李永佳
(瀘州職業(yè)技術(shù)學(xué)院,四川 瀘州 646000)
論聲樂教學(xué)中情感培養(yǎng)的重要性
李永佳
(瀘州職業(yè)技術(shù)學(xué)院,四川 瀘州 646000)
一直以來,情感都是音樂這一藝術(shù)的重要組成部分,因而在實際的聲樂教學(xué)過程中,作為音樂教師,應(yīng)注重對學(xué)生情感的培養(yǎng),并通過情感的推動促使學(xué)生逐漸產(chǎn)生學(xué)習(xí)的興趣,進而提高聲樂的學(xué)習(xí)效率。嚴格來講,聲樂教學(xué)亦可視之為情感的傳達過程,既然是情感的傳達過程,那么在整個聲樂教學(xué)過程中,情感必將貫穿其中,因而情感亦可謂是聲樂教學(xué)的靈魂。
音樂;聲樂教學(xué);情感培養(yǎng)
標準的聲樂教學(xué)亦可將之視為通過陶冶情操來感染大眾的過程。因而在此過程中,若能將學(xué)生的積極情感充分調(diào)動起來,將有利于引發(fā)學(xué)生的情感共鳴,進而達到深化學(xué)生對聲樂知識以及音樂相關(guān)作品的理解的目的[1]。因此,作為聲樂教師,其在實際的教學(xué)過程中,應(yīng)務(wù)必認識到情感培養(yǎng)的重要性,以至于在實際的教學(xué)過程中,有目的性地引導(dǎo)學(xué)生進行表達,從而提升教學(xué)的有效性。
(一)情感培養(yǎng)能夠增強聲樂表現(xiàn)力
所謂的聲樂表現(xiàn)力,顧名思義,即表演者在表演某一聲樂作品時所展現(xiàn)出的表現(xiàn)能力。一名優(yōu)秀的聲樂表演者,不僅要有準確表達作品意圖的能力,更要善于借助作品的表演來形成與觀眾之間的情感交流,進而讓觀察也能感受到故事主人公那真摯的情感。簡言之,即表演者在完成表演的同時亦需適當?shù)膶ψ髌愤M行再創(chuàng)作,如此方有利于情感的進一步表達。
上文中我們提到,要想成為一名優(yōu)秀的表演者,首先要準確理解作品想要表達的情感。每一部好的音樂作品中,不僅飽含創(chuàng)作的艱辛,更是融入了作者的全部情感,因而這樣的音樂作品,常常是“樂隨情起,情由心生”的外化,而若在此過程中,不能充分表現(xiàn)作者情感,自然也就難以充分表達出作品的又沒[2]。因而表演者在聲樂表演過程中,要善于正確理解音樂作品情感,并適時地將自身情感亦融入其中,如此方能進一步豐富樂曲所描述的音樂形象,繼而打動并感染觀眾,使其獲得美的體驗。如針對《吐魯番的葡萄熟了》這一作品,該曲是由瞿綜填詞,施光南作曲。若僅論此曲的力量,還不足以成為當時的經(jīng)典,而之所以該曲會風(fēng)靡一時,最主要的原因便在于關(guān)牧村對該曲的演唱可謂將歌曲所想表達的情感體現(xiàn)的淋漓盡致,縱觀關(guān)牧村對于此曲的演唱,除了在演唱風(fēng)格以及表現(xiàn)手法等方面均拿捏得十分得當外,她那獨特的嗓音亦是影響表現(xiàn)效果的關(guān)鍵,也正因如此,表演者才能可在表演的過程匯總產(chǎn)生與觀眾乃至創(chuàng)作者之間的情感共鳴,進而讓感受到最美好的音樂形態(tài),仿佛為音樂注入了新鮮的生命力一般,讓音樂富有的豐富的內(nèi)涵以及絢麗的色彩。
(二)情感培養(yǎng)可以把握不同的風(fēng)格
