[摘要]中國古代聲樂作品歷來都是采用詩體韻文進(jìn)行演唱的。中國古代戲曲聲樂藝術(shù),把韻類相同的字歸納為十三轍,因而韻又叫轍。無論古今,優(yōu)秀聲樂作品的旋律總是依字音的平仄起伏,歌曲演唱的行腔總是循字韻的的開合潤色。字韻純正向來是中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)的核心。了解古字的反切,是溝通古今聲樂演唱藝術(shù)的有效途徑之一。通過對反切規(guī)則的準(zhǔn)確把握,我們能夠深入理解古今異讀的字音字義,以利于古代歌曲演唱的旋律分析和聲韻處理,進(jìn)而較全面地認(rèn)識古代聲樂藝術(shù)風(fēng)格和演唱處理特色,準(zhǔn)確地再現(xiàn)古代歌曲聲律兼美的特點。
[關(guān)鍵詞]古曲;古曲演唱;古字切音
中圖分類號:J607文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A文章編號:1007-2233(2016)02-0010-05
一、古曲中的古字切音
(一)識字辨音,歌之首務(wù)
中國古代聲樂作品歷來都是采用詩體韻文進(jìn)行演唱的。所謂韻文,指古代歌曲所采用的歌詞,以押韻的手法,講求字韻和諧與歌唱美聽。詩人在詩詞中用韻,叫做押韻。從《詩經(jīng)》到后世琴歌、詞曲、散曲、俗曲等所有中國古代聲樂體裁,其歌詞差不多沒有不押韻的。即使古代民歌俚曲,也沒有不押韻的。中國古代戲曲聲樂藝術(shù),把韻類相同的字歸納為十三轍,因而韻又叫轍,在北方戲曲中,押韻被稱為合轍?!八^押韻,就是把同韻的兩個或更多的字放在同一位置上。一般總是把韻放在句尾,所以又叫‘韻腳”。[1]
例一:
(1)《詩經(jīng)·魏風(fēng)·碩鼠》:
碩鼠碩鼠(shu),無食我黍(shu)!
三歲貫女(ru),莫我肯顧(gu)
(2)李白的《靜夜思》:
床前明月光(guang),疑是地上霜(shuang)。
舉頭望明月,低頭思故鄉(xiāng)( xiang)。
例—(1)《碩鼠》中,“鼠”、“黍”、“顧”為同韻字,“女”古時通“汝(rn)”,故亦為伺韻字。例—(2)《靜夜思》中,“光”、“霜”、“鄉(xiāng)”三字,盡管韻頭不同(分別為u和i),但也是同韻字(ang韻)。“押韻的目的是為了聲韻的諧和。同類的樂音在同一位置上的重復(fù),這就構(gòu)成了聲音回環(huán)的美”。[2]歌詩曲詞的押韻,不僅增添了詩詞詠唱中抑揚流暢的音樂美感,而且增添了古曲歌唱中行腔潤色的無窮韻味。然而,凡是對古代歌曲有一定演唱實踐者,或者經(jīng)常誦讀古典詩詞者,往往會發(fā)現(xiàn)不少古歌、古詩詞用韻并不十分諧和。這是因為,古代漢語語音與現(xiàn)代漢語語音存在著一定的差異。日月穿梭,光陰荏苒,時代不斷發(fā)展,漢語語音發(fā)發(fā)生了較大的變化,因而,我們拿現(xiàn)代普通話語音去演唱古曲、誦讀古詩詞,自然不會完全適宜。
