李 潔

（山西大學(xué)商務(wù)學(xué)院，山西 太原 030031）

琵琶曲《樂舞圖》中的“樂”“舞”相融

李 潔

（山西大學(xué)商務(wù)學(xué)院，山西 太原 030031）

琵琶曲《樂舞圖》是羅永暉創(chuàng)作于2012年的琵琶二重奏。他以唐代文物敦煌石窟中的壁畫“樂舞圖”為靈感而創(chuàng)作。本文將通過樂曲的創(chuàng)作背景、音樂結(jié)構(gòu)及演奏方法、以舞蹈為靈感的“樂”“舞”相融三個(gè)方面入手，展現(xiàn)這首樂曲與舞蹈之間的密切聯(lián)系。

音樂結(jié)構(gòu)；演奏方式；樂舞相融

一、作曲家簡介及樂曲創(chuàng)作背景

琵琶曲《樂舞圖》是由香港作曲家羅永暉先生創(chuàng)作的。羅永暉現(xiàn)任香港藝術(shù)學(xué)院駐校作曲家，他創(chuàng)作過多首高質(zhì)量的音樂作品。如他的琵琶獨(dú)奏曲《一指禪》（1985）、《琵琶協(xié)奏曲》（1986）、室內(nèi)樂《響晴》（1993）、琵琶與弦樂四重奏《潑墨仙人》（1995）、管弦樂《無極意想》（1996）、以及琵琶與管弦樂《千章掃》（1997）等。《樂舞圖》是其2012年新創(chuàng)作的一首琵琶二重奏，由香港“無極樂團(tuán)”委約并首演。

“樂舞圖”是唐代文物，1994年出土于陜西省富平朱家道村墓室東壁，現(xiàn)藏于陜西省歷史博物館。敦煌石窟共870窟，壁畫約有五萬平方米。在有壁畫的500余敦煌石窟中,幾乎壁畫有樂舞圖像,內(nèi)容豐富、形象生動(dòng),壁畫滲透著濃厚的樂舞韻味,所呈現(xiàn)的“天衣飛揚(yáng),滿壁風(fēng)動(dòng)”的“飛動(dòng)”之美讓人印象深刻?！帮w動(dòng)”從本質(zhì)上蘊(yùn)含著動(dòng)感的生命節(jié)奏,從而成為“樂舞精神”的直觀體現(xiàn)。畫面上所呈現(xiàn)的曼妙舞姿形態(tài)各異、飄逸靈動(dòng)、婀娜多姿。

作曲家正是以唐代壁畫中的樂舞形象來創(chuàng)作此樂曲，用琵琶特有的音樂語言和琵琶重奏的方式來表現(xiàn)樂伎和舞伎生動(dòng)呼應(yīng),樂與舞相互統(tǒng)一的視聽形象。雖然畫面是以視覺感知為主,但樂的聽覺效應(yīng)卻強(qiáng)化了視覺表達(dá)。聽覺以內(nèi)在節(jié)奏將人們的視覺感官從表象推向更深層意義,將空間畫面拓展為時(shí)間的延伸。作曲家認(rèn)為人間不能沒有歌舞，極樂世界尤其少不了音樂。佛說，在極樂世界中，時(shí)刻都響徹“天樂”，因而在竭力表現(xiàn)佛國極樂美景的洞窟壁畫和雕刻中，就少不了樂舞的場面。舞伎輕靈的姿態(tài)，搖曳的衣裙，旋動(dòng)的彩帶，乘風(fēng)翱翔，勢如飛鶴，充滿動(dòng)感。其內(nèi)容和造型，升華于佛國凈土，又復(fù)歸人間，散發(fā)出豐富的想象和憧憬。

二、音樂結(jié)構(gòu)分析與演奏方式

《樂舞圖》全曲共有五個(gè)樂段。開頭以兩小節(jié)的散板進(jìn)入主題，第一段“輕巧地”的演奏。四個(gè)并列的前十六分音符，加上十六分音符與前十六分音符的組合形式使樂曲自帶律動(dòng)感。推拉音的運(yùn)用使得樂曲更有韻律。最后以長串的十六分音符從高音區(qū)至低音區(qū)一氣呵成結(jié)束在拍板上。此樂段為齊奏形式。

