李曰豹
射陽(yáng)縣雜技團(tuán),江蘇 射陽(yáng) 224300
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扇舞中多種藝術(shù)的融合及表演技巧分析
李曰豹
射陽(yáng)縣雜技團(tuán),江蘇 射陽(yáng) 224300
近年來,我國(guó)的古典藝術(shù)表演逐漸走出國(guó)門呈現(xiàn)于世界舞臺(tái),在世界藝術(shù)文化領(lǐng)域中呈現(xiàn)出一種特別的色彩。這些節(jié)目之所以能夠獲得國(guó)際上的廣泛贊譽(yù),一方面是其融合了其他藝術(shù)給人帶來不一樣的視覺體驗(yàn),另一方面則是其具有獨(dú)特的民族文化特色。本文主要以《扇舞丹青》、《扇舞丹青-頭頂技巧》為例,分析扇舞中融合的多種藝術(shù)及其表演技巧。
扇舞;藝術(shù)融合;表演技巧
扇舞是道具舞蹈中的一個(gè)常用且重要的舞蹈類別,在我國(guó)許多的古典舞或民族劇目中都能看到扇子的應(yīng)用。扇子作為舞蹈演員形體延伸與情感表達(dá)的手段,在舞蹈中不僅可以塑造出多種舞臺(tái)意向,也能增加舞蹈的美感。
隨著扇舞表演形式的不斷發(fā)展,扇舞的表演技巧也在不斷的推陳出新,逐漸將我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)融入到表演中,舞者與扇子相輔相成為舞臺(tái)表演帶來新的視覺盛宴與更廣闊的發(fā)展空間。
在扇舞表演中,扇子不只是一個(gè)表演的道具,而是與舞者一同形成表演的主體,舞蹈中扇子的變換成為舞者延伸肢體、表情達(dá)意的重要手段。在舞臺(tái)表演中,扇舞融合多種傳統(tǒng)的表演藝術(shù)形式,虛實(shí)結(jié)合營(yíng)造出各種不同的意象,扇子既可外化表達(dá)舞者內(nèi)在的情感,又能虛化為傳統(tǒng)藝術(shù)中的揮墨筆法、寫意丹青、太極劍術(shù)等,極大的豐富了舞臺(tái)表演的古典韻味,又為表演增加了極大的生命力與張力。
(一)舞蹈《扇舞丹青》融合的藝術(shù)
以舞蹈《扇舞丹青》為例,該作品在眾多舞蹈節(jié)目中脫穎而出,獲得全國(guó)舞蹈比賽創(chuàng)作、表演一等獎(jiǎng)、CCTV電視舞蹈大賽民族舞金獎(jiǎng)、荷花獎(jiǎng)舞蹈比賽一等獎(jiǎng)等獎(jiǎng)項(xiàng),受到觀眾的一致喜愛。舞者在扇舞表演中融合了傳統(tǒng)書法的表演形式,舞者在執(zhí)扇起舞時(shí)以天地為卷、以扇為筆,舉動(dòng)之間仿佛在完成一副大氣磅礴的書法巨作,又像是在描繪一副濃墨淡彩的山水畫。以實(shí)物畫虛景、又由虛景達(dá)實(shí)境,融合傳統(tǒng)書法藝術(shù)將觀眾帶入到了虛實(shí)結(jié)合的意境中,讓觀眾體會(huì)到了傳統(tǒng)書法藝術(shù)既具儒雅意境又有筆走龍蛇之勢(shì),舞蹈在方寸之間呈現(xiàn)出萬象奇態(tài)。
(二)雜技《扇舞丹青-頭頂技巧》融合的藝術(shù)
如果說舞蹈《扇舞丹青》融合了傳統(tǒng)筆法,那么《扇舞丹青-頭頂技巧》則是融合了書法、太極、劍術(shù)多種表演藝術(shù),該表演以扎實(shí)、高超的表演技法與富含意蘊(yùn)的藝術(shù)形式獲得第十五屆吳橋國(guó)際雜技藝術(shù)節(jié)金獅獎(jiǎng)、菲格拉斯雜技藝術(shù)節(jié)金象獎(jiǎng),將我國(guó)潛力深厚的雜技藝術(shù)與古典文化藝術(shù)展示在國(guó)際舞臺(tái)。該表演在極大程度上呈現(xiàn)出雜技表演所需的力量、技法,又巧妙的將書法、太極、劍術(shù)等藝術(shù)融合在表演中,給觀眾帶來較強(qiáng)的感官享受。
