歐陽(yáng)琳 劉慧婷
(江西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,江西 南昌 330027)
《鋼琴如何演繹中國(guó)民歌》
——以《劉三姐主題幻想曲》為例
歐陽(yáng)琳 劉慧婷
(江西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,江西 南昌 330027)
運(yùn)用鋼琴來(lái)演繹的中國(guó)民歌,其中蘊(yùn)含著非常豐富的民族音樂(lè)的文化內(nèi)涵,同時(shí)這種獨(dú)特的演繹方式也充分的展現(xiàn)出了我國(guó)民族音樂(lè)當(dāng)中的音樂(lè)意蘊(yùn)。運(yùn)用鋼琴來(lái)演繹中國(guó)民歌不僅需要演奏者具有豐富的鋼琴演奏技巧,同時(shí)還要求演奏者體會(huì)到民族音樂(lè)當(dāng)中的深刻民族文化內(nèi)涵,在演繹中創(chuàng)新,通過(guò)演繹方式的創(chuàng)新使我國(guó)的民族音樂(lè)與鋼琴演奏方式更好的結(jié)合起來(lái),充分體現(xiàn)出鋼琴在民族音樂(lè)演繹中的獨(dú)特魅力,同時(shí)也彰顯出我國(guó)民族音樂(lè)中蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵。本文將以《劉三姐主題幻想曲》為例,探究鋼琴演繹中國(guó)民歌所體現(xiàn)出的民族文化內(nèi)涵,分析運(yùn)用鋼琴演奏民族音樂(lè)時(shí)所展現(xiàn)出的民族音樂(lè)魅力。
鋼琴;中國(guó)民歌;《劉三姐主題幻想曲》
具有中國(guó)民族特色的鋼琴音樂(lè)作品中不僅具有優(yōu)美的旋律,同時(shí)還蘊(yùn)含著我國(guó)博大精深的歷史音樂(lè)文化傳統(tǒng),也蘊(yùn)含著我國(guó)的民族音樂(lè)文化內(nèi)涵,通過(guò)鋼琴的演繹能夠更好的表達(dá)出我國(guó)民族鋼琴音樂(lè)作品中的音樂(lè)意蘊(yùn)。然而在實(shí)際的鋼琴學(xué)習(xí)中,會(huì)發(fā)現(xiàn)許多學(xué)習(xí)者對(duì)于運(yùn)用鋼琴來(lái)表達(dá)民族音樂(lè)中的音樂(lè)意蘊(yùn)和文化內(nèi)涵是表現(xiàn)出畏懼與茫然的情緒,這往往是由于學(xué)習(xí)者執(zhí)著于學(xué)習(xí)外國(guó)鋼琴音樂(lè)作品所導(dǎo)致的。而在鋼琴的學(xué)習(xí)中和演奏中如何能更好的展現(xiàn)出民族音樂(lè)本身的魅力,如何更好的駕馭和利用鋼琴來(lái)凸顯中國(guó)民族音樂(lè)作品的精神是需要我們共同深思的問(wèn)題。
(一)思想情感層面
具有中國(guó)民族風(fēng)格的鋼琴音樂(lè)作品中所體現(xiàn)出的文化內(nèi)涵首先就體現(xiàn)在思想情感層面。例如《劉三姐主題幻想曲》,這是一首典型的中國(guó)民族風(fēng)格音樂(lè)作品,其中展現(xiàn)出了豐富的民族音樂(lè)情感和民族思想情感。該曲目的創(chuàng)作背景是廣西的歷史文化,在此基礎(chǔ)之上作者不僅賦予了該音樂(lè)作品豐富的音樂(lè)內(nèi)涵,同時(shí)也在作品中展現(xiàn)出廣西人民的民族思想情感[1]。除了這首音樂(lè)作品之外,中國(guó)大部分的民族音樂(lè)鋼琴作品,其創(chuàng)作源泉都是中國(guó)的本民族文化,因此在音樂(lè)作品中不僅體現(xiàn)了地域性的民族文化內(nèi)涵,同時(shí)也寄托了當(dāng)?shù)厝嗣裆羁痰乃枷肭楦??!秳⑷阒黝}幻想曲》這首音樂(lè)作品是植根于廣西人民生活的土壤上,其中結(jié)合了廣西人民的歷史文化,同時(shí)也表達(dá)了廣西人民深刻的歷史情感,不僅是情感的寄托,同時(shí)也體現(xiàn)著廣西的民族特色和地域特色。在大部分的中國(guó)的鋼琴音樂(lè)作品中不僅體現(xiàn)著人們的豐富情感,同時(shí)還準(zhǔn)確的表達(dá)著我國(guó)本民族音樂(lè)中的音樂(lè)內(nèi)涵以及音樂(lè)的真諦。