無論古今,優(yōu)秀聲樂作品的旋律總是依字音的平仄起伏,歌曲演唱的行腔總是循字韻的的開合潤色。明沈?qū)櫧棥抖惹氈吩唬骸拔逡粢运穆暈橹鳎穆暡坏闷湟?,則五音廢矣?!?[3] “世之樂工歌客,字且不識,奚能審音?”[4]因此,中國古代唱論十分強(qiáng)調(diào)唱曲須先識字,演唱古代歌曲,必須首先了解古字讀音特征。然而,由于時代相隔久遠(yuǎn),古代歌曲中的文字,無論從字形、字音、字義等方面看,有許多我們都不甚了解。譬如,例—(1)《詩經(jīng)·魏風(fēng)·碩鼠》中,“三歲貫女”一句中的“女”字,若不知其古時通“汝”字,怎知它與全篇韻腳相同?“女”與“汝”二字,無論字形、宇音或是字義,在古今確是相去甚遠(yuǎn),若以當(dāng)今的字音演唱,與古字行腔的音色無疑差別很大。“漢字的形、音、義是有機(jī)地聯(lián)系在一起的,假如不懂古音,則古代的字形和字義也會不懂,或者是懂得不透徹。古人把文字(字形)、音韻(字音)、訓(xùn)詁(字義)看成是繼承擔(dān)國文化遺產(chǎn)所必備的基礎(chǔ)知識,那是很有道理的”。[5]中國古代聲樂藝術(shù)蘊藏著浩如煙海的歌曲作品,完整地繼承祖國優(yōu)秀的聲樂文化遺產(chǎn),首先必須悉心研究古字的讀音,全面認(rèn)識古詞的含義,才能深人地理解古代聲樂藝術(shù)的文化底蘊,準(zhǔn)確地把握古代聲樂作品的演唱特色。
字韻純正向來是中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)的核心。上古時期詩歌同源,千百年來文人追求“聲律兼美”,反復(fù)強(qiáng)化了字韻在傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)審美理論中的核心地位,逐漸形成了根深蒂固的民族聲樂藝術(shù)審美習(xí)慣。因而,清代李漁《閑情偶寄》說:“學(xué)唱之人,無論巧拙,只看有口無口。聽曲之人,慢講精粗,先問有字無字?!盵6]明王驥德指出:“識字之法,須先習(xí)反切?!蔽覀冊谘莩糯枨?、閱讀古代聲樂著述及古代音韻學(xué)著作時,不可避免地總要涉及古字的反切。了解古字切音的特點和漢字反切的規(guī)則,是我們準(zhǔn)確把握古曲演唱中字韻特征的有效途徑。
(二)展轉(zhuǎn)互協(xié),相摩成聲
中國古代沒有拼音字母,因而古時漢語的識字,均用漢字來注音。古時漢字常用的注音方式稱“直音”。如《詩經(jīng),周南,苤莒》“薄言掇之”一句中的“掇”字,毛傳曰:“掇,拾也?!标懙旅鳌督?jīng)典釋文》說:“拾,音十?!奔础笆啊弊值淖x音應(yīng)同“十”字的音。直音注音法的局限性在于,有些字沒有同音字來注音,有些字的同音字則十分生僻。此外,還有一種注音方式,是利用同音不同調(diào)的字來注音,如《康熙字典》中“刀”,注作“到平聲”。其意為“刀”字的讀音是將去聲“到”讀作平聲。這種方法避免了以生僻字注常用字。反切大約興起于漢末,最初叫做“反”,又稱“翻”,后因唐人忌“反”字,所以改“反”為“切”字。反切是古代的拼音方法,它比直音注音法有很大的進(jìn)步。所謂反切,宋代《禮部韻略》曰:“音韻展轉(zhuǎn)相協(xié)謂之反,亦作翻;兩字相摩以成聲謂之切。其實一也?!狈辞械姆椒ǎ怯脙蓚€字拼出一個音來。
例如:
