丁后兵 朱峰玉
【摘要】聲樂(lè)表演在我國(guó)具有深遠(yuǎn)的歷史,聲樂(lè)藝術(shù)自身反映出了表演者深刻的藝術(shù)造詣,是對(duì)表演者內(nèi)心情感以及技術(shù)的有力反映,通過(guò)聲樂(lè)表演,使表演者擁有更高的藝術(shù)造詣,使作品擁有生命和靈魂,生動(dòng)演繹世間萬(wàn)物的感情。站在審美的角度上來(lái)說(shuō),聲樂(lè)表演值得深刻的挖掘,聲樂(lè)表演者通過(guò)精神情感、語(yǔ)言、肢體動(dòng)作來(lái)表達(dá)藝術(shù)作品的思想感情,充分展示作品與角色的內(nèi)在精神世界,表達(dá)作品的實(shí)際意義,運(yùn)用唱歌藝術(shù)的表演規(guī)律進(jìn)行藝術(shù)歌曲的再創(chuàng)作,在遵循聲樂(lè)表演的美學(xué)原則中更好的實(shí)現(xiàn)表達(dá)其審美的價(jià)值。本文主要闡述了如何實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)表演與美學(xué)的完美結(jié)合。
【關(guān)鍵詞】聲樂(lè)表演;內(nèi)心情感;藝術(shù)造詣;美學(xué)
【中圖分類號(hào)】J601 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
近年來(lái),聲樂(lè)表演的藝術(shù)性要求越來(lái)越強(qiáng)烈,已不再是傳統(tǒng)的語(yǔ)言傳達(dá)方式,而是詞曲結(jié)合的藝術(shù)形式。聲樂(lè)藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)魅力是通過(guò)演唱形式將聲樂(lè)作品轉(zhuǎn)化為人們耳中動(dòng)聽的優(yōu)美音樂(lè),真正地表達(dá)音樂(lè)的本質(zhì)。聲樂(lè)是把人的聲音賦予旋律,運(yùn)用嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)的發(fā)聲、科學(xué)細(xì)致的咬字吐字、藝術(shù)化的歌唱語(yǔ)言,從體驗(yàn)到內(nèi)化再到展現(xiàn)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造的一個(gè)過(guò)程。它是為聲樂(lè)作品重新賦予生命和內(nèi)涵的方法,也是對(duì)聲樂(lè)美學(xué)、音樂(lè)美學(xué)再度理解的過(guò)程。聲樂(lè)表演與其他藝術(shù)種類相同,都是以審美意識(shí)為基礎(chǔ),講究美學(xué)要求。對(duì)于聲樂(lè)表演而言,它的美學(xué)思維主要包含了作者、表演者以及觀眾對(duì)聲樂(lè)作品內(nèi)涵的理解,形成“作者—作品—欣賞者”三者一體的藝術(shù)表演形式,這才是聲樂(lè)表演取得成功的根本保證。
一、聲樂(lè)表演中美學(xué)思維的體現(xiàn)
聲樂(lè)是音樂(lè)的一個(gè)分支,聲樂(lè)美學(xué)與音樂(lè)美學(xué)有著不可分割的關(guān)系。聲樂(lè)作為人類誕生之后最早出現(xiàn)的藝術(shù),同人類日常生活有著密切的關(guān)系,不僅要求表演者具備高超的嗓音,而且要具備良好的臨場(chǎng)發(fā)揮和應(yīng)變能力。在聲樂(lè)作品表演中,首先要對(duì)聲樂(lè)作品進(jìn)行深入的了解,對(duì)作品的創(chuàng)作思路、創(chuàng)作背景要做詳細(xì)了解,并剖析作者創(chuàng)作感受,在表演當(dāng)中不斷創(chuàng)新、不斷完善,通過(guò)演唱、演奏等方式對(duì)作品進(jìn)度合理控制。因此,聲樂(lè)表演并非是一個(gè)單純的藝術(shù)形式,而是一個(gè)綜合創(chuàng)作的過(guò)程。在聲樂(lè)創(chuàng)作中我們不僅要將表演者的內(nèi)心感受融入其中,還要對(duì)聲樂(lè)的整體藝術(shù)感覺進(jìn)行全面掌握,在演唱中還需要注意藝術(shù)與技巧的結(jié)合,從而提升聲樂(lè)表演的審美特征和整體性。聲樂(lè)表演者在表演過(guò)程中,應(yīng)將自己投入到作品的意境之中,將感情形態(tài)的程度、個(gè)性特征有層次的直接或間接地表達(dá)出來(lái)。通過(guò)對(duì)作品的情感體驗(yàn),自然抒發(fā)演唱的形式美,反映人類內(nèi)心真正的情感渴求,有效結(jié)合感性和理性這兩種情感。