(二)音樂(lè)素材層面
具有民族風(fēng)格的中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品中所體現(xiàn)出的文化內(nèi)涵還體現(xiàn)在音樂(lè)素材層面上。大多數(shù)的中國(guó)民族鋼琴音樂(lè)作品的素材來(lái)源都是本民族的風(fēng)土民情或者民族文化活動(dòng)等,在創(chuàng)作上通常會(huì)與中國(guó)傳統(tǒng)的民歌或者民族樂(lè)器等進(jìn)行結(jié)合,在音樂(lè)作品中體現(xiàn)處理具有民族特色的音樂(lè)風(fēng)格以及音樂(lè)意蘊(yùn)。以《劉三姐主題幻想曲》為例,該作品中的音樂(lè)素材就來(lái)源于廣西省的著名民歌《山歌好比春江水》,其中深刻的蘊(yùn)含著我國(guó)廣西地區(qū)的民族文化內(nèi)涵,有著強(qiáng)烈的廣西地域風(fēng)格,在音調(diào)方面也充分的結(jié)合了廣西民歌的音調(diào)特點(diǎn),這首音樂(lè)作品中不僅體現(xiàn)著廣西人民的思想文化內(nèi)涵,同時(shí)還展現(xiàn)出廣西人民的機(jī)智幽默,同時(shí)也體現(xiàn)出了作者本身的偉大愛(ài)國(guó)主義情懷[2]。該首音樂(lè)作品的開(kāi)頭就利用了銅管樂(lè)號(hào)角等來(lái)烘托出綿長(zhǎng)的旋律,展現(xiàn)出廣西的悠久歷史文化內(nèi)涵以及廣西地域特征中的依山傍水,同時(shí)也體現(xiàn)出廣西勞動(dòng)人民的智慧與勤勞的形象;該音樂(lè)作品中的主體片段中應(yīng)用的旋律配合伴奏的主調(diào)創(chuàng)作手法,主要通過(guò)上行的五聲音階來(lái)進(jìn)行鋪墊,進(jìn)而引出了《山歌好比春江水》當(dāng)中的主題旋律,向聽(tīng)眾生動(dòng)、形象的展現(xiàn)出了一幅壯麗的畫(huà)面,仿佛劉三姐從遠(yuǎn)處邊唱歌邊劃船,緩緩而至[3]。
(三)音樂(lè)曲式層面
具有中國(guó)民族風(fēng)格的鋼琴音樂(lè)作品當(dāng)中主要應(yīng)用了具有民族有特色的曲式結(jié)構(gòu)、和聲以及旋律和音色等,是一種比較獨(dú)特的創(chuàng)作方法,能夠更加鮮明、突出的表達(dá)出民族音樂(lè)的情感,深刻的展現(xiàn)出民族音樂(lè)文化當(dāng)中的文化精神。具體表現(xiàn)為:無(wú)序、有序、無(wú)序組合的曲式結(jié)構(gòu),非常生動(dòng)的展現(xiàn)出了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)作品中的獨(dú)特美學(xué)思想;在曲式旋律中通常會(huì)應(yīng)用宮、商、角、徽、羽物種民族旋律曲調(diào)來(lái)突出的展現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)思想中的和諧思想,進(jìn)而體現(xiàn)出音樂(lè)作品中的獨(dú)特的音樂(lè)旋律。利用非三度疊置的和聲來(lái)模擬傳統(tǒng)民族樂(lè)器當(dāng)中琵琶的實(shí)在,古箏的高亮,簫的淡雅、古琴的虛無(wú),同時(shí)與笛子的快吐以及揚(yáng)琴的擊弦等相互配合來(lái)表現(xiàn)出具有濃郁民族特色的鋼琴音樂(lè)作品。