【摘要】意象是中國傳統(tǒng)文化的重要美學(xué)思想，意象來自于人們的心靈，通過繪畫來表現(xiàn)內(nèi)心深處的感受，從而達(dá)到超越自我的一種境界。工筆畫之所以精謹(jǐn)細(xì)膩運(yùn)用筆法描繪景物是中國畫的一種重要表現(xiàn)形式。在一幅好的工筆畫作品之中所要包含的是中國傳統(tǒng)文化的人文、人格、品德和意象的精神內(nèi)涵，這影響著工筆畫在對人與自然求真的追求和求美的認(rèn)識。其實(shí)工筆與寫意都是來源人們的主觀意象變現(xiàn)。工筆畫從一開始就不是簡單的記錄客觀形象，而是通過畫家心中的意來完成對現(xiàn)實(shí)場景的描繪，在作品中寄托情感。工筆畫特別注重中意的表現(xiàn)形式，在工筆人物創(chuàng)作中意象性表現(xiàn)是作品靈魂的體現(xiàn)。一副好的作品在其取形、用線、賦色等，都要有其意象性的表現(xiàn)存在。

【關(guān)鍵詞】意象性；工筆畫；表現(xiàn)

中國工筆畫在我國古代便開始發(fā)展，在我國工筆畫的意象性表現(xiàn)決定了我們國家工筆畫的一種表現(xiàn)形態(tài)。從古代開始中國工筆畫人物的造型就開始講究意象性的表現(xiàn)方法。那么中國工筆畫的人物造型雖然不像西方繪畫人物那么寫實(shí)，卻也是神采奕奕充滿感情色彩的，工筆人物造型在用線的流暢程度、飄逸、筆勢的飛動靈活方面都是很講究的，用造型來表現(xiàn)形體的動態(tài)和人物的情感、讓人們充分的發(fā)揮自己的想象，也是畫面充滿具有耐人尋味的味道，也讓人意猶未盡。所謂的中國工筆畫的“意象造型”就是指畫家在創(chuàng)作過程中所要表達(dá)的真正意思和目的，也就是畫家把自己主觀的意念、情感、創(chuàng)作手法和客觀的事物融為一體，也就是“象”和“意”的一種融合。

一、工筆畫意象造型

在意象造型方面我們主要是以傳達(dá)“意”為主旨的表現(xiàn)方法。中國工筆畫的造型從一開始就和西方繪畫有所不同，不管是在人物的表現(xiàn)上還是花鳥的表現(xiàn)手法上都不存在西方繪畫中科學(xué)的觀察和理想分析的思想理念。中國人的獨(dú)特思維表現(xiàn)方式?jīng)Q定了中國人對工筆畫造型的特殊認(rèn)識及表現(xiàn)的方法。那么中國人的思維特點(diǎn)，最為核心的表現(xiàn)方法就是“意”，恪守“意”的精神實(shí)質(zhì)是畫家獨(dú)創(chuàng)中國畫的靈魂，中國畫藝術(shù)從古代到當(dāng)代都是講究輕“實(shí)”重“意”的一種表現(xiàn)方法。在“形似”和“神似”之間，“形似”是表現(xiàn)人物畫的一種手段，而“傳神”則是造型的最終目的，以寫形為手段，以寫神為目的，神形兼?zhèn)?，從而求得氣韻生動的藝術(shù)效果。

在當(dāng)代西方藝術(shù)觀念涌入中國的情況下，中國人的思想也日益開闊，中國工筆畫也出現(xiàn)了異彩繽紛、百家爭鳴的局面。畫家們的思想也更加的開闊，開始對西方文化進(jìn)行研究，使得中西文化更好的融合，中國工筆畫能夠得到創(chuàng)新，正是因?yàn)檫@樣中國工筆畫的造型也出現(xiàn)了不同的風(fēng)格。把西方的傳統(tǒng)科學(xué)造型觀和傳統(tǒng)工筆畫造型表現(xiàn)技法相結(jié)合，也就出現(xiàn)了以寫實(shí)為主的工筆人物畫。中國工筆畫的寫實(shí)和西方繪畫的寫實(shí)是不一樣的，中國工筆畫追求的是意象性的寫實(shí)，并非完全是表象上的相似，相反更多的是把畫家自己的思想融合進(jìn)去，使畫面表現(xiàn)出意象性的特點(diǎn)。那么這種風(fēng)格的代表人物有張見的《晚禮服》等。就說何家英的《孤葉》不管是造型、用線、顏色都具有意象美存在，從頭發(fā)到五官再到衣服的刻畫，把人物畫的栩栩如生。但是在這種寫實(shí)性的工筆畫中很容易讓人們進(jìn)入到一個(gè)誤區(qū)，那就是一味的追求寫實(shí)，反而弱化了繪畫中的“意象性”。當(dāng)代工筆畫的造型是多種多樣的，但是“形”只是一種繪畫的手段，不是繪畫的目的，怎么樣通過繪畫來表達(dá)出內(nèi)心的意境才是我們最終追求的，真正的藝術(shù)家是能夠通過對形體的表現(xiàn)來表達(dá)內(nèi)心的情感，表現(xiàn)其畫面的意象性。

二、工筆畫用線的意象表現(xiàn)