對(duì)于聲樂(lè)表演而言,美學(xué)思維的具體原理主要表現(xiàn)在以下兩個(gè)方面。
(一)統(tǒng)一性原理
聲樂(lè)在表演的過(guò)程中每一個(gè)作品都是同人類實(shí)際生活、歷史環(huán)境、該時(shí)期政治因素有著密切關(guān)系的,因此聲樂(lè)表演人員在表演的同時(shí)要將歷史色彩逐漸融入其中,分析樂(lè)曲人物的內(nèi)心活動(dòng)和行為特征。
(二)精彩再現(xiàn)原理
在聲樂(lè)表演中,任何一部作品都是通過(guò)藝術(shù)的方式來(lái)展現(xiàn)作品精髓和當(dāng)時(shí)環(huán)境。而每一部作品在創(chuàng)作之初就將所需要表達(dá)的思想和含義賦予其中。因此,聲樂(lè)表演并非是一個(gè)單純的藝術(shù)表演,它還是歷史文字、歷史景觀、歷史文化的載體。
聲樂(lè)作為音樂(lè)作品的一種,是通過(guò)聆聽、體驗(yàn)等方式讓人們從精神、思想上產(chǎn)生一種愉悅感,這也是音樂(lè)藝術(shù)體驗(yàn)的一種新能力。在這一過(guò)程中,演唱者需要通過(guò)對(duì)作品的能解和分析,在演唱中不斷創(chuàng)作和完善,進(jìn)而形成獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格。對(duì)于聲樂(lè)表演而言,它不同于音樂(lè),隨著演唱者的不同而演繹出各種不同的風(fēng)格,從而形成獨(dú)特的個(gè)性美,最終實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的升華。
二、聲樂(lè)表演與聲樂(lè)美學(xué)的完美結(jié)合
在聲樂(lè)表演過(guò)程中,表演者應(yīng)準(zhǔn)確把握作品的思想感情,擁有嫻熟的表演技巧,豐富的舞臺(tái)演出經(jīng)驗(yàn),這樣才能將作品表演的生動(dòng)并且有意義,實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)藝術(shù)中音樂(lè)和美學(xué)的完美結(jié)合。
(一)“真實(shí)性”與“創(chuàng)造性”相結(jié)合
尋求音樂(lè)表演的真實(shí)性,必須把樂(lè)譜作為基本根據(jù)加以認(rèn)真看待。另外,對(duì)于作品產(chǎn)生的歷史時(shí)代和風(fēng)格范圍的研討也同樣重要。聲樂(lè)表演藝術(shù)不僅是一個(gè)本質(zhì)還原的過(guò)程,所以作為第二創(chuàng)造,僅僅忠于原著,具有真實(shí)性是不夠的。石惟的《聲樂(lè)基礎(chǔ)學(xué)》里就說(shuō)過(guò):“聲樂(lè)表演藝術(shù)概念本身具有系統(tǒng)性,這種系統(tǒng)性突出表現(xiàn)是藝術(shù)表演動(dòng)機(jī),表演者的形態(tài)、面部表情、感情表達(dá)是藝術(shù)傳承的載體,臨唱前吸氣、器樂(lè)的伴奏都是表演契機(jī),歌聲有效結(jié)合器樂(lè),感情生動(dòng)地融進(jìn)歌聲,這樣的表演才是成功的。”因此真正實(shí)現(xiàn)“真實(shí)性”和“創(chuàng)造性”的有效統(tǒng)一,還必須在秉承作品的內(nèi)涵基礎(chǔ)上與表演者的創(chuàng)造個(gè)性相聯(lián)合。富于個(gè)性是音樂(lè)表演走向成熟的標(biāo)記,但是要在忠于原作的根基上施展表演者的創(chuàng)造個(gè)性。
(二)“傳統(tǒng)”和“創(chuàng)新”相結(jié)合