在《劉三姐主題幻想曲》當(dāng)中比較突出的展現(xiàn)出了我國(guó)民族音樂(lè)的創(chuàng)作手法,在曲式結(jié)構(gòu)當(dāng)中運(yùn)用了民歌《山歌好比春江水》當(dāng)中的音樂(lè)旋律,通過(guò)將這首歌曲中的旋律作為音樂(lè)作品的主調(diào),通過(guò)散板的自由表現(xiàn)不僅體現(xiàn)出比較寬松的審美風(fēng)格,同時(shí)在此基礎(chǔ)上又突出了律動(dòng)的節(jié)奏,具有強(qiáng)烈的歡愉效果,兩者之間形成了非常鮮明的對(duì)比;而《劉三姐主題幻想曲》當(dāng)中的音樂(lè)旋律是典型的民族徽調(diào)式,具有蜿蜒起伏的特征,鮮明的表現(xiàn)出我國(guó)南方地區(qū)的音樂(lè)作品中委婉秀麗的音樂(lè)特征;在該首音樂(lè)作品當(dāng)中還大量的應(yīng)用了非三度疊置和旋,同時(shí)還模擬了古箏當(dāng)中的行云流水的特點(diǎn),除此之外還模擬了琵琶音色的迂回、笛子音色的悠揚(yáng)、鑼鼓歡騰,這樣的音樂(lè)創(chuàng)作手法惟妙惟肖,非常鮮明的展現(xiàn)出了我國(guó)廣西當(dāng)?shù)氐拿褡逡魳?lè)文化特征以及地域特征。
(一)旋律層面
音樂(lè)作品中的靈魂就是旋律,旋律能形象的表達(dá)出音樂(lè)形象當(dāng)中的本質(zhì)。而民族鋼琴音樂(lè)作品中的音樂(lè)民族性的旋律源自于當(dāng)?shù)兀褡宓纳?,通常是?duì)當(dāng)?shù)孛褡逡魳?lè)素材的移植或者是加工改
編等,民族性的音樂(lè)旋律體現(xiàn)了民族的風(fēng)土人情,是民族地區(qū)人們豐富情感的真實(shí)寫(xiě)照,這樣的民族性的音樂(lè)旋律具有強(qiáng)大的生命力與音樂(lè)感染力。因此當(dāng)演奏者在演奏民族音樂(lè)作品之前,首先就應(yīng)該針對(duì)該音樂(lè)作品中的地域性特色、民族音樂(lè)旋律以及民族的方言韻律等進(jìn)行細(xì)致的分析[4]。中國(guó)民族鋼琴音樂(lè)作品中通常會(huì)用五聲調(diào)式的單聲部作為音樂(lè)作品創(chuàng)作中的的思維,經(jīng)常利用旋律加花、合尾以及魚(yú)咬尾等創(chuàng)作手法來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)作品的內(nèi)涵,在此基礎(chǔ)上還會(huì)大量的應(yīng)用具有裝飾性特征的變音,通過(guò)巧妙的運(yùn)用這些音樂(lè)元素,使得整首鋼琴音樂(lè)作品充滿中國(guó)民族特色。在彈奏中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品時(shí)應(yīng)特別注意對(duì)每個(gè)樂(lè)句的劃分,對(duì)樂(lè)句輕重緩急的判斷,同時(shí)應(yīng)該合理的增強(qiáng)音樂(lè)作品當(dāng)中比較細(xì)膩委婉的語(yǔ)氣,為音樂(lè)作品中增添濃郁的中國(guó)民族韻律。例如在《劉三姐主題幻想曲》中,其主題旋律就是由合尾部分的兩句民族五聲徽調(diào)所組成,旋律的進(jìn)行中以大二和小三度的蜿蜒為主體,因此當(dāng)演奏者在演奏該音樂(lè)作品時(shí)應(yīng)該特別注重在演唱模仿當(dāng)中的在分解皮琵琶音伴奏的基礎(chǔ)上凸顯出音樂(lè)旋律當(dāng)中的悠揚(yáng)和甜美[5]。除此之外還要結(jié)合著作品中的歌詞對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行逐段,逐句的理解,注意各個(gè)句子之間的連接以及句子的輕重緩急,展現(xiàn)出音樂(lè)作品中的民族性旋律特征。
