張 娟
阿壩師范學(xué)院,四川 汶川 623002
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論實(shí)用類繪畫與專業(yè)繪畫的交互性教學(xué)*
張 娟
阿壩師范學(xué)院,四川 汶川 623002
高師美術(shù)教育類實(shí)用繪畫與專業(yè)繪畫在表現(xiàn)形式與畫面內(nèi)容上有著明顯的區(qū)別,但都作為以形象來向外顯示的造型藝術(shù),它們卻有著相互交融,彼此依存的內(nèi)在聯(lián)系。
美術(shù)教育;實(shí)用繪畫;簡(jiǎn)筆畫
美術(shù)是可以從不同的角度來劃分很多類別的一門藝術(shù),關(guān)于它的實(shí)用性質(zhì)主要是從社會(huì)功能方向來界定的。美國(guó)實(shí)用主義哲學(xué)家詹姆斯這樣定義藝術(shù)中的“實(shí)用”,“實(shí)用主義不過是一種確定方向的態(tài)度,這個(gè)態(tài)度不是去看最先的事物、原則、‘范疇’和假定是必須的東西;而是去看最后的事物、收獲、效果和事實(shí)。”[1]在當(dāng)今人們的觀念中,對(duì)于實(shí)用美術(shù)的概念主要緣于那些與生活密切相關(guān)的裝飾與設(shè)計(jì)。而作為造型藝術(shù)的繪畫則普遍被認(rèn)為是一種純藝術(shù)類的形式,但隨著社會(huì)各方面的需求,繪畫也由初精英化的藝術(shù)性部分分化具有社會(huì)功能性的實(shí)用繪畫。
實(shí)用類繪畫具有審美與實(shí)用相結(jié)合的特征,正是這些特點(diǎn)決定了它能被普遍運(yùn)用于生活的各方面。特別是在美術(shù)教學(xué)中,實(shí)用繪畫不但能向?qū)W生傳達(dá)審美訊息,還能起到思想教育與描述事件的實(shí)際作用。如果在師范美術(shù)教育合理運(yùn)用這種具有實(shí)用性能的基礎(chǔ)繪畫,將會(huì)產(chǎn)生一般專業(yè)類繪畫無法達(dá)到的作用。
師范教育的對(duì)象是中小學(xué)美術(shù)教師,而中小學(xué)美術(shù)教育的目標(biāo)在于對(duì)學(xué)生進(jìn)行素質(zhì)教育,就也是更注重在美術(shù)的基礎(chǔ)性與思想性上的培養(yǎng)。所以師范學(xué)校美術(shù)專業(yè)的美術(shù)教育應(yīng)該與專門的美術(shù)院校有所不同,相應(yīng)來說二者的繪畫教學(xué)也應(yīng)該有明顯的區(qū)別。
美術(shù)教育類實(shí)用繪畫有其自身的特點(diǎn),強(qiáng)調(diào)功能性重于藝術(shù)性,強(qiáng)調(diào)教育性重于審美性。它比純粹的藝術(shù)設(shè)計(jì)更注重繪畫,并不過分強(qiáng)調(diào)思維的運(yùn)作;它比專業(yè)繪畫更具通俗性與普遍性??偟膩碚f,它是純藝術(shù)類繪畫得以延展的基礎(chǔ)。“純藝術(shù)是從實(shí)用藝術(shù)的母體中分離出來的,因此從這點(diǎn)上看,實(shí)用藝術(shù)具有一定的基礎(chǔ)性。兩種類型的藝術(shù),就社會(huì)功能和作用而言,各有所長(zhǎng)?!盵2]
(一)表現(xiàn)形式的不同
對(duì)于造型藝術(shù)而言,其形式主要是指技法表現(xiàn)的方式。與專業(yè)繪畫相比,實(shí)用繪畫具有簡(jiǎn)單化,多樣性的特點(diǎn)。
