孟向華
摘 要:舞臺美術(shù)是舞臺藝術(shù)的重要組成成分。包括舞臺服裝在內(nèi)的多種藝術(shù)元素的綜合設計和發(fā)展,是舞臺美術(shù)發(fā)展和創(chuàng)新的重要方面。舞臺服裝是塑造舞臺人物形象、體現(xiàn)演出風格的重要手段之一,舞臺服裝設計建立在色彩學等多種美術(shù)專業(yè)思想基礎(chǔ)之上,其發(fā)展和進步融合和承載著人類文化的不斷發(fā)展和演變。因此,在服裝產(chǎn)業(yè)國際化及舞臺美術(shù)市場化不斷發(fā)展和創(chuàng)新的過程中,在促進舞臺服裝藝術(shù)更好地適應舞臺表演規(guī)律的同時,我們還應該注重其文化內(nèi)涵的傳承和延續(xù)。
關(guān)鍵詞:舞臺美術(shù);服裝;文化傳承
一、舞美設計的多元化發(fā)展
21世紀是經(jīng)濟全球化而文化多元的時代,隨著各種技術(shù)文藝的創(chuàng)新,越來越多的時尚發(fā)展被要求賦予這個時代應有的內(nèi)涵,無一例外,舞美設計也正順著多元的方向蓬勃興盛。不得不提舞美設計實質(zhì)是一種特殊的演出。演出最初的給人的印象大多是起源于一些服裝和小道具的,后來逐漸完善,加上布景,給觀者添上一副更美的視覺彩宴。再后來演出場所也由室外走向室內(nèi),一來略顯高端闊氣,二來也打消了壞天氣侵襲的顧慮,第三也是最為重要的,室內(nèi)的燈光也成了可以利用的元素。
而舞美設計的發(fā)展卻不完全依照演出的組成元素,它兼容并蓄,內(nèi)容形式并多元。組成元素由簡單的布景燈光升級為多元,藝術(shù)造型由單一走向多元,再加之將社會、靈感、形象與抽象思維緊密結(jié)合在一起的現(xiàn)代化思維和雄厚的科技力量的支撐,才為舞美設計的發(fā)展鋪好了多元路。
“藝術(shù)的生命就是深刻的思維和崇高的激情?!笔欠▏嫾野哺駹柕拿?,也正如文學巨匠魯迅先生也曾提及“文藝創(chuàng)作開掘要深”。這都啟示舞美設計要想真正繁盛,必須將這種藝術(shù)形式賦予思想的深度與深遠的文化內(nèi)涵從而實現(xiàn)質(zhì)的飛躍。面對世界文化的多元,舞美設計的現(xiàn)代化發(fā)展必須要有形式和內(nèi)容的統(tǒng)一,而其思想深度,又要求它作為一種載體,重現(xiàn)一種精神。
二、舞臺服裝中的舞美文化內(nèi)涵
藝術(shù)源于生活,與我們有很大的聯(lián)系。舞臺服裝的存在可以更好的彰顯舞臺的人物形象,使之表現(xiàn)的更加生動,更能凸顯出舞臺人物形象的底蘊和內(nèi)涵,從而滿足觀眾們的視覺審美需求[2]。舞臺服裝作為舞臺藝術(shù)的一個表現(xiàn)形式,無論是以前,還是現(xiàn)在其作用都是十分重要的。在音樂和舞蹈以及戲劇的配合下,舞臺服裝對舞臺人物角色的展示,體現(xiàn)了舞臺服裝的文化魅力,與此同時也帶給觀者唯美的視覺盛宴。舞臺服裝之所以不為空洞,是其背后的舞美文化熠熠發(fā)光。舞美服裝作為一種物質(zhì)載體,塑造出不同風格的人物形象,帶來的是一種語無倫次的靜態(tài)美;舞美文化作為服裝背后的文化精髓,帶給觀者的是透過服裝的欣賞與思考,是沉浸在服裝背后不可磨滅的精神脊梁,這不關(guān)乎于組成元素與技術(shù),這是埋藏在年華的藝術(shù)的風味。舞美文化豐富了舞臺服裝,包裝了舞臺服裝,讓舞臺服裝包裹著藝術(shù)的氣息,文化的芬香。
