謝婉紅

（貴陽幼兒師范高等?？茖W(xué)校，貴州 貴陽 551400）

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簡析福雷鋼琴作品《船歌》Op.106

謝婉紅

（貴陽幼兒師范高等專科學(xué)校，貴州 貴陽 551400）

【摘要】加布里埃爾·于爾班·福雷（Gabriel Urbain Faure1845—1924）是法國音樂界最具影響力的鋼琴家、音樂教育家、管風(fēng)琴家和作曲家。此曲創(chuàng)作于1915年福雷擔(dān)任巴黎音樂學(xué)院院長時(shí)期，作品風(fēng)格樸素，深刻，畫面感強(qiáng)烈。

【關(guān)鍵詞】福雷；船歌；演奏分析

一、福雷簡介

出生于法國南部的比利牛斯山區(qū)的怕米葉（Pamiers），是一位跨越時(shí)代、跨越流派、具有獨(dú)特魅力的音樂家。他的創(chuàng)作受法國繪畫藝術(shù)和詩歌的影響，作品風(fēng)格不僅忠誠于法國傳統(tǒng)美學(xué)和古典主義美學(xué)觀點(diǎn)，而且融合了浪漫主義的特點(diǎn)，同時(shí)，在作品中還出現(xiàn)了明顯的印象主義傾向，但又沒有完全的走向印象派，僅僅是形成了福雷極其自我的一種獨(dú)特的風(fēng)格，我們甚至很難嚴(yán)格地界定他屬于哪個(gè)流派，并且他本人也認(rèn)為自己并不拘泥于流派的歸屬。在他的創(chuàng)作晚期，隨著自省的越來越深刻，福雷創(chuàng)作的音樂也顯得更加樸素，作品偏重于智識(shí)性，寫作手法簡潔卻給人感覺神秘, 充滿迷惑。特別是《船歌》組曲中，越是靠后創(chuàng)作的船歌，手法越簡練。

二、船歌簡介

“船歌”（Barcarolle）來源于意大利語“barca”，譯為“船”。屬于民間聲樂曲，源于水城威尼斯的貢多拉船夫在劃船時(shí)所唱的民歌。隨著各種器樂的繁榮發(fā)展，器樂從聲樂藝術(shù)中不斷地吸收營養(yǎng)，隨后逐漸與聲樂藝術(shù)脫離，成為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式。

三、簡析福雷《船歌》Op.106

此首降E大調(diào)《船歌》，作品號(hào)第106bis，創(chuàng)作于福雷在1915年任職于巴黎音樂學(xué)院院長時(shí)期。這是他風(fēng)格完全成熟的時(shí)期，也是創(chuàng)作的頂峰時(shí)期。此曲風(fēng)格樸素、深刻，畫面感極強(qiáng)，主題寫作手法高度凝練，印象主義音樂語匯也頻繁出現(xiàn)，帶有一種回憶與沉思的意味。此曲的曲式結(jié)構(gòu)為復(fù)三部曲式，極具法國的民族特色，帶有威尼斯船歌輕歌曼舞的特點(diǎn)。

第106號(hào)作品曲式結(jié)構(gòu)圖：

主題旋律的簡潔樸素，是作者所有船歌所具有的特征，此首樂曲主題旋律由一個(gè)下行的音階得來的（譜例1右手旋律）。

譜例1：

屬于伴奏音型先現(xiàn)的引子開始于降E大調(diào)，6/8拍的節(jié)奏明快流暢。引子的節(jié)奏型基本貫穿于樂曲的整個(gè)呈示部，體現(xiàn)了福雷創(chuàng)作時(shí)節(jié)奏固有的特征。讓人聯(lián)想到船在水波中輕輕蕩漾。在演奏時(shí)，左手突出低聲部，音色應(yīng)像大提琴撥弦一樣，帶有清晰、輕快之感，踏板可根據(jù)連音線換踏板。（譜例2）

譜例2：

樂曲的首部是帶再現(xiàn)單二部曲式。整個(gè)樂段旋律質(zhì)樸流暢，極具民族氣息，又十分接近生活。給人的感覺像是在春天暖陽照耀下，午后湖面泛起的層層波光，路易·迪梅女士正在小船上靜靜享受著美好的午后陽光時(shí)進(jìn)入夢鄉(xiāng)，在夢中回憶起曾經(jīng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，畫面溫暖、祥和。樂段從降E大調(diào)開始，第二樂句等音轉(zhuǎn)調(diào)（升d= 降E）轉(zhuǎn)到了主調(diào)的增一度調(diào)E大調(diào)上平行展開（譜例3）。旋律通過八度加厚了聲部層次感，隨著音區(qū)高度的增加，音色也顯得更加明亮。使人感受到女士愉悅的心情。演奏時(shí)應(yīng)注意樂句的呼吸，右手通過貼鍵彈奏法連接每一個(gè)旋律音。踏板在根據(jù)左手連音線跟換的速度要快，不能影響到旋律的連貫性。

