李雪

1966年生于山東無棣大山腳下，畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院裝潢系，現(xiàn)居北京。

畫家陳延君，常用名硯君，主攻山水，兼畫花鳥、人物。

陳延君二十歲在山東老家參加工作，三十歲進入天津美院學(xué)習(xí)，四十歲來到北京，開設(shè)了名叫“錦文齋”的蘇扇莊，五十歲自識初通文墨。

在現(xiàn)階段的創(chuàng)作中，陳延君注重畫面的厚重感。在創(chuàng)作一幅畫時，通過一遍一遍增添筆墨，讓畫面更豐富，最終呈現(xiàn)出有筆有墨、值得推敲的作品。

在提升藝術(shù)水平上，畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院的他注重寫生和臨摹。在寫生時著重提煉景物特色，力求創(chuàng)作出一幅不俗的畫；而在臨古畫的過程中，借古人之“氣”，讓作品的筆墨“活”起來。

此外，他還注重個人修養(yǎng)的培養(yǎng)，陳延君說，個人修養(yǎng)提升以后，表現(xiàn)出來繪畫就有力度，有氣息了，就可以追求由繁入簡，讓畫面凝練起來。

讓創(chuàng)作更厚重

8月22日，陳延君在朋友圈曬出了應(yīng)朋友之約畫的泰山日出圖，從第一遍構(gòu)圖到最終成品一共五幅，在畫面的漸次豐富中，創(chuàng)作的過程一目了然。

這幅四尺整張的山水畫一共花了他五個早晨進行創(chuàng)作，從每天早上5點畫到8點鐘，最終的畫面結(jié)構(gòu)清晰，有筆有墨。

第一天早上進行大致構(gòu)圖，有了山石走向、有了樹木蔥郁、有了房屋結(jié)構(gòu)、亭臺方位，畫面基本形成布局；第二天早上“將該加重的地方加重”，開始顯現(xiàn)光影的感覺；第三天用線條描繪出山的結(jié)構(gòu)造型。在這個過程中，不僅要注重山上大石羅列的縱橫變化、山的龍脈走向，還要注意遠(yuǎn)近景色的相互呼應(yīng)；第四天早上進一步豐富了細(xì)節(jié)，給畫面著色，畫面右側(cè)升起了泰山的朝陽；第五天早上題款鈐印，最后一遍提醒畫面。

在陳延君看來，山水畫創(chuàng)作中的變化可以很多，這是他最早選擇畫山水畫的原因。比如，只要在畫面上和諧，“一個石頭畫得大一點、小一點、丑一點、俊一點都可以，多一棵、少一棵樹也沒關(guān)系。”但是畫得時間久了，陳延君又發(fā)現(xiàn)山水畫很難，因為內(nèi)容必須要“厚重”，即層次豐富，清新曠遠(yuǎn)，值的推敲。

“原來的創(chuàng)作有點薄氣，厚度上感覺不夠?！彼u價自己現(xiàn)階段創(chuàng)作比原來畫得深厚。

傳統(tǒng)的文人畫講究文氣，繪畫強調(diào)率意、空靈。早前，陳延君臨習(xí)這種風(fēng)格較多，“時間長了之后感覺自己畫得淺，用墨多，用‘筆少?！?/p>

而現(xiàn)代的國畫創(chuàng)作大多學(xué)習(xí)宋畫，畫面呈現(xiàn)敦敦實實、厚厚重重的感覺。尤其是當(dāng)代畫家比較推崇明末清初的龔賢畫作，陳延君評價他的畫是“一筆、兩筆、三筆加上去的”，有些類似現(xiàn)代的素描，體現(xiàn)光影的感覺。符合現(xiàn)代國畫筆墨多，細(xì)節(jié)多的審美和創(chuàng)作手法。

所謂繪畫的“厚重”，就要依靠創(chuàng)作的遍數(shù)，如《泰山日出》在每一遍都通過皴擦點染，來豐富畫面，讓畫面不淺薄。如近現(xiàn)代畫家黃賓虹畫畫不計遍數(shù)，層層復(fù)加，直到滿意為止。

不過，在有些地方，仍然要遵循古代理念，比如古人講究山水畫“可觀，可游，可居”。

陳延君作畫也遵循這個傳統(tǒng)觀念，讓一幅畫 “可觀”——看著好看，“可游”——人進去可以游覽一番，“可居”——此處是可以居住的佳處。

畫家要有靜氣和文氣

九十年代，陳延君曾在天津美院學(xué)習(xí)裝潢設(shè)計，后又進修國畫，受教于白庚延、呂云所、霍春陽、何家英等畫家，拓寬了自己的藝術(shù)視野。而要想在山水畫上專精，還需要自己去進一步研習(xí)，此后，他不斷自主研習(xí)傳統(tǒng)國畫，并且“感覺不夠就去充電”。

比如早前他在中國書法家協(xié)會培訓(xùn)中心跟隨齊作聲導(dǎo)師班學(xué)習(xí)書法。書法是提升繪畫筆墨的基本功，也是文化修養(yǎng)的關(guān)鍵。

又比如去年的時候，陳延君又到中國畫藝術(shù)創(chuàng)作院進修，跟隨程振國、張復(fù)興二位導(dǎo)師學(xué)習(xí)，在技法、理念、氣息上又有所突破。

