李俊娟

摘 要：筆墨是國畫的重要表現(xiàn)形式，通過筆墨創(chuàng)作，成就了一幅幅精美的國畫作品，其中蘊含了無數(shù)藝術(shù)大師的心血，筆墨將國畫藝術(shù)推到了更高的境界。國畫和筆墨是互相融合、不可分割的，筆墨是國畫作品的靈魂，缺少了國畫作品的筆墨則失去了靈韻。本文就國畫創(chuàng)作中筆墨文化的運用進行了簡析，讓我們來共同領(lǐng)略國畫和筆墨文化的意蘊。

關(guān)鍵詞：國畫；筆墨文化；運用；簡析

在我國的燦爛文化中，筆墨文化不容忽視，一點一橫用其簡單的線條成就了中國獨特的畫作，使得大師的精神能夠以實質(zhì)物品的形式保存下來，我們也可以通過這些作品了解過去的風(fēng)土人情。中國畫和筆墨文化是相通的，你中有我，我中有你，它們具有共同的精神意蘊，是我國人民精神意志的凝聚。中華民族自古以來就是自強不息、愛好和平的民族，傳遞了相同的民族精神。它們都是借助樸素的手法來表達高深的情感，樸素中自有真味。

1 中國筆墨文化的內(nèi)涵

中國筆墨文化是中國文化中的精髓，它是我們書法文化和國畫文化的重要表現(xiàn)形式之一，是我國的藝術(shù)瑰寶。筆墨文化不僅是指筆墨兩種材料，筆墨文化是我國民族文化的重要內(nèi)容，凝聚著我國的民族精神。通過筆墨文化我們可以了解先人的思想和境界，筆墨文化已經(jīng)成為我國的重要遺產(chǎn)。筆墨文化的核心就是筆墨文化的意蘊，體現(xiàn)在筆墨的用料上就表現(xiàn)為材料簡單。筆墨中采用的材料大都簡單、單一，但是中國藝術(shù)大家們卻正是用這些簡單的顏色和材料創(chuàng)作出了精彩的作品，簡單卻富含韻味。筆墨文化正是我國人民人生觀的重要體現(xiàn)，人生的底色如同筆墨文化一樣簡單而耐人尋味，只有素白才是人生的底色。筆墨中的線條也大都簡單，但是一點、一線、一面都別有深意，點的密集程度，線的粗細、長短都可以用來表示不同的藝術(shù)作品。

中國筆墨文化除了材料比較簡單和耐人尋味外，最重要的一點就是筆墨文化是作為一種文化載體存在的，筆墨文化中有無窮的意蘊。清代大師王國維說過一句話：“以我觀物，則物皆著我之色彩。”后人大都用這句話來形容詩歌的創(chuàng)作，筆者認為這句話用來形容筆墨文化也很恰當(dāng)。筆墨大師進行繪畫都是依據(jù)本心的，所以在鑒賞筆墨作品時，實際是和大師們進行精神和情感的交流，通過這些作品我們可以領(lǐng)略先賢的精神和品質(zhì)。

筆墨技藝中最重要的一點就是留白，上留天下留地，使得美術(shù)作品從布局上來看是大氣沉穩(wěn)的。同時，空白給觀賞者留下了無限的想象空間，這正是中國人自己獨特的審美觀，并且也體現(xiàn)了中國人的處事方式，在干事情時，都要留有余地。所以，空白是筆墨文化的精髓，無空白不成筆墨，筆墨文化中蘊含了中華民族的民族精神和底蘊，所以才能歷經(jīng)千年而不衰。

2 國畫的特點以及筆墨文化在國畫中的應(yīng)用

國畫經(jīng)歷了漫長的發(fā)展過程，對于近現(xiàn)代的畫作具有深遠的影響。國畫的主要表現(xiàn)形式就是筆墨，通過簡單的線條和色彩來呈現(xiàn)多種多樣的場景和思想意境。國畫在創(chuàng)作時主要是依據(jù)作者最原始的本心，所以中國畫的美是一種自然美，沒有刻意的雕琢。人們在鑒賞國畫時往往會有不同的見解和體會，這是因為國畫在表現(xiàn)時是通過線條的粗細以及濃墨重彩來表示的，其中還蘊含了作者的情感，所以每個人在觀賞時也會有不同的體會。同時，筆墨中的留白又給人以無限遐想的空間。筆墨在國畫中的應(yīng)用可以從畫作的點、線、空、理、意、境六個方面進行分析。