(二)節(jié)奏層面
音樂(lè)作品中的節(jié)奏也是其重要的組成部分,節(jié)奏有著特殊的作用,能夠?qū)σ魳?lè)作品中的旋律以及動(dòng)率等起到良好德?tīng)柦Y(jié)構(gòu)支撐的作用。而民族鋼琴音樂(lè)作品當(dāng)中的民族性旋律主要是源自于民族的本土生活,因此該音樂(lè)作品中的旋律也會(huì)具有非常鮮明的、非常突出的民族性的特征。例如運(yùn)用大二并疊加小三度的和旋,這樣的鑼鼓節(jié)奏就能夠體現(xiàn)出熱鬧歡騰,可以用于氣氛烘托的表達(dá)當(dāng)中[6];而空五度交替實(shí)施的蘆笙節(jié)奏又具有非常濃郁的民族文化特征,彰顯出民族音樂(lè)作品中的獨(dú)特個(gè)性與魅力。除此之外,利用散節(jié)拍能夠起到自由和隨意的效果,這種自由與隨意的音樂(lè)風(fēng)格也是中國(guó)民族音樂(lè)作品中的主要特征之一,非常接近和類似于均分節(jié)拍中的律動(dòng),但并沒(méi)有西方音樂(lè)作品當(dāng)中節(jié)奏鮮明、強(qiáng)弱均勻分布的特征,在作品中應(yīng)用這種類似于橡皮筋似的自由節(jié)拍也能夠更好的賦予演奏者更大的發(fā)揮空間和音樂(lè)表現(xiàn)的空間,在音樂(lè)作品中這種松散的節(jié)拍也能與其他段落中比較規(guī)整的節(jié)拍形成鮮明的對(duì)比,進(jìn)而增強(qiáng)了作品中的活潑型與自由行,音樂(lè)作品的表現(xiàn)力和感染力也會(huì)更強(qiáng)[7],例如《劉三姐主題幻想曲》中就運(yùn)用了這樣的節(jié)奏表現(xiàn),體現(xiàn)出了民族性的旋律特征。
(三)音色層面
具有中國(guó)民族特色的鋼琴曲在演奏時(shí)能夠達(dá)到民族樂(lè)團(tuán)的整體演奏效果,因而在音樂(lè)演奏的過(guò)程中可以合理的借鑒民族樂(lè)隊(duì)當(dāng)中的音色以及其獨(dú)特的演奏方式來(lái)表現(xiàn)中國(guó)民族鋼琴音樂(lè)作品,更好的體現(xiàn)出民族音樂(lè)作品中的意境。八度與和旋類型的旋律能夠有效的模仿出民族樂(lè)隊(duì)中的齊奏特征,通過(guò)旋律來(lái)模仿出拉弦獨(dú)奏樂(lè)器當(dāng)中的比較激情的主奏旋律,而通過(guò)比較歡騰熱鬧的和旋伴奏又能夠很好的模仿出打擊樂(lè)當(dāng)中的律動(dòng)的支撐效果,還可以利用猶如笛子般清脆爽朗的裝飾性單音或者顫音以及利用蘆笙能夠達(dá)到的空曠持久的平行四度和平行五度的模擬性的演繹[8]。例如在《劉三姐主題幻想曲》當(dāng)中唱山歌和趕歌墟兩個(gè)段落當(dāng)中的連接處演奏者通過(guò)右手快速的彈奏十六分音符能夠很好的模仿出笛子清脆的效果,而通過(guò)指尖十分靈敏的觸摸鍵盤(pán)并提升彈奏的速度達(dá)到清脆的顆粒感效果,體現(xiàn)出樂(lè)曲中的清晰性特征來(lái)表現(xiàn)樂(lè)曲中歡快的氣氛和流暢的意境;用左手來(lái)模仿出蘆笙的空曠持續(xù)性的效果,通過(guò)指尖接觸鍵盤(pán)面積的增大來(lái)達(dá)到此效果,表現(xiàn)出樂(lè)曲中和緩的意境。
(四)和聲層面