“秋風(fēng)”的“秋”音“七由切”,即“七”與“由”相拼,得出“秋”音?!霸紫唷钡摹跋唷币簟跋⒘燎小?,即“息”與“亮”相拼,得出“相”音。反切雖是一種拼音方式,但它不同于現(xiàn)代的拼音方法。反切又是一種雙拼法,總是以兩個字來拼切為一個音。反切上字代表聲母,反切下字代表韻母。反切必須遵循的原則是:反切上字只取其聲母,不計其韻母和聲調(diào);反切下字只取其韻母和聲調(diào),不計其聲母。
例如:“反切”的“反”音“府遠(yuǎn)切”。即“府”與“遠(yuǎn)”相拼,取“府(fu)”的聲母
(f),與“遠(yuǎn)(guan)”的韻母及聲調(diào)(an)相拼,得出“反”字的讀音(fan)。“遠(yuǎn)”字的音素中u為an的韻頭,故不計其音。
再如:“美夢”的“夢”音“莫鳳切”。即“莫”與“鳳”相拼,取“莫(mo)”的聲母(m),與“鳳(feng)”的韻母及聲調(diào)(eng)相拼,得出“夢”字的讀音(meng)。從上例可見,不應(yīng)簡單地將反切理解為二字連讀為一音。古曲演唱的識字辨音,必須把反切上字的韻母去掉,反切下字的聲母去掉,才能拼出正確的讀音。古人所循反切之法,是依據(jù)《廣韻》所代表的中古音系統(tǒng)為準(zhǔn)繩的。反切中被切字的聲調(diào)取決于反切下字的聲調(diào),但由于宋代以前平聲不分陰陽,所以宋代以前的反切,陽平字的反切下字可以切陰平字,陰平字的反切下字也可以切陽平字。如“華夏”的“華”音“戶花切”。“華”為陽平字,而其反切的下字“花”則是陰平字。又如“貼切”的“貼”音“他協(xié)切”?!百N”本是陰平字,而反切的下字“協(xié)”則是陽平字。反切法的發(fā)明,是漢語音韻學(xué)的開始?!爸袊詮挠辛朔辞?,人們就可以從反切上字歸納出一個聲母系統(tǒng),從反切下字歸納出一個韻母系統(tǒng)”。[7]形成于隋唐年間,并經(jīng)歷代完善的漢語音韻學(xué),清晰地揭示了漢字的聲韻特征,系統(tǒng)地規(guī)范了漢字的拼讀規(guī)律,成為歌唱語言學(xué)以及語言文學(xué)的立論基礎(chǔ)。
了解古字的反切,是溝通古今聲樂演唱藝術(shù)的有效途徑之一。通過對反切規(guī)則的準(zhǔn)確把握,我們能夠深入理解古今異讀的字音字義,以利于古代歌曲演唱的旋律分析和聲韻處理,進(jìn)而較全面地認(rèn)識古代聲樂藝術(shù)風(fēng)格和演唱處理特色,準(zhǔn)確地再現(xiàn)古代歌曲聲律兼美的特點。
古今異讀的字,或聲調(diào)不同,或聲韻相殊。對于今人而言,這類古字,尤其是聲韻相殊的字音,因時代久遠(yuǎn),似已消亡,確有隔世之感。然而,“有些‘古音’在某些地區(qū)、地方或某些人口中仍是‘今讀’,而有些‘今讀’卻是回復(fù)了‘古音”’。[8]只消對我國各地語音稍加留意便不難發(fā)現(xiàn),它們大多仍活生生地存在于各地方言之中。譬如,隋唐時期朝廷幾度從中原遷陳氏將軍及其部屬屯居八閩平叛,故今之閩語,不僅保留了許多隋唐語音,而且保留了典型的中古語法。所以有人據(jù)此得出結(jié)論:若李白現(xiàn)身今日,只能聽懂閩語。此說準(zhǔn)確與否姑且不論,但它確是反映了古今漢語語音流變的某些歷史事實。在漢語語音演進(jìn)的歷程中,中古字音作為古代漢語的“活化石”,分散地留存于各個地域性語言中,是可信和可靠的史實,有心者只需稍作深入探討就會發(fā)現(xiàn),在我國形形色色的各地方言中,或多或少都保留有古代字音的讀法。