簡(jiǎn)單化首先表現(xiàn)在對(duì)工具材料的運(yùn)用上,教學(xué)實(shí)用繪畫結(jié)合其教學(xué)目的的特點(diǎn),所使用的工具單純而便利。它不會(huì)像專業(yè)類繪畫一樣,由于在繪畫材料上的限制而無法獲得一定的畫面效果。專業(yè)繪畫對(duì)工具材料上的要求則高得多,比如素描需要用到各種軟硬度不同的鉛筆,中國(guó)畫必須要使用毛筆宣紙。而且對(duì)于不同類別的專業(yè)繪畫來說,需要不同的工具各異且不能相互取代。
由于工具材料的簡(jiǎn)單化,實(shí)用繪畫在具體方法的運(yùn)用上也不會(huì)有太多變化。它對(duì)于物象的造型通常是以線條勾勒物象的外形輪廓,基本不進(jìn)行細(xì)節(jié)描繪與深入刻畫,在色彩的表現(xiàn)上也多是運(yùn)用平涂之類的手法,所以不會(huì)存在很高的繪畫技術(shù)含量。而專業(yè)繪畫則是有著嚴(yán)格的技法訓(xùn)練,并且是依照其易難程度來安排繪畫的學(xué)習(xí)進(jìn)程。一般來說,專業(yè)性越強(qiáng)的繪畫對(duì)于技法的要求越高,因而其畫面的形式感更突出。
總的來說,實(shí)用類繪畫與專業(yè)繪畫在形式上區(qū)別就是簡(jiǎn)練與復(fù)雜,概括與精確。
(二)表現(xiàn)內(nèi)容的不同
關(guān)于繪畫的內(nèi)容,可以從作品的畫面展示與審美內(nèi)涵兩個(gè)方面來比較。實(shí)用類繪畫的內(nèi)容通常是通俗易懂的,而專業(yè)繪畫則具有深刻而豐富的含義。
首先從畫面上看,實(shí)用繪畫由于不講求工具技法的表現(xiàn),而更注重在內(nèi)容上的表達(dá),所以不會(huì)有太復(fù)雜的形象出現(xiàn)。其功能性的特點(diǎn)也弱化了它形式感與藝術(shù)性,而著重在于傳達(dá)一些簡(jiǎn)單的意思。比如就漫畫來說,它的目的在于向觀眾講述故事,或者以夸張的形象來表達(dá)一種思想,因而客觀存在對(duì)于畫面的內(nèi)容安排就盡量遵從于其目的及要求。
其次從審美上來看,實(shí)用類繪畫由于與生活相關(guān),其實(shí)審美要求更接近大眾,所以具有通俗性的特點(diǎn)。專業(yè)繪畫因講求形式感而更傾向于藝術(shù)性,其審美性也更加突出。比如中國(guó)畫寫意花鳥中的文人畫喜歡以特定的植物來象征內(nèi)在精神氣質(zhì),而這些植物會(huì)也由于長(zhǎng)期以來被賦予的含義形成了固定的一種審美形象。
由此可以看出,在對(duì)畫面內(nèi)容的表現(xiàn)上,實(shí)用類繪畫是通俗與淺顯的;而專業(yè)繪畫會(huì)由于不同的類型有各自的審美要求,因而有豐富的內(nèi)涵與深刻的意義。
事實(shí)上,同樣作為造型藝術(shù)來說,實(shí)用繪畫與專業(yè)繪畫之間并沒有那么嚴(yán)格的界限,它們?cè)诒举|(zhì)上都是運(yùn)用一定的表現(xiàn)手法來傳達(dá)主觀意味的形式。“實(shí)用繪畫是一個(gè)多學(xué)科的綜合體,它既包含實(shí)用繪畫學(xué)科自身專業(yè)的一致性(國(guó)油版壁的自身特點(diǎn)),同時(shí)又包括與其相關(guān)學(xué)科的關(guān)聯(lián)性廣泛性(跨學(xué)科交叉)。”[3]二者的差距只是一方面,而繪畫學(xué)習(xí)中最能得益的渠道則是看到其共通點(diǎn)并加以運(yùn)用。
