陳 華 （福建省莆仙戲劇院 351100）

醉奚琴

陳 華 （福建省莆仙戲劇院 351100）

悠悠曲調(diào)映嬋娟，瑟瑟清音入杳冥。談到絲竹管弦之樂，有的人傾心于古箏之優(yōu)雅，有的人鐘情于琵琶之柔美，我卻偏偏癡醉于二胡的飛揚(yáng)流暢，像江南的雨季，青石階道打著紙傘的結(jié)著愁怨的姑娘。

一、起源與歷史發(fā)展

二胡又名“胡琴”，始于唐朝，至今已有一千多年的歷史。二胡最早是唐代北方的一種民間樂器，稱為奚琴，主要流行于長江中下游地區(qū)。因當(dāng)時的北方和西方民族被統(tǒng)稱為胡人，故由北方傳入的樂器統(tǒng)稱為胡琴。因二胡構(gòu)造簡單，音質(zhì)獨(dú)具魅力，既能表達(dá)凄楚悲切，又能演繹壯志豪情，被人們廣為接受。

由于二胡獨(dú)特的音質(zhì)，尤其適合抒發(fā)悲戚、無奈、幽怨的情緒，因而，特別受一些文人騷客的喜愛！也正是因為如此，二胡在它的發(fā)展演繹史上有過許多流芳百世的精彩故事！早在宋朝時期，《事林廣記》中便有記載，“嵇琴本嵇康所制，故名嵇琴?！薄?補(bǔ)筆談·樂律》中也有記載：“熙寧中，宮宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方進(jìn)酒而一弦絕，衍更不易琴，只用一弦終其曲?！碧諟Y明能以無弦琴抒情達(dá)意，以無聲勝有聲，而成百世文堂哲學(xué)的美談！與陶淵明的抽象傳情不同，徐衍憑著自己高超的琴藝，僅憑一弦便流暢地演奏了整首曲目。由此讓世人甚至我們這些后人領(lǐng)略到了他琴藝的絕倫，還有嵇琴的魅力。也由此可見，二胡在傳播、發(fā)展過程中，除了名字的變更，演奏技巧也越發(fā)嫻熟、巧妙。除了古代的文藝大家，到了近代，更有一批二胡演奏家、教育家在樂器藝堂中以最優(yōu)雅的姿態(tài)將二胡之美呈現(xiàn)給愛好器樂的人們。在這些藝術(shù)大家的發(fā)揚(yáng)下，二胡更是如雨后春筍般逐漸從伴奏樂器中脫穎而出。

在發(fā)展過程中，二胡主要以伴奏樂器流行，后來又根據(jù)不同地方戲劇的不同唱腔風(fēng)格又逐漸分化，以配合其特殊的文化需求。近代以來二胡的構(gòu)造、音色變化已逐漸走向成熟。在我市特殊的莆仙文化背景下，二胡作為莆仙戲劇的重要伴奏樂器，為莆仙文化增添了許多獨(dú)具魅力的風(fēng)采。不僅如此，許多二胡演奏者都在許多音樂大劇院中多次參演過各類樂器演奏，并獲得各類榮譽(yù)。

在一千多年的歷史沉淀中，二胡不論從構(gòu)造、演繹技巧還是流行曲目都有著巨大的突破和成就。直到近代，它才以“二胡”之名為人們所熟知。在琳瑯滿目的二胡曲目寶庫中，有許多經(jīng)典曲目被廣為流傳，如《二泉映月》、《戰(zhàn)馬奔騰》、《江河水》等，已成為弓弦樂文化的一大瑰寶。

二、二胡的構(gòu)造

談及二胡，不得不談的，是它那簡單卻不失精致、典雅的構(gòu)造。和其他樂器不同，二胡的大體結(jié)構(gòu)簡單、大方。二胡主要由琴頭、琴桿、琴軸、琴弦、千斤、琴筒、琴皮、琴碼、音窗、弓桿、弓毛、弓桿螺絲等組成的。

小巧的琴筒雕上精美的鏤空花窗，構(gòu)成了二胡重要的組成部分。前端鑲貼以蟒皮，在琴弦波動中產(chǎn)生聲源。細(xì)長的琴桿挺拔直立，好似亭亭玉立的曼妙女子。桿上張以兩根金屬弦，演奏者的手指恰如那歡快的芭蕾舞演員，墊著指尖在弦上自信地“舞動”著，動人的弦律便從指間潺潺流出。琴桿上端配兩根琴軸用以調(diào)節(jié)音質(zhì)。還有一個極其重要的組成部分是琴弓。琴弓又包括弓桿和弓毛。弓毛多用馬尾，借弓桿支撐，套在琴弦上，配合演奏者揉弦、撥弦、頓弓、拋弓、顫弓等動作發(fā)出不同的音色、曲調(diào)。

