李響

【摘 要】本文闡述，及在了解聲樂作品階段視唱練耳的實用性，在演唱聲樂作品中與伴奏的配合階段視唱練耳的引導(dǎo)性，在聲樂作品演唱中視唱練耳的輔助性。目的是為提高學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)時的主觀能動性，增強自主學(xué)習(xí)意識和表現(xiàn)能力。

【關(guān)鍵詞】視唱練耳；聲樂作品；重要性

我們在聲樂學(xué)習(xí)中如何提高自身的學(xué)習(xí)能力和表現(xiàn)能力呢？我認(rèn)為應(yīng)注重以下幾個聲樂學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)中的視唱練耳知識運用。

一、分析聲樂作品階段

聲樂學(xué)習(xí)中一個重要部分就是歌曲作品的演唱，在演唱中體現(xiàn)自己的歌唱技巧，聲音表現(xiàn)力，藝術(shù)涵養(yǎng)及作品分析能力。了解分析聲樂作品需要大量的視唱練耳知識和深厚的視唱練耳功底。具體說明如下：

（一）掌握歌詞和旋律，了解作家想要表達(dá)的想法

我們在學(xué)習(xí)一首聲樂作品的時候，老師教我們學(xué)習(xí)這首歌的第一件事不是唱出曲譜上的旋律，而是要用飽滿的狀態(tài)先大聲朗讀出這首聲樂作品的歌詞，這是為什么呢？因為歌詞也是體現(xiàn)出歌曲內(nèi)涵的一部分，熟練的掌握歌詞有利于了解作者對于一首歌曲整體布局。歌詞的意思和韻味也是一首歌曲情感的來源。然后才是哼唱歌曲的旋律，更加深入的了解作曲人想要表達(dá)出來的東西，反復(fù)的讀歌詞唱旋律感受歌曲整體的音樂風(fēng)格，和情感。

（二）深入的了解歌曲的創(chuàng)作背景

我們學(xué)習(xí)的每一首作品都有不同的音樂風(fēng)格。從古代到現(xiàn)在流傳下來的聲樂作品可以說是數(shù)不勝數(shù)，歌曲風(fēng)格的形成，影響其因素很多。一首歌曲之所以被創(chuàng)作出來，就是作者本身對自己那么時代的感悟和情感，想要了解一首聲樂作品的內(nèi)涵， 需要了解作家那個時代的歷史背景，才能設(shè)身處地的體會到歌曲想要表達(dá)的東西，是對于國家繁榮富強的贊美還是對于人民處于水深火熱的災(zāi)難。這些都是對于那個時代的客觀情感體驗。

（三）深入分析聲樂作品的結(jié)構(gòu)特征

每一首聲樂作品都是有它的結(jié)構(gòu)特征的，如：曲式、主題、力度、節(jié)奏、速度等，這與作者的創(chuàng)作意圖有很深的聯(lián)系。作者想要表達(dá)什么樣的意境，什么樣的意圖，和什么樣的情感，都在歌曲的結(jié)構(gòu)中表現(xiàn)出來。要唱好歌曲就需要把歌曲的結(jié)構(gòu)分析出來，然后用情感和聲樂技巧把歌曲唱出來。

以《拾彩貝》這首歌為例子：歌曲通過作者對童年的回憶來表達(dá)自己對家鄉(xiāng)的思念，抒發(fā)自己心中惆悵的心情。A段用3連音的節(jié)奏形式，力度輕，緩慢跨度在3到5度之間。表現(xiàn)出童年的歡樂時光，像大海一樣。到了B段，沒有歌詞，用啊表達(dá)自己的情感，旋律發(fā)生了變化，從3度到8度，表現(xiàn)了大海的寬闊。采用這樣一個結(jié)構(gòu)，很容易就讓演唱的人帶入自己的情感。

視唱練耳是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)，是一種音樂素質(zhì)的體現(xiàn)，要學(xué)好一首聲樂作品，一定在視唱練耳能力已經(jīng)不錯的時候在來學(xué)習(xí)，這樣會事倍功半，會感覺到非常輕松因為你的視唱練耳好了之后，那么對于一首作品的大部分都沒問題了。音準(zhǔn)、節(jié)奏、以及對面歌曲情感的處理會快速的掌握學(xué)習(xí)好這首作品。像有些歌曲中有變化音的時候，它不會像你覺的這么難，這個時候你以前練過的視唱中肯定有出現(xiàn)過，你在唱的時候也會很輕松，因為在練習(xí)視唱的時候你已經(jīng)對這種特殊情況或者說一種特殊的音樂感覺。