二、古字聲韻與古曲演唱
(一)依腔貼韻,聲律兼美
古今聲調(diào)不同的字,直觀地反映出古代漢語語音發(fā)展變化的脈絡(luò)。這類古字為數(shù)不少,如“看”、“望”、“嘆”等字,古時本是讀平聲的,其讀音一如今日陜西關(guān)中方言,后來才變?yōu)槿ヂ?。“‘望’和‘嘆’在唐詩中已經(jīng)有讀去聲的了,‘看’字直到近代律詩中,往往也還讀平聲(讀如刊)”。[9]而在現(xiàn)代漢語普通話中,這種讀音僅存于“看護(hù)”、“看管”、“看守”這一用法。這類古字,盡管聲調(diào)不同,其韻母卻是一致的。
一般而論,在古代聲樂作品的演唱中,對于這類古今聲調(diào)不同的字,我們不必完全按照古音去吟唱。但是,了解古今聲調(diào)不同的字音,對于今人理解古代聲樂作品的旋律特征,無疑是大有裨益的。同時,在一些以特殊技巧突出演唱風(fēng)格的古代聲樂體裁中,這類古今聲調(diào)不同的字,確是需要留意的。古代聲樂作品的演唱,字音的平上去入關(guān)乎歌曲旋律的抑揚起伏,“四聲不得其宜,則五音廢矣”。關(guān)于四聲之特點,《康熙字典》載歌訣一首:[BW(S(S,,)][BW)]
“平聲平道莫低昂,上聲高呼猛烈強(qiáng),去聲分明哀遠(yuǎn)道,入聲短促急收藏?!?/p>
歌訣中的這種比喻式描述,盡管不夠科學(xué),但卻比較形象地反映出漢字平上去入不同的音型特點。中國古代音樂以五聲調(diào)式為主,在古代聲樂藝術(shù)中,古代漢語四聲的音勢特征,大致是以五音的變化,反映聲樂作品的曲調(diào)起伏,處理歌曲演唱的行腔潤飾。平分陰 陽,平聲字多以平實飽滿的單音,或上行二度、或上行小三度來表現(xiàn);先抑后揚的上聲字,多以強(qiáng)實的高音下抑弱收后上折,其音型至少含“高—低—高”三個樂音;去而不返的去聲字,演唱中多以下行音型來表現(xiàn),有時為了突出去聲致遠(yuǎn)的效果,也作“低—高—低”型先揚后抑的處理;入聲字讀音短促,多以出口即斷的單音來表現(xiàn),后因入派三聲,其音故而亦變。
從以上兩例可以看出,中國古代聲樂藝術(shù)中,歌詞語音的聲調(diào)與歌唱曲調(diào)的抑揚十分吻合。
值得一提的是,《醉翁操》原為一首流傳頗廣的古琴曲,詞家蘇軾應(yīng)邀為其填詞,遂成一首著名的琴歌。誦詠通篇,聲律兼美,吟唱全曲,音韻精絕。聲韻之醇厚綿長耐人尋味,詞曲之天衣無縫令人折服??梢?,中國古代詩人詞家不僅熟知詩詞格律之法,而且深諳音律歌唱之道。
中國的古典歌曲與詩詞,將四聲分為平仄兩大類,并以平仄聲韻的不同組合與多樣變化,作為度曲構(gòu)句的規(guī)則?!捌健奔雌铰暎幤脚c陽平,其音較長,聲調(diào)平緩?!柏啤钡淖至x為不平,含上去入三聲,其音較短并有升降。古代歌曲與詩詞中的平仄運用,大致為平仄在單句中的交替;平仄在對句中的對立兩種。例如杜甫詩《登高》中第三、四兩句:
無邊落木蕭蕭下,
不盡長江滾滾來。
這兩句詩的平仄是:
[JZ(]平平|仄仄|平平|仄,
仄仄|平平|仄仄|平。