我國是一個多民族國家,因而不同地區(qū),無論是在語言或是其他各方面均有所差異,也因此形成了迥異的音樂風(fēng)格,這便要求表演者,針對不同音樂作品的表演除了要把握好作品的情感性外,還需結(jié)合音樂的地域性,如此方能正確表達出作品的內(nèi)涵,進而產(chǎn)生與聽眾之間的情感共鳴[3]。
(三)情感培養(yǎng)可以傳達不同風(fēng)格的審美
人作為審美的主體,而審美的過程實質(zhì)上是人具體評價某一事物的過程。基于不同的個體,其在心理素質(zhì)以及文化方面亦有所差異,因而針對同等事物的評價,不同的個體會有不一樣的感受,審美亦是如此。但也正因此,針對聲樂作品的表達才要注重從情感入手,如此方能促使人們真正懂得欣賞作品。
(一)結(jié)合技巧與情感
聲樂既是一門藝術(shù),亦是一項難以掌握的技術(shù)。因此,作為聲樂教師,其在實際的教學(xué)過程中,應(yīng)在增強學(xué)生情感體驗的同時平衡學(xué)生技巧,從而促使情感與技巧的有機結(jié)合,以提升學(xué)生的審美情趣,進而促使學(xué)生掌握聲樂的技術(shù)。然而傳統(tǒng)的聲樂教學(xué),教師往往因過于注重技巧的教授而忽略了情感的培養(yǎng),進而導(dǎo)致聲樂教學(xué)始終難以擺脫技巧的講授,而這種沒有情感的聲樂表現(xiàn)將注定缺乏表演的美感,因而在實際的聲樂教學(xué)過程中,教師應(yīng)務(wù)必注重情感與技巧的結(jié)合,且兩者缺一不可。簡言之,即教師在給學(xué)生講解表演技巧的同時亦需幫助學(xué)生獲得情感方面的體驗[4]。當然,在聲樂學(xué)習(xí)過程中亦有部分初學(xué)者,而這些初學(xué)者在最初接觸音樂之時,往往過于注重結(jié)合音符來進行演唱,自然也就忽略了情感方面的體驗。而面對如此狀況,作為聲樂教師更需耐心引導(dǎo),并加強對他們情感體驗的指導(dǎo),幫助他們認識到情感與技巧對于聲樂學(xué)習(xí)而言同樣重要,進而促使出學(xué)生主動將情感與聲樂技巧融合到一起,從而讓他們的聲樂表演更具藝術(shù)性。
要想做到對聲樂作品的完美演繹,表演者除了要對作品有深入的了解外,尚需準確把握作品創(chuàng)作者的藝術(shù)特點。然而由于每一部成功的聲樂作品都尤其相應(yīng)的歷史背景與時代特色,因而要想準確把握創(chuàng)作者的藝術(shù)特點,便需由歌曲的創(chuàng)作背景如下,如此方能準確理解作品的內(nèi)在情感,繼而有利于作品的表現(xiàn)。
例如,針對《黃河大合唱》一曲,作者冼星海在創(chuàng)作該作品時,正值日本侵略者大肆燒殺搶掠,無惡不作的灰色年代,因而作者將全民抗戰(zhàn)作為創(chuàng)作背景,才會使得該作品具有了能可穿透人心的震撼力,與此同時,該曲還歌頌了中華民族不畏強權(quán)、堅毅不屈的精神品質(zhì)與意志,從而引發(fā)了與聽者之間的情感共鳴。當然,正是由于作者將自身情感完全融入到了那個全民抗戰(zhàn)的年代,才能促進與聽著的情感溝通,因而作為表演者,亦需體會作者當時的心境,如此方能完美演繹出此一作品。
(二)進行交流和溝通
