潘 琪

（河南大學，河南 開封 475001）

前言

音樂表演就是對作品進行再次發(fā)揮以及創(chuàng)造，其是連接音樂欣賞以及音樂創(chuàng)造的橋梁。進行音樂表演期間，演奏者需以作品與自身美學知識為依據(jù)，探尋以及創(chuàng)造與二者相符的選擇。同時，鋼琴演奏還要對和作品相符的內(nèi)涵以及風格的音樂形象進行精準塑造。此時就需要演奏者和音樂作品進行深層次的共鳴以及交流，為對作品風格以及內(nèi)涵進行反應，對作品主題進行深入挖掘，演奏者需站在美學角度，把自身思想融入到演奏當中，使得作品具有的藝術(shù)內(nèi)涵得以充分發(fā)揮，進而喚起聽眾共鳴。

一、鋼琴表演以音樂美學為基礎

通過樂器彈奏出來的聲音不具有自然性，其是以人為創(chuàng)造為基礎進行構(gòu)建的一種感情豐富的，把聽眾聯(lián)想作為依賴的音樂。其是一種富有情緒﹑感情內(nèi)容以及感性的聲音，能夠激發(fā)觀眾感情共鳴。音樂語言沒有語義性，這是其和其他語言的不同之處。演奏者只能通過對內(nèi)在感情進行傾注的形式來提升表現(xiàn)力，借助音樂具有的表現(xiàn)性，與聽眾實現(xiàn)情感共鳴。所以，音樂具有的表現(xiàn)性就變成衡量演奏音樂作品最終效果的標準。演奏者要想把音樂作品演奏得恰當好處，就必須對作品進行理解，站在音樂美學這一角度，對作品加以分析以及表現(xiàn)，這是音樂表演具有的前提條件。

二、鋼琴表演期間音樂美學的重要作用

（一）有助于演奏者對作品進行高質(zhì)量的演繹

因為音樂作品源自生活，鋼琴曲是作曲家以特定背景為依據(jù)進行創(chuàng)作的。所以，在對作品進行演奏期間，演奏者不僅僅是對音符進行彈奏，更是對他人生活的演繹。因此，進行鋼琴表演期間，演奏者需要以對作品進行充分理解為基礎，對作品主題進行充分體會，對作曲家表達的內(nèi)涵以及思想進行理解。之后才是運用嫻熟高超的技巧進行彈奏，使得樂曲更加優(yōu)美動聽[1]。但是，演奏者對作品深層涵義進行準確把握并非易事，其除了需要音樂基礎非常扎實之外，同時還要具備美學素養(yǎng)。演奏者只有站在美學角度對音樂風格進行綜合判斷，分析音樂風格﹑節(jié)奏以及旋律，對作品創(chuàng)作意圖進行揣摩，才能對作品內(nèi)涵進行準確把握，進而使得鋼琴表演具有靈魂。

（二）實現(xiàn)演奏者和音樂間的共鳴

演奏鋼琴期間，演奏者除了取悅聽眾，帶領聽眾走入音樂世界之外，同時還要把自身融入作品當中。如果演奏者美學素養(yǎng)十分豐富，就能對自身情緒進行合理控制，有效跟隨作品節(jié)奏及旋律，漸漸與自身意識進行融合，實現(xiàn)演奏者和音樂間的共鳴，進而讓聽眾從作品當中感受到故事，感受到情感，感受到美。

三、提升鋼琴演奏人員音樂方面美學素養(yǎng)的方法

（一）重視理論學習，提升分析能力

縱觀世界上著名的鋼琴家，多數(shù)都具有較強的分析能力，而這一能力是以良好知識儲備以及扎實音樂理論為基礎的，這樣才可在與作品進行接觸時，對作品的風格及思想內(nèi)涵進行準確判斷，進行完美演奏。所以，演奏者在練習期間需有意識地對作品的主題思想及思想內(nèi)涵進行揣摩，進而提升自身分析作品的能力[2]。而且，在日常練習期間，演奏者還需重視對音樂方面美學知識的學習以及積累，自覺對自身美學素養(yǎng)進行提升。

（二）提升音樂方面審美情趣

演奏者只有具備審美情趣，才能在對作品進行演繹期間結(jié)合自身理解，彈奏出動聽優(yōu)美的旋律。

1.對音樂方面感知能力進行提升

演奏者要想提升自身對作品的題解，必須要對自身能力不斷進行鍛煉，與不同類型以及風格的音樂作品進行接觸，對于不同作品的主題﹑旋律以及節(jié)奏進行學習以及訓練。并且把對音樂作品的感性認識提升至理性思維這一層面，對自身感知音樂的能力進行提升。只有這樣，演奏者才能提升自身對作品內(nèi)涵的理解，同時對音樂作品的審美情趣進行提高。

2.實現(xiàn)表現(xiàn)力和彈奏技巧的結(jié)合

鋼琴表演一個重要手段就是彈奏技巧，但這并不是影響鋼琴表演的唯一因素。演奏者要想進行聲情并茂的演奏，除了需要具備高超彈奏技巧之外，同時還需具備較強的音樂表現(xiàn)能力。如果鋼琴表演者只是單純具備高超的彈奏技巧，那么其只能機械地進行鋼琴彈奏，無法把音樂作品當中蘊含的情感及內(nèi)涵進行演奏，致使音樂作品的欣賞價值不高。但是，如果沒有超高的彈奏技巧，即使演奏者能夠與作品實現(xiàn)共鳴，那么也沒有辦法將作品完美表現(xiàn)出來[3]。由此可見，只有實現(xiàn)表現(xiàn)力和彈奏技巧的結(jié)合，演奏者才能站在美學角度對音樂作品進行完美的鋼琴演奏。

四、結(jié)論

綜上可知，鋼琴的演奏者可以拉近聽眾與音樂作品的距離，讓聽眾通過傾聽來感受作品內(nèi)涵。而鋼琴表演期間，音樂美學有助于演奏者對作品進行高質(zhì)量的演繹，同時對實現(xiàn)演奏者和音樂間的共鳴非常有利。而演奏者要想對音樂方面的美學素養(yǎng)進行提升，需要重視理論學習，提升分析能力，并且提升音樂方面審美情趣，這樣才能給聽眾帶來更好的音樂享受，讓其對作品進行更全面的理解。

[1]趙洋.在鋼琴表演中音樂美學素養(yǎng)的重要作用[J].黃河之聲,2017.

[2]康勤.音樂美學素養(yǎng)視角下的鋼琴表演探究[J].長春師范大學學報,2017.

[3]厲冰凌.淺析美學素養(yǎng)在鋼琴表演中的重要性[J].音樂時空,2015.