摘 要：水彩畫是現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)中表現(xiàn)形式比較多樣的一種繪畫方式，由于其具有色彩透明性，不同層次和顏色的覆蓋能夠形成不同的效果，并能夠表現(xiàn)出不同的意境，所以一直受到美術(shù)界的熱捧。與其他的繪畫相比，水彩畫對(duì)表現(xiàn)技法的要求更高，同時(shí)也更注重表現(xiàn)形式。本文主要以水彩畫家的畫風(fēng)為例，對(duì)水彩意境的表現(xiàn)形式的多樣性進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：水彩意境；表現(xiàn)形式；多樣性

水彩美術(shù)作品的意境表現(xiàn)形式不僅受到物質(zhì)特性的影響，同時(shí)也與人文主觀因素存在很大的關(guān)系。不同民族的不同文化背景以及地域的差異導(dǎo)致水彩美術(shù)的意境表現(xiàn)形式具有多樣性。水彩畫作品的表現(xiàn)力比較強(qiáng)，它能夠細(xì)致地刻畫出惟妙惟肖的人物和盛大的場面，同時(shí)也可以運(yùn)用抽象的手法和輕快的筆調(diào)來表現(xiàn)景物。水彩畫作品，通過水彩不同顏色的融合能夠?qū)懸馀c細(xì)致入微的寫實(shí)形成鮮明的對(duì)比，從而使畫面感更強(qiáng)。接下來本文將對(duì)水彩意境的具體表現(xiàn)形式進(jìn)行分析。

1 水彩畫作中簡約的意境

即使是偉大的藝術(shù)家，其創(chuàng)作的藝術(shù)作品也是民族與時(shí)代藝術(shù)意志的體現(xiàn)。以我國著名水彩畫家王維新為例，其水彩畫中與眾不同的意境，為我們的視覺帶來了新的沖擊和享受，同時(shí)其創(chuàng)作的水彩意境也受到了國內(nèi)外水彩畫界的盛贊，在法國的藝術(shù)博物館中有專門的作品陳列室。在作畫的過程中，下筆前必須要先立意，而畫作的創(chuàng)作都要以所立的意為基礎(chǔ)，立意奇則作品奇、立意深則作品深、利益庸則作品庸。[1]王維新的作品一般都是以宣紙作畫，并用類似速寫的方式對(duì)畫作的整體線條進(jìn)行勾勒，最后再用淡雅的色彩進(jìn)行上色，進(jìn)而形成高雅脫俗的水彩意境，因?yàn)槟慕蝗谑箹|方文化的意蘊(yùn)更加鮮明。王維新取得了如此成就，主要是因?yàn)樗軌驅(qū)⒅袊膫鹘y(tǒng)繪畫思維與西方的水彩畫技巧相結(jié)合，從而使畫作的意境更加豐富。其畫作中表現(xiàn)出來的客觀美與西方國家的客觀美表現(xiàn)方式不同，雖然創(chuàng)作的手法相似，但是王維新的畫作中流露出的是中國的傳統(tǒng)文化意境，是一種由繁復(fù)到簡單的美感，這是對(duì)作者內(nèi)心的寫照，具有鮮明的東方空靈美。

2 水彩畫中凝練的意境

厚重凝練的水彩意境創(chuàng)作以王肇民的作品最具代表性。王肇民是我國著名的教育家、美術(shù)家，他一直致力于對(duì)水彩民族化道路的探索中，并取得了一定的成績。他的繪畫思想是，畫作的創(chuàng)作需要以品為先。王肇民的畫作給人一種厚重凝練的感覺，其用色質(zhì)樸，具有特殊的韻味。他的水彩畫與薄涂淡彩的規(guī)范化創(chuàng)作手法相悖，喜歡用濃厚的色彩來表達(dá)人物和風(fēng)景，使觀者有一種厚重的感覺，而且其在創(chuàng)作的過程中講究筆力的氣韻，不注重細(xì)節(jié)的雕飾，從而體現(xiàn)出一種淡雅而勁道，濃厚又不失光澤的意境。其畫作的顏色以紅綠以及黑白為主，從而使作品從色彩上形成鮮明的對(duì)比，進(jìn)而形成一種構(gòu)成意境。王肇民的水彩畫打破了水彩重水韻的特性，更加強(qiáng)調(diào)色彩的力量美。同時(shí)，在濃重的色塊中又包含著水彩獨(dú)有的潤色感，通過含蓄的手法表現(xiàn)出獨(dú)特的水彩韻味，充分地體現(xiàn)了作品的厚重凝練意境美感。如果將常規(guī)意義上的水彩畫比喻成一曲輕音樂，那么王肇民的水彩畫就是一曲凝重的交響曲。

