陸曉燕 （揚(yáng)州大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 225000）

簡(jiǎn)論樂(lè)器初期教學(xué)的共性教學(xué)法

陸曉燕 （揚(yáng)州大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 225000）

任何一門(mén)樂(lè)器的學(xué)習(xí)，都是個(gè)長(zhǎng)期艱苦的過(guò)程，在學(xué)習(xí)初期，教給學(xué)生什么樣的學(xué)習(xí)方法和具體內(nèi)容，可以使學(xué)生快速、平穩(wěn)步入到更高階段的學(xué)習(xí)，是每位器樂(lè)教師應(yīng)首先思考的問(wèn)題。

教師的教學(xué)理念決定并指導(dǎo)著他的教學(xué)行為，適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)內(nèi)容和方法決定著教學(xué)效率，有效的教學(xué)內(nèi)容和方法，不僅會(huì)讓教學(xué)過(guò)程輕松簡(jiǎn)便，也會(huì)為學(xué)生長(zhǎng)期樂(lè)器學(xué)習(xí)及將來(lái)的發(fā)展個(gè)性化演奏，打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

在樂(lè)器初學(xué)過(guò)程中，教師除了各自樂(lè)器獨(dú)特的個(gè)性化具體教學(xué)操作外，同時(shí)，也有著共性化的教學(xué)方法，這些教學(xué)方法和各自樂(lè)器的教學(xué)內(nèi)容緊密結(jié)合，它們是樂(lè)器初期教學(xué)的堅(jiān)實(shí)基石，做好它們，后面的學(xué)習(xí)就相對(duì)輕松，否則，會(huì)很難繼續(xù)進(jìn)行更高更快的有效學(xué)習(xí)，這些共性化的教學(xué)方法包括：

一、節(jié)奏訓(xùn)練

世界三大音樂(lè)教學(xué)體系：奧爾夫音樂(lè)教學(xué)法、柯達(dá)伊音樂(lè)教學(xué)法、達(dá)爾克羅茲音樂(lè)教學(xué)法，從本質(zhì)上說(shuō)，無(wú)一不是以節(jié)奏為核心，進(jìn)行各種體態(tài)律動(dòng)、手勢(shì)及打擊樂(lè)器的節(jié)奏訓(xùn)練。節(jié)奏是音樂(lè)中最優(yōu)先級(jí)的元素，在教學(xué)中，無(wú)論怎樣強(qiáng)調(diào)其重要性都不為過(guò)，節(jié)奏訓(xùn)練，實(shí)際就是拍子訓(xùn)練，是所有樂(lè)器初學(xué)者首先必須要做的。節(jié)奏訓(xùn)練的前提，就是建立準(zhǔn)確的“拍”的概念，如：拍一次手就是1拍，2拍就是拍兩次手，以此類(lèi)推，使得學(xué)生準(zhǔn)確掌握各種時(shí)值的節(jié)奏，及準(zhǔn)確地打拍子（擊拍的訓(xùn)練方法是靈活多樣的，每位教師應(yīng)有自己獨(dú)特的具體操作）。教師對(duì)音樂(lè)中拍子的深刻認(rèn)識(shí)及正確理解，直接影響到學(xué)生對(duì)節(jié)奏的準(zhǔn)確把握。如音樂(lè)中的每個(gè)單位拍子（1拍）均由三部分構(gòu)成（嚴(yán)格地說(shuō)，每拍子有五部分構(gòu)成，這里省略掉拍子的預(yù)備位置和起拍動(dòng)作）：前半拍、后半拍和拍點(diǎn)，在訓(xùn)練學(xué)生擊拍時(shí)，應(yīng)強(qiáng)調(diào)上下方向的打拍，突出拍點(diǎn)，再把節(jié)拍的強(qiáng)弱規(guī)律帶上，很快就會(huì)訓(xùn)練出學(xué)生較強(qiáng)的節(jié)奏感。

具體教學(xué)中，可以在彈奏樂(lè)曲之前，先把樂(lè)曲的節(jié)奏分解出來(lái)，用手以各種方式打擊節(jié)奏，掌握了拍子和節(jié)奏，學(xué)生基本可以準(zhǔn)確地自行完成視奏新曲。