每一詩句平仄交替遞用,形成聲調(diào)搖曳起伏。前后兩句平仄交錯相對,造成音韻婀娜多變。古代歌曲及古典詩詞中的平仄交替,聲調(diào)鏗鏘,旋律抑揚,豐富了曲調(diào)的揭揚曳宕和詩句的聲韻搖曳,構(gòu)成了中國古代聲樂藝術(shù)以及古典詩詞所特有的音韻美感。
古代詞曲以聲依詠,是一種以定腔傳辭的聲樂演唱形式。詞曲之定腔,不僅是詞人填詞制曲必須遵循的詞調(diào),而且是歌者按律和聲約定俗成的曲牌。不同的詞曲曲牌,因旋律的樂句長短及樂節(jié)特征,規(guī)定了句式之長短和字?jǐn)?shù)之多寡,同時還限定了各句平仄交替的規(guī)則。徐大椿的《樂府傳聲》曰:“牌調(diào)之別,全在字句及限韻?!盵10]詞曲曲牌中的平仄交替,充分開掘了漢語語音自身所內(nèi)涵的旋律性特點。不同的字句格式和平仄規(guī)則,形成各個曲牌詞曲不同的旋律。從例二(2)李清照的《鳳凰臺上憶吹簫》,我們不難看出古代詞曲平仄遞用與旋律生成的關(guān)系。了解古字切音之法,便能明辨古今聲調(diào)不同的字音,進(jìn)而理解詞曲演唱中因古今字音不同,而形成的歌唱旋律中的細(xì)微差異。
古代琴歌的樂譜十分簡潔,多為一字一音,它要求演唱者以“鄉(xiāng)談?wù)圩帧敝?,將字音的四聲陰陽折轉(zhuǎn)到歌唱的曲調(diào)之中,古人稱之為“譜外透韻”。而所謂“鄉(xiāng)談”,則是要求歌者依自己的方言字音,折轉(zhuǎn)為富有韻味的曲調(diào)。古代琴歌作為文人自娛性歌唱形式,無不以歌者方音來演唱。今日演唱古代琴歌,為了便于今人的理解,一般不提倡以方言吟詠,而應(yīng)采用普通話演唱。然而,對于某些具有典型特色的琴歌的風(fēng)格性字音,則應(yīng)以普通話為主的同時,適度運用方言字音韻曲演唱。當(dāng)代聲樂藝術(shù)中,亦有類似的做法,如趙開生以蘇州評彈素材為毛澤東詩詞譜曲的《蝶戀花。答李淑一》,在音樂會中多是以普通話為主,適度運用蘇州方言字音來演唱。據(jù)考證,由于籍貫的原因,姜白石的詞曲琴歌是以江西方音度曲吟詠的。這類旋律本身具有明顯方言特征的琴歌,歌者在演唱中,哪些音需以鄉(xiāng)談?wù)圩?,?yīng)分析曲調(diào)與背景,兼顧風(fēng)格與易解,慎重斟酌。琴歌演唱中,尤其值得注意的是關(guān)乎琴歌用韻的字音,凡遇古今聲調(diào)不同的字音,需依據(jù)古字切音之法,分清四聲,辨明平仄。不同的聲調(diào),折字之法固然不同,古今同字不同聲調(diào)的讀音,其折字之曲調(diào)迥異,譜外透韻更相去甚殊。見例三。
例三:姜夔的琴歌《古怨》中:
吟唱琴歌《古怨》的全曲,可知其用韻為去聲姑蘇轍,而例三中“苦”字今讀則為上聲,似顯不諧之嫌。然勘其中古反切乃知,“苦”字為“康杜切”,原本是去聲。僅此一字,以上聲折字韻譜,抑或以去聲折字韻譜,差異很大。見例四。
中國古代聲樂藝術(shù)的不同體裁,由于演唱風(fēng)格的差異,以及記譜法的局限,均有注重演唱中二度創(chuàng)作的傳統(tǒng)。在當(dāng)今戲曲演唱中對記譜的不同處理,仍可見到這一傳統(tǒng)的延續(xù)。漢唐琴歌的依聲打譜,兩宋詞曲的過腔接脈,金元散曲的因聲度詞,長安古樂歌章的哼哈韻曲,無不是在因循古風(fēng)的基礎(chǔ)上,突出歌唱者個性化處理的創(chuàng)造性演唱。
