汪蛟

摘 ?要：世界動畫的發(fā)展史上，從黑白動畫向彩色動畫的轉(zhuǎn)變，是一個質(zhì)的飛躍和提升。色彩的出現(xiàn)改變了動畫片的發(fā)展歷程，也推動了動畫產(chǎn)業(yè)更加飛速的發(fā)展。作為動畫中不可或缺的重要的元素的色彩，極其精準的吻合了人類與生俱來的感知功能，更使人們將色彩作為了一種重要的、迅速的區(qū)別物象的手段，同時也成為了動畫造型語言的表現(xiàn)手段，其地位和重要性是舉足輕重的。而隨著時間的推移，人們對色彩的體驗繼續(xù)不斷的積累、發(fā)展，并將這種逐漸形成的對色彩的審美情趣大量的滲透到了動畫場景之中，形成了不同的風(fēng)格與類別。本文將通過對動畫場景和色彩的定義對其內(nèi)在的聯(lián)系進行研究分析，以對比的方式論述各國動畫片的場景中色彩的風(fēng)格特色，并對如何在動畫創(chuàng)作中使用“色彩”這門獨特的藝術(shù)語言進行論述。

關(guān)鍵詞：動畫場景;色彩;風(fēng)格;藝術(shù)

[中圖分類號]：J218.7 [文獻標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2015）-05--01

前言：瑞士著名的色彩學(xué)家、畫家、藝術(shù)理論家約翰內(nèi)斯·伊頓曾針對色彩說過一句名言：“無論造型藝術(shù)如何發(fā)展，色彩永遠是首要的造型要素?！庇行У剡\用色彩對與動畫場景的設(shè)計具有極其重大的意義和顯著的作用[1]。在動畫片的創(chuàng)作和動畫作品的制作中，最為重要的部分就是將表演場景和場景中的角色、人物相結(jié)合并與環(huán)境相適應(yīng)，而這之間的銜接與紐帶功能以及場景設(shè)計中的視覺傳達的最為重要的途徑就是色彩的運用，色彩不僅僅連接了角色、場景、環(huán)境等要素，更加大了動畫作品的觀賞性、有力的傳達了動畫作品中的思想感情。本文將通過對色彩風(fēng)格特點在不同動畫作品中的類別進行分析，并以此為基礎(chǔ)探究色彩的多種應(yīng)用方式。

一、概念論述——色彩和動畫場景

場景設(shè)計是將演員和角色的表演排除在外，獨立于影片之中，以一切可視性元素的色彩以及其造型的設(shè)計為基礎(chǔ)對影片需要進行創(chuàng)造[2]。同樣，動畫場景的設(shè)計也是指在動畫片中獨立于動畫角色造型之外對一切物體造型的設(shè)計進行與時俱進性的改造和創(chuàng)新活動。在動畫作品制作中，必須要按照片中的整體風(fēng)格并結(jié)合劇情的需要進行場景的設(shè)計，同時要提供每個角色在表演和活動中所需要的場景，萬物、太空、人造世界、景色都包括。造型藝術(shù)的范疇中，場景的設(shè)計占很重要的地位，其對視覺美感的需求使得設(shè)計過程中必須要沿著視覺審美的基本規(guī)律出發(fā)進行創(chuàng)作和發(fā)展。

關(guān)于色彩我們并不陌生，但色彩藝術(shù)所涵蓋的強大藝術(shù)生命力并不是通過動畫、電影、繪畫等表面的美丑所能深入了解的。物理學(xué)上講，視覺上通過光的刺激而產(chǎn)生的視覺反應(yīng)便是色彩，物體上的色彩則是光的反射作用產(chǎn)生的。光是色彩產(chǎn)生的源頭，色彩是我們對光的感知的結(jié)果。而在動畫片的制作中插入的色彩元素，是通過顯像管進行電子流的發(fā)射與銀幕上的磷物質(zhì)相互作用產(chǎn)生的發(fā)光效應(yīng)，其方式與大自然的發(fā)光體有著異曲同工之方法[3]。在動畫作品的制作過程中，色彩必須凝結(jié)在每一個鏡頭、每一段畫面之上，并創(chuàng)造出極為豐富的視覺體驗、即視感以及豐富多彩的內(nèi)心世界的感受。