就目前來看,絕大部分師范美術(shù)教育類所安排的各類專業(yè)繪畫課程包括基礎(chǔ)繪畫與選修繪畫?;A(chǔ)繪畫是所有師范生的繪畫必修課,一般安排在大學(xué)的前兩個(gè)學(xué)期,所包括的內(nèi)容有線描,素描,色彩等。它主要從兩個(gè)方面來對(duì)學(xué)生進(jìn)行培養(yǎng)與訓(xùn)練,即基礎(chǔ)造型能力與基本的色彩訓(xùn)練。對(duì)于課程一般安排有線描,素描,速寫等;色彩訓(xùn)練的課程則包括水粉(水彩)靜物及風(fēng)景等。比基礎(chǔ)繪畫更深入的專業(yè)繪畫通常會(huì)安排中國(guó)畫和油畫課程,個(gè)別學(xué)院還會(huì)安排版畫壁畫等。這些課程是在學(xué)好基礎(chǔ)繪畫的情況下,由學(xué)生自行選擇或教師安排的更深層次也更具專業(yè)特色的繪畫類型。
(一)線描
線描是指以線的形式來表現(xiàn)物體的形象特征的繪畫形式。它對(duì)于構(gòu)圖,線條的使用會(huì)特別講求美感——這也正是區(qū)別于教學(xué)簡(jiǎn)筆畫的一點(diǎn)。
線描雖然看起來形式簡(jiǎn)單,但根據(jù)筆法用線的不同也有多樣類別。有傾向于寫實(shí)的白描,這類繪畫要求客觀而細(xì)致地描繪物象,通常是作為中國(guó)畫學(xué)習(xí)的前置課程;也有重點(diǎn)訓(xùn)練造型能力的速寫,這是所有進(jìn)入大學(xué)學(xué)習(xí)的美術(shù)生必須學(xué)習(xí)的技法,它對(duì)于觀察物象與手法的表現(xiàn)有著特別的效果;還有側(cè)重于裝飾性的線描,它更注重表現(xiàn)出畫者的主觀感受,與實(shí)用類繪畫的手繪線條最為接近。目前的在一些針對(duì)中小學(xué)生的繪畫教學(xué)中,特別是一些美術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu),尤其講求對(duì)線描的訓(xùn)練。這種繪畫往往具有兒童的夸張與變形特點(diǎn),有的還富有裝飾的意味。
專業(yè)的線描學(xué)習(xí)與教學(xué)實(shí)用簡(jiǎn)筆畫的不同之處,是在于寫實(shí)性與對(duì)物象表現(xiàn)的客觀性。但二者沒有絕對(duì)的區(qū)分,當(dāng)經(jīng)過專業(yè)學(xué)習(xí)的線描者放寬對(duì)自己的頭腦的限制,放松自己的心情,則可以進(jìn)入孩童一般的自由想象的繪畫境地。
(二)素描
素描被稱為所有繪畫的基礎(chǔ)并非徒有虛名,一個(gè)具有很好素描基礎(chǔ)的教師,在其它繪畫包括實(shí)用繪畫上的技能應(yīng)該也是不差的。素描學(xué)習(xí)的目的在于培養(yǎng)學(xué)生在觀察上的客觀與理性,并培養(yǎng)真實(shí)再現(xiàn)物體的繪畫習(xí)慣。這種能力的形成并非一蹴而就,而素描學(xué)習(xí)正是讓學(xué)生腳踏實(shí)地畫畫的良好階段,同時(shí)也為比它運(yùn)用更廣泛的實(shí)用繪畫獲取了更高的技能。
很多初學(xué)者在素描學(xué)習(xí)的過程中,由于過分忠實(shí)于客觀物象變成拘泥而謹(jǐn)慎,形成了一種固定而死板的繪畫觀念,以至于在后來的更多繪畫過程中也顯得亦步亦趨,嚴(yán)重缺乏想象力——而想象力正是藝術(shù)的靈魂。為了走出這種困境,不妨轉(zhuǎn)變一下專業(yè)訓(xùn)練的緊張與嚴(yán)謹(jǐn),將兒童畫的豐富與大膽溶入自己的學(xué)習(xí)中,由此步入一個(gè)開放性的世界。
舉例來說,在進(jìn)行一些靜物的素描訓(xùn)練時(shí),可運(yùn)用一些分割與重組的畫面表現(xiàn)形式,使其具有一定的裝飾性;對(duì)于復(fù)雜的風(fēng)景寫生,可以采用兒童式的簡(jiǎn)化與變形的方式,適當(dāng)加入主觀意識(shí)。而這樣的表現(xiàn)方式往往會(huì)拉近與實(shí)用繪畫的距離。
