許林玲

摘 要：就油畫作品中的“意境美”這一概念而言可以追溯到“寫意油畫”、油畫的“民族化”等階段，這是在油畫引入中國后一種獨(dú)特的、自覺的、具有中國特點(diǎn)的創(chuàng)作實(shí)踐和思想融合。傳統(tǒng)油畫作為當(dāng)今藝術(shù)表達(dá)的一個(gè)重要形式，在發(fā)展的過程中它與中國傳統(tǒng)繪畫的技法、表意等方面都存在著很大的差異，但是經(jīng)過近代幾代藝術(shù)家的不斷探索與嘗試，將西方繪畫與中國傳統(tǒng)繪畫相結(jié)合，形成了今天的具有中國特點(diǎn)的中國當(dāng)代寫意油畫。“意境美”風(fēng)格的藝術(shù)作品是寫意油畫發(fā)展過程中藝術(shù)家最為關(guān)心和重視的一個(gè)因素。每一幅油畫作品都有自己的屬性，通過線條、色彩的表達(dá)過程讓審美者理解繪畫者所要表達(dá)的情感意境，作者的主觀情感是貫穿畫面重要內(nèi)容，也是“意境美”體現(xiàn)的最好方式。一幅好的油畫作品的靈魂就是意境，是畫家在創(chuàng)作過程中對(duì)生活或?qū)ψ匀唤绲那楦斜磉_(dá)，像喜怒哀樂一樣，不需要語言的敘述，可以讓觀者很直接地了解畫家想表達(dá)什么。即使繪畫者會(huì)用不同的形式技法來充實(shí)油畫作品，但其中都有一個(gè)最重要的東西，那就是意境。在創(chuàng)作的過程中，如果一幅畫沒有一種“意境美”，那會(huì)是很枯燥無味的一幅作品。

關(guān)鍵詞：意境美；油畫；情感；寫意

一、東西方油畫“寫意”上的相互影響

在上世紀(jì)初西學(xué)東漸的影響之下，大批優(yōu)秀藝術(shù)家遠(yuǎn)赴國外學(xué)習(xí)西方油畫，將西方油畫帶到中國來，可以說是中國油畫的先驅(qū)一輩。林風(fēng)眠、徐悲鴻等人更是通過辦學(xué)將油畫同中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)相融合，對(duì)中國油畫本土化發(fā)展起到了非常大推動(dòng)作用。五六十年代受到蘇聯(lián)社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義的影響，讓眾多藝術(shù)家開始小心翼翼，但探索的腳步并沒有停止，藝術(shù)家們在形式上，將油畫的塑形與中國繪畫中的書寫性相結(jié)合，將傳統(tǒng)寫生與“抒情寫意”結(jié)合，嘗試在精神和語言層面尋找到契合。中國油畫發(fā)展由“寫實(shí)”到“寫意”，從80年代開始相關(guān)作品大量興起，作品中的“意境美”從這一時(shí)期開始成為許多優(yōu)秀藝術(shù)家們最為注重的元素。

吳冠中、蘇天賜等老一輩藝術(shù)家從傳統(tǒng)的審美情趣到技法使用方面均作出深刻的探賾。90年代開始涌現(xiàn)了大批優(yōu)秀中青年藝術(shù)家如閆平、白羽平、忻東旺、張東峰、王克舉等等成為我國寫意油畫的中堅(jiān)力量，他們所追求的油畫作品中的審美特征和藝術(shù)性正是“意境美”的具體體現(xiàn)。寫意油畫在21世紀(jì)更加被重視，油畫家們將創(chuàng)作與中國傳統(tǒng)藝術(shù)及美學(xué)理論予以系統(tǒng)化展開，油畫創(chuàng)作中追求“意境美”逐漸形成目標(biāo)明確、理念清晰的面貌和發(fā)展態(tài)勢。

