【摘 要】在藝術(shù)作品的創(chuàng)作中,藝術(shù)家對其進行概括和簡化,這種能力能否做到游刃有余,對藝術(shù)家是個很大的考驗。繪畫中色彩的表現(xiàn)是藝術(shù)家表達情感的一種方式,色彩的情感表現(xiàn)是通過增強色彩和創(chuàng)造特殊的色調(diào)來實現(xiàn)的。繪畫風格和個性是藝術(shù)家走向成熟的標志。
【關(guān)鍵詞】陜北;色彩;風格;個性
中圖分類號:J222 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)13-0178-01
一、創(chuàng)作素材的獲取
窯洞是黃土高原的產(chǎn)物,也是陜北農(nóng)民的象征,在這里沉積了古老而深厚的歷史文化,那里的人民創(chuàng)造了這古老的民居——陜北的窯洞藝術(shù)。陜北的鄉(xiāng)下有的全是黃土和窯洞,生活樸實而簡單,正是在這樸實無華的生活中,呈現(xiàn)出它特殊而豐富的色彩,構(gòu)成了陜北黃土高原上特有的美。這次的取材就來自于蘊藏著豐富色彩的黃土高原以及古老的民居。為了使繪畫的對象表現(xiàn)出黃土高原的樸實與粗狂,我在畫面上多用刮刀制造肌理,大筆表現(xiàn)出有節(jié)奏的筆觸,用色統(tǒng)一,在整體中尋求變化,表現(xiàn)陜北特有的黃土高原和鄉(xiāng)土氣息。
二、創(chuàng)作中的概括和簡化
創(chuàng)作靈感不僅來源于自身的積淀,也源于大自然的恩賜。
(一)藝術(shù)來源于自然,在人們對其舉要刪蕪的過程中,是對自然的升華,對藝術(shù)的提煉。藝術(shù)的舉要刪蕪是通過對自然的認識,層層探索優(yōu)化取舍而來。每一件藝術(shù)創(chuàng)作應有著概括及簡化的因素,對自然有一定的正確認識,才能在創(chuàng)作中有所取舍,創(chuàng)作出真正的藝術(shù)。藝術(shù)家們創(chuàng)作出具有靈魂的作品,對于簡化的運用是否游刃有余,可以衡量出一個藝術(shù)家藝術(shù)修養(yǎng)的高低。創(chuàng)作時,根據(jù)作品的需要,化簡的角度多有不同。比如愛德華·蒙克的《風暴》,畫家在創(chuàng)作中減弱了對象的光影明暗,突出表現(xiàn)結(jié)構(gòu)線條,莫奈的《從沼澤地觀望厄普特河岸邊的白楊樹》則是簡化自然對象的結(jié)構(gòu)關(guān)系,對光影進行細致描繪。在藝術(shù)創(chuàng)作中,不能力求逼真而忽略了藝術(shù)中所存在的意味和它的感染力。
(二)藝術(shù)中的造型是對自然事物的再塑造,寫實的造型并不是對自然對象真實的描繪。單純的寫實描繪和照貓畫虎,會讓作品失去意境。造型所表現(xiàn)出來的力量是純粹而真實的,根據(jù)刪減,把自然運用到繪畫中,正確認識自然,讓作品更有意味。因此,藝術(shù)家會強調(diào)某個特征,比如突出結(jié)構(gòu)線條或者突出光影關(guān)系。
三、作品的情感表達
色彩的表現(xiàn)是非常理智的,同時也是最能體現(xiàn)藝術(shù)家的情感的。
(一)色彩的情感表現(xiàn)是通過增強色彩和創(chuàng)造特殊的色調(diào)來實現(xiàn)的,色彩的強化從主觀出發(fā),再由復雜返歸到簡樸,用濃烈的夸張手法,對比等手段來充分發(fā)揮色彩的表現(xiàn)力。人們可以借助于色彩與色彩的親和力與對比關(guān)系來使畫面達到一種充滿迷惑力的效果。
(二)在凡高的代表作《夜咖啡店》這幅畫中,畫家用對比強烈的黃色和藍色來表現(xiàn)人類可怕的情緒,表現(xiàn)痛苦、黑暗,對昏昏欲睡的人們的壓抑,再配以躍動的線條,凸起的色塊,使得作者對咖啡館激動的情緒洶涌地呈現(xiàn)在畫布上。很顯然,大家在創(chuàng)作中所追求的是色彩的情感效應,那已經(jīng)不是現(xiàn)實生活中的色彩了,那是作者通過自己一系列的生活體驗累積提煉出來的,它包含了作者的過去、現(xiàn)實和理想,被賦予了源于現(xiàn)實又超越現(xiàn)實的深刻意味。
四、創(chuàng)作風格
風格、個性是一個藝術(shù)家走向成熟的標志。
(一)顯示一個藝術(shù)家在生活中的獨特發(fā)現(xiàn)和獨特感受,并以自己獨特的藝術(shù)語言在作品中體現(xiàn)出來,風格、個性是創(chuàng)造的結(jié)果而不是刻意制造的。畫家必須有那種精神上的單純和樸素,使他傾向于相信他只畫他所見的東西,那些存心想制造風格,自愿離開自然的人是錯過了真理的。有人認為,油畫創(chuàng)作應服從當代藝術(shù)潮流,但我們要知道,首先在畫面上,最說不出而又最讓人感覺到的東西是情感,是心靈深處的東西。
(二)藝術(shù)家都是不同的。他們的作品反映的一定是他們自己的觀點和自己的內(nèi)心世界,真正的藝術(shù)作品里應有由衷的自白。風格個性不是沒有生活和沒有思想情感的,而是應包含著無窮的意蘊,風格個性的探索中應勇于接受外界新事物的撞擊,從而磨合出最具特色的符合自身的東西來。
五、結(jié)語
繪畫藝術(shù)發(fā)展到今天已經(jīng)融入了許多時代元素,它不再只作為一種在畫面上呈現(xiàn)的方式,而成為一種古老的形式在不斷更迭時代的延續(xù)。不同時代的畫家在作品里都或多或少會留下屬于那個時代的印記,但不管時代如何變化,在小小的畫架上運用色彩簡約地表達作者最本質(zhì)的情感是不會過時的,因為只有真摯的流露才最能觸動人們的靈魂,獲得大眾的肯定。所以一幅好的作品,高超的繪畫技巧固然重要,但作者能否在有限的空間運用色彩表達自己無限的情感也必不可少,再加上作者無論是張揚還是隱匿的個性風格,呈現(xiàn)出的是繪畫這種特有的藝術(shù)形式所帶來的人、畫、自然交融的另一種境地,從而讓人體味出另一種對世界的詮釋,這應該就是好的繪畫作品的恒久魅力所在。
作者簡介:
劉雨薇(1988-),女,漢族,陜西西安市人,美術(shù)學碩士,單位:山西師范大學美術(shù)學院美術(shù)學專業(yè)碩士2015級研究生,研究方向:視覺傳達。endprint