二胡簡而精巧，看似簡單的構(gòu)造，然而其細(xì)節(jié)組件的搭配及要求卻是十分嚴(yán)格的。沒有一定精湛的做工技巧，絕不能造出一把能夠完美地傳情達(dá)意的二胡?。ㄈ┙?jīng)典曲目賞析

中國的民樂是線性的，講究旋律，追求含蓄，不重和聲也不張揚(yáng)，因此，二胡作為極適合表現(xiàn)這種感情的樂器深受人們的喜愛。

近代以來，涌現(xiàn)出一批二胡演奏家及教育家，如華彥鈞，劉天華，張韶，劉明源，安如礪，劉長福等將二胡的演奏技巧演繹到了新的境界。在他們的帶領(lǐng)下，二胡不再僅僅只是一種半奏樂器，而成為一種獨(dú)奏樂曲深受廣大群眾喜歡。更有許多經(jīng)典曲目如《二泉映月》、《良宵》、《聽松》、《光明行》等耳熟能詳。

在二胡的眾多曲目中，以凄楚、悲涼為主題的，不的不談的便是華彥鈞（啊炳）的《二泉映月》?！抖吃隆房胺Q是二胡曲目的曠世經(jīng)典。一聞心酸、二聞泣下、三聞足以摧心攝魂。

心似泉水冷,蕭蕭風(fēng)吹月獨(dú)明，人世間，酸甜苦辣盡，到頭總?cè)缭掠翱?。功名富貴如煙散，花落人亡似飄蓬。演奏者利用二胡五個把位的演奏，配合多種弓法的力度變化，流露出壓抑悲愴的情調(diào)，將一位游子半世滄桑、憤懣、不平、無奈、凄楚表達(dá)的淋漓盡致。旋律繞耳，分明讓人看見那山，那泉水、那一身布衫清瘦的身影對月獨(dú)吟。甚至能聽見那叮咚的泉水，時而潺潺細(xì)流，時而一石激起千層浪。更能感受到那凄冷的月光，透過清秋的樹杈，將柔和的光落在枯黃的落葉上。那幽幽的月光，有家鄉(xiāng)的溫暖，又有客居的滄桑。

二胡雖僅有二弦，卻能在演奏者指尖撥弦、滑音中演繹出情思萬種、或慘慘戚戚，或豪情萬丈。說起豪情的表達(dá)，最值得推崇的便是那首《戰(zhàn)馬奔騰》。

《戰(zhàn)馬奔騰》是二胡演奏家--陳耀星在二十世紀(jì)七十年代創(chuàng)作的一首二胡獨(dú)奏曲。樂曲描寫了守衛(wèi)在祖國邊疆草原的騎兵戰(zhàn)士為了守衛(wèi)祖國，白馬飾金羈，連翩西北馳，捐軀赴國難，視死忽如歸的精神面貌。作者以特殊的演奏技巧如“大擊馬”、“雙弦快速抖弓”等模擬戰(zhàn)馬嘶鳴、鐵騎錚錚的畫面，又以鏗鏘有力的節(jié)奏、激奮昂揚(yáng)的音調(diào)為我們塑造了戰(zhàn)馬嘶鳴、風(fēng)馳電掣、沖鋒陷陣、頑強(qiáng)格斗的藝術(shù)情景。讓聽眾恍如身臨其境，看那刀光劍影、狂風(fēng)瀟瀟、戰(zhàn)馬奔騰，戰(zhàn)士們鞭敲金蹬響，齊唱凱歌還。

《戰(zhàn)馬奔騰》不僅在國內(nèi)享有極高的聲譽(yù)，而且在國外也大受歡迎。多年來，陳耀星多次隨團(tuán)出國演出，足跡遍及世界各大洲，把《戰(zhàn)馬奔騰》帶到了悉尼歌劇院，帶進(jìn)了維也納金色大廳。

三、二胡與莆仙戲文化

不同的地域必然有其不同的文化特色！不同的文化背景下藝術(shù)的表達(dá)形式也是豐富多彩！

在福建省莆田市特有的文化背景下，形成了一種特有的戲劇文化——莆仙戲。因其是以興化方言演唱，故稱興化戲。

興化戲始于宋、興于明，至今已有一千多年歷史。因其濃厚的地方色彩和至今保留的南戲音樂元素，莆仙戲也被稱為宋元南戲的活化石。其傳統(tǒng)劇目有5000多個、8000多本。其中《春草闖堂》、《秋風(fēng)辭》、《狀元與乞丐》等劇目大受群眾喜愛。1979年2月仙游縣鯉聲劇團(tuán)憑借《春草闖堂》赴京參演國慶三十周年獻(xiàn)禮演出獲得劇本創(chuàng)作一等獎、演出一等獎。《秋風(fēng)辭》、《團(tuán)圓之后》更被評列為當(dāng)代十大悲劇，《春草闖堂》被列為當(dāng)代十大喜劇之一。這些榮譽(yù)離不開二胡等伴奏樂器的完美配合演奏。