指法在樂(lè)器彈奏中是非常重要的因素，合理規(guī)范的指法，正確的身體姿勢(shì)，會(huì)使得樂(lè)器學(xué)習(xí)變得輕松、自然，以鋼琴為例，尤其是初學(xué)者，應(yīng)保持一個(gè)手指放一個(gè)琴鍵，自然彎曲的擺放在琴鍵上（手腕稍高放松，指尖彎曲站立，掌關(guān)節(jié)撐起），因?yàn)槭种负鸵舻奈恢枚际枪潭ǖ?，在確定第一個(gè)音的位置和指法的情況下，結(jié)合節(jié)奏及教師的擊拍聲，眼看著樂(lè)譜就能準(zhǔn)確地把一首新曲視奏出來(lái)，（但應(yīng)輔以?xún)?nèi)心聽(tīng)覺(jué)的幫助）。教學(xué)中，先強(qiáng)調(diào)指法后強(qiáng)調(diào)認(rèn)讀音名，對(duì)于初學(xué)者，是一種很有效率高的方法，對(duì)于初學(xué)者，尤其是孩子，對(duì)固定音高的認(rèn)識(shí)及熟悉是需要一定的時(shí)間的，而對(duì)樂(lè)譜上標(biāo)記的12345的指法，則第一眼就能迅速反應(yīng)，但對(duì)指法的強(qiáng)調(diào)不是僵化和機(jī)械的，學(xué)習(xí)一段時(shí)間后，學(xué)生熟悉了樂(lè)譜和各個(gè)音高位置，就能比較規(guī)范的運(yùn)用指法了。

二、聆聽(tīng)教學(xué)

所有樂(lè)器初期教學(xué)中的聆聽(tīng)，是極為重要的，可以說(shuō)不會(huì)聆聽(tīng)，就決不可能彈出美妙的琴聲和動(dòng)人的音樂(lè)。聆聽(tīng)就是心、腦同時(shí)啟動(dòng)的專(zhuān)注地聽(tīng)。聆聽(tīng)的方式有多種：聽(tīng)他人彈、聽(tīng)自己彈；主動(dòng)地聽(tīng)與被動(dòng)地聽(tīng)；縱向地聽(tīng)與橫向地聽(tīng)；整體的聽(tīng)與局部的聽(tīng)；無(wú)聲的聽(tīng)與有聲的聽(tīng)；直觀(guān)的聽(tīng)與聯(lián)想地聽(tīng)（想象成其他樂(lè)器的聲音）等。在初學(xué)樂(lè)器時(shí)，教師應(yīng)反復(fù)提醒學(xué)生，注意聆聽(tīng)自己的樂(lè)器發(fā)出的聲音，由耳朵被動(dòng)接受樂(lè)器傳出來(lái)的聲音，和由自己主動(dòng)去聆聽(tīng)樂(lè)器的聲音，彈奏的感覺(jué)和發(fā)出的樂(lè)器聲音是大不相同的。學(xué)生一旦習(xí)慣聆聽(tīng)自己的樂(lè)器聲，就會(huì)主動(dòng)有意識(shí)地注意調(diào)整自己的彈奏，獲得較合理的音響效果。

具體教學(xué)中，聆聽(tīng)方法的訓(xùn)練有：1.教師示范彈奏時(shí)，學(xué)生眼看著樂(lè)譜仔細(xì)地聽(tīng)，回答教師設(shè)置的問(wèn)題，如彈奏時(shí)的快和慢、連和斷、強(qiáng)和弱；2.指出樂(lè)曲中哪些是相同的、反復(fù)的或變化反復(fù)的地方；3.指出教師彈奏中隨機(jī)停止時(shí)樂(lè)譜的位置；4.先給出彈奏速度，在樂(lè)曲中間，教師隨機(jī)停止彈奏，若干小節(jié)后，再恢復(fù)彈奏，以此培養(yǎng)學(xué)生內(nèi)心的音樂(lè)流動(dòng)感等。經(jīng)常性的聆聽(tīng)教學(xué)練習(xí)，可以有效培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)感知力、聆聽(tīng)習(xí)慣及心唱能力，為更好地有樂(lè)感的彈奏，打下基礎(chǔ)。

另外，在彈奏時(shí)是否該邊彈邊唱，有人認(rèn)為，最好是跟著樂(lè)器邊彈邊同時(shí)大聲唱出唱名；有人認(rèn)為，彈奏時(shí)不應(yīng)該同時(shí)唱，這樣會(huì)分散注意力，既不能很好地專(zhuān)注彈奏，更無(wú)法聽(tīng)到自己所發(fā)出的樂(lè)器聲。

彈奏時(shí)是否要跟著樂(lè)器的聲音同時(shí)大聲唱譜，應(yīng)因人而異，類(lèi)似于鋼琴大師古爾德這樣的天才，彈奏時(shí)自己無(wú)法控制自己不唱，在唱片中都能聽(tīng)到他的哼唱。但事實(shí)上，對(duì)普通的樂(lè)器學(xué)習(xí)者，尤其控制力相對(duì)薄弱的初學(xué)者，邊彈邊唱會(huì)掩蓋掉對(duì)自己所發(fā)樂(lè)器聲音的聽(tīng)覺(jué)感知及判斷力，達(dá)不到專(zhuān)注彈奏和聆聽(tīng)自己樂(lè)器聲音的要求。

