雷強(qiáng)力

摘 要：我國民族聲樂的一個(gè)發(fā)展趨勢就是西洋唱法的民族化。因此，我國聲樂教育以美聲唱法和民族唱法的相互貫通、融合為立足點(diǎn)，在充分發(fā)揚(yáng)中華民族文化特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)出符合民族化的中國美聲唱法的音樂家。本文立足于西洋唱法的民族化視角，探討了高校民族聲樂的教學(xué)改革。

關(guān)鍵詞：西洋唱法；民族化視角；民族聲樂；教學(xué)模式

中圖分類號：J616.2-4 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）23-0234-01

在我國高校的聲樂教學(xué)中，早已開始有全面培養(yǎng)大學(xué)生民族唱法和美聲唱法兩種演唱技巧的互補(bǔ)發(fā)展。大學(xué)生不僅具有創(chuàng)新意識，而且接受能力非常強(qiáng)，在聲樂教師的培養(yǎng)下能找到一條“西洋唱法民族化”的成功道路。加大高校聲樂教學(xué)改革力度，使高校聲樂教學(xué)更加適應(yīng)新時(shí)期的需要，這是我們每一名聲樂教師必須深入研究和探討的重要問題。

一、西洋唱法走民族化道路的原因

1.我國當(dāng)代民族聲樂文化發(fā)展的需要。新世紀(jì)后，美聲唱法隨著經(jīng)濟(jì)文化事業(yè)的蓬勃發(fā)展和人民審美品位的快速提升在我國又獲得了進(jìn)一步的推廣，同時(shí)我國的音樂家們也創(chuàng)作了大量運(yùn)用美聲方法演唱的中國聲樂作品。群眾需求是藝術(shù)的生命，這在藝術(shù)交流合作日益頻繁、文化普及融合成為主流的今天更是如此。因此，西洋唱法民族化是社會發(fā)展趨勢的要求。

2.更好的借鑒西洋唱法的優(yōu)勢。我國聲樂界開始全面學(xué)習(xí)并借鑒美聲唱法的時(shí)間并不長，也就是最近20年的事情，但是也取得了一定的成果。越來越多的人認(rèn)識到我們學(xué)習(xí)西方美聲唱法，目的不僅僅是為了演唱好那些優(yōu)秀的西方傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲和歌劇選曲，更主要是為了學(xué)他人之長以補(bǔ)己之短，更優(yōu)美、動聽和自如地演唱好中國歌曲，更充分地發(fā)揮我國聲樂藝術(shù)的民族特色，發(fā)展我國的聲樂藝術(shù)事業(yè)。①

二、高校民族聲樂教學(xué)改革

1.民族聲樂理論的豐富與構(gòu)建。八十年代以后，國內(nèi)的音樂界更是取得了聯(lián)合國教科文組織的幫助，開展了《中國民間音樂集成》的編撰，其中就包括有民間歌曲卷。中國的傳統(tǒng)民族民間聲樂顯然是沒有“科學(xué)的演唱方法”，因?yàn)椴粔蚩茖W(xué)，不夠先進(jìn)，同時(shí)也沒有一個(gè)相對統(tǒng)一的整體系統(tǒng)。這明顯會對我國傳統(tǒng)民族民間聲樂的發(fā)展帶來負(fù)面影響。在民族唱法所具備的共同屬性里而，大部分基本原則都是和美聲唱法有著近似之處的，其科學(xué)價(jià)值是毋庸置疑的。