中國(guó)民族音樂(lè)作品當(dāng)中通常會(huì)以線性的旋律或者主調(diào)的思維為基礎(chǔ),這也是中國(guó)民族音樂(lè)作品區(qū)別于西方音樂(lè)作品的主要特征之一。在中國(guó)的民族音樂(lè)和聲方面更加強(qiáng)調(diào)和聲當(dāng)中的色彩,而并不突出和聲的主要功能性特征。在音樂(lè)作品中和聲通常視為音樂(lè)旋律而服務(wù)的,因此為了進(jìn)一步增加和突出民族音樂(lè)中的民族性特色通常會(huì)應(yīng)用空五度、四五度和聲以及非三度疊置等來(lái)增加效果。中國(guó)的民族鋼琴音樂(lè)作品中民族性的和聲常會(huì)以這樣的方式進(jìn)行表現(xiàn):四五度和聲與非三度疊置的和旋以及固定音型等相結(jié)合[9]。而在音樂(lè)作品中運(yùn)用的鑼鼓型的和旋能夠更鮮明的體現(xiàn)出民族音樂(lè)中的特色,通常在烘托熱鬧氣氛、歡騰場(chǎng)面的時(shí)候會(huì)運(yùn)用到該表現(xiàn)手法;四五度和聲的平行進(jìn)行能夠營(yíng)造出民族樂(lè)器當(dāng)中笙的效果,能夠達(dá)到空曠、和諧、歡慶的音樂(lè)美感。例如在《劉三姐主題幻想曲》中的山歌片段當(dāng)中利用了兩個(gè)空五度的雙音持續(xù)交替來(lái)突出和聲的色彩,并營(yíng)造出和旋的變化,具有非常鮮明的民族性和聲特征。
(五)民族性的整體布局層面
音樂(lè)作品的演通常會(huì)從局部進(jìn)行入手,而整個(gè)音樂(lè)則會(huì)從整體上進(jìn)行進(jìn)一步的完善。中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)中會(huì)以散、慢、中、快、散的形式存在,通常會(huì)運(yùn)用多段連綴的原則,使音樂(lè)作品形成一個(gè)環(huán)環(huán)相扣的整體結(jié)構(gòu),并推動(dòng)其向前發(fā)展。中國(guó)的民族鋼琴音樂(lè)作品中要想很好的把握住節(jié)奏當(dāng)中的整體性布局,首先要實(shí)現(xiàn)局部段落的精細(xì)化以及精煉,還要進(jìn)行反復(fù)的推敲,而在音樂(lè)作品的全局把握當(dāng)中要把握好各個(gè)段落之間的連接性,達(dá)到一氣呵成的整體性音樂(lè)美感。因此在民族性鋼琴音樂(lè)作品的演奏當(dāng)中應(yīng)該使演奏者做到心中有中心,還要有層次,在此基礎(chǔ)上對(duì)整首音樂(lè)作品進(jìn)行整體性的布局和處理?!秳⑷阒黝}幻想曲》中首先由散板進(jìn)行開(kāi)頭,過(guò)渡到緩慢的曲調(diào)上,再過(guò)渡到行板段落上。通過(guò)應(yīng)用一個(gè)比較活潑歡快的段落來(lái)過(guò)渡到趕歌墟段落中,最后在回歸到散板中進(jìn)行樂(lè)曲結(jié)束。在演奏中需要特別注意從全局上把握各個(gè)部分中音量、音色和情感的變化,注重散板中的留白意境,給觀眾留下豐富的想象空間。
偉大的音樂(lè)藝術(shù)家不僅要弘揚(yáng)和繼承傳統(tǒng)文化,同時(shí)還要對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行必要的革新,中國(guó)的民族鋼琴音樂(lè)作品也是一個(gè)不斷創(chuàng)新和發(fā)展的過(guò)程,在創(chuàng)作中不僅要合理的繼承我國(guó)民族音樂(lè)當(dāng)中的精華,同時(shí)還要在此基礎(chǔ)上進(jìn)行突破和創(chuàng)新。中國(guó)的鋼琴音樂(lè)作曲家通常都會(huì)在傳統(tǒng)音樂(lè)與現(xiàn)代音樂(lè)、民族音樂(lè)與西方音樂(lè)相結(jié)合的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作和推陳出新,一方面保留了民族音樂(lè)當(dāng)中的音調(diào)和調(diào)式和聲等,同時(shí)也在不斷的追求者民族音樂(lè)的創(chuàng)新,運(yùn)用現(xiàn)代音樂(lè)的技法來(lái)追尋民族音樂(lè)當(dāng)中的神韻。中國(guó)民族鋼琴音樂(lè)作品中實(shí)現(xiàn)了鋼琴演繹的創(chuàng)新,主要體現(xiàn)在創(chuàng)作手法中的創(chuàng)新以及音響上的創(chuàng)新兩個(gè)方面。
