梁小成

[摘要]聲樂教學中，除了教授學生正確的歌唱方法，著重訓練和培養(yǎng)學生的歌唱想象能力尤其顯得重要。聲樂學習是一個十分復雜的過程，聲樂藝術十分抽象，想象可以把抽象的聲樂學習變得具體化、形象化。在聲樂教學中，充分利用想象來調動學生各個發(fā)聲器官的積極性，提高學生學習效率，提升聲樂教學質量。

[關鍵詞]聲樂教學；歌唱想像；運用

一、前言

想象是人人都具有的心理機能，它是具有創(chuàng)造性的認識活動。在聲樂教學中，歌唱想象非常重要，它是歌唱者形象思維與聯(lián)想創(chuàng)造的結果。它對歌曲思想情感的體驗，歌曲藝術的再創(chuàng)造，歌曲的演唱表演是起這積極的作用，想象成為聲樂學習及演唱的一個重要的媒介，在聲樂的學習過程中發(fā)揮想象，并且能科學的把想象進行合理的運用，它將為聲樂教學中教育者和演唱者解決諸多問題。在聲樂教學中，我們會遇到不同程度的困難。而面對這些困難，“想象”則不視為一種有效地解決辦法。想象力的大小也是演唱者才能大小的主要標志。由此可見在聲樂教學中充分發(fā)揮和運用想象力去引導學生，有利于調動學生各個發(fā)聲器官的積極性，使其深刻理解科學發(fā)聲原理，提高學生學習效率，提升聲樂教學質量。

二、聲樂教學中的想象

想象是心理學中一個極其重要的元素，是人在頭腦里對已儲存的表象進行加工改造形成新形象的心理過程。歌唱想象是一種復雜的心理過程，它與感知、意象、聯(lián)想、思維、情感以及意志活動有著密切的聯(lián)系。它不僅是一種客觀反映的過程，而且還是一種主觀積極的心理活動。它通過自身過去經驗中已形成的一些暫時聯(lián)系進行新的結合，突破時間和空間的束縛，達到“思接千載，神通萬里”的境界。想象可分為有意想象和再造想象。有意想象是在刺激物的作用影響下，依據(jù)一定的目的而進行想象的過程。再造想像是根據(jù)別人的描述或者圖樣，創(chuàng)造出一些現(xiàn)實中已有的，但是自己沒有能感知過的新形象。在聲樂教學中，這兩種“想象”的教學方法可達到事半功倍的效果。

1、呼吸訓練中的再造想象

中國有五千年悠久的歷史文化，在中國古代聲樂論著強調“善歌者必先調其氣。即得其術，即可致遏云響谷之妙也”。由此可見氣息是歌唱的源泉。在教學時要讓學生想象聲音是“坐”在氣息上的，或是指導學生想象歌唱時是和拉弦樂器一樣，弓子要均勻，不能搖晃，每一個音都是和氣息搭在一起，讓氣息把聲音“包裹著”出來，這些想象的教學方法其目的是要我們將氣息保持好并控制好。讓氣息支撐聲音才能創(chuàng)造出好的歌聲。

2、發(fā)聲訓練中的再造想象

不管是民族唱法，還是美聲唱法，發(fā)聲要求都是流暢、圓潤、明亮、松弛和靈活。再造想象幫助學生理解發(fā)聲的心理活動以及生理上的肌肉動作，建立正確的發(fā)聲狀態(tài)，對于發(fā)聲技巧的訓練有著指導性的作用。教師指導學生想象“打哈欠”或者“驚嚇”的狀態(tài)來發(fā)聲，保證聲音通暢和松弛，引導學生想象著聲音就像一只船，氣息就像一條河，河水推著船往前流動，音區(qū)越高船走的越遠，河水永遠都不會停。這樣的想象無形間解除了學生對高音的恐懼心理，全部的注意力集中在“河水推著船流動”這一想象上，高音也就不知不覺的唱出來了，因此，用“打哈欠”這種比喻教學生打開咽腔，并控制好咽腔的擴張是非常形象的，學生也能很好的理解。其實在聲樂教學中，隨著音區(qū)的不斷升高，發(fā)聲還會出現(xiàn)許多的問題，比如“喉結上跑”、“聲音緊”、“嘶啞”等等。因此教師應該指導學生用想象帶動發(fā)聲器官作業(yè)，保持狀態(tài)，想象成一場拔河比賽，絕不能放松狀態(tài)，步步為營一步一個腳印向上走，才能達到教學預想的結果，當然學生也要對自己的聲音有一定的了解，通過想象一步步尋找自己正確的聲音。對于男高音來說，喉結穩(wěn)定顯得尤為重要。為了使學生穩(wěn)定喉結和保持聲音位置，可以引導學生想象“高音低唱”的感覺，想象著唱上行音階是用唱下行音階的感覺去唱，唱下行音階則用唱上行音階的感覺去唱。聲音一直在一個軌道上運行。因此，越到高音的時候，越要興奮的用打哈欠的狀態(tài)唱，或者說“吸著唱”。我經常給學生打比方，讓學生想象成“放風箏”的感覺，風箏要想飛得高飛的漂亮，必須具備兩個要素，第一要有大風，第二要有線把它拉住。風就是歌唱者的氣息，線的拉力就是歌唱時的支點。指導學生在腦子里想象到這些場景，使大腦產生聯(lián)想從而有意識去控制身體的各個發(fā)聲器官。