2.1 點

點、線、面，“點”是一切表現(xiàn)方法的開始。創(chuàng)作國畫往往需要借助點的大小以及濃淡來表示不同的情境，點在國畫和筆墨文化中占有重要的位置，每一個點都能表現(xiàn)作者本身獨特的思想和技藝水平。點本身也最能表現(xiàn)作者的藝術(shù)功底和精神境界。王羲之的兒子王獻之初練字時，害怕被父親教訓(xùn)，先交由母親檢查，母親檢查后，在他的書法“大”中加了一點，王羲之看了后感嘆說：“唯有一點像羲之?！比魏我粋€點都能表現(xiàn)出作者獨特的情懷和創(chuàng)作方式，這也是國畫和筆墨的魅力所在，可以透過現(xiàn)象看到本質(zhì)。這也就是我們常說的“字如其人”，其實畫作也同樣如此。

2.2 線

“線”同樣也是國畫中最基本的元素，在國畫繪制中起到了重要的作用。在國畫中，線有多種不同的形式，線條也有多種組成形式和變化方式，正是這些簡單的線條構(gòu)成了國畫最基本的框架。線條的粗細可以代表畫作的種類，粗獷的畫風(fēng)中往往采用較粗的線條完成，所以線條的深淺、粗細都能使畫作風(fēng)格發(fā)生很大的變化。國畫中的線條既簡單又復(fù)雜，正是這些線條使得國畫更加完善和精彩。

2.3 空

“空”也就是我們說的留白，留白在國畫中起到了重要的作用，是畫龍點睛之筆，甚至有人說：“無留白不成國畫?！眹嬙谶M行創(chuàng)作時都要留有一定的空白，當(dāng)然這個空白也不是隨便留的，它同樣要經(jīng)過創(chuàng)作者的思索和設(shè)計。留白符合我國人民獨特的審美觀念“此時無聲勝有聲”，留白使國畫更加大氣，布局更加凝練，同時給觀賞者留下了無限的遐想空間。觀賞者在進行觀賞時能充分發(fā)揮自己的想象力，獲得不同的感受。

2.4 理

中國文化在很多方面具有共通性，如國畫和筆墨精神，再如國畫和散文作品，都講究形散而神不散。觀賞者在剛剛鑒賞國畫時可能會毫無章法，只有經(jīng)過細細品味之后才能品出其中的味道。國畫“表里不一”，看似簡單的線條和走勢，卻蘊含深意，每個人的畫作中表達的意蘊和情感往往具有相同的地方，這就是國畫中的“理”。

2.5 意境

國畫和筆墨同樣很注重境界，中國藝術(shù)大師通過簡單的線條繪制不同的作品，正是因為每幅作品的意境不同，有的雄渾壯闊、有的靜謐婉約，正是意境的存在才把國畫推到了更高的境界。外國的油畫在色彩搭配和繪畫技巧上都不輸中國畫，但是在意境方面沒有一種畫法可以和中國畫相提并論，中國畫正是有了意境才能如此靈活和耐人尋味。

3 中國畫中的筆墨文化意蘊和用墨特點

3.1 中國畫中的筆墨語境

中國畫在其漫長的發(fā)展過程中形成了特定的民族特色，中國畫的發(fā)展歷史就是中華民族發(fā)展歷史的一個縮影。中國畫在表現(xiàn)形式上主要運用筆墨，使得淡雅成為國畫的特點。同時，中國畫帶給人們的不僅僅是畫作的欣賞，同時還有精神境界的傳承。簡單的線條和單一的色彩卻能給人帶來巨大的沖擊，這正是筆墨中隱藏的語言，它不喧嘩、不浮躁，但是卻能滌蕩人的心靈，竹、梅、蘭、雪是中國畫中常見的藝術(shù)形象，同時也蘊含了豐富的精神。

3.2 中國畫繪制中的用墨

國畫中的筆墨顏色是很單一的，剛開始人們只用黑色作畫，隨著社會的發(fā)展進步，到了宋代，墨色才逐漸豐富起來。國畫中有不同的墨法，人們在進行國畫繪制時往往就是利用墨法的轉(zhuǎn)變使得畫作更有層次。用墨隨著時代的進步也在發(fā)生變化，但是它的核心不會變，即力求用最簡單的色彩來展示無窮的意境。

4 結(jié)語

國畫和筆墨都是我國的國寶，它們雖然表現(xiàn)形式不同，但是都蘊含民族精神和民族文化，所以國畫和筆墨文化是相通的、相互糅合的，國畫的成功少不了筆墨。同樣國畫是筆墨的神韻，它們都具有傳承文化的作用。在社會發(fā)展進程中，我們要尊重民族傳統(tǒng)文化，繼續(xù)傳承、發(fā)揚國畫和筆墨文化。

參考文獻：

[1] 趙建華.國畫創(chuàng)作中筆墨文化元素的應(yīng)用[J].大眾文藝，2015（4）：66.

[2] 劉銘.國畫創(chuàng)作中筆墨文化元素的應(yīng)用[J].參花，2015（8）：143.