第一段與第二段仍然是由兩小節(jié)的散板銜接。以“舒緩地”單一節(jié)奏型為主演奏時(shí)需要注意音與音之間、樂句與樂句之間的連貫性和節(jié)奏的準(zhǔn)確性。節(jié)奏型相同的樂句之間靠單音銜接，單音標(biāo)有重音符號，在演奏時(shí)既要有力度又要有彈性，有彈性的演奏才可將樂句連貫。第二段可分為二重奏的對句形式演奏。

第三段開始以雙聲部來呈現(xiàn)，這段也是整個(gè)樂曲最有特點(diǎn)的一段。拍板與旋律相結(jié)合的演奏形式。雖為簡單重復(fù)的節(jié)奏型，但與旋律的巧妙配合使旋律更富律動(dòng)感。旋律部分重音的出現(xiàn)也帶有一定的規(guī)律，演奏時(shí)要特別注意重音符號的音符。這樣的重音并不是單純的從右手上體現(xiàn)，而是要加強(qiáng)左手的表現(xiàn)力。右手掃弦加輪指配合左手的吟揉演奏，可將音更加豐滿而有特點(diǎn)。時(shí)值一拍的長音在力度和氣息上也是有細(xì)微變化的。半拍的重音在演奏時(shí)也需多加關(guān)注。此段多為重復(fù)節(jié)奏型，在相同節(jié)奏的樂句中，重音的作用至關(guān)重要，第三段的律動(dòng)感直接體現(xiàn)在這兩個(gè)重音的演奏上。只有兩個(gè)重音完全的表現(xiàn)出來，并與拍板聲部的重音相結(jié)合，二人同步一致才會充滿韻律和動(dòng)感。此段兩個(gè)聲部也可交替演奏。

第四段兩個(gè)聲部在不同的音區(qū)演奏。兩個(gè)聲部長音與單音的填充演奏是這一段的特點(diǎn)。這段根據(jù)連音線來劃分樂句，連音線覆蓋整個(gè)樂段，使音樂有連綿起伏的、悠揚(yáng)地音樂感覺。在演奏這段時(shí)，演奏者不僅要將自己的旋律奏出語句感和起伏感，更要與對方有氣息和情感上的傳遞與交流。演奏此段切忌節(jié)奏上的拖沓。

第五段是樂曲的高潮段落。兩個(gè)聲部節(jié)奏型相同，但在兩個(gè)不同的調(diào)性上演奏，二者共同演奏出和諧的和聲效果。

后半部分加入第三段的素材，加以變速演奏將樂曲推向高潮，使樂曲在熱烈歡快的氣氛中結(jié)束。

《樂舞圖》的演奏形式是齊奏與重奏相結(jié)合。齊奏練習(xí)時(shí)二者要在氣息、力度、速度、音色、左右手的技巧上達(dá)到統(tǒng)一；重奏則需要演奏者在完成自己聲部各項(xiàng)要求的同時(shí)兼顧到與對方的配合。根據(jù)不同的節(jié)奏、韻律、情感做出不同的變化，使樂曲更富有表現(xiàn)力和感染力。

樂曲當(dāng)中，重奏與齊奏往往齊存。兩者都是音樂表達(dá)的手段。是“重”還是“齊”取決于音樂表達(dá)的需要。齊奏是必要的、重要的、基本的技術(shù)訓(xùn)練，要求單一，卻更不易達(dá)到。而重奏涵蓋的音樂信息量更豐富、更多層次，空間更自由。

重奏者對樂曲發(fā)音的速度、點(diǎn)數(shù)、平衡、聲部關(guān)系等技術(shù)層面達(dá)成共識的基礎(chǔ)上，還要在表達(dá)和交談中展現(xiàn)音樂的內(nèi)涵，融合過程中相互間“默契的體現(xiàn)”本身，既是與其所演奏的音樂同等重要的審美內(nèi)容。

三、“樂”“舞”相融

樂曲《樂舞圖》的音樂輕巧、舒緩、悠揚(yáng)中不失律動(dòng)，用音樂的語匯展現(xiàn)了洞窟壁畫當(dāng)中舞蹈的優(yōu)美和動(dòng)感。