任何聲樂(lè)作品都是一定歷史時(shí)期的產(chǎn)物,有其特定的、各具特色的歷史背景,這是原生的基礎(chǔ),也是它生長(zhǎng)的基本土壤。就如歐洲浪漫主義時(shí)期的舒伯特與舒曼的歌曲作品,印象主義時(shí)期德彪西的歌曲作品,民族樂(lè)派的柴可夫斯基與格里格的歌曲作品,以及我國(guó)近代音樂(lè)家青主為宋代詩(shī)人蘇軾做譜曲的 《大江東去》,劉半弄作詞、趙元任作曲的《叫我如何不想他》以及抗日時(shí)期出現(xiàn)的大批抗日歌曲等,都是不同歷史時(shí)期的產(chǎn)物,并且體現(xiàn)著這一歷史時(shí)期的風(fēng)格和特征。這就要求聲樂(lè)表演家去了解、挖掘這些原創(chuàng)作者的時(shí)代背景、藝術(shù)流派、生活境遇等重要信息,將自己帶入作者的歷史背景,體驗(yàn)作者的遭遇和生活,依據(jù)聲樂(lè)樂(lè)譜,跟著自己的感情,感受聲樂(lè)作品的表達(dá)方式及思想內(nèi)涵。在聲樂(lè)表演過(guò)程中,應(yīng)當(dāng)努力追求傳統(tǒng)特性和時(shí)代品味之間的平衡點(diǎn),實(shí)現(xiàn)“傳統(tǒng)”和“創(chuàng)新”的有效結(jié)合。
(三)技能與表現(xiàn)相結(jié)合
出色的表演技巧與完美的藝術(shù)表現(xiàn)在音樂(lè)表演中是相輔相成、互不可缺少的兩個(gè)方面,沒有表演技巧根本談不上是藝術(shù)表現(xiàn),反之,脫離了藝術(shù)表現(xiàn),表演技巧也將失去它自身的存在價(jià)值。只有實(shí)現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)性和技巧性的有效結(jié)合,才能達(dá)到聲樂(lè)藝術(shù)表演的真正目的。在藝術(shù)領(lǐng)域,技巧是藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提,古今中外凡有成就的表演藝術(shù)家,無(wú)一不是身懷絕技,技藝超群。技巧是聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ)條件,沒有表演技巧的表演藝術(shù)毫無(wú)意義,但技巧并不是表演成功的唯一條件。因?yàn)?,聲?lè)表演的目的并不是為了展示單一的技巧,而是為了表現(xiàn)聲樂(lè)作品的內(nèi)容和情感過(guò)程,實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)表演的多樣化,而技巧則是達(dá)到這一表現(xiàn)目的的手段。聲樂(lè)藝術(shù)表演,從概念上講,它既是聲樂(lè)藝術(shù),又是舞臺(tái)表演藝術(shù),作為一門表演藝術(shù),聲樂(lè)表演是有情感轉(zhuǎn)化的聽得到看得到的藝術(shù)形式,是演唱者運(yùn)用聲音把感情轉(zhuǎn)變成人們知覺的東西,并將情感呈現(xiàn)供觀眾感受欣賞的藝術(shù)。在聲樂(lè)表演中,情感的融入是非常重要的,只有全面的融入情感才會(huì)促進(jìn)聲樂(lè)表演的成功。情感的融入會(huì)給表演增加生命力,使之具有強(qiáng)烈的生命氣息,一場(chǎng)聲樂(lè)表演如果具有了生命,那么它的表演效果就一定會(huì)引起觀眾的強(qiáng)烈反響。因此,聲樂(lè)表演更多的是情感的表現(xiàn)形式,只有融入感情,那么聲樂(lè)表演的風(fēng)格才會(huì)完全的顯示出來(lái),觀眾就會(huì)體會(huì)到聲樂(lè)表演所帶來(lái)的最終表演意義,才能保證表演情感的豐富,塑造完美動(dòng)人的形象,使表演藝術(shù)者充分的發(fā)揮,真正實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)表演與聲樂(lè)美學(xué)的有效統(tǒng)一。
(四)站在主觀視角看聲樂(lè)表演
因?yàn)槿藗兊膬r(jià)值觀、人生觀是不同的,所以在對(duì)同一作品的理解上也是不盡相同的。因此,表演者應(yīng)當(dāng)在保證完美表演的基礎(chǔ)上,細(xì)心注意欣賞者在欣賞表演時(shí)的反映和狀態(tài),站在欣賞者的角度來(lái)感受和評(píng)判自己的表演。我們的聲樂(lè)表演是表演給廣大的觀眾的,觀眾對(duì)表演的要求就是震撼能夠刺激觀眾的視覺和聽覺,所以只有不斷的提高表演的美感,才會(huì)真正的使聲樂(lè)表演提高藝術(shù)造詣。當(dāng)觀眾與詞曲作者、演唱者的情感達(dá)到一致,按照相同的節(jié)拍進(jìn)行時(shí),便產(chǎn)生了情感共鳴。共鳴是情感介入的升華,是審美體驗(yàn)的最高境界。只有表演者站在主觀的視角上看聲樂(lè)表演,理性對(duì)待欣賞者的評(píng)價(jià),時(shí)刻反省自己的不足并積極聽取欣賞者的意見,整合觀點(diǎn),才能創(chuàng)造性地塑造自己的表演風(fēng)格,提高自身的創(chuàng)造性和表演能力。