2.民族聲樂演唱技巧的提高。（1）民族聲樂語言訓(xùn)練。歌唱者所具備的語言運(yùn)用能力，能夠直接影響到其聲音調(diào)控能力以及情感表達(dá)能力。一位優(yōu)秀的歌唱者完全可以游刃有余的使用演唱語言。 美聲唱法的基礎(chǔ)語言為意大利語，而意大利語的因素和發(fā)音相對于漢語而言，都是比較簡潔的，尤其是不會有歸韻的麻煩，各個(gè)音節(jié)的字腹都是由元音及所屬重元音構(gòu)成的，所以元音單純，為演唱者產(chǎn)生共鳴提供了方便。美聲唱法與民族唱法的差異性是十分明顯的，為了在學(xué)習(xí)當(dāng)中不至于產(chǎn)生難以調(diào)和的矛盾，就可以考慮借鑒金鐵霖先生“哼鳴”方法的訓(xùn)練。長此以往，一旦旋律哼唱嫻熟，音樂線條也就胡十分流暢，這時(shí)候就可以將歌詞添加到里面。②（2）聲樂演唱中情感的表達(dá)。在我國古語當(dāng)中曾有言：“絲未若竹，竹未若肉”。演唱歌曲不僅要用到感情，同時(shí)還要用對感情，這就需要通過一定的訓(xùn)練來實(shí)現(xiàn)。具體表現(xiàn)為：首先，是要掌握歌曲作者所處的時(shí)代背景已經(jīng)個(gè)體思想特征，然后再深入挖掘作品內(nèi)涵。在演唱西洋音樂作品與中國音樂作品的時(shí)候，由于歷史文化、民風(fēng)民俗以及社會傳統(tǒng)等方面存在的不同，所以所涉及到的音樂內(nèi)容是有所差異的，即使是同一時(shí)代的作品，也會在思想文化內(nèi)涵上有所區(qū)別；其次，在把了解音樂作品主要情緒的過程當(dāng)中，演唱者還需要根據(jù)自己實(shí)際情況做出一定的處理，再加上豐富的聯(lián)想和想象，讓歌詞當(dāng)中的形象能夠和音樂形象融合到一起。事實(shí)上，準(zhǔn)確表達(dá)感情初步交代的還是作品內(nèi)容，僅靠這個(gè)還難以使得觀眾產(chǎn)生共鳴；最后，演唱者需要在日常學(xué)習(xí)與積累的過程當(dāng)中，逐漸的培養(yǎng)屬于自己的個(gè)性化演唱格調(diào)。不同的演唱者在音樂作品的理解與處理時(shí)可能會有所不同，這樣，在演唱當(dāng)中所表達(dá)的情感也就會有所差異。（3）聲樂演唱中藝術(shù)風(fēng)格的把握。不同的聲樂作品，在藝術(shù)風(fēng)格上也會有所不同格。在演唱作品當(dāng)中，其風(fēng)格與韻味是很重要的一項(xiàng)內(nèi)容。假如歌曲的韻味沒有唱出來，這時(shí)觀眾就很難享受到真正的審美體驗(yàn)。中西方歌曲在風(fēng)格與韻味上有著較為明顯的不同，其中具體的風(fēng)格差別，即使是一般初學(xué)者也能夠做出辨別，但是如果想要完全掌握，并且都有著良好的表現(xiàn)能力，那么就必須做好細(xì)節(jié)工作，厚積薄發(fā)，同時(shí)還要對古今中外多種風(fēng)格的音樂作品做出深入的了解與掌握，最終達(dá)到“學(xué)一片，用一線”的境界。③

三、結(jié)語

總而言之，演唱者需要深入認(rèn)知作品與作者，并具備表達(dá)作品思想情感的基本演唱能力，如此才能夠正確把握聲樂演唱當(dāng)中的藝術(shù)風(fēng)格，唱出應(yīng)有的韻味。

注釋：

①劉大巍.試論聲樂演唱的跨界現(xiàn)象[J].蘇州科技學(xué)院學(xué)報(bào)（社會科學(xué)版）.2007（04）

②沈黎明.譚晶天籟之聲唱響世界[J].文化交流，2010（01）.

③徐斐.從譚晶的藝術(shù)成就探尋民族聲樂的發(fā)展方向[J].文學(xué)教育，201 2（06）.endprint