趙偉

【摘 要】張派藝術(shù)始終不斷地進(jìn)行著革新創(chuàng)造。張派唱腔華麗柔婉、剛健清新，具有時代特點。通過論述張派唱腔藝術(shù)的形成、張派唱腔特點及何派京胡演奏技術(shù)，對張派唱腔與何派京胡進(jìn)行介紹。

【關(guān)鍵詞】張派藝術(shù)；何派藝術(shù)；特點；風(fēng)格

中圖分類號：J821 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）08-0022-01

一、張派唱腔藝術(shù)的發(fā)展及形成

（一）張派藝術(shù)的發(fā)展歷程。張君秋是我國京劇界一位杰出的表演藝術(shù)家，在其幾十年的藝術(shù)生涯中，兼收了梅、尚、程、荀等前輩藝術(shù)家們的優(yōu)秀傳統(tǒng)，結(jié)合他本人的天賦條件與才智，在長期舞臺實踐中進(jìn)行著不斷探索和研究，創(chuàng)造出具有獨特風(fēng)格的唱腔藝術(shù)——張派唱腔。

（二）張派唱腔藝術(shù)的形成。張先生在藝術(shù)發(fā)展上的黃金期，是在建國以后。黨的文藝方針成為他藝術(shù)創(chuàng)作的燈塔，毛主席的“百花齊放、百家爭鳴”方針及“推陳出新、古為今用”的教導(dǎo)，成為他的創(chuàng)作源泉。出身貧寒的張先生思想解放、精力充沛，將全部身心和熱情都投入到創(chuàng)作、實踐及演出中。

（三）張派唱腔藝術(shù)及特點。張先生在唱腔中力求緊密結(jié)合人物性格及思想感情，同時，又力求唱腔富有時代特色。其表演目的是為了用藝術(shù)魄力和激情來感染觀眾，而觀眾的欣賞水平又是隨著時代的前進(jìn)有所變化和提高的。

二、張派藝術(shù)與何（順信）派藝術(shù)之交融

毋庸置疑，每位卓有成就的京劇表演藝術(shù)家，均離不開一位默契配合的琴師。著名京胡演奏大師、京胡教育家何順信先生就是這樣一位杰出的代表，他是張先生五十多年的親密合作者。

何先生是京劇史上一位杰出而又德高望重的京胡演奏大師，他學(xué)識淵博，勤奮敬業(yè)；他功成名就而虛懷若谷；他技藝高超而精益求精，不斷創(chuàng)新和發(fā)展，創(chuàng)立了個性鮮明、獨具匠心的何氏京胡演奏藝術(shù)。在演奏中，無論是姿勢手法，還是演奏技巧，都有其獨特的演奏套路和風(fēng)格。

（一）何派京胡演奏技術(shù)的體現(xiàn)。何先生是一位思想開放、求真務(wù)實、講規(guī)范、講科學(xué)的演奏家。他天賦條件優(yōu)越，生就一雙大而靈活的手，具有超群的記憶力和豐富的情感表現(xiàn)力。他操琴姿勢端莊大方，肩、肘、臂、腕、指的配合及運(yùn)用，既協(xié)調(diào)又得法。右手持弓部位角度準(zhǔn)確，快、慢、長、短、強(qiáng)、弱、連、斷，可謂剛?cè)岵?jì)、抑揚(yáng)分明、靈活多變。左手按弦位置精確，無論是按、揉、抹、滑、打、拈、顫、落音換把，還是小指運(yùn)用等，各種指法技巧熟練自如，也因此極大地豐富了京胡演奏的技巧，加強(qiáng)和美化了唱腔及旋律。

（二）何派京胡演奏藝術(shù)風(fēng)格。前輩們常愛用“托、保、裹、墊、襯”來衡量琴師與演唱者的合作是否達(dá)到了嚴(yán)絲合縫、珠聯(lián)璧合的效果。而用這五個字來對照何先生的京胡演奏藝術(shù)及風(fēng)格，加之與演唱者的合作，可以形象地比喻為“交相輝映，相得益彰”，在與張君秋先生的長期合作中，亦可稱之為“相輔相成”。

1.托（腔）：意指跟隨唱腔的旋律。如演唱者今天嗓子好（戲稱“嗓子在家”）或情緒激動，有可能將平時托三板（俗稱“拉板”）的腔拖至五板，也有可能將低腔走高腔演唱。這在張先生的演出中經(jīng)常出現(xiàn)。何先生憑借多年的舞臺經(jīng)驗和對張先生運(yùn)腔的了如指掌，不但靈活多變，還能“不撒湯漏水”，做到完整無缺。

2.保（腔）：意指演唱者在運(yùn)腔時，由于氣力不佳、運(yùn)氣不暢、換氣不當(dāng)而出現(xiàn)唱腔旋律的“斷路”時，琴師要用演奏的旋律及時彌補(bǔ)唱腔旋律的“空缺”，以保證唱腔的完整性，這也考驗琴師的經(jīng)驗及“火候”，當(dāng)然對唱腔的熟悉和掌握是最主要的。

3.裹（腔）：意指演奏者用快一倍或快兩倍的演奏手段來“包裹”唱腔的旋律，使其唱腔“飽滿”而不“空調(diào)”，這種演奏手段常用在唱腔中的每一句唱詞的后分句?？墒呛蜗壬O(shè)計和運(yùn)用的“裹腔”演奏手段與眾不同，有他獨一無二的效果，前輩們稱之為“套路”（亦稱“加花”）。他用完整的套路“包裹”完整的上下句唱腔，多采用由慢漸快、由弱漸強(qiáng)的演奏效果，這就是何先生京胡演奏藝術(shù)的魅力所在。

4.墊（腔）：亦為“墊頭”。從嚴(yán)格意義上講，不為一小節(jié)的“過門”均為墊頭，主要用于一句唱詞中的分句間。

5.襯（腔）：意指隨腔要圓滑流暢，勝似行云流水，這也是前輩們常說的“圓、順”。

（三）何派京胡過門設(shè)計與創(chuàng)新。何先生幾十年來創(chuàng)作了大量唱腔和音樂，同時也將京劇的“過門”加之改良和創(chuàng)新，突破了傳統(tǒng)的程式化、雷同化，他的創(chuàng)新理念就是音樂服務(wù)于劇情，襯托于人物，使兩者成為一體。他銳意創(chuàng)新，廣泛吸收兄弟劇種和曲藝中的音樂旋律及特色來充實自己，力求音樂形象，使旋律更加豐富，音色更加華麗完美。何先生設(shè)計創(chuàng)新的過門膾炙人口，耳熟能詳，這已成為他演奏中的重要標(biāo)志及何派京胡演奏藝術(shù)的一道靚麗的風(fēng)景線。

何派京胡演奏藝術(shù)是張派表演體系中不可分割的重要組成部分。兩位藝術(shù)家的至誠合作，辛勤耕耘五十余載，為我國京劇事業(yè)創(chuàng)造了非常寶貴的藝術(shù)財富，他們的勤奮精神和高尚品味，值得我們晚輩學(xué)習(xí)。