二、天然與雕琢——場景色彩中的寫實、裝飾風(fēng)格

色彩如同人類的意識感知，動畫作品中的場景則是客觀存在的社會活動，來源于生活但高于生活。作為動畫制作中不可或缺的藝術(shù)語言的色彩元素，其風(fēng)格類別也在不同的場景之中有著不同的運用。

（1）“清水出芙蓉，天然去雕飾?！痹趧赢媹鼍暗脑O(shè)計中最為普遍的就是寫實風(fēng)格，因為在這種設(shè)計方式中必須要根據(jù)人類對客觀存在的自然世界中最為真實的認知去進行總結(jié)和歸納。無論是物象最為真實的光影、抑或是時間與空間的關(guān)系，都是寫實風(fēng)格色彩植入的基本前提，之后再進行加工與創(chuàng)作。同時，強大的視覺沖擊力、巨大感染力、以及創(chuàng)作者給予客觀色彩的主管的感性的理解、認識和表現(xiàn)也不可或缺，在客觀世界的精華之中進行主觀認識的藝術(shù)再創(chuàng)作，最終進行繪制加工。例如日本動畫片《幽靈公主》中，通過對大自然真實的寫照側(cè)映出了人類對自然的索取和侵蝕，破敗不堪的草木和孤寂荒蕪的山麓都，深淺色調(diào)與冷暗色彩的交替都在不停地暴露著每一個掠奪的場景，其帶來的不僅僅是視覺的沖擊和內(nèi)心復(fù)雜的猶豫感受，更在寫實之中帶來了巨大的、深刻反思。

（2）“鬼斧神工，愈出愈奇。”色度、飽和度和明度是色彩背身所具備的三個要素，這也決定了色彩在反應(yīng)客觀世界的同時也能夠體現(xiàn)出裝飾性特色的審美思維。其對色彩所賦予的形式審美法則，也給予了創(chuàng)作者極大的主觀創(chuàng)作空間、并有時間和精力加入自己的理解，使色彩本身獲得重生，增加了全新的意義與內(nèi)涵，也讓動畫中的視覺沖擊力更豐富、更絢爛。

結(jié)語：

隨著動畫產(chǎn)業(yè)的不斷發(fā)展和需求與市場的不斷擴大以及對更高觀賞性的要求不斷提升，越來越多的相關(guān)產(chǎn)業(yè)研究人員和機構(gòu)都在投入更多的人力、物力去對動畫場景中的色彩進行研究，色彩運用的重大作用和影響也被廣泛熟知。文章從色彩在動畫場景中的類別特點、藝術(shù)風(fēng)格進行分析、對比和研究，著力闡述了色彩的使用、提高色彩語言的變現(xiàn)力的方式等相關(guān)問題，以便對具體的動畫場景創(chuàng)作實踐中給予建設(shè)性的、創(chuàng)造性的建議，使創(chuàng)作者能更加清楚的、清晰的認識、掌握多元性、多層次性的動畫色彩藝術(shù)以及多樣性的表現(xiàn)手法，掌握色彩語言在動畫場景中的運用藝術(shù)和重大意義。

參考文獻：

[1]朱怡潔.淺談動畫場景色彩的風(fēng)格類別[J].藝術(shù)教育，2014，07：214.

[2]陳安健，張國輝.淺論影視動畫場景設(shè)計中的主觀色彩運用[J].電影文學(xué)，2012，08：49-50.

[3]李佳黛.動畫場景設(shè)計中的色彩應(yīng)用[J].鄭州輕工業(yè)學(xué)院學(xué)報（社會科學(xué)版），2013，02：104-109.