近現(xiàn)代西方繪畫的發(fā)展過程中，對(duì)中國寫意油畫中意境之美發(fā)展影響較大的有塞尚、馬蒂斯、莫奈、凡·高等。塞尚被稱作西方現(xiàn)代藝術(shù)之父，他的作品以及藝術(shù)風(fēng)格以創(chuàng)新著名，其油畫景物講究物體的體積感、空間感的表現(xiàn)，為后來的立體派發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，塞尚作品的明顯特點(diǎn)，就是追求畫面中的“有意味的形式”。馬蒂斯是近代著名的野獸派的代表人物，他在藝術(shù)上以大膽創(chuàng)新，使用獨(dú)特的藝術(shù)手法和色彩而聞名。觀賞馬蒂斯的畫面，我們不難看到他的作品在藝術(shù)表現(xiàn)手段上大多采取的是趨于平面化的創(chuàng)作形式，很顯然，馬蒂斯也是近代西方藝術(shù)家吸收中國傳統(tǒng)繪畫和日本浮世繪藝術(shù)特點(diǎn)的大師之一，他的作品中存在許多東方藝術(shù)特征。凡·高的藝術(shù)表現(xiàn)手法和形式是受了東方繪畫形式的影響，特別是日本的浮世繪。傳統(tǒng)日本藝術(shù)抽象的表現(xiàn)形式，簡單地說，就是將不同的色彩平涂在于畫面，然后再使用線條來表現(xiàn)畫面中不同的形態(tài)，要知道，日本繪畫藝術(shù)是源于中國的，凡·高的藝術(shù)當(dāng)然也算是間接來自中國。中國繪畫中意境美的表達(dá)，借鑒的是西方藝術(shù)思想中不斷嬗變和開拓新面目的創(chuàng)造精神，并將中國美學(xué)思想中的言情、言志糅合其中，既遵循了藝術(shù)發(fā)展規(guī)律，又符合了中國繪畫彰顯“意境”的審美特征，在這一點(diǎn)上中國寫意油畫與外國近代藝術(shù)的發(fā)展過程中所呈現(xiàn)出來的“意境美”竟相互影響又自然而然地融合在了一起。

二、以莫奈的《日出》談“意境美”

藝術(shù)是被人所創(chuàng)造出來的，當(dāng)人渴望通過某種事物來表達(dá)內(nèi)心的想法和才能的時(shí)候，那就是在創(chuàng)造藝術(shù)，然后根據(jù)大眾不同的理解方式來賞析和認(rèn)可。一幅油畫作品中意境的體現(xiàn)，最重要的點(diǎn)在于讓我們?nèi)嫱笍氐亓私饪陀^事物的自身，思想情感的表達(dá)也是最為關(guān)鍵的。油畫創(chuàng)作中的“意境美”，往往寄托于創(chuàng)作者的思想情感，而感情在作品中的表達(dá)，是創(chuàng)作主題對(duì)于客觀世界和自然的深刻的理解與體會(huì)，只有做到深入了解客觀事物，與自己的主觀情感融合發(fā)展，擁有“意境美”的藝術(shù)作品才會(huì)自然而成。例如，莫奈畫的日出，就是他對(duì)大自然的周期變化的長期觀察，流動(dòng)感十足，抓住瞬間的細(xì)節(jié)，在他眼里，每日的日出就是那樣自然地在油畫作品中活躍表現(xiàn)，在不斷的表現(xiàn)過程中，用自己的審美情感所創(chuàng)作出的精品，讓人仿佛身處其中。

觀莫奈的油畫作品，自然界中的光和色是他在創(chuàng)作中非常強(qiáng)調(diào)的繪畫因素，莫奈的作品對(duì)于情感的運(yùn)用是十分頻繁的，作為印象派最重要的代表人物，意境是他的作品為人所稱贊的一個(gè)最為主要的風(fēng)格表現(xiàn)。油畫作品中的“意境美”反映了藝術(shù)家的意趣品味，并給觀賞者帶來自己對(duì)于客觀自然世界中的情感表達(dá)。如何在自己擅長的表現(xiàn)方法上將自己的主觀感受傳送給觀者是“寫意”藝術(shù)家們在藝術(shù)創(chuàng)作過程中一直不斷追尋探究的，通過大量的作品我們不難看到莫奈在藝術(shù)創(chuàng)作過程中不斷追求輕松、自然的藝術(shù)氛圍，運(yùn)用線條和顏色等簡單的形式來表達(dá)出獨(dú)特的“隨心所欲”的風(fēng)格，通過輕快、簡潔的色彩來表現(xiàn)自己對(duì)生活的感悟、對(duì)生命的熱愛，藝術(shù)作品中呈現(xiàn)出的明快、溫暖的思想與心境，使觀賞者在作品前體會(huì)出莫奈想要表達(dá)的情感與意境。

