楊少杰

摘 要：馬思聰作為我國第一代小提琴家，其作曲水平也是不可小覷的，尤其是他的一系列器樂作品，更是走在了我國早期器樂曲的開拓階段，他是當之無愧的“拓荒者”。本文從其小提琴曲《塞外舞曲》出發(fā)，探討其早期作品的一些特點及創(chuàng)作技法。

關(guān)鍵詞：馬思聰；塞外舞曲；民族化；技法

一、作者簡介及《塞外舞曲》的創(chuàng)作背景

馬思聰，1912年5月出生于香港九龍。二十世紀二三十年代二度赴法留學(xué)學(xué)習(xí)小提琴、視唱練耳、作曲等課程。學(xué)成歸國后，他于1933年至1948年先后擔任南京中央大學(xué)教育學(xué)院音樂系講師、廣東中山大學(xué)的教授、中華交響樂團的首任指揮、貴州省藝術(shù)館館長、臺灣省交響樂團指揮、香港中華音樂院院長等職。新中國成立后，馬思聰當選為中國“音協(xié)”的副主席、全國文聯(lián)常務(wù)委員。1949年的秋天，他被任命為中央音樂學(xué)院的首任院長，直至“文革”爆發(fā)。1966年8月，馬思聰先流落到華中，同年11月22日，馬思聰在女兒瑞雪的陪同下離京，后從香港舉家被迫移居到美國。1987年5月，病逝于美國費城。

《塞外舞曲》是馬思聰《內(nèi)蒙組曲》﹙又稱《綏遠組曲》﹚中的第三首，由《史詩》、《思鄉(xiāng)曲》、《塞外舞曲》組成的作于1937年的《內(nèi)蒙組曲》不僅可以說是馬思聰?shù)某擅鳎彩瞧鋭?chuàng)作走向成熟的標志，更是對我國小提琴作品的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的影響。1937年，是中國全面抗日戰(zhàn)爭開始的一年。在戰(zhàn)火紛紛的社會歷史背景下，馬思聰及其家人和全國人民一樣過著顛沛流離的生活。戰(zhàn)爭的殘忍使人民的愛國熱情和民族意識空前高漲，流離失所的人們也不免有一種思鄉(xiāng)的情緒，而此曲就是在這個大背景下創(chuàng)作出的。

二、曲式分析

《塞外舞曲》是一首具有舞蹈性體裁的作品，曲式結(jié)構(gòu)是單式雙四部再現(xiàn)曲式。作為其早期的探索階段，這首作品的音樂陳述結(jié)構(gòu)也是比較完整的。其中，引子（鋼琴伴奏 1-8 小節(jié)）、A（9-43 小節(jié)）、B 過渡（44-69 小節(jié)）、C（70-104 小節(jié)）、A（105-141 小節(jié)）、B 過渡（142-165 小節(jié)）、C和 A（166-199小節(jié)），由此構(gòu)成一個四部曲式。

值得注意的是，此曲開始于e小調(diào)，卻結(jié)束于a小調(diào)。作者有意為之是為了和組曲中的第一首《史詩》遙相呼應(yīng)，使組曲看似各個獨立，卻在對比中又有了統(tǒng)一。除此之外，馬思聰并沒有拘泥于西方傳統(tǒng)的曲式結(jié)構(gòu)，而是在此基礎(chǔ)之上，進行了創(chuàng)新。其靈活變通的處理，使形式與內(nèi)容達到了統(tǒng)一。

三、創(chuàng)作技法及特點

（一）變奏原則發(fā)展主題材料

馬思聰經(jīng)常談及變奏原則對發(fā)展樂思的重要性。他說：“勛伯格認為應(yīng)把變奏手法應(yīng)用到音樂作品內(nèi)部的各個部分，而我自己在分析貝多芬晚期的弦樂四重奏時，也發(fā)現(xiàn)他已很少用早期愛用的那種以動機為核心的發(fā)展方法，而是改用變奏的方法。因此，他這個時期的作品，聽起來象是只以一個曲調(diào)一氣呵成的。這種創(chuàng)作技巧很值得我們發(fā)展民族音樂創(chuàng)作時借鑒?！痹诖饲?，作者通過加花，音區(qū)、鋼琴伴奏織體及力度的變化對主題進行發(fā)展。由于兩次變化出的旋律的音區(qū)及其節(jié)奏的不同，所渲染的氣氛也是不同的，一個熱情高昂，一個悲涼憂傷。兩種情緒的對比不僅增加了其對比性，而且也深化了樂曲的內(nèi)涵。

（二）和弦外音的使用

如在此曲第8至18小節(jié)的鋼琴伴奏中，在三和弦的基礎(chǔ)上加入了和弦外音，雖然外表上看起來像西洋大小調(diào)的七、九和弦，但是相比和聲功能性上它更傾向于色彩性，豐富了和聲語言。

（三）主題旋律的民族化

馬思聰曾說過：“我總是選那些有著突出特性的民歌作為我寫作的動機，我有時采用一個、二個、或三個旋律或只有一、二小節(jié)的動機。這些民歌或動機，在我決定采用它們之時，就已成為我的一部分?！薄度馕枨返闹黝}旋律源自于綏遠民歌《叫大娘》。他一生從未到過綏遠，但他從地方民歌中讓想象插上了翅膀，仿佛置身于那遼闊壯麗的塞外，領(lǐng)略到了那一方風(fēng)土人情。在此曲中，作者把民歌素材有了較大的改動，從敘事變成了舞曲風(fēng)格。

四、結(jié)語

無論是從作品的數(shù)量還是質(zhì)量上看，馬思聰都可謂是“中國小提琴第一人”，而且他也是中國近代歷史上第一位舉辦個人小提琴獨奏音樂會的演奏家。他在西方現(xiàn)代作曲技法的基礎(chǔ)上，努力吸取民族因素來創(chuàng)作及演奏他的作品。在中國器樂作品創(chuàng)作的探索階段，他以自身的努力填補了當時中國小提琴創(chuàng)作的空白，并通過自己的演奏實踐，不斷擴大中國小提琴音樂在整個社會音樂生活中的影響，為中國小提琴音樂走向世界邁出了極其重要的一步。

參考文獻：

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[3]李淑琴.馬思聰創(chuàng)作道路的確立及相關(guān)背景[J].《中央音樂學(xué)院學(xué)報》（季刊）.2000年第2期.