3 水彩畫中淡雅的意境

美術(shù)藝術(shù)家的文化觀念以及審美趣味，與其價(jià)值取向具有很大的關(guān)系。例如，我國著名的水彩畫家王涌，其作品所表現(xiàn)出來的意境，具有強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格和濃重的民族特色。[2]他在繪畫創(chuàng)作中的取材，多數(shù)都來自于我國的瓷器并配以淡雅的花卉，如《青花系列》，構(gòu)圖并沒有奇特之處，反而顯得過于平淡，多數(shù)都是一瓶一罐、一花一草寥寥幾物。而且在畫作結(jié)構(gòu)布局中也沒有奇巧之處，視角都是我們平常所見，或呼應(yīng)，或藏露，或虛實(shí)。但是，其畫作巧妙就巧妙在以平凡的構(gòu)圖方式來展現(xiàn)物象的非凡意境，其創(chuàng)作的物象一般都脫離原有的形態(tài)，不求形似。在他的畫作中一些物象甚至沒有體積、質(zhì)感、空間等。他的作品中講究的是簡單平淡、率真天然，希望能夠用自然的手法來展現(xiàn)事物最本真的東西。而畫作中最傳神的是對(duì)水彩顏料淡雅飄逸的追求，通過對(duì)其作品的分析，其畫作中都透出了淡淡的清雅氣質(zhì)，在現(xiàn)代物欲橫流的社會(huì)中，這份清新和淡雅為我們的生活帶來了一股清流，使我們能夠更加深刻地體驗(yàn)中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)和精神，即達(dá)到一種“淡泊”“無爭”的精神境界。

4 水彩畫中細(xì)膩的思想境界

一個(gè)藝術(shù)家需要具有一些基本的品質(zhì)，包括敏銳的感覺、深沉的情感以及豐富的想象力和感知力。人的精神層面和審美情趣不僅受到文化環(huán)境以及地域風(fēng)俗的影響，而且不同的物象由于人的閱歷不同也會(huì)體驗(yàn)出不同的精神意味。就如在我們的生活中一片斷壁、一抹浮云并不會(huì)體現(xiàn)出獨(dú)特和華麗之處，沒有吸引人的視覺之處，但是如果將其與特定的人物、時(shí)間以及環(huán)境聯(lián)系在一起，就能夠激發(fā)出觀者特殊的情感，使觀賞者與眼前的物象形成情感上的共鳴，進(jìn)而賦予這些物象特定的情感和意境。這也是多年來藝術(shù)家們一致執(zhí)著于對(duì)歷朝歷代的殘壁斷瓦、老街舊巷描繪的原因。我國水彩畫家對(duì)于這種表達(dá)方式情有獨(dú)鐘，其中主要代表人物有著名的水彩畫家奧迪，在他的畫作中風(fēng)景畫以及靜物畫多數(shù)都是以塞外古城、殘壁斷瓦、破舊文器等為主要的描述對(duì)象，畫面以樸實(shí)素凈的色調(diào)為主，通過對(duì)奧迪畫面的觀賞能夠使人產(chǎn)生淡淡的憂傷之感，其中人文情懷以及恬淡的心境是其他風(fēng)格畫作所無法體現(xiàn)出來的。[3]奧迪的畫作中總是流露出一縷淡淡的鄉(xiāng)愁，通過細(xì)膩筆觸與水色印跡的結(jié)合形成了一種憂傷、淡雅、懷舊的意境。

美國畫家安德魯·懷斯，其畫作逼真的寫實(shí)技巧以及體現(xiàn)出來的美國鄉(xiāng)土情懷都得到業(yè)內(nèi)外人士的一致直稱贊，但是懷斯卻認(rèn)為這并不是一種高超的技巧，而是其對(duì)自己生活、生命的真實(shí)寫照。懷斯的作品中融入了其自己的主觀愿望，并將這些思想逐層深入的用畫作敘述出來，悄無聲息地將客觀事實(shí)與主觀的思想融合，進(jìn)而形成了一種具有思考性特征的獨(dú)特藝術(shù)表現(xiàn)方式。例如，懷斯的作品《克里斯蒂娜的世界》，該作品的主題是克里斯蒂娜這個(gè)人物，但是整個(gè)畫作的內(nèi)涵卻涵蓋了對(duì)整個(gè)人類的人文關(guān)懷之情。這種水彩的表現(xiàn)已經(jīng)突破了傳統(tǒng)的外在感知，使我們感受到的整個(gè)人類的大思想，所以懷斯的畫作在品讀的過程中其意境是悠遠(yuǎn)的、值得人回味的。這也是懷斯的作品歷來受到人們喜愛的原因。在他的作品中意境已經(jīng)成為人生主題的藝術(shù)標(biāo)志，其藝術(shù)境界也上升為人類精神的層面，成為水彩畫界的藝術(shù)傳奇。

綜上所述，水彩畫是目前美術(shù)界研究比較多的一種美術(shù)表現(xiàn)形式，在畫作的創(chuàng)作中，受不同地域、民族文化以及藝術(shù)家經(jīng)歷的影響，畫家創(chuàng)作的水彩意境也大不相同。不同風(fēng)格的藝術(shù)家對(duì)水彩畫的不同理解和不同繪畫手法使水彩畫呈現(xiàn)出多樣化的意境表現(xiàn)形式，從而豐富了水彩畫藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)：

[1] 劉文良.水彩教學(xué)中的意境營造探究[J].大眾文藝，2015（18）：257.

[2] 廖開.中國水彩風(fēng)景畫中的意境營造[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2012（2）：60-62.

[3] 寇思宇.水彩風(fēng)景畫中的意境表達(dá)[J].藝術(shù)科技，2014（5）：145.

作者簡介：韓曉蒙（1986—），女，河北石家莊人，中學(xué)二級(jí)職稱，石家莊二中實(shí)驗(yàn)學(xué)校美術(shù)教師，研究方向：美術(shù)學(xué)。