樂曲第一段所展現(xiàn)的是“靈動(dòng)之美”，樂師將相同的節(jié)奏型句句彈出，音階式的單音呈現(xiàn)，富有內(nèi)在的律動(dòng)感。宛若衣著華麗的舞伎緩緩走出。敦煌壁畫中的樂舞圖是樂伎與舞伎共同呈現(xiàn)的構(gòu)圖。樂隊(duì)面朝中央，主奏樂器有箜篌、琵琶、笙、簫、笛、拍板等樂器。他們跪坐于華麗的毛毯上，中間則是揮動(dòng)長袖的舞伎，呈現(xiàn)出曼妙的舞姿，形態(tài)各異、婀娜多姿、飄逸靈動(dòng)，身姿獨(dú)特而有韻味。表現(xiàn)出繪畫中的韻律感。此段的齊奏形式使音響上更加豐滿和視覺上的美感。

第二段的樂舞結(jié)合所體現(xiàn)的是“西域風(fēng)情”的韻律美。曲中降7和升4的運(yùn)用（全全全半全全半），體現(xiàn)出西域調(diào)式的韻律感。長音是這段較有特色的一種音樂語言，將舞蹈的“氣”“韻”展現(xiàn)的淋漓盡致。一顰一笑氣韻生動(dòng)。猶如白居易在《霓裳羽衣歌》中對樂舞那飄飄欲仙的舞態(tài)之美進(jìn)行的細(xì)致描寫“上元點(diǎn)鬟招萼綠，王母揮袂別飛瓊”?！鞍盖拔枵哳伻缬?，不著人間俗衣服。虹裳霞帔步搖冠，鈿瓔累累珮珊珊”。

第三段是重音和拍板相結(jié)合的演奏形式，表達(dá)一種“動(dòng)態(tài)之美”，且更富于“情”“趣”的結(jié)合。在曲調(diào)中加入西域龜茲的音調(diào)，婉轉(zhuǎn)而動(dòng)聽。演奏時(shí)，配以另一聲部的拍板，樂者二人交替演奏，配合默契，速度由慢到快，仿佛男女舞者的舞步逐漸加快，通過舞蹈傳情達(dá)意抒發(fā)內(nèi)心，舞蹈畫面頓時(shí)浮現(xiàn)眼前，使聽眾禁不住隨著舞之蹈之。這是一種原始的感覺和內(nèi)心的迸發(fā)，渾樸而天真。

第四段輪指和左右長音相結(jié)合的演奏方式，使樂音更加連綿不斷，層層遞進(jìn)，像是柔軟的“肢體延伸”。在敦煌壁畫的樂舞當(dāng)中，多變的頭部以及身體的動(dòng)作會形成韻味無窮的曲線美。舞者身著的飄帶是其舞蹈表現(xiàn)當(dāng)中最重要的部分，飄帶與肢體相纏繞，飛舞的彩帶凌空翱翔，左右回旋、上下飛舞，千姿百態(tài)，千變?nèi)f化，在動(dòng)作的提落之間將肢體的形態(tài)進(jìn)一步延伸，更加強(qiáng)化了“天衣飛揚(yáng)，滿壁風(fēng)動(dòng)”的視覺效果。

第五段為全曲的高潮，是一種“飛天之美”，不同聲部不同音區(qū)的快速演奏和反復(fù)重奏，快速而鏗鏘，動(dòng)感而有力。猶如舞者豪邁舒展的姿態(tài)，瀟灑自如。此時(shí)對于樂者的技藝也不斷增加，像是飛天舞蹈高超的技藝，氣韻悠長，美輪美奐，展現(xiàn)了中華文明古國數(shù)千年的文化歷史與博大精深的悠悠情懷。到了最后，“翔鸞舞了卻收翅，唳鶴曲終長引聲?！蔽杓客鹑顼w翔的鸞鳳一樣落下舞袖，表現(xiàn)了變幻莫測的神仙境界；樂曲結(jié)束在多個(gè)掃佛當(dāng)中，曲調(diào)由低音區(qū)到高音區(qū)，將樂曲推向高潮，終了余音不絕于耳。音樂與舞蹈一氣呵成。