譜例3：

首部結(jié)束前的再現(xiàn)段（第28-41小節(jié)）通過離調(diào)與重復(fù)進(jìn)行擴(kuò)展。使人聯(lián)想到女士內(nèi)心開始回憶出一些糾結(jié)、難過的往事。伴奏織體也發(fā)生了變化，使主題基本在c小調(diào)的屬持續(xù)上進(jìn)行的。但調(diào)卻從降E大調(diào)開始慢慢滲透到c小調(diào)中?？赡苁怯捎谧髡邔?duì)主題每一次出現(xiàn)的形式不一樣而導(dǎo)致這種結(jié)構(gòu)失衡的現(xiàn)象。這種失衡的現(xiàn)象使樂曲開始展現(xiàn)出不安的情緒。演奏者演奏時(shí)應(yīng)注意突出主旋律聲部，以及左手低音進(jìn)行。左手中聲部的分解和弦應(yīng)輕盈，好似水波輕輕推動(dòng)小船前行。踏板可根據(jù)右手旋律進(jìn)行更換。結(jié)尾部分的左手突出主持續(xù)音的同時(shí)，可一小節(jié)換一次踏板，給人制造出一絲朦朧光影之感。

樂曲的中部織體改變，且重音也不在強(qiáng)拍出現(xiàn)，主旋律隱藏在右手十六分音符的分解和弦中。十六分音符的快速跑動(dòng)讓人感受到女士內(nèi)心不安、壓抑的情緒逐漸增強(qiáng)。像是迷失了自己一樣。在演奏時(shí)，十六分音符作為烘托樂曲氣氛的因素，應(yīng)通過手指貼鍵的彈奏方式使此句顯得流動(dòng)。第二樂句（第52-61小節(jié)）通過旋律音型化、伴奏旋律化來和第一樂句（第44-51小節(jié)）形成鮮明的對(duì)比。旋律從鋼琴的高音區(qū)降到了中音區(qū)，并且逐漸下行，再加上高音區(qū)十六分音符的快速跑動(dòng)，將緊張、不安和壓抑的情緒推到頂點(diǎn)直到爆發(fā)。演奏的時(shí)候可根據(jù)兩小節(jié)為一組更換踏板，并突出各組第一個(gè)音的聲部進(jìn)行。

此段中部在節(jié)奏方面蘊(yùn)含了3/4拍的切分節(jié)奏感。雖然3/4拍的節(jié)奏沒有表現(xiàn)在拍號(hào)里，但是主旋律卻帶有3/4拍切分節(jié)奏的韻律，并且融合進(jìn)6/8拍的節(jié)奏中。這樣的節(jié)奏感使節(jié)拍的重音顯得不再突出，增加了音樂的流動(dòng)性。（譜例4）

譜例4：

再現(xiàn)部（第62-77小節(jié)）被縮減成一氣呵成的一句式樂段。雖為再現(xiàn)，但本部分在寫作方法上與樂段A有了很大的改變，采用卡農(nóng)式復(fù)調(diào)手法，伴奏織體穿梭在各個(gè)聲部，增強(qiáng)了聲部層次感。好似表達(dá)出女士對(duì)往事的釋然。演奏時(shí)應(yīng)注意聲部層次，為了避免聲部混淆，練習(xí)時(shí)可先分聲部練，再雙手合奏，突出高聲部主題旋律，使音樂旋律更加清晰（譜例5）

譜例5：

對(duì)主題進(jìn)行回顧，樂曲復(fù)調(diào)寫法具有濃厚的傳統(tǒng)性，可見福雷的復(fù)調(diào)功底深厚。從調(diào)式調(diào)性方面來看，開始于降E大調(diào)，但卻結(jié)束在了c小調(diào)上。所以，這次主題的出現(xiàn)，作者不僅從主題呈示的方式，還從織體和調(diào)性方面以嶄新的面貌出現(xiàn)。

樂曲進(jìn)入尾聲，感覺像是夕陽出現(xiàn)，女士從夢中醒來，一切又慢慢恢復(fù)平靜一樣。剛開始的尾聲是對(duì)前面材料的順承與小片段式的回顧。主旋律隱藏在十六分音符跑動(dòng)中，并通過八度突出了旋律聲部。隨后鞏固主調(diào)，運(yùn)用了一個(gè)主持續(xù)的和聲性寫法，同時(shí)也不斷地在回憶三聲中部里面的3/4拍切分節(jié)奏素材，使得音樂前呼后應(yīng)，表現(xiàn)出對(duì)早期創(chuàng)作風(fēng)格的懷念。在演奏時(shí)，可適當(dāng)增加一些弱音踏板，制造出聲音逐漸消失的感覺。

四、結(jié)語

福雷繼承法國鋼琴音樂高貴、精致的傳統(tǒng)創(chuàng)作方式，將一幅栩栩如生、優(yōu)美恬靜的畫面用美妙悅耳的音符刻畫進(jìn)《船歌》寫作中。完美的將他獨(dú)有的音樂創(chuàng)作手法與法國民族音樂文化的特點(diǎn)相結(jié)合。

參考文獻(xiàn)

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［5］竺林著.《關(guān)于法國音樂家福雷的鋼琴作品船歌的研究》［J］.音樂生活.2007年10月版.

［6］梁宏亮著.《福雷鋼琴組曲船歌的演奏詮釋》［J］.黃河之聲.2013年第21期.