二胡以其特有的音色效果，在莆仙戲配樂中起著無法替代的作用。名劇《團(tuán)圓之后》的整個故事發(fā)展都充滿著悲情色彩！開篇的“三喜”臨門，以歡快、喜慶的伴奏將人們帶入極喜極樂的世界！編劇以樂景來烘托后續(xù)故事的悲慘，讓這部悲劇更加的深入人心。

故事的高潮部分，柳氏為了替丈夫隱瞞身世決定以死了案。伴奏到了這里時而凄楚幽怨，時而郁郁難訴！再到結(jié)局，柳氏見丈夫已亡，也跟著殉情！二胡以其特有的哀怨凄婉的音色，完美地配合其他的伴奏樂器將劇中人物的悲慘命運(yùn)活靈活現(xiàn)地呈現(xiàn)給了觀眾。更將劇情中無形的悲化成了沉甸甸的哀，通過背景樂曲傳送到了觀眾的心中！由此成就了一部足以流芳百世的十大悲劇之一。

莆仙戲的發(fā)展與傳承離不開一眾大小伴奏樂器的默默奉獻(xiàn)。二胡便是其中一個不可替代的重要因素。通過二胡和其他半奏樂器，如鑼鼓、大吹、小吹等聯(lián)合演奏出百轉(zhuǎn)千合的背景音樂，烘托出各類情景所需的音樂氛圍，將看眾帶入戲劇的情景之中，更使得莆仙戲劇文化形式更加多元化、抒情化。也因為戲劇演員與樂器演奏者們的完美配合，莆仙戲劇文化才能在這個多元化的世界里逐漸走向國際、將傳統(tǒng)的美延續(xù)、發(fā)揚(yáng)光大。

通過二胡等伴奏樂器的配合，莆仙戲以豐富的唱腔，綜合民間歌謠俚曲、宋元詞曲等藝術(shù)特點(diǎn)，以獨(dú)特的方言唱腔將一個個劇目演繹得別具風(fēng)味、精彩紛呈！

四、二胡的演奏技巧

好的樂器如果沒有好的演奏者那也只是一堆廢品了。一個好的二胡演奏者，他必然對二胡有著很深刻的喜愛和了解。

二胡演奏最基本的八大要素有：姿勢、揉琴、指法、音準(zhǔn)、運(yùn)功、節(jié)拍、演奏自如、放松情感！好的演奏者憑著嫻熟的技巧，以及對二胡和曲目的獨(dú)特理解、感悟。好的演奏者在演奏時常常會有自己的創(chuàng)新和再處理過程，從而讓人們更好地感受到演奏者所要表達(dá)的情感內(nèi)容。

演奏者除了一般的基本功要求外，還有一個極其重要的要求便是“領(lǐng)悟”。不僅要領(lǐng)悟二胡的音色特點(diǎn)、發(fā)音特點(diǎn)，還要領(lǐng)悟不同曲目所表達(dá)的情感！演奏者需靜心、從容，以最輕松、優(yōu)雅的姿態(tài)投入演奏。將自己完全融入曲目所表達(dá)的感情，將它們化成自己心中的情感，再通過指間揉彈，化作音符傳達(dá)給聽眾。

只有真正懂二胡的演奏者才能用二胡傳達(dá)出能令聽眾動容的音樂。在演奏者的眼里，二胡不僅僅只是一把樂器，它是可以談心、敘事、抒情的摯友！

二胡在一千多年的歷史沉淀中有著自己獨(dú)有的魅力。它不再僅僅只是一種伴奏樂器躲在光鮮亮麗的戲劇背后，它更是一種獨(dú)立的、別致一格的音樂藝術(shù)！在新的多元化潮流中閃耀著自己典雅、傳統(tǒng)的魅力光輝。

在這千年文化歷史長河的滌蕩中，不論是叫奚琴還是胡琴亦或是現(xiàn)今的二胡，它一直用自己最別具一格的方式詮釋著一種特別的音律藝術(shù)！在這個流行音樂、非主流文化盛行的年代，二胡等民族樂器如傲雪紅梅般懷揣著自己的夢想和風(fēng)骨，為這個世界彌香添彩！

情系奚琴、專研二胡！讓我們更多的關(guān)注民樂。將中國傳統(tǒng)的美發(fā)揚(yáng)光大。讓世界聽一聽什么是中國夢，什么是中國的聲音！