李晶
【摘 要】很多人從小習(xí)舞而忽略了對其他知識(shí)的積累,從而限制了自己的藝術(shù)能力及創(chuàng)造力,舞蹈教育只培養(yǎng)技能卓越的學(xué)員,已經(jīng)不足以適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的需求了,好的舞蹈離不開相關(guān)的姊妹藝術(shù)培養(yǎng),因此舞蹈教育就更需要注重培養(yǎng)學(xué)生除舞蹈藝術(shù)以外其他藝術(shù)門類的綜合性教育,使學(xué)生全面發(fā)展。
【關(guān)鍵詞】姊妹藝術(shù);舞蹈教育;音樂藝術(shù)
舞蹈是人類歷史上最古老的藝術(shù)形式之一,人類的傳情達(dá)意造就了舞蹈的產(chǎn)生,它符合人類身心需要的本質(zhì)特征,它具有健美肢體、愉悅身心、聯(lián)絡(luò)情感和團(tuán)結(jié)群體等功能。所以,舞蹈經(jīng)過漫漫歷史長河的演變,至今依然是人們生活中一個(gè)不可缺少的組成部分。在從事多年的群眾文化工作當(dāng)中,不難發(fā)現(xiàn),舞蹈占有群眾文化的重要地位,舞蹈作為業(yè)余文化生活,內(nèi)容、形式越來越豐富,現(xiàn)在的舞蹈除了可以強(qiáng)身健體、陶冶情操之外,還可以起到宣傳、普及、團(tuán)結(jié)等作用。但是想完美的展現(xiàn)一個(gè)舞蹈作品,除去衡量動(dòng)作的標(biāo)準(zhǔn)之外,還需要額外做大量的前提準(zhǔn)備,比如了解音樂知識(shí),理解動(dòng)作內(nèi)涵,參透作品創(chuàng)作意圖等等。所以完美的展現(xiàn)一個(gè)舞蹈作品不能現(xiàn)學(xué)現(xiàn)賣,而是要經(jīng)過長時(shí)間的積淀,和接觸相關(guān)的姊妹藝術(shù),才能將作品融會(huì)貫通,乃至展演到極致。
那么到底什么是“姊妹藝術(shù)”呢?“姊妹藝術(shù)”即:其基本藝術(shù)形式相類似,比如:皮影是剪紙的姊妹藝術(shù),快板是評書的姊妹藝術(shù),那么文學(xué)也是戲劇的姊妹藝術(shù)。
藝術(shù)是相通的,都是你中有我,我中有你的。例如戲劇藝術(shù),它綜合了文學(xué)、表演、美術(shù)、音樂等多方面姊妹藝術(shù)。戲劇藝術(shù)中,沒有文學(xué)就沒有劇本,沒有表演就沒有所要表達(dá)的情節(jié),沒有美術(shù)就沒有好的舞美效果,沒有音樂就不能將劇本表現(xiàn)到最佳效果。其他藝術(shù)也是這樣的,藝術(shù)都不只是單獨(dú)存在的,如果只注重掌握單方面藝術(shù)就容易影響其在某一個(gè)藝術(shù)方面的發(fā)展。舞蹈藝術(shù)與其他藝術(shù)也是相通的,在舞蹈教育中,不能只讓學(xué)生掌握舞蹈這一個(gè)方面的知識(shí),還應(yīng)該要使學(xué)生對其他的藝術(shù)門類也都有所了解。例如美術(shù)藝術(shù),多了解美術(shù)藝術(shù)可以使學(xué)生對靜態(tài)美、造型美有更深刻的了解。一個(gè)舞蹈造型看似簡單,可是要想表現(xiàn)到最完美,要對這個(gè)造型進(jìn)行深刻的分析,了解怎么樣是美的,其中的內(nèi)涵是什么,這樣全面的掌握才能使舞蹈藝術(shù)發(fā)揮到極致。既然有著密切的關(guān)系,我們舞蹈教育就要重視起來,培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展。舞蹈還與很多藝術(shù)都是相通的,我們在這里就具體的談一下音樂藝術(shù),音樂藝術(shù)也是與舞蹈藝術(shù)關(guān)系最為緊密的姊妹藝術(shù)。
在舞蹈藝術(shù)中音樂將永遠(yuǎn)是舞蹈的最親密伙伴,無論是從歷史的角度,還是從發(fā)展的角度,它們都相互依存、互為因果又融為一體不可分隔的特殊關(guān)系,只有在認(rèn)清楚它們之間的特殊關(guān)系,我們才能創(chuàng)造出好的舞蹈作品,才能提高和豐富舞蹈藝術(shù)。在我們學(xué)習(xí)的中國古代舞蹈史中,歌與舞是并存的,《山海經(jīng)》記載:“帝俊有子八人,始為歌舞?!比藗儼l(fā)現(xiàn):在敲擊石片的同一節(jié)奏聲中,大家在一起手舞足蹈。原始社會(huì)的舞蹈就會(huì)有節(jié)奏的敲擊樂器,會(huì)有相應(yīng)的節(jié)拍或者伴唱。這就證明有舞蹈的時(shí)候就會(huì)有音樂。原蘇聯(lián)著名舞劇編導(dǎo)和舞蹈理論家扎哈諾夫也說過:“音樂——這是舞蹈的靈魂。音樂包含了并決定著舞蹈的結(jié)構(gòu)、特征和氣質(zhì)?!?/p>