(三)色彩
色彩課程通常是以水粉或水彩等材料形式來表現(xiàn)靜物或風(fēng)景等內(nèi)容,目的在于讓學(xué)生在實(shí)質(zhì)性的繪畫體驗(yàn)中,形成豐富的色彩知識(shí)與表現(xiàn)能力。
關(guān)于色彩的理論知識(shí)一直是個(gè)龐大的系統(tǒng),而單一的文化知識(shí)傳授會(huì)因枯燥而讓學(xué)生缺乏興趣。在色彩繪畫的實(shí)踐過程中,這些知識(shí)會(huì)以生動(dòng)直觀的形象潛移默化,自動(dòng)地駐入學(xué)生的大腦。在接觸實(shí)用繪畫時(shí),一些與色彩相關(guān)的知識(shí)與經(jīng)驗(yàn)將會(huì)適時(shí)地滲入進(jìn)去。比如對(duì)于冷暖色調(diào)或互補(bǔ)色的了解,有助于對(duì)某些裝飾繪畫諸如校園美化中圖案花邊的色彩搭配及繪制。
從表現(xiàn)手法上來看,色彩繪畫主要講求以筆觸的形式來組合成物象,以追求一種運(yùn)動(dòng)感與變化的畫面效果。相比之下,實(shí)用類繪畫表現(xiàn)色彩的手法雖然很簡(jiǎn)單,但跳躍的筆觸會(huì)增添特殊的裝飾效果。比如油畫棒是兒童繪畫中常用的工具,它具有色彩鮮艷,易于使用的特點(diǎn)。它既可以像彩色水筆那樣勾勒出粗而有力的線條,也可以與水彩或水粉顏料疊加使用而表現(xiàn)出近似于專業(yè)寫生的靜物畫與風(fēng)景畫。所以即便是技法的運(yùn)用,專業(yè)色彩的學(xué)習(xí)與實(shí)用繪畫也可以相互交溶。
(四)中國(guó)畫
中國(guó)畫是一門以線造型,以墨為色的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù),它從表現(xiàn)形式上被分為工筆與寫意。工筆畫對(duì)于線條的講究以及對(duì)于物體細(xì)節(jié)的描繪,不管是在觀察能力方面還是手法表現(xiàn)力上,都是讓實(shí)用類繪畫達(dá)到更高水準(zhǔn)的臺(tái)階。寫意畫則以簡(jiǎn)練夸張的特點(diǎn)與實(shí)用簡(jiǎn)筆畫有異曲同工的妙處,二者對(duì)于物象的觀察角度以及特征的抉擇有極大的相似點(diǎn)。因而中國(guó)畫寫意的繪畫觀念,對(duì)于簡(jiǎn)筆畫有著很大的借鑒作用。
首先從造型來看,二者都具有概括與簡(jiǎn)練的特點(diǎn)。中國(guó)畫講求“以形寫神”,在對(duì)形的表現(xiàn)中往往能抓住物象最顯著的特點(diǎn),而對(duì)于一些不能體現(xiàn)物象特征的旁枝末節(jié)則忽略不畫。在概括與夸張的手法上,中國(guó)畫寫較之簡(jiǎn)筆畫可謂是有過之而不及。正因?yàn)楫嬚邷?zhǔn)確的觀察力,即便用最簡(jiǎn)單的造型,也能最大限度地體現(xiàn)出對(duì)象的神韻。所以當(dāng)簡(jiǎn)筆畫上升到了意趣,簡(jiǎn)單的硬筆線條被軟筆那富于變化的筆法墨趣表現(xiàn)出來,畫面被賦予靈魂,于是形成了廖廖數(shù)筆且神形兼?zhèn)涞膶懸狻?/p>
其次從構(gòu)成上來看,寫意畫與簡(jiǎn)筆畫都是以線為主,并適當(dāng)結(jié)合點(diǎn)、面的內(nèi)部元素進(jìn)行畫面組合。但中國(guó)畫的筆墨形式是簡(jiǎn)筆畫所無法企及的,它的繪畫工具毛筆具有可變性大,易于線描的特點(diǎn)。而實(shí)用繪畫的手繪線條由于硬筆的屬性,是不可能達(dá)到像毛筆那些豐富的效果。另外宣紙所具有的特殊性能也不是一般的白紙能夠達(dá)到的,它能充分揭示出水墨交融的實(shí)質(zhì)。但簡(jiǎn)筆畫過程中可以有意識(shí)地追求中國(guó)畫寫意的技法,以達(dá)到更多的變化性。比如可以運(yùn)用粉筆的正面?zhèn)让娴牟煌佑|面積,表現(xiàn)出點(diǎn)線面的各自具有的屬性特點(diǎn),從而讓實(shí)用繪畫具有了中國(guó)畫傾向。