古代歌曲演唱中二度創(chuàng)作的重要依據(jù),除了不同體裁典型風(fēng)格的要求,便是字音的平仄抑揚。如:長安古樂歌章的演唱是依聲調(diào)哼哈、據(jù)字音韻曲,古代散曲的演唱則是“以文化樂”,講究依字聲行腔。所以,明辨古今字音之異同,對古代歌曲的演唱無疑是十分有益的。
(二)勘韻辨異,音音歸正
古今字音異讀者,除了聲調(diào)不同的一類外,還有相當(dāng)一部分或聲母不同,或韻母不一,或聲韻皆差異很大。
例如:“詩詞”的“詞”,反切音“似慈切”,古今聲母不同,今長安古樂歌章之歌詞稱“念詞”,“念詞”之“詞”讀音與反切完全相同;“俊美”的“俊”,反切音“子峻切”,古今聲母不同,此字古音在當(dāng)代中原、華北、東北方言中,卻是普遍的今讀;“滿腔”的“腔”,反切音“苦江切”,古今聲母不同,與現(xiàn)代西北某些地區(qū)方言發(fā)音一樣;“憂郁”的“郁”,反切音“于六切”,古今韻母不同,今日四川方言的“郁”字,仍然保留了中古字音的讀法;“當(dāng)初”的“初”,反切音“楚居切’,古今韻母不同,古字一如當(dāng)今湖北方言楚語的讀音;“內(nèi)外”的“外”,反切音“五會切”,古今韻母不同,今陜西關(guān)中方言中“外爺”的“外”仍襲用古音;“界限”的“界”,反切音“古拜切”,古今聲母韻母均不同,但它卻與如今南方方言的讀音一樣。凡此種種,不一而足。
這類古今異讀的字,在古代歌曲中為數(shù)不少。鑒于今人的欣賞習(xí)慣和理解能力,當(dāng)今古代歌曲的演唱,未必音音反切、字字?jǐn)M古。然而,古代歌詩曲詞的合轍押韻,不僅是形成中國古代聲樂藝術(shù)聲韻兼美特色的基礎(chǔ),而且是產(chǎn)生古代歌曲演唱樂音回環(huán)之美的關(guān)鍵。唐代白居易說:“韻協(xié)則言順。言順則聲易人。”古代歌詩曲詞的押韻,促成了歌曲聲調(diào)統(tǒng)一協(xié)調(diào)的音樂美,歌句之間同韻之聲遙相呼應(yīng),使分散的歌句構(gòu)成了音樂意境的整體感?!叭绻麖穆暵缮峡?,詞的字調(diào)屬于變化的因素,而詞的用韻則屬于統(tǒng)一的因素。因為一首詞的平仄四聲無論怎樣千變?nèi)f化,終究要統(tǒng)一起來,字調(diào)的統(tǒng)一全靠韻的作用,正如《文心雕龍·聲律篇》所說:‘異音相從謂之和,同聲相應(yīng)謂之韻’”。[11]劉熙載《藝概》說:“詞曲本不相離,唯詞以文言,曲以聲言耳?!痹诠糯晿纷髌分?,歌詞韻位與調(diào)式主音位置大多趨于一致,唐宋詞曲經(jīng)常以調(diào)式主音與詞韻位置的相應(yīng)統(tǒng)一,來加強(qiáng)詞與曲之間的協(xié)調(diào)。同時,詞樂向有“逢韻必拍”之說,中國古代詩詞歌賦的特殊意韻所產(chǎn)生的散文化的節(jié)奏特點,形成了以句節(jié)拍的演唱規(guī)律,歌唱中尤其強(qiáng)調(diào)歌句的韻字要落于板位,是故沈義父的《樂府指迷》曰:“歌時最要葉韻應(yīng)拍。”清《詞林正韻》說:“律不協(xié)則聲音之道乖,韻不審則宮調(diào)之理失,二者并行不悖?!币蚨?,在古代歌曲演唱中,凡遇韻腳用字古今聲母、韻母不同者,必須深入考究,務(wù)求音音歸正。