(一)創(chuàng)作手法上的創(chuàng)新
中國(guó)的民族音樂(lè)作品中創(chuàng)作方法的創(chuàng)新主要體現(xiàn)在通過(guò)頻繁的變換音樂(lè)的節(jié)拍,將低音流動(dòng)進(jìn)行固定,以及旋律流動(dòng)當(dāng)中的寄走性重音錯(cuò)位等;將西方對(duì)比式的復(fù)調(diào)假發(fā)同民族支聲當(dāng)中的復(fù)調(diào)與、進(jìn)行有機(jī)結(jié)合;進(jìn)行多調(diào)轉(zhuǎn)換等。例如在《劉三姐主題幻想曲》中就應(yīng)用了傳統(tǒng)音樂(lè)與現(xiàn)代激發(fā)進(jìn)行有效融合的方式,作品當(dāng)中展現(xiàn)出比較嫻熟的音調(diào)的轉(zhuǎn)換手法,在近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)以及遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)當(dāng)中都實(shí)現(xiàn)了巧妙的銜接,使整首音樂(lè)作品更加飽滿、豐富和細(xì)膩。例如在趕圩歌和春江水這兩個(gè)段落之間作者進(jìn)行了有準(zhǔn)備新的轉(zhuǎn)調(diào),通過(guò)應(yīng)用半音變化的轉(zhuǎn)調(diào)模式,使整個(gè)曲調(diào)一氣呵成,達(dá)到
連綿不絕的效果。
(二)音響上的創(chuàng)新
鋼琴音樂(lè)作品當(dāng)中通常能都具有寬廣的音樂(lè)以及豐富多變的音色,是多聲部的音樂(lè)。而中國(guó)的民族鋼琴音樂(lè)作品中通常會(huì)將單身不旋律演化成具有飽滿豐富效果的交響音效果;例如在《劉三姐主題幻想曲》中,通過(guò)利用和弦長(zhǎng)音來(lái)達(dá)到交響樂(lè)隊(duì)中的號(hào)角一般的效果,而在結(jié)尾的段落中用八度以及低音來(lái)展現(xiàn)出高昂激揚(yáng)的音樂(lè)效果,使整個(gè)樂(lè)曲仿佛始終伴隨著交響樂(lè)的恢弘氣勢(shì),律動(dòng)效果十分顯著。
中國(guó)的民族鋼琴音樂(lè)作品中蘊(yùn)含著豐富的民族性特征,體現(xiàn)著民族情懷,體現(xiàn)著民族區(qū)域中人們的思想意識(shí)觀念。優(yōu)秀的民族音樂(lè)作品不僅能激發(fā)鋼琴演奏者的學(xué)習(xí)熱情,同時(shí)還能激發(fā)演奏者強(qiáng)烈的演奏熱情。音樂(lè)作品《劉三姐主題幻想曲》中緊密的圍繞著我國(guó)著名民歌《山歌好比春江水》中的主題旋律,該音樂(lè)作品中以我國(guó)民族本土的音樂(lè)內(nèi)容為基礎(chǔ),并結(jié)合了西方鋼琴音樂(lè)作品的創(chuàng)作方式,豐富立體的展現(xiàn)出了我國(guó)廣西地區(qū)的民俗畫(huà)面,該音樂(lè)作品中不僅具有鋼琴音樂(lè)作品的現(xiàn)代性音樂(lè)氣息,同時(shí)也彰顯了我國(guó)民族文化的魅力與內(nèi)涵。在鋼琴演奏中駕馭好作品風(fēng)格才能更好的凸顯出作品中的民族音樂(lè)風(fēng)格,只有在充分理解民族音樂(lè)作品中的精神文化內(nèi)核的基礎(chǔ)上才能更好的對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)作品進(jìn)行研習(xí)和演繹。