與其說聲樂教學(xué)是一個藝術(shù)教學(xué)的過程中,不如說聲樂教學(xué)是聲樂教師與學(xué)生之間進行心理以及情感等多個層面的溝通過程,因而作為聲樂教師,其在實際的教學(xué)過程中,除了要注重聲樂技巧的傳授外,尚需對學(xué)生的思想活動進行觀察,以及時糾正學(xué)生那些不正確的人生價值觀,以避免讓部分本身心理較為敏感的學(xué)生心性越趨極端。與此同時,為進一步提升聲樂教學(xué)的有效性,教師在講授某一聲樂知識時,還應(yīng)考慮到學(xué)生的接受能力,故而面對部分調(diào)皮的學(xué)生,教師要耐心疏導(dǎo),以舒緩學(xué)生的不良情緒,并認真聽取學(xué)生的意見及建議,從而讓每一位學(xué)生都感受到教師的重視。當然,學(xué)生有學(xué)生的看法,教師應(yīng)有秉持自身的教學(xué)原則,如此才能真正維護好師生之間的和諧關(guān)系,進而有利于對學(xué)生積極情感的培養(yǎng)。
(三)豐富環(huán)節(jié)和內(nèi)容
作為聲樂教師,其在實際的教學(xué)過程中,除了要注重聲樂技巧與情感的結(jié)合外,尚需對教學(xué)的內(nèi)容與環(huán)節(jié)進行進一步的豐富,以此增強學(xué)生的情感體驗,進而促進學(xué)生的情感發(fā)展。如針對初始環(huán)節(jié)的發(fā)生練習(xí),教師便可在此過程中,引導(dǎo)學(xué)生自主領(lǐng)略作品的魅力,以培養(yǎng)學(xué)生情感,之后根據(jù)學(xué)生的情感狀態(tài),通過模仿的方式來開展教學(xué),如當練習(xí)字母“a”的發(fā)音時,教師便可組織學(xué)生展開聯(lián)想并鼓勵學(xué)生表達自身感受。如此,通過將發(fā)生教學(xué)與情感的緊密結(jié)合,從而到達夯實學(xué)生聲樂基礎(chǔ)的重要作用。與此同時,在聲樂教學(xué)之后,教師便可引進肢體訓(xùn)練的方式,并根據(jù)學(xué)生的實際接受能力制定適合的教學(xué)內(nèi)容與方法,一方面能可促使學(xué)生掌握如何利用肢體語言來表達自身情感,另一方面怎能為學(xué)生之后的學(xué)習(xí)提供輔助性的幫助。眾所周知,肢體對于聲樂教學(xué)而言亦是尤為重要的一環(huán),通過觀察表演者的肢體動作,能可讓觀眾感受到表演者的多方面情感,如高舉的雙臂能讓觀眾感受到表演者的興奮與愉悅,而雙手置于身后則能讓觀眾感受到嚴肅的氛圍??梢姡龠M肢體教學(xué)與情感教育的結(jié)合,將能為學(xué)生的情感培養(yǎng)奠定一定的基礎(chǔ),進而有利于學(xué)生的發(fā)展以及教學(xué)有效性的提升。
情感流露不僅是聲樂藝術(shù)的核心,更是聲樂教學(xué)的關(guān)鍵。因而作為聲樂教師,應(yīng)對學(xué)生的情感培養(yǎng)給予足夠重視,并努力幫助學(xué)生完成情感與發(fā)生技巧的融合,以實現(xiàn)歌唱藝術(shù)形式與內(nèi)容的完美統(tǒng)一,從而讓他們的聲樂表演更具藝術(shù)性。
[1] 高瑩瑩.試析聲樂教學(xué)中情感培養(yǎng)的重要性[J].北方音樂,2017,37:184.
[2] 王珊.淺談聲樂教學(xué)中情感培養(yǎng)的重要性[J].商業(yè)文化,2016,06:135.
[3] 武婷.淺議聲樂教學(xué)中情感培養(yǎng)的重要功能[J].才智,2016,23.
[4] 沈略,徐亞楠.論聲樂教學(xué)中情感與音樂審美能力的培養(yǎng)[J].音樂創(chuàng)作,2016,10:189-191.