明王驥德《方諸館曲律》曰:“古無定韻,詩樂皆以葉成,觀三百篇可見”。[12]唐代以前的古歌古詩為自由體或半自由體,還沒有形成明確的格律?!安还苁且勒{(diào)填詞,或是作詞譜曲,作家所注意的,主要是文詞的意境,以及文詞和音樂的和諧關(guān)系。只要填出來的詞能夠傳情達(dá)意,而且合于那個曲調(diào)的旋律和節(jié)奏,唱起來悅耳動聽就要填出來的詞能夠傳情達(dá)意,而且合于那個曲調(diào)的旋律和節(jié)奏,唱起來悅耳動聽就行;至于用韻,則是次要的。作家制詞可以用詩韻,也可以按自己的方音,因而最初并沒有專門的詞韻作為押韻的準(zhǔn)則”。[13]自律詩興起以后,詩才有了嚴(yán)密的格律。然而,誦讀古典詩詞,詠唱古代歌曲,用韻并不十分諧和者俯拾可得。由于古今語音的演變,唐詩、宋詞、元曲及明清俗曲中,一些作品韻字的古今讀法,不僅聲調(diào)不同,而且韻母殊異。
如《梅庵琴譜》載琴歌《極樂吟》為唐代柳宗元的詩,歌曰:“漁翁夜傍西巖宿,曉汲清湘燃楚竹。煙消日出不見人,欸乃二聲山水綠?;乜刺祀H下中流,巖上無心云相逐?!比?dāng)韻處的用字分別為:“宿”、“竹”、“綠”、“逐”。其中,“宿”字若依今讀演唱,似無不妥,但查其反切為“息逐切”,仍有差異?!熬G”字若作今讀,顯然不諧,只有據(jù)古今南方方言讀音唱作1u,才能協(xié)韻。
元代馬致遠(yuǎn)的散曲《雙調(diào)·蟾宮曲·嘆世》,反映了知識分子對當(dāng)時社會的不滿,流露出厭倦世事爭逐、向往歸隱生活的心態(tài)。曲云:“東籬半世蹉跎。竹里游亭,小宇婆娑。有個池塘,醒時漁笛,醉后漁歌。嚴(yán)子陵他應(yīng)笑我,孟光臺我待學(xué)他。笑我如何?到在江湖,也避風(fēng)波?!憋@然,此曲所用為梭波轍,而“孟光臺我待學(xué)他”一句中的“他”字,若依今讀歌之,確非同韻字。然而,“他”字中古字音亦讀作tuo(音:拖),照此讀唱曲,我們才不至于懷疑古人所押的韻是不諧和的。
著名唐宋文學(xué)研究大家霍松林先生吟唱、劉東升記譜的唐代杜牧的《山行》,其,一、二句“遠(yuǎn)上寒山石徑斜,白云生處有人家”中的“斜”( xie)字,顯然在詩中不是同韻宇。勘其反切,“斜”音“似嗟切”,古今字音之聲母與聲調(diào)皆有不同,據(jù)反切字音吟唱,聲韻與旋律仍顯不諧。見例五。
不同的字音,吟唱的曲調(diào)自然不一。然而,多種情形的出現(xiàn),并非無所適從。古代歌曲的演唱中,凡遇此類情形,可以依據(jù)的只有古典詩詞的平仄格律,以及古代歌曲的聲韻規(guī)則。據(jù)深入考究可知,唐代“斜”字讀sia(s 濁讀),與現(xiàn)代上海話的“斜”的讀音完全相同,據(jù)此演唱杜牧的《山行》,聲韻與曲調(diào)自然十分諧和,因押韻構(gòu)成的樂音回環(huán)之美,娓娓動聽;由字音純正營造的灑脫疏放之意,耐人尋味。
