史諍

摘 要：突出音樂在音樂學科當中的重要性，以圍繞音樂作品的節(jié)奏、旋律、和聲、音色等進行音樂課堂教學活動；注重學生的主體性原則、調(diào)動學生學習音樂的積極性和主動性，讓學生主動獲取、主動參與、自主練習、進行論述。

關鍵詞：音樂性；以音樂為主線；培養(yǎng)理解力；表現(xiàn)力；主體性

學校音樂教育發(fā)展至今是以其“樂”而“促智”、“怡性”、“輔德”進行育人的。在音樂新課標中，注重創(chuàng)新的教學理念其實與音樂的技能性教學是有機地融合在一起的。這其中，認為運用新課標就不要掌握音樂知識，或者掌握音樂知識就不要新課標都是不恰當?shù)?。然而在實際運用中常常會出現(xiàn)偏差。那么怎樣使音樂教學真正培養(yǎng)學生良好的音樂思維，體現(xiàn)出新課標創(chuàng)新的理念呢？我認為音樂課堂教學要富有音樂性。

一、以音樂為主線

音樂課是以學習或欣賞音樂作品為主線的課堂教學過程。即在音樂課堂教學中，一切教學方法應該是利用音樂這一情感藝術中：鮮明的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律、豐富的和聲、美妙的音色來表情達意，因而能直接觸動學生的情感中樞，震撼學生的心靈，對學生的情感世界、思想情操、道德觀念的滲透和影響是很大的。學校音樂教育不僅幫助學生形象地認識客觀世界，擴大他們的知識視野，并且可以以樂促智，讓他們的智能得到多方面的發(fā)展。陶行知曾提出：“敲碎兒童的地獄，創(chuàng)造兒童的樂園。”結合《新課程標準》關于培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神與實踐能力的要求，應嘗試用體驗式音樂教學模式來指導小學音樂教學，使課堂的教學過程、教學方法、教學評價等方面均具有開放性。讓孩子們的主動學習代替教師指導下的被動學習，讓音樂課真正的“活”起來。

二、音樂課堂內(nèi)的“音樂性”

音樂課堂內(nèi)的“音樂性”是指課堂內(nèi)為了學習音樂作品、理解音樂作品、掌握音樂作品而進行的二度創(chuàng)作為主線而展開的。怎樣才能把握住課堂內(nèi)的音樂性，而不至于偏離主題是每位音樂教師都在進行探索研究之中。我認為：音樂具有形象性、情感性、愉悅性三大基本特征，它主要是在音的運動與結構中讓人們感知美、享受美。學校音樂教育應注意牢牢抓住音樂的基本特征（即音樂作品的風格、情緒、形象等），在唱歌教學時：唱歌最大的目的是給人以美的享受和感染。我們不能只滿足于教學生唱會一首歌，重要的是要啟發(fā)學生準確地表達出歌曲的感情和藝術形象，進入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和體味；在音樂欣賞時：不僅需要形象思維能力、邏輯思維能力，而且需要欣賞者用自己經(jīng)歷過的生活閱歷和經(jīng)驗去感知體驗。小學生正處于從具體形象思維向抽象邏輯思維過渡的階段，生活閱歷淺，經(jīng)驗積累少，要使他們真正理解音樂，達到陶冶性情、培養(yǎng)情操的目的，就必須根據(jù)他們的思維特點，通過形象活潑的畫面、生動有趣的故事、簡短的啟發(fā)談話等形式，運用聽覺和視覺同步感知的方法來幫助他們理解作品，然后再讓他們在動聽的樂曲聲中自由充分地想象、體驗，使其根據(jù)各自對音樂的理解程度，及直接、間接和形象的記憶，用不同的顏色、線條、文字、動作表現(xiàn)出來。從而才能引導學生產(chǎn)生注意、記憶、想象等一系列心理活動，促進學生注意力、記憶力、想象力的發(fā)展，讓其獲得活躍的思維能力；在學習歌唱或器樂演奏中，讓學生的手、腦、眼、耳并用，極大地開發(fā)他們的智力、鍛煉他們的創(chuàng)造能力，使他們成為全面發(fā)展的創(chuàng)造型人才。

三、學生對音樂作品的理解、表現(xiàn)能力的培養(yǎng)

在音樂教學中，根據(jù)音樂作品的內(nèi)容，引導學生從旋律、節(jié)奏、風格等方面入手，在牢固掌握音樂基本知識的同時，利用舊知識對作品進行分析，如樂句樂段、調(diào)式調(diào)性、曲式、作品風格等。這種分析音樂作品的本領就是理解能力。如何把一首歌（曲）正確而完美地唱出來，需要積極培養(yǎng)學生歌唱的基本功。如正確的呼吸、準確的咬字吐字、準確的音高和節(jié)奏、恰到好處的力度、自然而美好的聲音、真切的感情等等，從而把歌（曲）所表達的形象充分地再現(xiàn)，這就是對音樂的表現(xiàn)能力。在進行音樂欣賞時，除了讓學生欣賞教材上的音樂作品，擴大音樂視野，提高音樂欣賞能力外，還應引導學生多聽一些于歌曲內(nèi)容相關的音樂，培養(yǎng)學生欣賞音樂的能力。教師可以從實際出發(fā)，采用生動形象的教學方法。如分別在鋼琴的中音區(qū)、高音區(qū)、低音區(qū)彈奏學生喜愛的樂曲片段，讓學生欣賞三種不同音區(qū)彈奏出的效果，還可以加深難度，提高要求。

四、調(diào)動學生主動參與

（1）培養(yǎng)學生參與體驗音樂實踐活動的積極性，研究首先要建立在學生對音樂、對音樂活動有興趣上。德國偉大詩人歌德說：“不愛音樂，不配做人。雖然愛音樂，也只配做半個人。只有對音樂傾倒的人才，可完全稱作人?！?，研究學生學習音樂興趣的“有趣、樂趣、志趣”三個階段的過程與方法。

（2）音樂教育必須遵循“以聽為中心”的原則。唱歌、演奏樂器、識譜等等均離不開聽覺的主導，音準、節(jié)奏感、聲音表現(xiàn)力等諸因素也都需要聽覺來鑒定和調(diào)整。因此，音樂教育必須立足于聽，作為進而學習音樂其它方面技能的基礎。研究訓練與培養(yǎng)良好的聽覺感知，發(fā)展優(yōu)異的音樂思維的方法與過程，不僅對于音樂欣賞具有重要的意義，同時也是學習音樂表現(xiàn)技能的必要前提。

（3）要注重與提高學生的主體性原則。充分調(diào)動學習音樂的積極性和主動性，讓學生主動獲取、主動參與、自主練習、自我教育完善。音樂教學活動必須以發(fā)揮學生的積極主動性為出發(fā)點，研究引導學生主動學習音樂知識、技能，積極探索音樂領域的奧秘和規(guī)律的方法與過程。

如何大面積提高音樂課堂教學的質(zhì)量與效率，促進學生整體素質(zhì)的提高，這對每一位音樂教師來說，需從音樂教學的結構入手，從教學的模式上進行研究，即根據(jù)素質(zhì)教育的目標，在現(xiàn)代音樂教學理論的指導下，研究音樂教學過程的結構和相關的音樂教學策略與評價等。