在雜技《扇舞丹青-頭頂技巧》表演中采用的道具主要有兩種,一種是扇、一種是傘,兩種道具的變換組合形成了各種不同的意境。在該表演中,扇子作為表演者身體延伸的一部分,幫助表演者完成自身不能達(dá)到的虛實(shí)場(chǎng)景,整個(gè)表演無論是體藝技巧難度、藝術(shù)內(nèi)涵還是舞臺(tái)呈現(xiàn)效果方面都堪稱完美。
《扇舞丹青——頭頂技巧》主要采用了黑白兩色的主色調(diào),扇面上有書法“太極”與太極圖,配以優(yōu)美的音樂與屏幕上的水墨畫背景,將觀眾帶入江南水鄉(xiāng)的美景之中。接下來就《扇舞丹青-頭頂技巧》的表演技巧進(jìn)行具體分析:
(一)多種藝術(shù)形式融會(huì)貫通
首先,該節(jié)目在舞蹈中融入了我國(guó)傳統(tǒng)文化—太極,打造出一種剛?cè)岵?jì)、瀟灑飄逸的表演意境,動(dòng)靜相宜的意境,優(yōu)美靈巧的造型,打造出具有我國(guó)傳統(tǒng)文化特色的水墨畫風(fēng)格,表達(dá)了中國(guó)太極所蘊(yùn)藏的似水之柔和似剛彌堅(jiān)的內(nèi)涵。
其次,節(jié)目中融入了傳統(tǒng)書法藝術(shù),表演者將自己手中的扇子化作剛勁有力的筆鋒,揮灑筆墨造出“翩若驚鴻、婉若游龍”之勢(shì),使觀眾看到中國(guó)傳統(tǒng)水墨動(dòng)畫的神彩。
最后,節(jié)目也將劍術(shù)、武術(shù)動(dòng)作融入到表演中,結(jié)合太極、書法藝術(shù)實(shí)現(xiàn)了“動(dòng)中有靜,靜中有動(dòng)”的效果。扇子化為手中劍與舞蹈結(jié)合在一起,在剛與柔、力與美之間達(dá)到了絕妙的平衡感,為觀眾帶來了不一樣的視覺感受。
(二)雜技本體技巧分析
《扇舞丹青-頭頂技巧》它的特色就是把中國(guó)武術(shù)、太極、舞蹈都融合到一起,多元素來展示中國(guó)傳統(tǒng)文化。該節(jié)目的表演難度較高,雜技本體主要以“頭頂”(小頂)技巧為主,以“蹦頂”“傳頂”“轉(zhuǎn)頂”等多項(xiàng)頭頂技巧組合而成,小翻、杠上小翻,頭頂頭、腳頂頭,三角頂接頭頂人,用頭來跳竿,三連翻等等,有些動(dòng)作都是國(guó)內(nèi)首創(chuàng)。
扇子的使用技巧主要有繞、翻、甩、轉(zhuǎn)、拋、旋、擰、攪、撩、云、盤、點(diǎn)等諸多技法,其中不乏借鑒吸收了劍當(dāng)中的許多技巧。表演者所持的扇子與肢體動(dòng)作的幅度、力度、速度、重力和空間上的相結(jié)合,營(yíng)造出柔美、遒勁、飄逸、穩(wěn)重、靈動(dòng)、渾厚、圓轉(zhuǎn)和突變等不同的種種效感,時(shí)而如高山墜石、千里陣云,時(shí)而又如春蠶吐絲、綿里藏針,在極短的表演時(shí)間內(nèi)給觀眾帶來各種不同的視覺感受。
總的來說,《扇舞丹青-頭頂技巧》藝術(shù)形式上以水墨丹青為背景畫面,以扇、傘為輔助道具,借太極技藝、道教音樂元素,闡述對(duì)“寧?kù)o致遠(yuǎn)”至高境界的追求,整個(gè)舞臺(tái)畫面極具中國(guó)風(fēng),細(xì)微處滿是中國(guó)情致。
近年來,我國(guó)的表演藝術(shù)不斷的發(fā)展創(chuàng)新,在表演中融合其他類型的藝術(shù)形式已經(jīng)不再新奇。在《扇舞丹青-頭頂技巧》節(jié)目中,我們可以感受到多種藝術(shù)的完美融合,又能看到對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新,既符合現(xiàn)代人的審美觀念又深含傳統(tǒng)文化底蘊(yùn),渾與淡雅、豪放與含蓄并重相滲,達(dá)到一種“寓雄于秀、含美于帥”的美學(xué)境界。
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