線是中國畫最基本的一個(gè)表現(xiàn)語言，在線的表現(xiàn)中濃縮著中國文化的意象風(fēng)格，線所表現(xiàn)的造型功能，和所表現(xiàn)的線的風(fēng)骨、線的神韻，線的豐富內(nèi)涵。用線造型是中國畫的一大特點(diǎn)不管是什么畫都有自己特定的表現(xiàn)手法。中國畫是以毛筆水墨這些材料為基礎(chǔ)。顧愷之的《女史箴圖》、吳道子的《送子天王圖》、李公麟《維摩詰圖》圖，線在組織和形式上的美感，就如線的粗細(xì)、長短、頓挫、轉(zhuǎn)折、疏密、虛實(shí)、濃淡、強(qiáng)弱等變化也表現(xiàn)出了其意象之美，充分體現(xiàn)出其意的樂章。西方的繪畫中也有完全用線來完成的繪畫作品，然而由于思維形式的差別，用線的著眼點(diǎn)因此以明暗為依托的。而中國畫線是造型所必須擁有的，先于形體結(jié)構(gòu)息息相關(guān)。在線的表現(xiàn)中線既是形體結(jié)構(gòu)的骨架，同時(shí)也擁有其獨(dú)特的形式美感。中國畫的線不僅僅表現(xiàn)其造型畫家的情感，更具有傳達(dá)情感抒發(fā)性情的功能。線能夠充分表現(xiàn)出作者的情感與意念，線所表現(xiàn)出來的是畫家的個(gè)性，在線中的種種變化其實(shí)就是畫家對自己情感的一種表現(xiàn)形式。

三、工筆畫賦色的意象性表達(dá)

中國工筆畫的賦色有自己獨(dú)特的認(rèn)識和規(guī)律。畫家在賦色上具有強(qiáng)烈的主觀性，這就是中國畫所獨(dú)特的色彩表現(xiàn)觀。畫家根據(jù)自己心里的主觀情緒來表達(dá)“心源之色”，借色來表達(dá)意，根本就不用思慮客觀物象色彩的真實(shí)體現(xiàn)，工筆人物畫色彩的運(yùn)用必須要兼?zhèn)渖实闹骺陀^倆個(gè)因素，才能夠使色彩的運(yùn)用構(gòu)成符合中國畫意象創(chuàng)作的意義。不論是工筆人物畫還是工筆花鳥都十分重視色彩的運(yùn)用，色彩的運(yùn)用如果不符合藝術(shù)規(guī)律，也只是顏料的堆積而已。色調(diào)的和諧是工筆畫的一個(gè)重要方面，有了色調(diào)的統(tǒng)一和諧，才能創(chuàng)造出靜謐宜人，或清新明快的獨(dú)特意境。當(dāng)代的工筆畫家應(yīng)該了解和掌握現(xiàn)代色彩構(gòu)成的知識，從而提高色彩的審美能力，豐富色彩的表現(xiàn)力。工筆畫的色彩遵循繪畫的色彩遵循“顏色”的概念與類型，表現(xiàn)為顏色的種類是顏色，溶于意大利，追求五彩繽紛。而不是簡單的“以色貌色”。在工筆畫的色彩表現(xiàn)中單純也不失其對畫面豐富的表現(xiàn)形式，雖淡雅但也不缺乏其對厚重的表現(xiàn)，這一點(diǎn)充分的體現(xiàn)出了在用色上優(yōu)雅而高古的格調(diào)。

四、工筆畫之寄情于物、抒情言志

“意象性”始終貫穿著中國工筆畫之中，工筆畫特別注重意的表現(xiàn)形式，在工筆人物創(chuàng)作中意象性表現(xiàn)是作品靈魂的體現(xiàn)。一副好的作品在其取形、用線、賦色等，都要有其意象性的表現(xiàn)存在。畫家在創(chuàng)作的過程中以思想內(nèi)容為主，充分發(fā)揮畫家的主觀情思，使筆墨技巧為其服務(wù)，從而創(chuàng)造出氣韻生動的作品。畫家通過繪畫技術(shù)來表現(xiàn)對自然、生活的感受，對生命的思考的過程，它是生命力的展現(xiàn)和智慧的噴發(fā)。畫家把自己強(qiáng)烈的思想感情，生命體驗(yàn)以及生活的感受融進(jìn)了他筆下的筆觸、色彩、節(jié)奏和韻律之中。中國畫的創(chuàng)作原則是“外師造化，中得心源”，也就是說，要深入生活，感悟人生，基于生活。意象性表現(xiàn)形式就是人的主觀情感超越客觀物象所表現(xiàn)出來的一種內(nèi)心的情感。意象來自于人們的心靈，通過繪畫來表現(xiàn)內(nèi)心深處的感受，超越自我的一種境界。那么畫家在創(chuàng)作時(shí)首先要立意，一副好的作品肯定是源于生活，有意象，有神韻，有詩意，有意境的作品。中國傳統(tǒng)工筆畫大師的優(yōu)秀作品是當(dāng)代畫家創(chuàng)作不可或缺的珍寶，“意與象”是中國傳統(tǒng)繪畫的精髓。當(dāng)代中國工筆畫就應(yīng)當(dāng)多吸收民族文化藝術(shù)的精華，吸收當(dāng)代文化中有利于工筆畫發(fā)展的時(shí)代元素，也能夠使得中國工筆畫有新的發(fā)展，同時(shí)也不失去傳統(tǒng)的魅力。

【參考文獻(xiàn)】

[1] 韓 瑋. 中國畫第二版[M]. 高峰教育出版社， 2002.

[2] 劉 臨. 工筆畫精神與教學(xué)研究[M]. 清華大學(xué)出版社， 2010.

[3] 鄒少林. 意筆人物畫技法研究[M]. 西南大學(xué)出版社， 2007.

[4] 張修佳. 美得嬗變[M]. 安徽美術(shù)出版社， 2008.

[5] 陳振濂. 國畫形式美學(xué)的展開[M]. 西冷印社出版社， 2008.

【作者簡介】

李婷（1989—），女，漢族，內(nèi)蒙古包頭人，西南民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2014級藝術(shù)碩士研究生，主要研究方向：中國畫人物。