在發(fā)聲訓練中，有的練聲曲音比較多，母音轉換頻繁，教師應該引導學生：想象自己在轉呼啦圈，聲音一直在一個點上，不能隨著音區(qū)以及母音的變化而去變化發(fā)聲狀態(tài)，這樣喉頭就穩(wěn)定了?；蛘咭龑W生，想象自己的喉結就像節(jié)拍器，無論指針怎樣擺動，支點不會動，不管高音還是低音怎樣變化都不要變化喉結位置，用這種想象加以暗示來穩(wěn)定學生的喉頭位置，其效果是非常好的。

3、共鳴訓練中的想象

在共鳴訓練中，喉嚨一定要適度打開，這樣才能使氣息通暢，有利于將口咽腔共鳴、胸腔共鳴和頭腔共鳴有機地串連起來，使歌唱的共鳴效果達到最佳狀態(tài)。那么打開喉嚨則尤為重要。著名聲樂教育家吉克麗斯婷娜-多伊科特姆講到“學生放低喉頭，感覺應是往下與往上像豎起來放著的雞蛋?！碑攲W生吸好氣之后，可以讓學生用咳嗽的感覺來找支點；或者告訴學生嘴巴長在襯衣的第二顆紐扣處；教師還可以啟發(fā)學生用冷笑的感覺來找位置；或是小聲哼哼卿卿哭的感覺來找。無論哪種方法它都能啟發(fā)學生的想象力，從而獲得更好的共鳴效果。

4、咬字吐字中的想象

歌曲演唱離不開咬子吐字，字正才能腔圓，在演唱時要做到字正腔圓。保持聲音的連貫和優(yōu)美，我認為咬字吐字中可分三步走，首先，把所有的歌詞總結歸納到“十三轍”里，把所有的歌詞的聲母、韻母分開，讓學生想象自己剛剛上小學一年級學習漢語拼音一樣，逐字逐句去練習，直至很熟練。其次，讓學生有感情的、很夸張的、連貫的大聲的去朗讀歌詞，直到熟悉每個字的發(fā)音以及歸韻。想象自己在演講、在訴說，讓每個人都能聽清楚我的話語，最后，讓學生想象外國人說漢語，每個字在一個音調上，在一個位置上，大聲朗誦。這樣也就大大解決了學生咬字吐字中出現(xiàn)的諸多問題。其實這些觀點不只是我深有體會，早在很多年前著名作家莎士比亞就有過精辟論述：“好的說話就已獲得了一半好的歌唱”。所以說只有正確咬字吐字的方法，才能獲得好的聲音效果，只有正確的咬字吐字，才能獲得演唱的字正腔圓。

三、結語

聲樂教學是一門十分強調想象、創(chuàng)造和創(chuàng)新的藝術，它的非具象性，使想象更廣闊、更自由。將心理因素中的想象融入聲樂的教學與演唱中，相對聲樂演唱理論而言它是一種發(fā)展和突破，它更能詮釋出聲樂教學、聲樂演唱的內涵，歌唱想象力的教學能激發(fā)學生的學習興趣和積極性，能最大限度的鍛煉和培養(yǎng)學生的歌唱能力，能使聲樂教學取得事半功倍的效果。