盛婷

摘要：聲樂藝術(shù)是一門感性的藝術(shù)學(xué)科，演唱者需要將自己對(duì)聲樂的理解賦予其中，將單一的樂譜演唱出有靈魂的音樂。音樂能夠?qū)θ藗兊那榫w進(jìn)行描述，演唱者的情緒及理解力的差異性也將導(dǎo)致其對(duì)音樂的理解的差異，因此，在進(jìn)行聲樂演唱學(xué)習(xí)中需要對(duì)情緒加以研究，進(jìn)而增加歌曲的感染力。

關(guān)鍵詞：聲樂演唱；情緒；應(yīng)用

一、情緒與聲樂的關(guān)系

1.情緒

情緒指日常生活中人們通過感知、行為等多種因素影響造成的生理、心里的表現(xiàn)與反應(yīng)。一般情況下，人們有喜怒哀樂等情緒反應(yīng)，同時(shí)，人們也可以通過后天的不斷學(xué)習(xí)來獲得復(fù)雜情緒。人們對(duì)于不同情緒的反應(yīng)也不盡相同，情緒對(duì)于人們的學(xué)習(xí)效率等也有著一定的影響。創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作中，情緒對(duì)于作品的氛圍影響較大。

2.聲樂

聲音是聲樂的一個(gè)重要載體，創(chuàng)作者和演唱者可以對(duì)內(nèi)心的情緒進(jìn)行表達(dá)。因此，創(chuàng)作者或演唱者在表演過程中對(duì)情緒進(jìn)行良好的運(yùn)用至關(guān)重要。表演者在表演過程中要想使聽眾能夠完全的感知到表演者的情緒，需要做到聲情并茂。

3.二者的關(guān)系

情緒和聲樂二者聯(lián)系緊密，相輔相成。創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作中需要將情緒融入到作品中，表演者在表演中要能夠?qū)?chuàng)作者的情緒進(jìn)行把握，并進(jìn)行良好的演繹，因此，只有將情緒和聲樂進(jìn)行有效的融合，才能獲得更好的、能夠打動(dòng)人心的聲樂藝術(shù)。

二、歌唱情緒的發(fā)生

1.通過體驗(yàn)感受生活表達(dá)情緒

當(dāng)表演者在表演的時(shí)候，需要在創(chuàng)作者的基礎(chǔ)上融入自己的情感來做出完整的表達(dá)，要做到這一點(diǎn)必須要了解創(chuàng)作者及其作品并能深刻感受和理解其情緒。那什么又是優(yōu)秀的歌唱者呢？歌曲的內(nèi)容是根本，然后放入自己的情感和情緒發(fā)揮到恰到好處來感染聽眾。當(dāng)然如何把情感和情緒發(fā)揮到使人深刻、感人呢？那你必須要有非常豐富的體驗(yàn)和感受。而在創(chuàng)作者和演唱者中，無論是誰來傳達(dá)善惡美丑這些看法的時(shí)候，通過聲樂都是最好的方式，或高昂、磅礴，或溫潤(rùn)、纏綿，通過這種方式來紀(jì)念我們的英雄。這種方式的產(chǎn)生對(duì)于個(gè)體來說是一種客觀追求也是一種客觀反映，當(dāng)各種客觀事物與音樂生活相碰撞的同時(shí)產(chǎn)生了一種方式并為了解決這個(gè)摩擦用音樂來滿足的一種心理。

2.根據(jù)客觀事物表達(dá)情緒

有一種理解為情緒的發(fā)生是有原因的，從根本上來理解就會(huì)有兩種說法來解釋情緒有一種說法，一愉快和不愉快。我們表達(dá)情緒內(nèi)容的時(shí)候包括需要和客觀事物這兩者之間的關(guān)系，但是，現(xiàn)實(shí)生活中這兩者都是種類繁多的，因此最后的結(jié)果經(jīng)過交叉就會(huì)產(chǎn)生有差別的、多種多樣的、無限循環(huán)的情緒。情緒的產(chǎn)生不是沒有來由的，原因和條件這兩個(gè)因素都要有特定的才可以，我國(guó)學(xué)者孟昭蘭在研究情緒問題的時(shí)候，就根據(jù)自己的研究提出了情緒的產(chǎn)生過程及起因。

三、情緒在聲音技巧上的作用

1.對(duì)氣息的控制起到積極作用

當(dāng)我們?cè)谘莩倪^程中，情緒就能對(duì)呼吸以及氣息的調(diào)控起到一定的積極作用。演唱時(shí)候，氣息是非常重要的，人的身體的各個(gè)部位都與之有著重要的關(guān)系，但這些都是外表的體現(xiàn)，最終的是心理調(diào)控。一句一換氣是演唱時(shí)最常見的方式，也是基本的演唱規(guī)律。但是要想獲得不一樣的感受就要放入自己的情緒來沖破常規(guī)的演唱方式，從而獲得更好的效果。