唐李頎《聽董大彈胡笳聲兼寄語弄房給事》詩曰:“蔡女營造胡笳聲,一彈一十有八拍。胡人落淚向邊草,漢使斷腸對歸客。”若以今讀視之,則令人不知所用何韻。究其反切,則知?!芭摹币簟捌詹小?,“拍”字古今韻母不同,此作依古音誦之,音韻自協(xié)。著名琴歌《胡笳十八拍》抒發(fā)了蔡文姬歷難受辱、生離死別的悲怨情懷,其開篇唱曰:“我生之初尚無為,我生之后漢祚衰。”深刻地點明了個人悲歡榮辱與國家興衰安危的關(guān)系?!逗帐伺摹返谝慌臑榛叶艳H,首句?!八ァ弊种褡x與全曲用韻顯然不諧和,但其廣韻反切音為“所迫切”,可知古時并無不協(xié)。以古音詠唱,自然聲律宛協(xié)、韻味純正。據(jù)此可知,漢樂府辭《長相知》中,“長命無絕衰”一句的“衰”字,亦應(yīng)依古字反切演唱,盡管其非為韻腳,然與今讀字音演唱相比,古音之過腔,聲韻更見迤邐,情意更顯纏綿?!堕L相知》的演唱,可參見上海音樂出版社1990 年 6月出版的《民族聲樂獨唱歌曲選》第1 頁,當(dāng)代作曲家石夫為漢樂府辭譜曲,何新蓀配鋼琴伴奏。
明代陳第《毛詩古音考·序》嘗曰:“時有古今,地有南北,字有更革,音有轉(zhuǎn)移,亦勢所必至?!弊R字明韻,是為了溝通古今歌唱的語言;知律辨音,是為了再現(xiàn)古代歌唱的特色。循聲吟曲,依腔貼韻,自古至今,概莫能外。為了便于今人的理解,益于古曲的傳播,古代歌曲的演唱,一般應(yīng)盡可能按今音今讀演唱。然而,古典詩詞的平仄聲韻及格律特征,正是構(gòu)成中國古代聲樂藝術(shù)演唱特色的重要因素之一,完整地把握古代聲樂藝術(shù)的文化特質(zhì),準(zhǔn)確地再現(xiàn)古代歌曲演唱的風(fēng)格特點,務(wù)需深入考究古代歌詩曲詞的音韻格范。在關(guān)系到曲詞格律和古曲風(fēng)格時,必須遵古讀吐字行腔,依古音潤色歸韻,方為“音音歸正,字字了結(jié)”?!拔┣慌c板兩工,唱得出字真,行腔圓,歸韻清,收音準(zhǔn),節(jié)奏細(xì)體乎曲情,清濁立判于字面,久之嫻熟,則四聲不召而自來,七音啟口而即是,洗盡世俗之陋,傳出古人之神,方為上乘”。
[參 考 文 獻(xiàn)]
[1][ZK(#]王力.詩詞格律[M].北京:中華書局,1977:3.
[2]王力.詩詞格律[M].北京:中華書局,1977:4.
[3]傅惜華.古典戲曲聲樂論著叢編[G].北京:人民音樂出版社,1957:166.
[4]傅惜華.古典戲曲聲樂論著叢編[G].北京:人民音樂出版社,1957:84.
[5]王力.漢語音韻[M].北京:中華書局,1963:2.
[6]傅惜華.古典戲曲聲樂論著叢編[G].北京:人民音樂出版杜,1957:176.
[7]王力.漢語音韻[M].北京:中華書局,1963:62.
[8]洛地.詞樂曲唱[M].北京:人民音樂出版社,1995:41.
[9]王力.詩詞格律[M].北京:中華書局,1977:8.
[10]傅惜華.古典戲曲聲樂論著叢編[G].北京:人民音樂出版社,1957:226.
[11]劉明瀾.論宋詞詞韻與音樂之關(guān)系[J].中國音樂學(xué),1994(03):95:.
[12]傅惜華.古典戲曲聲樂論著叢編[G].北京:人民音樂出版社,1957:37.
[13]趙誠.中國古代韻書[M].北京:中華書局,1979:105.
[14]傅惜華.古典戲曲聲樂論著叢編[G].北京:人民音樂出版社,1957:244.