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譜例3:
譜例4:
作者如此在意此作品給聽(tīng)眾以一氣呵成的感覺(jué),筆者認(rèn)為最重要的原因就是作者希望作品能夠給聽(tīng)眾以“瞬間”的感覺(jué):這個(gè)瞬間不是時(shí)間層面上的瞬間,而是給人以瞬間的感覺(jué)——不能有絲毫的拖沓與停滯,以豐富的變化和精彩的音樂(lè)牢牢將聽(tīng)眾抓住,最理想的狀態(tài)就是使聽(tīng)眾渾然忘記時(shí)間的概念,以此達(dá)到瞬間的效果。
對(duì)于此曲“瞬間”的理解,筆者更傾向于理解成“樂(lè)興之時(shí)”,即樂(lè)曲中近10分鐘的內(nèi)容多為作者某一瞬間腦海中同時(shí)浮現(xiàn)的各種畫(huà)面,那么我們?cè)谘葑嗟臅r(shí)候就尤其需要注意將不同段落的不同趣味詮釋出來(lái),這樣才能使聽(tīng)眾聽(tīng)的不乏味,也使我們的演奏更符合作者的創(chuàng)作意圖。
整個(gè)作品在創(chuàng)作的時(shí)候,不但在樂(lè)曲內(nèi)部各個(gè)細(xì)節(jié)體現(xiàn)出“瞬間”的意境以及萬(wàn)花筒般的畫(huà)面效果,更在整體上一氣呵成。那么我們?cè)谘葑嗟綍r(shí)候也就要尤其體現(xiàn)出這一點(diǎn)。
在演奏整首作品的時(shí)候,演奏者幾乎沒(méi)有任何思考以及喘息的余地,這對(duì)演奏者的體力以及背譜能力也是一個(gè)巨大的挑戰(zhàn)。
針對(duì)以上的問(wèn)題,筆者認(rèn)為在練習(xí)的時(shí)候需要有以下幾點(diǎn)需要注意。
其一,要對(duì)作品的結(jié)構(gòu)有清醒的認(rèn)識(shí)。這首作品的結(jié)構(gòu)圖我在前面已經(jīng)有了明確的展示。同時(shí)我們也要對(duì)此作品的各個(gè)細(xì)節(jié)有明確的認(rèn)識(shí)。每一個(gè)變奏是如何發(fā)展而來(lái),與前面有些什么不同,都要做到心中有數(shù)。
其二,在練習(xí)的時(shí)候,要多慢練,分聲部練。這確實(shí)是個(gè)老生常談的論調(diào),但確實(shí)是最有效果的練琴方法之一。慢練,是為了讓自己的腦袋在練琴的時(shí)候有能力控制身體其他器官一起來(lái)對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行記憶,而分聲部練,不但是手要分聲部練習(xí),耳朵同樣也需要分聲部練習(xí),那么這也就需要慢練為耳朵提供分聲部練習(xí)的可能性。由此可以看到,慢練和分聲部練絕對(duì)不是完全脫離、各不相干的兩個(gè)步驟,而是渾然一體不可分割,需要同時(shí)進(jìn)行的兩個(gè)練習(xí)時(shí)的要點(diǎn)。
其三,雖然說(shuō)在演奏的時(shí)候我們需要有一氣呵成的整體效果,但是為了在演奏時(shí)候能夠更有把握,我們必須將重難點(diǎn)部分拿出來(lái)單獨(dú)練習(xí)。《京劇瞬間》整首作品對(duì)鋼琴演奏的各個(gè)方面的技術(shù)都有很高的要求,無(wú)論是激越剛猛的“長(zhǎng)篇幅的快速跑動(dòng)”“連續(xù)和弦演奏”“遍布整個(gè)鍵盤(pán)的大跳”,還是對(duì)手指控制力以及耳朵辨別能力極高的“各種音色的控制”“各種不同弱奏的區(qū)別”,都在此樂(lè)曲中隨處可見(jiàn)。因此我們?cè)诰毩?xí)的時(shí)候需要下大工夫?qū)⑦@些片段拿出來(lái)單獨(dú)練習(xí),同時(shí)還需要在學(xué)習(xí)其他作品的時(shí)候夯實(shí)基礎(chǔ),減輕學(xué)習(xí)、演奏此曲的硬件困難。