不斷充電提升自己的理念和技法之外，對創(chuàng)作來說，寫生也非常重要，陳延君在寫生時要對景色進行提煉。

比如畫山水畫中的山，要在山中分出道來、畫出水來、繪出瀑布來，還要注重云氣的布局。如何布置畫面、如何去表現(xiàn)、如何作取舍，都需要思量和創(chuàng)作。寫生絕不是將所看到的照搬。

陳延君經(jīng)常寫生，一年至少外出兩次，當(dāng)?shù)氐奶厥饩爸峦蔀楫嬅娴奶厣?。八百里太行山是陳延君心馳神往的夢里家園。十渡的小江南景色，野山坡的百里峽，邢臺的云夢山、英談村，林州的洪谷山，輝縣的八里溝、萬仙山、百泉湖、郭亮村，晉城的王莽嶺等都留下陳延君走過的足跡。

在采訪中，陳延君向記者演示了他在日常創(chuàng)作中習(xí)慣畫的柳樹、房子，它們是他早前創(chuàng)作的特色元素，時間長了某種程度上也是他的早期面貌。

除了局部，在整幅畫上的面貌也應(yīng)顯現(xiàn)個性，陳延君強調(diào)要“不俗”。比如《泰山日出》，不管畫得好不好，首先應(yīng)該做到不俗，這也是一個人修養(yǎng)的體現(xiàn)。

“個性是一個人對自然的理解和表現(xiàn)，同樣一片景致，不同的人畫出來是不一樣的?！标愌泳f，某種程度上“臨的不像是取舍，是心中的意向，這就是個性，就是自己，就是創(chuàng)作”，這是在大自然真實景觀之上自己的藝術(shù)化發(fā)揮。

寫生之外，陳延君還臨古畫，從中“借氣”。

他推崇范寬、董源、巨然、董其昌、龔賢、清四僧等畫家，從古人的一筆一劃中借氣，傳承氣息?！叭绻粚懮?，模仿大自然，就會氣機不夠。好畫就是既有寫實的新面貌，又要有傳統(tǒng)筆墨。所以要有大量的寫實功底，還要學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，借鑒文氣，有一些意象的東西。書畫是人的精氣神的外現(xiàn)，畫一堆墨，沒有‘氣不活。創(chuàng)作要做到云卷云舒盡展我之胸中逸氣。”而對于“氣”。陳延君認(rèn)為，就是平時的修養(yǎng)的體現(xiàn)，畫家的靜氣和文氣最難得。

追求復(fù)雜的“簡”

在做加法讓創(chuàng)作厚重起來之后，陳延君又開始通過追求線條質(zhì)量，讓每一筆蘊含的“氣”更足，逐漸要給創(chuàng)作做減法。

“這個‘簡 對線條的要求很高，要求筆的‘氣含金量足，這一筆下來就不用再畫第二筆，它已經(jīng)代表了很多內(nèi)容，因為這一筆的‘氣夠了?！边@一點要在書法的學(xué)習(xí)中去繼續(xù)尋求。

而為什么國畫創(chuàng)作會繁復(fù)呢？陳延君給出的原因是因為氣不足、內(nèi)容不夠，為了補氣，需要不斷往畫面上添筆墨，否則“在畫面上立不住”。

“學(xué)識修養(yǎng)到位了就會越來越簡潔。我一開始創(chuàng)作的筆墨是‘簡的，后來開始加筆墨，追求厚重，而現(xiàn)在意識到了這一點，開始慢慢往回‘簡。能用一筆解決，不用十筆去畫，這要求線條的質(zhì)量和氣息都到位，體現(xiàn)個人修養(yǎng)。個人修養(yǎng)有所提升以后，表現(xiàn)出來就有力度，有氣息了?！标愌泳f。

在采訪過程中，陳延君寥寥幾筆在宣紙上畫出山，又畫出樹來，他卻說齊白石的山更簡，像吳昌碩、齊白石、潘天壽等大家都是尚簡的，并且這是非常復(fù)雜的一個“簡”。

如何才能達(dá)到這樣的“簡”，這就要求見識廣博，提升修養(yǎng)。

“云卷云舒萬里風(fēng)，遠(yuǎn)近高低各不同。三山五岳納筆下，胸中逸氣逞英雄。”正如陳延軍自作的詩中所表達(dá)的，“你的心夠不夠博大？你的心能不能裝下山水？再有，你的內(nèi)心夠不夠簡單？能不能把大自然中有代表性的東西擴充到畫面中，同時還要簡中有精。”

提升學(xué)養(yǎng)自然離不開中國傳統(tǒng)文化的熏陶，佛家、儒家、道家的經(jīng)典是必讀的。學(xué)經(jīng)典，浸潤過傳統(tǒng)文化，做人就會“求真”，“和寫字畫畫道理一樣。求真，在創(chuàng)作的時候內(nèi)心就有一個杠桿、標(biāo)桿，創(chuàng)作出來的作品好不好自己知道。創(chuàng)作就要追求達(dá)到最好的境界，雖然達(dá)到完美不可能，但是完美是每一個藝術(shù)工作者努力追求的目標(biāo)。”