舉兩首出現(xiàn)變化音的歌曲：一首是《莫斯科郊外的晚上》里面就有特殊的變化音，遇到這種也不會覺得很困難，因為練習(xí)視唱的時候已經(jīng)對這種和聲小調(diào)的感覺深入腦海中，唱這首歌時很自然的就唱出來了。流行歌曲中也會出現(xiàn)這種情況比如《愛我還是他》這種典型的和聲大調(diào)的作品，唱的時候那種色彩一定也很熟悉。這就是學(xué)習(xí)視唱練耳對于學(xué)習(xí)一首聲樂作品的作用，會很快速的解決，如果沒學(xué)視唱練耳，唱著就會特別的吃力，音準(zhǔn)就會困擾很久。還要唱出作品要的感情就更加困難了。所以視唱是學(xué)習(xí)歌唱的基礎(chǔ)，就像修房子的地基一樣，只有地基越穩(wěn)，才會修的更高，所以一定要打好基礎(chǔ)。

二、與鋼琴伴奏的配合階段

歌唱表演時常常需要與伴奏配合完成，如果配合不默契，往往會影響演唱效果。而與伴奏磨合階段，視唱練耳知識的運用尤為突出，它能引導(dǎo)你高效便捷的與伴奏融合完成聲樂作品。

（一）聽前奏、間奏、找準(zhǔn)起音位置

我們在演唱聲樂作品的時候，通常都是用鋼琴進(jìn)行伴奏，這是一種很常見的藝術(shù)表現(xiàn)形式。也可以說鋼琴伴奏是整個歌唱藝術(shù)中不能缺少的組成部分。聲樂演唱和鋼琴伴奏在藝術(shù)的細(xì)節(jié)、音樂風(fēng)格的處理，還有他們的表演境界都是完全統(tǒng)一的，在兩者的統(tǒng)一，和諧的配合下，才能在表演的時候取得成功。想要演唱和伴奏完美的配合，對于演唱者和鋼琴伴奏有很高的要求。鋼琴伴奏者要有豐富基礎(chǔ)的演奏技巧，要想深入的了解作品想要表達(dá)的內(nèi)涵，而聲樂演唱者也需要具有基本的歌唱技巧的表達(dá)能力，能夠掌握住整首聲樂作品的精髓，表達(dá)的情感。

所以，一首完整的聲樂表演，需要兩個人的相互配合，才能達(dá)到一種天人合一的意境。在聽伴奏時要集中精神，仔細(xì)聽前奏、間奏、起音的準(zhǔn)確位置，心里計算好節(jié)拍才能和鋼琴伴奏達(dá)到完美的配合，從而使演唱達(dá)到一個很好效果。

（二）把握音樂風(fēng)格，合上伴奏音樂

我們在演唱一首聲樂作品的時候，通常都會十分注意和鋼琴伴奏的配合，總覺的和鋼琴伴奏沒配合好，這首曲子就會唱的很糟糕。我們歌唱的人也需要對于鋼琴伴奏有更加深入的了解，鋼琴伴奏中有前奏，間奏，以及尾聲，他們可以有不同的組織方式，也就是伴奏的肢體形式。但是每首歌曲有自己的發(fā)展走向，這個時候伴奏就需要根據(jù)歌曲的走向來組織肢體的運用。

在與伴奏配合的時候，視唱練耳就顯得十分重要了，因為歌曲的伴奏是以歌曲主題為根本的。需要靠音樂感來與伴奏配合。鋼琴伴奏的前奏都是想要表現(xiàn)歌曲的主題，使得歌唱旋律更加的優(yōu)美流暢，間奏通常是起到一個承上啟下的作用，連接了主歌和副歌，通常會十分緩和。然后尾聲呢開始是歌曲情緒的作用。在下行的時候會十分平和，讓整個歌曲有一種結(jié)束的感覺，需要用我們的視唱練耳了，音樂感十分重要。所以不能忽視對于視唱練耳的學(xué)習(xí)。

視唱練耳和聲樂都是音樂學(xué)習(xí)中兩門主要學(xué)科，它們相輔相成，互為補充。聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)重視視唱練耳的訓(xùn)練與學(xué)習(xí)，同時把科學(xué)的發(fā)聲方法合理的運用到視唱練耳的學(xué)習(xí)中。

參考文獻(xiàn)：

[1]鄭順女.淺論視唱練耳在聲樂教學(xué)中的作用 [J].藝術(shù)教育.2008.