三、中國藝術(shù)家對(duì)“意境美”的探究

油畫從傳入中國便經(jīng)歷了多個(gè)時(shí)期的發(fā)展，在創(chuàng)作題材，繪畫風(fēng)格，技法的研究等方面不斷地成長，能夠做到兼收并蓄，中國在繪畫藝術(shù)這條長河里吸收并成長，早已形成自己的審美格式，創(chuàng)造了很多具有自己民族風(fēng)格和豐富多彩繪畫形式，而油畫作為外來藝術(shù)形式迅速成為中國繪畫的一種組成部分，形成了具有獨(dú)特意味的中國油畫形式。

意境是我國傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)方式和藝術(shù)思想的核心范疇，意境的產(chǎn)生是和大自然中的各種各樣的物象是緊密聯(lián)系的，意境在繪畫中提到最多應(yīng)該是在中國傳統(tǒng)繪畫中有著充分體現(xiàn)，追求畫面中的“氣韻生動(dòng)”，而這種“氣韻生動(dòng)”就是一種意境美。其實(shí)中國的水墨畫亦是追求著意境的節(jié)奏和韻律，當(dāng)時(shí)的文人墨客們用繪畫來表達(dá)自己的情感。之后油畫的傳入也同樣讓創(chuàng)作者有了不同繪畫形式來抒發(fā)個(gè)人主觀的思想。藝術(shù)家也是借物言志，將自己的情感和理想寄托于客觀自然的事物中去。endprint

近代我國對(duì)于“寫意油畫”和“意境美”研究最為深刻當(dāng)屬吳冠中了，欣賞他的風(fēng)景油畫作品不難看出，他將中國的傳統(tǒng)繪畫與油畫結(jié)合在了一起，把中國傳統(tǒng)繪畫中的意境在油畫中接近完美地表現(xiàn)出來了。從他的作品中可以感受到他和自然的對(duì)話，是中國詩性文化和意境精神的對(duì)話。他的一系列風(fēng)景油畫作品色彩樸素優(yōu)美，構(gòu)圖又別出心裁，使畫面呈現(xiàn)出一種和諧穩(wěn)定的感覺，他的油畫作品是其個(gè)性的真情流露，不僅表現(xiàn)出了藝術(shù)造型規(guī)律的精華所在，更是表現(xiàn)出了中國畫影響下的深含的意境之美和在美感中表達(dá)的畫面中的意境之美，使他的油畫藝術(shù)讓人回味無窮。例如《北國風(fēng)光》這一作品，吳冠中在自己學(xué)習(xí)中國畫的基礎(chǔ)上來解構(gòu)油畫構(gòu)圖中的主次關(guān)系，讓這幅作品既可以烘托出主景，又可以讓中景和遠(yuǎn)景的層次得以豐富的展示，而且還讓整幅作品給人有意境雄壯遼闊之感。盡管繪畫的是一幅冬景，我們可以看出畫面中還摻有紅色和黃色的暖色調(diào)，作者充分利用色彩間的相互協(xié)調(diào)作用來豐富畫面，給觀者一種和諧的視覺感受，可以看出吳冠中在當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境下，繪畫的思想感受也在潛移默化地受著微弱的影響，這幅《北國風(fēng)光》就是他對(duì)當(dāng)時(shí)當(dāng)景的期望表達(dá)，同樣他也希望這些感受能讓觀者得以認(rèn)同，這就是吳冠中所給的意境感受。不管是什么樣的繪畫形式，油畫、中國畫都只是一個(gè)載體，是藝術(shù)創(chuàng)作主題思想和情感的表現(xiàn)方式。

寫意油畫的產(chǎn)生對(duì)于現(xiàn)當(dāng)代的中國繪畫來說，它在許多創(chuàng)作形態(tài)中，表現(xiàn)風(fēng)格比較突出，不論是在繪畫的形式、用筆技法、色彩運(yùn)用上，還是在精神層面的表達(dá)和內(nèi)涵上面，寫意油畫都是中國油畫發(fā)展過程中不可或缺的重要組成部分。寫意油畫中蘊(yùn)含的“意境美”是每一幅寫意油畫的靈魂，是繪畫創(chuàng)作主體的審美追求、文化底蘊(yùn)及藝術(shù)表現(xiàn)力集中的體現(xiàn)，是能否引起藝術(shù)欣賞者共鳴的關(guān)鍵，由此可見“意境美”在我國當(dāng)代油畫的發(fā)展過程和油畫創(chuàng)作中的重要作用。

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作者單位：安徽師范大學(xué)endprint