yè)課程設置不夠科學化，部分課程還是建立在原來的傳統科目基礎之上，不能適應文化市場的需求的。教學管理機制不夠科學化，教師隊伍的建設基本沿用原來傳統教育的模式，師資隊伍知識結構的更新和完善工作相對滯后。要在理念上打破傳統音樂藝術教學模式與社會需求的隔膜界限，注重理論與實際的相互促進；倡導音樂藝術教育的“實踐性”與“交流性”；明確大眾化音樂藝術教育的培養(yǎng)目標，強調學生實踐能力的普遍提高。促進教學內容、方式、管理的全面改革。

音樂藝術除了需要表演技能以外，還需要在心理上、現場表現上以及情況處理上綜合提高，才能達到整體業(yè)務水平要求水平，藝術實踐當然是培養(yǎng)這種綜合能力最好的途徑。雖然音樂院校音樂藝術專業(yè)都在逐步開始重視藝術實踐活動，但是音樂藝術實踐需要大量時間進行排練。特別是合奏、合唱的排練需要大量的時間，需要多種藝術形式相互配合，這會與課堂教學發(fā)生沖突，所以，把課堂教學和實踐教學有機的結合起來，既滿足課堂教學的要求，又滿足實踐演出排練的需要，音樂藝術高等教育急需解決的問題。

專業(yè)課是藝術院校中最為普遍、最受學生重視的課程。由于有著長期延續(xù)的傳統，專業(yè)課既有著豐富的經驗積累，也形成了比較固定的授課內容和方式，常常成為改革的難點。應首先著手拓展、豐富專業(yè)課的內涵，以填補專業(yè)“個別課”與專業(yè)基礎課之間的空白，增強著重培養(yǎng)學生實踐能力的專業(yè)課程的開設。培養(yǎng)的人才要實現從狹隘的、技術型的“專門”人才向“以能力為主的素質型人才”的轉變；教學內容要實現由注重知識向注重創(chuàng)新精神與實踐能力的轉變；培養(yǎng)人才的質量標準要從單一的規(guī)格向符合學生自身個性又適應社會需要的多元化標準轉變。使學生在掌握專業(yè)技能的同時，強化對本專業(yè)的理性思索，提高理論總結能力和歸納能力，推動學生演唱演奏技能的全面進步。堅持傳授知識、培養(yǎng)能力、提高素質協調發(fā)展，高度重視學生理論知識與專業(yè)技能培養(yǎng)的有機結合。

綜上所述，探究影響音樂院校人才培養(yǎng)效益的主要因素，以提升音樂藝術人才培養(yǎng)層次為研究目標，通過對現今音樂院校音樂藝術人才培養(yǎng)現狀的分析，以及音樂院校人才培養(yǎng)管理機制的研究，旨在明確現存管理問題和制約創(chuàng)新的問題所在，通過對文化市場調研與人才需求標準分析，通過音樂院校音樂藝術人才培養(yǎng)改革與創(chuàng)新的可能性分析，提出行之有效的教學改革辦法，通過教育重點的新體現，使所培養(yǎng)的音樂藝術專業(yè)人才能夠更好的適應文化產業(yè)的需求。新的音樂藝術人才培養(yǎng)模式中多元化的教學形式將解決藝術院校存在的授課方式單一和交流觀摩的局限；解決學生所學知識、實踐能力與社會需求、未來工作之間的部分脫節(jié)與不適應；解決的管理上“度”的把握等問題。通過人才培養(yǎng)目標、培養(yǎng)理念、教學內容、授課方式到實踐模式、教學管理等一系列改革，使學生所學知識與社會需要之間的緊密關聯。實現音樂藝術人才培養(yǎng)與適應文化產業(yè)發(fā)展需要的就業(yè)市場形成有效對接。

參考文獻

[1]金光：《培養(yǎng)創(chuàng)意設計人才是藝術教育的重要課題》[J]，藝術教育，2008年，（06），第125頁。

[2]毛娟：《關于音樂實踐教學的模式探討》[J]，四川戲劇，2008年，（02），第102頁。endprint