在我看來,音樂對舞蹈的作用甚多,我們對音樂有了更好的掌握,就等于與舞蹈貼近了很多。首先我們從一個(gè)舞蹈演員的角度出發(fā),更好的掌握音樂可以配合并幫助舞蹈演員在整個(gè)表演過程中更好的表達(dá)情緒、體現(xiàn)性格、烘托氣氛。舞蹈是一種肢體語言,它不能用準(zhǔn)確的語言描述告訴觀眾舞蹈的整個(gè)情節(jié)。舞蹈動(dòng)作很形象,但是有一定的局限性。一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈演員在表演一段完整的舞蹈時(shí),要學(xué)會(huì)借助音樂去更好的詮釋舞蹈。不懂音樂去舞蹈和懂音樂去舞蹈肯定是兩個(gè)截然不同的效果。所以群眾文化舞蹈教育在培養(yǎng)姊妹藝術(shù)教育方面尤為重要。但是有一些學(xué)生還是不能理解音樂對舞蹈的重要性,甚至連簡單的節(jié)奏都掌握的不是十分準(zhǔn)確,平時(shí)大家理解或接觸到的也不多,所以就很難引起學(xué)生的重視。所以,在舞蹈教育中應(yīng)該加強(qiáng)音樂素養(yǎng)方面的教育。
其次,我們從一個(gè)編導(dǎo)的角度出發(fā),音樂可以幫助組織舞蹈動(dòng)作。舞蹈是依照音樂來進(jìn)行創(chuàng)作的,有了音樂,根據(jù)音樂的節(jié)奏,抒發(fā)的感情來創(chuàng)編舞蹈動(dòng)作。中外的大型舞劇都是先有音樂后有舞劇的。我們在校期間在編導(dǎo)課中的學(xué)習(xí),都是先找到音樂,再進(jìn)行舞蹈的加工。音樂與舞蹈是同步發(fā)展的,節(jié)奏、韻律、情節(jié)都是一致的。我們以舞蹈《茉莉花》為例,當(dāng)音樂出現(xiàn)暴風(fēng)雨的形象時(shí),節(jié)奏急促,帶有驚慌恐懼的色彩時(shí),舞蹈動(dòng)作一定是快、急,有跳轉(zhuǎn)翻的技術(shù)動(dòng)作,表現(xiàn)暴風(fēng)雨來臨,盲女害怕的形象。不可能動(dòng)作還是緩慢的、流暢的。如果不能對音樂有合適的理解,抓不住音樂的特點(diǎn),那么創(chuàng)作出的舞蹈動(dòng)作也許就表現(xiàn)的不出符合情節(jié)內(nèi)容,達(dá)不到最佳的效果。而且音樂還是舞蹈和舞劇中擔(dān)負(fù)著交代和展現(xiàn)劇情的任務(wù)。交響芭蕾《斯巴達(dá)克斯》用的許許多多的編創(chuàng)手法和音樂緊密結(jié)合。比如斯巴達(dá)克的內(nèi)心活動(dòng)與音樂的緊密結(jié)合,在內(nèi)心似有似無的出現(xiàn)亢奮時(shí),音樂也是漸有漸無。第一次女奴弗利吉婭獨(dú)舞時(shí)心里想法、動(dòng)作和音樂的完美結(jié)合,一個(gè)向上出手的動(dòng)作,音樂也向上升高,反復(fù)循環(huán)幾次,那是一種很真實(shí)明確的渴望,一種理想的寄托。Pirouette和Attitude與音樂是相對稱的,動(dòng)靜分明。舞劇中還有幾處對動(dòng)靜分明的處理也很突出。斯巴達(dá)克搏斗時(shí),內(nèi)心的變化很多,也很復(fù)雜。但是在與音樂的配合后,舞蹈由音樂而發(fā)展,才為更貼切。在斯巴達(dá)克抓心撓肺的那種痛苦的表現(xiàn)上,是從視覺效果和聽覺效果上都能感受得到的。雙人舞段低沉的音樂配上沉痛的雙人舞,將那種無法推翻的壓迫表現(xiàn)的很到位。如果沒有編導(dǎo)對音樂的掌握,怎么能編創(chuàng)出這么符合音樂,符合邏輯關(guān)系的舞蹈動(dòng)作。這些足以證明音樂對舞蹈的重要,因?yàn)橐魳穼ξ璧负苤匾?,所以,在舞蹈教育中就更?yīng)該加強(qiáng)音樂素養(yǎng)方面的教育。
綜上所訴,當(dāng)今社會(huì)需要的是高素質(zhì)的多樣化舞蹈人才,希望她們能夠加強(qiáng)姊妹藝術(shù)方面的知識(shí),使這些知識(shí)能夠和舞姿融會(huì)貫通。很多人只要一提到舞者,就下意識(shí)的認(rèn)為她們是“頭腦簡單、四肢發(fā)達(dá)",我們要改變大眾群體對我們的偏見,摒除他們頭腦中形成的觀念,當(dāng)然要從我們從自身做起,將學(xué)習(xí)的知識(shí)應(yīng)用到實(shí)踐中去。一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈家必須具備綜合素質(zhì)才華!沒有熱情,沒有想象力,沒有高雅情趣,沒有知識(shí),是不可能成功的。
【參考文獻(xiàn)】
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