三、堅持舞臺服裝創(chuàng)作中的舞美文化傳承
傳統(tǒng)文化是中華文化的重要組成部分,對待傳統(tǒng)文化我們給予取其精華,去其糟粕,批判繼承,古為今用的態(tài)度。優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化可以提高事物的可欣賞度,帶領(lǐng)我們領(lǐng)略那一股朦朧的文化精神。
為了更好地體現(xiàn)舞臺服裝的豐富內(nèi)涵,增強欣賞者眼前一亮的創(chuàng)新體驗感,我們在舞臺服裝創(chuàng)作過程中不僅要求舞臺服裝能夠符合時代性的考驗,更要堅持對舞美文化持取其精華而古為今用的態(tài)度。在舞臺服裝的創(chuàng)作中,堅持對舞美文化的傳承,更好地展現(xiàn)舞臺服裝,是支撐我們努力下去的信條,但是我們所展示的舞臺服裝不是表面簡單的布與布的交錯剪裁與拼合,更重要的是服裝背后所闡釋的文化精神,這是一種對舞美文化的尊崇[4]。也恰好是由于在創(chuàng)作過程中堅持賦予服裝以文化內(nèi)涵,才讓舞臺服裝更加豐富多彩,富有韻味。
堅持舞臺服裝創(chuàng)作中對舞美文化的傳承,這不僅僅是對服裝造型的發(fā)展,更是對文化精神的闡釋。以舞臺服裝為載體,我們更能深刻地體會到服裝背后蘊藏的舞美文化的味蕾。通過傳承舞美文化,舞臺服裝所潛藏的文化精神也會逐漸讓更多人津津樂道,舞臺服裝這種演繹形式也會讓更多人所接納。
堅持舞臺創(chuàng)作中的舞美文化傳承,讓我們透過舞臺服裝,看到了那更深層次的舞美文化。舞臺服裝是欣賞后加以考量才接受的,而舞美文化是知曉以后加以思考才接納的。堅持賦予舞臺服裝以悠遠的文化韻味,讓我們看到服裝創(chuàng)造者們,這些未來的接班人,他們對于舞美文化真誠地熱愛。傳承舞美文化是對發(fā)展舞臺服裝提出的不從放棄的要求,只有堅持傳承舞美文化,才讓舞臺文化有味可尋,有美可欣。
發(fā)展舞臺服裝,不可以忽視對舞美文化的傳承。一個“美”字美至今,只因文化源遠流長魅力永不減!
舞臺藝術(shù)是一種特殊的藝術(shù)形式,是對藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展,而舞臺服裝更是這一藝術(shù)中的新穎之作。為讓服裝變得富有生機活躍起來,創(chuàng)作者們?yōu)榉b實現(xiàn)走上舞臺的初夢,加以時代追求的風格,鑲嵌潭潭發(fā)香的傳統(tǒng)文化的風韻,演繹不同的時代角色,逐漸一種獨特的舞美文化,熏陶出一種濃厚的文化氛圍。借以帶給人們賞心悅目的服裝,傳播一種文化的盛宴。
我們可以不去尋找美,但一定要擁有一顆善于發(fā)現(xiàn)美的心靈之窗。我們可以不依賴服裝去裝飾我們自己,但我們要學會去欣賞衣服內(nèi)在所演繹的文化精神。舞美文化為中華文化的發(fā)展畫上一篇精彩紛呈的景象,如今也發(fā)展成一匹深遠的文化樹洞,越來越成為生活中不可或缺的文化支柱。
參考文獻:
[1]趙瑞平.舞美設計多元化探微[J].戲劇文學,2010,323(04):92-94.
[2]趙玉.泛談舞臺服裝的功能[J].戲劇之家,2010,110(02):26.