三、作品結(jié)構(gòu)分析

對(duì)所彈奏樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)分析，應(yīng)從初學(xué)樂(lè)器時(shí)就有意識(shí)地進(jìn)行，所謂的結(jié)構(gòu)分析，實(shí)際上就是找出樂(lè)曲的相同部分和對(duì)比變化部分，知道它們的組合規(guī)律。結(jié)構(gòu)分析可以和聆聽(tīng)教學(xué)結(jié)合起來(lái)進(jìn)行。

從八小節(jié)的幼童小曲到最復(fù)雜的交響樂(lè)，任何簡(jiǎn)單或復(fù)雜的樂(lè)曲，都有自身的結(jié)構(gòu)，從最簡(jiǎn)短的樂(lè)句的反復(fù)、樂(lè)段的對(duì)比變化，力度在各段落中的運(yùn)用，樂(lè)曲中典型的節(jié)奏型，到音樂(lè)的聲部層次、伴奏類(lèi)型、旋律的走向和特點(diǎn)等，教師都可以在示范彈奏或?qū)W生彈奏前設(shè)置問(wèn)題，提醒注意，并及時(shí)提問(wèn)和引導(dǎo)。例如，讓學(xué)生找出樂(lè)曲中完全相同的小節(jié)部分，把它們用鉛筆劃出來(lái)，再找出變化反復(fù)或者完全不同（對(duì)比）的地方，進(jìn)而發(fā)現(xiàn)整首樂(lè)曲結(jié)構(gòu)組合的特點(diǎn)，對(duì)于樂(lè)器初學(xué)者來(lái)說(shuō)，結(jié)構(gòu)分析教學(xué)可以使學(xué)生關(guān)注樂(lè)譜上的各種記號(hào)，養(yǎng)成下意識(shí)地分析樂(lè)譜結(jié)構(gòu)的習(xí)慣和能力，進(jìn)而有意識(shí)的注意樂(lè)曲結(jié)構(gòu)的相應(yīng)表達(dá)。

在彈奏前，教師應(yīng)強(qiáng)調(diào)拍號(hào)、調(diào)號(hào)和曲作者，最好每一首樂(lè)曲都讓學(xué)生自己把調(diào)號(hào)、拍號(hào)讀出來(lái)，從開(kāi)始學(xué)習(xí)樂(lè)器就養(yǎng)成先關(guān)注樂(lè)曲的調(diào)號(hào)和拍號(hào)再?gòu)椬嗟暮昧?xí)慣。現(xiàn)在很多琴童，甚至不少音樂(lè)學(xué)院的專(zhuān)業(yè)學(xué)生，彈奏一首樂(lè)曲時(shí)不知曲作曲是誰(shuí)，有的甚至根本不知道也不關(guān)心調(diào)號(hào)和拍號(hào)，這樣的彈奏不僅彈不出音樂(lè)，連最起碼的節(jié)奏感都無(wú)從談起，這是應(yīng)避免的。

節(jié)奏訓(xùn)練、聆聽(tīng)教學(xué)、作品結(jié)構(gòu)分析，這三種方法在教學(xué)中不是孤立的，而是相輔相成、互不可分的，只是在教學(xué)過(guò)程中對(duì)某種方法有所側(cè)重而已。

樂(lè)器初期教學(xué)中，共性化的教學(xué)方法，既是為樂(lè)器彈奏所必需的技術(shù)如：連音、跳音、斷奏、裝飾音服務(wù)，又是為學(xué)生運(yùn)用所學(xué)技術(shù)表現(xiàn)音樂(lè)服務(wù)，在具備一定的樂(lè)器彈奏基礎(chǔ)后，如何運(yùn)用所學(xué)樂(lè)器表現(xiàn)音樂(lè)，不僅取決于學(xué)生個(gè)體的氣質(zhì)特征、意志品質(zhì)，手的大小、長(zhǎng)短、粗細(xì)、身體力量及彈奏方法等，而且取決于學(xué)生對(duì)所學(xué)樂(lè)器本身的敏感、領(lǐng)悟度，以及把方法運(yùn)用在彈奏中的投入度，所謂的音樂(lè)表現(xiàn)都是內(nèi)在、抽象的，每個(gè)人都有屬于自己獨(dú)特的樂(lè)器聲音特點(diǎn)和音樂(lè)表達(dá)方式。作為樂(lè)器初學(xué)者的指導(dǎo)者、引領(lǐng)者和商討者，教師最大的意義和價(jià)值在于，在共性化教學(xué)方法的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)出具有獨(dú)立彈奏能力、會(huì)用心腦思考、具有個(gè)性化創(chuàng)造性音樂(lè)表達(dá)能力的音樂(lè)學(xué)生。