(五)聲樂(lè)表演要適當(dāng)“留白”
“留白”是藝術(shù)創(chuàng)作中的一種重要的表現(xiàn)手段,它是藝術(shù)家和藝術(shù)欣賞者在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造及藝術(shù)欣賞時(shí)建立在藝術(shù)想象基礎(chǔ)上的一種藝術(shù)創(chuàng)新,能更好的展現(xiàn)藝術(shù)作品所具有的獨(dú)特的不能言傳的魅力。根據(jù)藝術(shù)美學(xué)理論分析,當(dāng)表演者在進(jìn)行聲樂(lè)表演時(shí),適當(dāng)?shù)摹傲舭住眮?lái)讓欣賞者去填補(bǔ),可以促使欣賞者充分的發(fā)揮自己的想象力,在自由的想象空間里去感受藝術(shù)的魅力。這種溝通形式具有高度開放性,更利于欣賞者突破傳統(tǒng)視域的局限,去充分挖掘藝術(shù)的美學(xué)價(jià)值。在更深層的意義上,“留白”已經(jīng)表現(xiàn)為一種審美現(xiàn)象。
(六)聲樂(lè)表演要強(qiáng)化表演者與欣賞者之間的互動(dòng)。
表演者在表現(xiàn)聲樂(lè)藝術(shù)過(guò)程中,應(yīng)該加強(qiáng)與觀眾之間的交流互動(dòng)。只有通過(guò)多樣化的手段來(lái)最大程度的調(diào)動(dòng)欣賞者的積極性,才能達(dá)到增強(qiáng)舞臺(tái)效果的目的。由于聲樂(lè)表演的特殊性,他們的交流不能直接使用語(yǔ)言,而只能通過(guò)面目表情來(lái)實(shí)現(xiàn),觀眾通過(guò)演唱者的面目表情來(lái)理解作品的情緒,而演唱者則通過(guò)觀眾的表情來(lái)掌握自己的演出效果,并及時(shí)作出調(diào)整和回饋,予以回應(yīng),通過(guò)觀察、斷定,分別傳達(dá)出回饋性的形體語(yǔ)言。一個(gè)優(yōu)秀的聲樂(lè)表演者不僅僅只是藝術(shù)演繹手段豐富和嫻熟,更要保證自身演繹能夠真正觸動(dòng)到欣賞者。只有認(rèn)識(shí)到與觀眾之間的互動(dòng)的重要性,借鑒前輩藝術(shù)家在聲樂(lè)表演形體語(yǔ)言方面的寶貴經(jīng)驗(yàn),綜合自身情況,才能形成一套最適合自己的形體語(yǔ)言表達(dá)方式,在今后的聲樂(lè)表演中實(shí)踐加以熟練運(yùn)用,才能有效增強(qiáng)自身的舞臺(tái)感染力并且將自身的聲樂(lè)表演提升到更高的境界。
三、結(jié)束語(yǔ)
作為一門表演藝術(shù),音樂(lè)是一個(gè)集創(chuàng)作、表演以及欣賞于一體的連貫過(guò)程。聲樂(lè)表演作為音樂(lè)表演的一個(gè)重要組成部分,聲樂(lè)表演藝術(shù)中扮演著至關(guān)重要的角色,直接決定了作品演繹的水平和舞臺(tái)效果,所以聲樂(lè)表演者是“藝術(shù)創(chuàng)造者”與“欣賞者”之間的連接點(diǎn)。表演者自身必須具備對(duì)音樂(lè)作品的作品感知能力、領(lǐng)悟能力、表現(xiàn)能力、欣賞能力以及二度創(chuàng)作能力,在準(zhǔn)確、全面領(lǐng)悟作品思想和精髓的基礎(chǔ)上,結(jié)合作品作者的時(shí)代背景、創(chuàng)作體裁形式及作者的生活境遇,充分發(fā)揮自身想象力,用聲音、表情、動(dòng)作等當(dāng)做媒介將自己獨(dú)特的個(gè)性風(fēng)格有效融進(jìn)藝術(shù)表演之中,完美的展現(xiàn)在觀眾面前。表演者在舞臺(tái)上通過(guò)表演對(duì)作品的演繹是美學(xué)思想作為基礎(chǔ),用自身獨(dú)特的聲音和表演技巧詮釋了聲樂(lè)藝術(shù)的美學(xué)特征,使得聲樂(lè)藝術(shù)能夠在廣大人民群眾中的得到普及,讓更多的人感受聲樂(lè)無(wú)盡的美。
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作者簡(jiǎn)介:丁后兵(1992— ),男,漢,江蘇省淮安市人無(wú),江蘇師范大學(xué)在讀研究生,研究方向:聲樂(lè)表演(民族唱法);朱峰玉(1971—),男,副教授,本科,江蘇師范大學(xué)。