從廣義上講,中國(guó)畫特別是寫意畫也是可能具有實(shí)用功效的。我國(guó)著名抒情漫畫家豐子愷先生就曾以中國(guó)畫寫意的方式,來對(duì)生活中的事物現(xiàn)象進(jìn)行故事性的描述與思想表達(dá),讓實(shí)用性與藝術(shù)性在筆墨中完美融合在一起。此外,近年來涌現(xiàn)了一批以水墨為主的裝飾畫,這也是中國(guó)畫逐漸走向?qū)嵱玫挠辛ψC據(jù)。
(五)版畫
版畫屬于專業(yè)性很強(qiáng)的繪畫門類,它最大的特點(diǎn)是工具的特殊性。而版畫所用到的刀又具有手工操作性,因此從這個(gè)方面來看,版畫與實(shí)用繪畫中的手工操作類繪畫相近。
師范美術(shù)教育專業(yè)的版畫一般只學(xué)習(xí)木刻的內(nèi)容,當(dāng)它運(yùn)用到實(shí)用繪畫中時(shí),則可能改變?yōu)榧埌娴雀字谱鞯牟牧?。版畫的學(xué)習(xí)除了前期的繪畫——而這種繪畫也是以線描的方式來進(jìn)行,后期的雕刻與復(fù)制也十分重要。版畫在表現(xiàn)手法上的制作味決定了它具有很強(qiáng)的裝飾性,并一定程度地減少了它繪畫的味道。
在實(shí)用繪畫中,有像手工刮蠟畫及紙工雕刻之類與版畫原理相同的繪畫類型。另外所以版畫的學(xué)習(xí)有利于手法靈巧與力度的煅煉,而這種手法也可運(yùn)用在粉筆繪畫的過程中,手上的力量不同,所畫出的粉筆痕跡的輕重也不一樣。所以把使用不同長(zhǎng)短粗細(xì)的粉筆,還是可以進(jìn)行一定程度的細(xì)部刻畫的,它最終呈現(xiàn)的畫面效果可以近似于版畫。
總的來說,實(shí)用繪畫與專業(yè)繪畫不論是在表現(xiàn)形式還是畫面內(nèi)容上,都有明顯的區(qū)別。實(shí)用繪畫具有簡(jiǎn)單易學(xué),淺顯易懂,通俗與大眾化的基礎(chǔ)性;專業(yè)繪畫雖然由實(shí)用繪畫中分化出來,但它卻是實(shí)用繪畫在藝術(shù)性上的深入與純粹化。盡管如此,同為以形象來向外顯示的藝術(shù)類別,它們內(nèi)在的聯(lián)系卻是相互交融,彼此依存的。
實(shí)用類教學(xué)繪畫更應(yīng)該作為師范院校美術(shù)教育專業(yè)的重點(diǎn)課程,除了自身獨(dú)立的教學(xué)安排之外,還能知覺到不同的專業(yè)繪畫所潛在的實(shí)用性并得以應(yīng)用,這才是師范繪畫教學(xué)的關(guān)鍵點(diǎn)。
[1][美]威廉·詹姆斯.實(shí)用主義[M].商務(wù)印書館,1979.37.
[2]徐衛(wèi).談高師實(shí)用美術(shù)教學(xué)改革[J].南通師專學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),1998-6-2:103.
[3]谷淵.論實(shí)用繪畫專業(yè)與跨學(xué)科教學(xué)的關(guān)系[J].包裝世界,2011,3:64.
*四川省教育廳2016年科研立項(xiàng)課題《地方師范院校美術(shù)教育實(shí)用類繪畫教學(xué)的可行性研究》階段性成果(編號(hào)16SB0282)。
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1006-0049-(2017)10-0016-02