2.在語調(diào)的控制上起到積極作用

演唱中，高低起伏的語勢(shì)和語調(diào)也是重中之重也起，比如有輕重強(qiáng)弱之分，以及高低抑揚(yáng)、快慢急緩等。當(dāng)演唱者首次拿到創(chuàng)作者的新創(chuàng)作品時(shí)，演唱者必須有了創(chuàng)作者想要表達(dá)的大致情感，并加入自己的理解以及情感來得到獨(dú)特的韻律。

四、情緒在外部表現(xiàn)上的作用

一個(gè)人的情緒不僅會(huì)是內(nèi)心的活動(dòng)也會(huì)在形體動(dòng)作和面部表情上體現(xiàn)出來。歌唱者的聲樂和觀眾對(duì)聲樂的欣賞在舞臺(tái)活動(dòng)之中，作為連接體，不但要讓觀眾因自己的表演而感到享受，而且要突破性的再現(xiàn)創(chuàng)作者作品的內(nèi)涵。

當(dāng)演唱者在表演時(shí)，他的外部表現(xiàn)及其真情流露其實(shí)是歌唱主體的心理活動(dòng)，大多數(shù)人的思想及其情緒都會(huì)由內(nèi)而外的表現(xiàn)在形體上人，無論是面部表情還是形體動(dòng)作都是由我們的大腦掌控支配軀體而產(chǎn)生的，而這些又與我們內(nèi)心的情緒體驗(yàn)分不開來的，從性質(zhì)上和從適應(yīng)的含義這兩方面來說，無論哪一個(gè)，情緒在內(nèi)心的活動(dòng)與外在的活動(dòng)是統(tǒng)一的。就像藝術(shù)是相同的，同樣在在文化藝術(shù)中，老舍就在文學(xué)創(chuàng)作中曾說過：“我是一個(gè)人，獨(dú)自分扮很多人物，手舞足蹈，忽男忽女。

五、聲樂演唱中情緒的應(yīng)用

1.了解聲樂作品的有關(guān)內(nèi)容

表演者進(jìn)行表演之前，需要對(duì)所要表達(dá)的作品進(jìn)行深入的了解，包括作品的創(chuàng)作背景及所要表達(dá)的情緒等，只有在深入了解作品的基礎(chǔ)上，才能夠?qū)ψ髌愤M(jìn)行良好的演繹。同時(shí)，對(duì)于作品的情緒變化需要良好的把握，作品的節(jié)奏、速度、風(fēng)格等均對(duì)情緒的變化產(chǎn)生重要的影響。

2.提高聲樂演唱中情感的應(yīng)用與表達(dá)技巧

表演者如果想要更圓滿的表達(dá)作品的情緒，使聽眾感同身受，就需要擁有類似的生活經(jīng)驗(yàn)作為依托，因此，表演者需要不斷從生活中吸取經(jīng)驗(yàn)。同時(shí)，部分演唱者會(huì)對(duì)自己能否演繹好作品沒有信心，最終導(dǎo)致演繹有瑕疵，這就要求表演者擁有良好的表演激情，進(jìn)而使得觀眾快速的對(duì)作品進(jìn)行熟悉。藝術(shù)源于生活，但高于生活，表演者需要將作品要表達(dá)的情緒及背景與自己的經(jīng)驗(yàn)、技巧相結(jié)合，完美的演繹作品。

3.提升演唱者的音樂素養(yǎng)

演唱者演繹一首好歌的前提是提升自己的音樂素養(yǎng)。演唱者首先要具備音準(zhǔn)的辨別力以及音樂的節(jié)奏，所以說，聲樂演唱者對(duì)聲樂文化的了解和自身的修養(yǎng)水平是分不開的。聲樂演唱者可以聽出所有音樂的曲調(diào)，這樣在演唱的時(shí)候就可以感覺到自己是否跑調(diào)了。還有對(duì)于曲式以及和聲等相關(guān)方面的基礎(chǔ)性知識(shí)也要有充分的認(rèn)識(shí)。只有提升對(duì)音樂作品的分析力，提高自身的音樂素養(yǎng)和音樂知識(shí)，歌曲需要傳遞的感情才能真正表現(xiàn)出。

總之，演唱者想要抓住創(chuàng)作者的情緒及作品所要表達(dá)的情感，首先要對(duì)作品的情緒有精準(zhǔn)的把握，并找到自己相應(yīng)的情緒體驗(yàn)進(jìn)行融合，將作品的情和意進(jìn)行良好的演繹。在聲樂的教學(xué)和學(xué)習(xí)中，通常對(duì)于技巧訓(xùn)練投入了過多的精力和時(shí)間，重聲音薄情感傾向嚴(yán)重。因此，導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)過程中聲情嚴(yán)重脫節(jié)，需要對(duì)其引起重視。